展览展示设计公司是为企事业单位做展台、展厅等设计规划和施工的公司。展览展示设计是一项综合性的复杂工作，通常会涉及到建筑、材料、照明、科技及美学等诸方面。它的风格和形式对于整个项目来说至关重要，能从根本上影响整个设计项目的风格和样式。
展览展示分类
临时展示其中包含有展台设计、舞台设计、活动策划，通过专业设计公司的设计人员，辅助甲方达到宣传展示企业及展示商品的性质，再以书面形式提供设计方案。
长期展示其中包含有各类型展厅设计、博物馆设计、文化馆设计、城市规划馆设计等，也是通过专业设计公司的设计人员在对项目进行充分沟通后，对项目本身有了充分了解后对不同项目进行不同定位，而后出具整套完整策划案。
多媒体展览展示，是在继上海世博会后兴起的新兴展示手法，通过传统装饰设计作为载体，再配以多媒体技术使展馆设计“活”起来，做到人机互动，趣味横生。适合于各类展厅，博物馆、规划馆，科学技术馆类有趣味性的展馆。
展览公司合作流程
2．设计：与设计师沟通并即时同客户进行设计交流，向客户交付设计初稿、设计说明、工程报价，客户反馈意见并再次修改，交付定稿及工程报价。
3．签约：同客户确定工程价格，明确同客户的相互配合要求，签定合同。
4．制做：完成制作及准备工作，完成主办、主场、展馆等各项手续。
5．现场施工：现场展览搭建，处理现场追加、变更项目，配合客户展品进场，客户验收。
6．展期服务：参展期间现场维护。安排展会期间现场应急服务和增值服务，配合客户展品离场，现场拆除。
7．后续跟踪
赛道展览设计创意理念
1．赛道认为创新是一个民族进步向上的灵魂，创意是一个企业品牌价值的保证，展台的设计需要体现被设计企业公司精神，公司文化及特征。
2．从环保和能源节约方面考虑，装饰造型可随意变化，材料回收性高。
●设计观点1.首先，我们应该认识到家居设计是一种艺术表现方式，是一种文化。
因此，在最简单的空间设计中，我们也应该把这种意识贯穿始终，遵循艺术表现形式的一些共性。即共性与个性的表现。
这里所讲的共性与个性，可以理解为空间及功能的划分要松紧对比舒适。色彩的选择上要做到含蓄与彰显的充分结合。
造型语言上要大小得当，横竖交错生辉。2.我们还应该认识到设计是设计师和客户共同参与的一项创作活动。
有些个性很强的设计师不允许客户发表意见，不允许客户在施工中修改任何方案的细节，这是不人文的。因为设计方案不仅是设计师的作品，它更是客户即将居住的场所。
设计方案一定要尊重客户的兴趣、职业、爱好。设计师的作用应该是在尊重业主意见的基础上，进行类别艺术加工、归纳和升华。
是应该起到一个引导设计的作用。这样在整个家居设计及装修过程中业主始终有种参与创造的成就感和自豪感。
3.一个优秀的设计师一定要有自己擅长的一种设计风格，但也要不断的学习其它众多的艺术设计风格。因为许多因素决定了业主是千差万别的。
并且艺术形式本来也是五彩纷呈的。我们只有不断的丰富自己，才能使自己处于设计的巅峰状态，面对每一位业主。
才能使自己在不同的业主面前都有自己不同的、鲜明的设计理念。4.我更倡导简约主义的设计风格。
千差万别的人群和需求决定了众多的艺术设计风格，但装修这种艺术形式的设计，采用简约主义的设计风格则更具生命力，同时也更符合现代人时尚和求静、追求自然明了的心态。
设计理念是设计师在空间作品构思过程中所确立的主导思想，它赋予作品文化内涵和风格特点。好的设计理念至关重要，它不仅是设计的精髓所在，而且能令作品具有个性化、专业化和与众不同的效果。环境艺术发展至今，多元文化的特点尤为明显。设计理念必须要以人为本，针对客户年龄、职业、爱好、文化层次等特点，根据客户主观方面的个人喜好，“因人而异”。
