对于“世界十大顶级博物馆”的定义可能因人而异，以下是一些被广泛认为是世界顶级的十大博物馆，其中的镇馆之宝更是稀世瑰宝。
10.希腊国家考古博物馆
希腊国家考古博物馆是希腊最大的博物馆，也是世界上最重要的考古博物馆之一，全面集中地展示了古希腊文化。该博物馆始建于1866年，1889年完工，至今已有一百多年的历史，其本身也已成为一件珍贵的文物。
馆内有大厅、陈列室等50多个房间，收藏了近2万件文物。主要的展览包括史前文化、雕塑、小型陶器、青铜器、埃及艺术等，全面展示了古希腊的古老文明和精深文化。这些文物出自希腊不同的考古地点，年代由史前到晚古时期都有。
阿加曼农黄金面具
这副面具制作于公元前16世纪，被认为是迈锡尼文明的杰出代表。面具由黄金打造，工艺精湛，造型精美。
面具呈现出人脸的形状，五官清晰，表情庄重而威严。其细节之处处理得极为细腻，线条流畅，展现出当时高超的金属工艺水平。
关于这副面具的命名，据说是因为它被发现于迈锡尼古城的一个王室墓穴中，考古学家最初认为它可能属于传说中的迈锡尼国王阿伽门农，故得名“阿加曼农黄金面具”。然而，后来的研究对于其确切归属仍存在一定的争议，但这并不影响它作为一件艺术珍品的重要价值。
海神波赛东像
雕像人体结构准确，隆起的肌肉符合解剖学原理，其造型完美，动作矫健而富有变化。他以一种临战姿式站立，双臂平衡地前后张开，右手作投掷之势，左脚跨前一步，右脚稍微提起，全身重心落在两腿之间，给人以威严无比的感觉，大有“力拔山兮气盖世”的气概，生动地塑造出了海神投掷三叉戟的动态，也展现了希腊雕刻艺术的成熟。
公元前480年，希腊海军曾在雕像发现地附近海域同波斯海军激战并获得第一次胜利，当时执掌海上大权的正是海神波赛东，所以这一雕像很有可能是希腊人为敬奉海神而作。希腊人敬畏神祇，尤其是在战事频繁的时期，他们出征前必定祭祀，祈求神灵的保护。
9.梵蒂冈博物馆
梵蒂冈博物馆位于梵蒂冈城，是世界上最著名的博物馆之一。它拥有丰富而珍贵的艺术收藏，涵盖了多个时期和多种艺术形式。博物馆的建筑本身就具有极高的艺术价值，内部装饰华丽，展示空间设计精美。
其藏品包括古代埃及和伊特鲁里亚的文物、古罗马时期的雕塑和艺术品、大量的中世纪和文艺复兴时期的绘画和雕塑等。
梵蒂冈博物馆的镇馆之宝有很多，其中最著名的包括西斯廷教堂天顶画《创世纪》和壁画《最后的审判》，以及拉斐尔厅的《雅典学院》等。
西斯廷教堂天顶画《创世纪》是米开朗基罗的杰作，这幅壁画描绘了上帝创造世界的场景，包括《划分光暗》《创造日月》《创造亚当》等九个部分，场面宏大，人物形象生动，具有震撼人心的艺术力量。
《最后的审判》同样是米开朗基罗的作品，位于西斯廷教堂的祭坛墙壁上，展现了末日来临时基督对人类的审判。
8.墨西哥国立人类学博物馆
墨西哥国立人类学博物馆是位于墨西哥城的一座人类学专门性博物馆，也是墨西哥最大的博物馆，同时是拉美地区最大的博物馆之一。
该博物馆的历史可以追溯到1825年，当时墨西哥皇家大学的文物保护学院和自然历史文物局合并成为墨西哥国家博物馆，这便是它的前身。1940年，原馆正式更名为墨西哥国立人类学博物馆。1964年9月17日，新馆在墨西哥城西部风景优美的查普特佩克公园内落成并沿用至今。
馆内藏品数量约60万件，展品以大航海时代之前墨西哥和中美洲地区重要的考古文物、人类学与文化遗产为主。
太阳历石
这块太阳历石又名阿的历法，直径约3.6米，重24吨。它整体呈现出几何对称的风格，是阿兹特克文化的象征。
太阳历石中间部分是太阳神的面部，旁边的爪子紧抓着心脏；周围的四个方格代表着已然沉落的前四代太阳，它们分别被风、虎、水、火所毁灭；石头外围部分是两条怒目相对的巨蛇，象征生与死、昼与夜两种力量的激烈较量。饰有不同植物、动物或其他物体纹样的20个小方格围成一圈，代表着阿兹特克日历中每月的20天。
