上海外滩美术馆的前身与皇家亚洲文会（R.A.S.）有着不可分割的联系，RAM的标志性大楼建于1933年，是中国第①座专为博物馆而造的建筑。它最初是为1857年由英国和美国侨民建立的R.A.S.北中国支会设计的。该协会致力于通过考察、期刊出版、图书馆和博物馆建设对中国及其周边地区的知识进行学术探索和传播，为春季项目的展开叙述提供了丰富的背景。
“复杂地理：中国杂志”邀请艺术家、作者、音乐人、表演者和本地艺术社群重新构想R.A.S.建筑的历史功能：在1930年代，这里的二楼是报告厅、三楼是图书馆、四楼和五楼是博物馆空间。
值得一提的是，这次的项目动线也有所不同，从上海外滩美术馆2层的“讲———堂”出发，再到5层的“胡昀：远山”，最后到3层的“覆写上海：重构20世纪初的亚洲文会图书馆”实现一次旅程的闭环。
持续性项目“讲———堂”现场图
上海外滩美术馆，2024年
拍摄：BANGMedia
“讲———堂”不仅仅是一场艺术和学术探索，更是知识生产和传播的积极实验。从文化理论家弗雷德·莫滕（FredMoten）和学者斯特凡诺·哈尼（StefanoHarney）的观点中汲取灵感，将“学习”重新定义为一种集体、多样的活动，蕴含着对话、运动和经验的共享，都在“推想实践”的概念下融合。
拍摄：BANGMedia&上海外滩美术馆官方
项目邀请艺术家、学者、音乐人和表演者等的参与，动态呈现表演、讲座和工作坊等各种不定期活动，通过对话、派对、舞蹈、卡拉OK、吃饭、休息、写作和阅读等知识产出的方式，展开新型“学习”运动。
“胡昀：远山”展览现场图
穿过2层的“讲———堂”，我们从电梯直达5层“隐藏”的、从前自然博物馆的“后门”出发，开启胡昀中国首个当代美术馆个展“胡昀：远山”。
展览标题取自于20世纪法国作家、哲学家、诗人勒内·多马尔（RenéDaumal）未完成的冒险小说《远山》（又译《虚拟山》）。小说的核心是一群探险家的故事，他们发现了一座只有通过特殊精神状态才能到达的隐藏虚构山峰，通过他们面临的挑战、攀登过程中的精神和哲学启示，探索现实与超验、物质与精神、可见与不可见之间的界限。
“胡昀：远山”展览现场
这场展览就像是艺术家对小说的拓展与联想，当我们踏入展厅就开始了一段探险与远征，通过不断的跟踪、挖掘、收集、编辑和再编辑物质与非物质，在真实与想象的中间地带重新串联被历史长河淹没的人物和故事，实现自我发现的思考。
4层展厅的布置还原了博物馆的格局，当展示柜被“打破”，“大爆炸”迸发出了22件作品“无序”散落在4-6层展览空间以及连接它们的楼梯间。作品在空间呼应的同时，也与我们产生“对话”，现在就用三条展览推荐线路，以不同的视角和顺序，与我们一起对展览与作品进行自我构建。
线路一：自然历史博物馆
线路包含：《神秘花园：里弗斯的雉鸡》（2012-2015）、《无题（源自一段历时五年的远征往事）》（2016-2017）、《棕榈》（2018-2019）绘画系列、《逃生梯》、《空心人》（2024）、《查无此人》（2024）等作品。
线路二：远征与探险
胡昀从2013年开始寻找一些早期从南亚以及东南亚来到中国的非本土人士，和恰巧都与亚洲文会上海博物院有所关联的外来者。他在历史的尘埃中考古，通过挖掘探险队、博物学家和传教士留下的历史物质碎片，牵连出一系列交错于陕甘地区的多重历史叙事和复杂地理：二十世纪初外来探险队的考察地、二十世纪中红色革命的发源地，以及二十世纪末的卫星观测点与宇宙垃圾的回收地。
线路包含：《无往之路》（2017）、《无题》（2016）、《收件人不明》（2018）、《共生》（2024）、《轻拿轻放》（2013）、《逃离（重访记忆1941-2013）》（2013）、《残片》（2024）等作品。
线路三：无光、无名、无记录
重访档案、故地重游是胡昀重要的工作方式，他的创作着迷于探究被历史遗忘的人与物之间的命运故事。
线路包含：《无名之云》（2021-2024）、《风扰》（2024）、《无记录》（2024）、《黑暗中什么都可以发生》（2016）
“覆写上海：重构20世纪初的亚洲文会图书馆”展览现场图
“伍连德图书馆”曾在20世纪初的时候被誉为“中国境内最好的东方学图书馆”之一，展览带着建筑物本身作为一个动态档案库的概念，以图书馆作为一个窗口，除了重构了图书馆以外，也重新讲述亚洲文会作为机构本身演变的历史、亚洲其他地区亚洲文会的设立情况、和与亚洲文会有着非常紧密联系的活跃的重要人物。
包括博物学家、上海博物院馆长苏阿德（ArthurdeCarleSowerby），汉学家、亚洲文会荣誉图书管理员爱诗客（FlorenceAyscough），汉学家、艺术收藏家福开森（JohnCalvinFerguson），医生、慈善家伍连德（WuLien-teh），标本制作师唐氏家族（Tangfamily）以及艺术收藏家罗伯特·斯特林·克拉克（RobertSterlingClark）（即苏阿德穿越华北考察之旅的出资人）。
“覆写上海：重构20世纪初的亚洲文会图书馆”展览现场
空间中间区域由五个形状不同的展具组成，分别讲述的是每一位人物的故事，多元的布置也呼应了展览的理念——所谓的历史叙事不是线性的，而是由不同的声音、不同的个体的经验拼凑起来的一个镶嵌体。
展览除了展出一手档案文献以外，还有2位当代艺术家的介入：在做装置、雕塑及综合媒介方面的作品的是非常具有代表性的艺术家张如怡；曾担任纪实新闻记者的摄影师陈荣辉。
艺术家张如怡为回应该展览特别创作数件场地介入作品，并利用标志性的白色瓷砖与圆形扶手，将档案的线性叙述打断。
摄影师陈荣辉以曾经的亚洲文会下落不明的视觉档案为灵感创作了一系列幻灯片，探讨历史长河中的虚实与想象。
“覆写上海：重构20世纪初的亚洲文会图书馆”通过档案研究去发掘一些曾经被历史书写、被主流叙事忽略的那些声音，通过他们的故事、他们的角度和我们对于他们的观察，我们可以在这里重新想象一个所谓的历史叙述的可能性。
“复杂地理：中国杂志”春季展览限定衍生品
这个展览、这个项目、这些人以及这个建筑还有更多可以挖掘的故事，就如这个世界并不是非黑即白，更多的灰色空间在“复杂地理：中国杂志”等待着我们的探索。