空间表情是设计师通过各种空间形式、造型色彩、气氛营造等手法，向使用者传达一种特定的情感信息。一个人如果没有表情，生命就没有光彩，生活就变得麻木枯燥，如果空间没有表情，我们的生活环境就变成一个无色世界，更谈不上环境艺术。人的表情有喜、怒、哀、乐，而空间表情则有热情、温暖、平静、平和、冷峻、简洁、朴实、自然、华丽等等，可谓丰富多彩。每一种空间表情对使用者来说都有着一种特定的意义，它既满足使用者心理索求，又传达一种特有的艺术美感信息。设计理念的确定，直接影响空间表情的演译。有好的设计理念才能有一个较客观表达客户主观索求的设计方案，从而营造出客户所期望的理念空间表情;而一个令客户有共鸣的空间表情，也可以最大限度验证设计师的设计理念的合理性、可行性，也是设计作品成功的反映。因此设计师设计的环境艺术作品，有如一个厨师做一顿美味佳肴，是做中式满汉全席还是做西式法国大餐，一开始就要确定下来，否则款式、味道可想而知。
设计观点：
1.首先，我们应该认识到家居设计是一种艺术表现方式，是一种文化。因此，在最简单的空间设计中，我们也应该把这种意识贯穿始终，遵循艺术表现形式的一些共性。即共性与个性的表现。这里所讲的共性与个性，可以理解为空间及功能的划分要松紧对比舒适。色彩的选择上要做到含蓄与彰显的充分结合。造型语言上要大小得当，横竖交错生辉。
2.我们还应该认识到设计是设计师和客户共同参与的一项创作活动。有些个性很强的设计师不允许客户发表意见，不允许客户在施工中修改任何方案的细节，这是不人文的。因为设计方案不仅是设计师的作品，它更是客户即将居住的场所。设计方案一定要尊重客户的兴趣、职业、爱好。设计师的作用应该是在尊重业主意见的基础上，进行类别艺术加工、归纳和升华。是应该起到一个引导设计的作用。这样在整个家居设计及装修过程中业主始终有种参与创造的成就感和自豪感。
3.一个优秀的设计师一定要有自己擅长的一种设计风格，但也要不断的学习其它众多的艺术设计风格。因为许多因素决定了业主是千差万别的。并且艺术形式本来也是五彩纷呈的。我们只有不断的丰富自己，才能使自己处于设计的巅峰状态，面对每一位业主。才能使自己在不同的业主面前都有自己不同的、鲜明的设计理念。
4.我更倡导简约主义的设计风格。千差万别的人群和需求决定了众多的艺术设计风格，但装修这种艺术形式的设计，采用简约主义的设计风格则更具生命力，同时也更符合现代人时尚和求静、追求自然明了的心态。
[设计理念]
关于用catia做曲面，谈一点看法，
我觉得无论是catia或则其它软件，做曲面前规划曲面很重要，不能画到哪里是哪里，先构建基面和大过度面等，再添加细微特征和圆角特征等。
我们都会发现一般国外过来的数据都十分规整，即使打上uv线，uv线的流向都十分整齐，而一般国外的数据都常常保留理论交线，这都是具备完整规划的曲面才可以做出类似“铁线尖角”模型
通常经过规划的曲面模型，其曲面质量肯定是比较好。最忌讳的是利用一个曲面来表现很多特征，无论是数据交换还是曲面质量一定会遇到不少麻烦。
实体也有同样的道理，先规划大轮廓，再做挖取部分，不要想起挖个洞就挖一个洞，想起补一块再补一块。
我从v4生成的exp文件中拖出了的model文件在五版本中打开时，如果是二维图，则提示说没有没有文件。（我已经在option中设置了的路径了）
请问如何在新版本中生成这个文件？在五版本中读取四版本中的model文件有没有其它好办法？
1.规划出共享的线架构及曲面的档案，即layoutpart,将其放在总组立的第一个零件，所有零件皆以此为准
2.先行插入共享零件及外购标准件，其定位点当然也是置于layoutpart中，以便日后进行设变单一化
3.规划出几个大的次组件，在次组件中插入新零件进行零件的设计
4.在零件数量渐渐变多时，仅量保持新零件参考旧零件的原则，避免循环参考的现象
5.适当发布组件以利后续使用
以上是一个大约的概念，若有不足请补充！
ps:在选项中的零件设计下要启动”与选取对象保持关联“的选项！
设计的基本方法即：自上而下或自下而上