太阳历石于1760年出土，原本装饰在诺提特兰神殿的墙上，西班牙人破坏了神殿，但太阳历石奇迹般地留存下来。在西班牙殖民地时期，印第安人依旧礼拜这块石盘，它曾被埋到墨西哥市的大广场地下，1790年再度被发现后，收藏于博物馆。墨西哥现在流通的10比索硬币背面就是太阳历石的图案。
7.埃及国家博物馆
埃及国家博物馆（EgyptianMuseum，简称EMC）位于埃及开罗市中心的解放广场，由法国埃及学家奥古斯特·马里埃特（AugusteMariette）于19世纪设计，是中东和北非地区第一座专门建造的博物馆。
馆内收藏了自古埃及法老时代至公元6世纪的历史文物超过30万件，其中展出达6.3万件。自1902年开放以来，它在世界博物馆中一直占据着独特的历史地位，是全世界各地学者的宝贵资源，同时为埃及人和来自世界各地的游客提供了一个教育场所。
图坦卡蒙黄金面具
它高54厘米、宽39.3厘米，重11公斤，用黄金分几部分打造，然后用铆钉将各个部件连接为一个整体。面具上镶满了青金石、红宝石和彩色玻璃等宝石，显得华贵富丽，金碧辉煌。在前额部分饰有眼镜蛇神和鹰神，分别是上埃及和下埃及的保护神，象征着上下埃及的统一，下面垂着胡须，象征冥神奥西里斯。
图坦卡蒙的外层棺木
6.东京国立博物馆
东京国立博物馆位于日本东京都台东区上野公园内，是日本最早的博物馆，也是日本最大的博物馆。
它创建于1872年，其建筑融合了日本传统与现代风格。馆内藏品丰富多样，涵盖了日本及东方艺术的诸多领域。
东京国立博物馆的藏品约有11万余件，包括日本的古代绘画、书法、雕刻、工艺品、考古文物等，以及来自亚洲其他国家的艺术品和文物。其中，日本国宝级文物和重要文化财产数量众多。
在日本艺术品方面，有古代的屏风画、能剧面具、武士铠甲等。来自中国、朝鲜等国的文物也具有重要价值，如中国的书法作品、陶瓷、佛教雕塑等。
吴炳本兰亭序（有修剪）
纵26.0cm，横66.0cm。这幅《兰亭序》是定武本的拓本，因其原为元代吴炳所藏，又被称为吴炳本。据传唐太宗得到《兰亭序》后，让欧阳询摹写，后又根据欧阳询的摹本把《兰亭序》刻在石头上。此石后来几经流转，宋太宗赵光义年间被一位“李学究”所得。“李学究”死后，其子为还债取出，被定武太守宋景文收入公库，因此得名“定武本”。定武本被认为是《兰亭序》中最出色的摹本。不过，王连起认为此本不是定武本五字不损本，甚至不是很忠实的翻刻本。
龙涛螺钿稜花盆
直径33.0cm，高2.3cm。中国元代作品。螺钿，是把贝壳的外壳磨成薄片，做成各式纹样后嵌在器物上的装饰工艺。本作品采用了五爪龙作为主纹样，龙大张嘴巴、身体舞动、盯视火焰宝珠。龙面部闪烁着青白色光芒，眼球为红色，鳞片和脊鳍为绿色和浅红色。背景则布满云霞、波涛、岩石和树木等元素。特别是波涛部分采用如丝线般细小的贝壳片贴饰，仿佛卷起水花，使龙的形象更加跃动生动。
5.埃尔米塔日博物馆
埃尔米塔日博物馆
埃尔米塔日博物馆位于俄罗斯圣彼得堡，是世界上最大的艺术博物馆之一。
这座博物馆最早是叶卡捷琳娜二世女皇的私人宫邸。1764年，叶卡捷琳娜二世从柏林购进伦勃朗、鲁本斯等人的250幅绘画存放在冬宫新建的侧翼“艾尔米塔什”，该馆由此得名。
埃尔米塔日博物馆拥有海量的珍贵藏品，包括古代埃及、巴比伦、希腊、罗马的文物，东方各国的艺术珍品，以及从中世纪到现代的西欧绘画和雕刻。其中，达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗的原作堪称镇馆之宝。
《骑在马头鱼尾怪兽上的湿瑞伊得》垂饰
《骑在马头鱼尾怪兽上的湿瑞伊得》是悬挂在佩戴者颞[niè]部的一对垂饰之一，出自公元前330—前300年博斯普鲁斯王国的大型双连古墓，材质为俄罗斯黄金和珐琅，垂饰高15.5厘米。圆形挂饰上的浮雕装饰描绘了骑在马头鱼尾怪兽上的海中仙女涅瑞伊得，她是古希腊英雄阿喀琉斯的母亲忒提斯的同伴。
《柏诺瓦的圣母》
《柏诺瓦的圣母》是意大利画家达芬奇的一幅油画作品。
这幅画中，画家利用顶端的两扇圆拱的窗户设计，将观赏者的注意力引导到坐在板凳上的圣母玛莉亚与圣婴耶稣。位于中央偏左位置的圣母将没穿衣服的圣婴抱在怀里，她一手扶着他，一手则拿着一朵花。圣婴右手探出想要拿花，同时伸长另一只手抓住母亲。于是，玩弄花朵这个动作构成了整幅画的主题，而画面垂直的中心轴不偏不倚正好通过三只手和缓交错的地方，成为全画的中心点。
4.大都会艺术博物馆
大都会艺术博物馆（MetropolitanMuseumofArt）是美国最大的艺术博物馆，也是世界著名的博物馆之一。
大都会艺术博物馆收藏有5000多年来自世界各地的300余万件文化艺术藏品，包括古典时代和古埃及的艺术作品、几乎所有欧洲古代大师的绘画和雕塑，以及大量的美国和现代艺术、非洲、亚洲、大洋洲艺术品、全面的中世纪和拜占庭艺术及伊斯兰艺术藏品等。
丹铎神庙前端
约建于公元前15年至公元前10年，古罗马皇帝奥古斯都·凯撒统治古埃及时期，距今有2000多年历史。它除了祭祀功能，更是古埃及人对自然世界认知的一种表达，外墙上雕刻着罗马皇帝向神明祭奉贡品的图景。上个世纪六十年代，埃及修建阿斯旺水坝时，无力抢救大量珍贵文物，于是将其送给美国。美国如获至宝，将其整体搬迁至大都会博物馆，现成为馆内最具怀古意境的景观。
隋唐彩绘漆金夹纻佛像
公元7世纪上叶（唐朝）的作品，原属正定隆兴寺。这尊佛像采用中国传统的“夹纻”手工技艺，是干漆夹苎佛像的代表。经过几个世纪的洗礼，表面装饰虽有损耗剥落，但漆的色泽光亮沉稳，使佛的深沉内敛越发突出。1917年，日本山中商会的经营者山中定次郎购得四尊夹纻佛像，自己留存一尊，其余3尊运往美国纽约分店，后被收购进馆。
3.大英博物馆
大英博物馆是世界上历史最悠久、规模最宏伟的综合性博物馆之一，也是世界上规模最大、最著名的博物馆之一。它建于1753年，1759年正式对公众开放。
大英博物馆收藏了世界各地的许多文物和珍品，拥有藏品800多万件，但由于空间限制，仅有约1%的文物被展出。其藏品丰富、种类繁多，涵盖了约200万年的人类历史。
大英博物馆也是收藏中国流失文物最多的博物馆之一。自1753年建馆以来，中国文物一直是其收藏品的一部分，目前馆藏中国文物已增加到约2.3万件，包含了新石器时代的石器、仰韶文化的彩陶、商周春秋战国的青铜器、汉代的漆器玉器、唐宋三彩、五大名窑瓷器、元青花、珐琅器等几乎所有艺术类别。
罗塞塔石碑
制作于公元前196年，石碑上用希腊文字、古埃及象形文字和通俗体文字刻了同样的内容，这使得近代的考古学家得以有机会对照各语言版本，解读出已经失传千余年的埃及象形文之意义与结构。
《女史箴图》唐摹本（局部）
为东晋顾恺之创作的绢本绘画作品（现存为唐代摹本），原作已失。该画原有12段，因年代久远，现存仅剩9段，为绢本设色。此画曾是乾隆皇帝的案头爱物，后被英军盗走。1902年，大英博物馆以25英镑购得此画。它是集教化与审美于一身的成功典范，在中国绘画史上具有划时代的意义。
大英博物馆的许多藏品是通过非正当渠道得来的。例如，大量中国文物是当年英国趁人之危、趁火打劫，甚至直接制造劫难趁机劫掠或盗取得来的。近年来，多国要求大英博物馆归还被掠夺的文物。《环球时报》也曾发文呼吁大英博物馆无偿归还所有通过非正当渠道获取的中国文物，不要再采取抵触、拖延和敷衍态度，首先要向全世界做出归还的公开承诺，并尽快启动这项早就该做的工作。
2.卢浮宫博物馆
卢浮宫博物馆位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸，是世界上最著名、最大的艺术宝库之一，也是法国历史上最悠久的王宫。
卢浮宫始建于1204年，历经800多年扩建、重修达到今天的规模。它的建筑风格古典庄重，宏伟壮观。
卢浮宫馆藏丰富，拥有约40万件来自世界各地不同时期的艺术珍品，包括雕塑、绘画、素描、刻印、工艺品等多个门类。
《断臂维纳斯》
米洛斯的维纳斯（VenusdeMilo），又称米洛斯的阿芙洛蒂忒、断臂的维纳斯，是一座大理石制成的古希腊雕塑，高2.04米，由雕刻家阿历山德罗斯创作于公元前150年左右，1820年发现于希腊米洛斯岛，故被称作米洛的维纳斯。
雕塑中的爱神维纳斯虽上身光着，但不失端庄典雅，虽双臂残缺，但依然妩媚高贵。其椭圆形的脸庞，希腊式挺直的鼻梁，平坦的前额和丰满的下巴，平静肃穆的面容，将女性的典雅、纯洁和睿智天衣无缝地表现出来，同时也流露出古希腊雕塑艺术的理想化风格。雕像风格接近于公元前4世纪古典盛期的作品，虽双臂已残缺，后世众多雕塑家努力复原亦未能媲美原作。
维纳斯雕塑在人们心目中被视为女性身材和体态最完美的代表，成为各种选美比赛的源头。自19世纪以来，世界各国的选美标准大多参考了《米洛斯的维纳斯》身材各部分的尺寸。
萨莫色雷斯的胜利女神像
《萨莫色雷斯的胜利女神》是一件公元前190年遗留下来的珍贵石像，其残体于1813年被发现。
这尊雕像的创作背景可能是为了纪念公元前306年国王德米特里战胜埃及托勒密舰队，也有观点认为是为了纪念公元前190年罗得岛人民战胜叙利亚舰队的事迹。关于其作者，由于年代久远，已无从考证，也有推测认为是利西普斯的弟子所作。
从艺术鉴赏角度来看，其构图十分成功。胜利女神向后飘扬的衣角和展开的双翅构成了极其流畅的线条，腿和双翼的波浪线则构成一个钝角三角形，加强了前进的态势。艺术家高度结合了现实主义和浪漫主义，仿佛赋予了冰冷的石头以生命般勃勃的活力。底座被设计成战船的船头，胜利女神犹如从天而降，在船头引导着舰队乘风破浪冲向前方，这体现了动态和静态平衡的极致，既表现了海战的背景，又传达了胜利的主题。
1.故宫博物院
故宫博物院建立于1925年，位于北京故宫紫禁城内，是在明清两代皇宫及其收藏的基础上建立起来的中国综合性博物馆。
故宫博物院的建筑规模宏大，气势恢宏，红墙黄瓦，金碧辉煌，展现了中国古代宫殿建筑的精髓。
其藏品数量众多，品类丰富，涵盖了书画、陶瓷、青铜器、玉器、金银器、珐琅器、钟表、织绣、家具等多个门类。其中有许多举世闻名的珍宝，如《清明上河图》、《千里江山图》、各种精美的官窑瓷器等。
清乾隆款金瓯永固杯
高12.5厘米，口径8厘米，金质，鼎式，圆形，直口。口沿錾回纹一周，一面中部錾篆书“金瓯永固”，一面錾“乾隆年制”四字款。外壁满錾宝相花，花蕊以珍珠及红、蓝宝石为主。两侧各有一变形龙耳，龙头上有珠。三足皆为象首式，象耳略小，长牙卷鼻，额顶及双目间亦嵌珠宝。
乾隆四年（1739年），乾隆帝谕旨造办处制作。后来乾隆又要求再做两件。据档案、文献记载，乾隆年间共制作了四件，分别是乾隆四年的一件、乾隆五年的两件、嘉庆二年（1797年）的一件。
玉海水云龙纹炉
该炉的尺寸为高7.9厘米，口径12.8厘米。玉料经火烧后略呈灰青色，炉体为圆形，侈口，无颈，垂腹，圈足外撇，两侧对称饰兽首吞耳。其通体以“工”字纹为地，上饰游龙、祥云和海水纹，正反两面纹饰相同。
此炉的内底阴刻有乾隆七言诗一首：“何年庙器赞天经，刻作飞龙殿四灵。毛伯邢侯异周制，祖丁父癸似商形。依然韫椟阅桑海，所惜从薪遇丙丁。土气羊脂胥变幻，只余云水淡拖青。”末署“乾隆戊戌孟秋御题”。
宋代受理学“格物致知”思想的影响，文玩鉴赏颇为流行，对三代青铜器的研究也有成果，于是出现了仿古青铜器玉器，该炉便是以青铜簋为蓝本制作的，但在器型和纹饰上多有变化。它不仅是故宫玉器的代表作品，也是宋代仿古玉器的典范。
其实，很多博物馆的镇馆之宝不止这一两件，本期内容主要就是介绍一下这十大博物馆。感谢阅读！