自上而下：
1、可以构造骨架零件（在属性中将这个零件不显示在bom表中），然后将参考参数（点、线、面、控制变量等）发布（publish）;同时，我们在主骨架的控制下，可以构造子装配的骨架；在进行详细设计时，我们可以选择只关联发布元素，这样可以避免过多的参考，非关键元素在关联设计时生成的是只有子关系而没有父关系的元素，在进行大装配时，不致与造成系统崩溃；同时可以使用dmu的功能，在设计的同时检查设计的合理性，而这些检查皆可以挂在
目录树中，使得
关于用catia做曲面，谈一点看法。
2、catia的catalog是一个多任务能的库文件，可以是产品、零件、特征、设计规则等，把设计中可以重复使用的资源，最大化集中起来，同时应用在其它产品的设计中，加速了产品的设计效率，避免重复设计。
3、从catalog中读取数据，在dmu的环境中进行装配设计，实现了从设计到生产验证，又从生产验证到设计的思路，最大化把我们的经验应用在产品的设计中。
可以这样解开打包的exp文件！
……-batch-eextractmodelfromsequential关于a-classsurfaces，涉及曲面的类型的二个基本观点是位置和质量。位置——所有消费者可见的表面按a-surface考虑。汽车的console（副仪表台）属于a-surf，内部结构件则是b-surf。
质量——涉及曲面拓扑关系、位置、切线、曲面边界处的曲率和曲面内部的patch结构。有一些意见认为“点连续”是c类，切线连续是b类，曲率连续是a类。而我想更加适当地定义为c0、c1和c2，对应于b样条曲线方程和它的1阶导数（相切=c1）和它2阶导数（曲率=c2）。
因此一个a-surf有可能是曲率不连续的，如果那是设计的意图，甚至有可能切线不连续,如果设计意图是一处折痕或锐边,（而通常注塑或冲压不能有锐边，因此a-suuf一定是切线连续(c1)的)。
第二种思想以汽车公司和白车身制造方面的经验为基础，做出对a-surf更深刻的理解。他们按独立分类做出了同样的定义。
物理定义：a-surf是那些在各自的边界上保持曲率连续的曲面。
曲率连续意味着在任何曲面上的任一”点"中沿着边界有同样的曲率半径。
曲面是挺难做到这一点的
切向连续仅是方向的连续而没有半径连续，比如说倒角。
点连续仅仅保证没有缝隙，完全接触。
事实上，切连续的点连续能满足大部分基础工业（航空和航天、造船业、biw等）。基于这些应用，通常并无曲率连续的需要。
根据定义：a-surf是那些在产品中可见的有特定物理意义的曲面。
a-surf首先用于汽车，并在消费类产品中渐增（牙刷，palm，手机，洗机机、卫生设备等）。
它也是美学的需要。
*点连续（也称为g0连续）在每个表面上生产一次反射，反射线成间断分布。
*切线连续（也称为g1连续）将生
*曲率连续（也称为g2连续的，alias可以做到g3！）将生产横过所有边界的完整的和光滑的反射线。
在真实世界里，曲率连续是无处不在的，是主旋律。
在老的汽车业有这样一种分类法：a面，车身外表面，白车身；b面，不重要表面，比如内饰表面；c面，不可见表面。这其实就是a级曲面的基础。
但是现在随着美学和舒适性的要求日益提高，对汽车内饰件也提到了a-class的要求。因而分类随之简化，a面，可见（甚至是可触摸）表面；b面，不可见表面。
这是历史，是由来。
再说说现状。问别人何谓a级曲面，通常听到的第一句就是“a面啊，没有一个确切的定义，也没什么明确的标准，。。。”
这话倒是没错，a面即没有iso，也没有ansi和din什么的。不过各个核心企业还是有自己的标准的。
a面标准属于汽车企业的核心技术，很机密的。体现的是一个企业的设计水准和风格。
比如gm，标准的美式作风——粗旷，gm的a面标准要求在汽车业中属于比较低的。
相应的欧系和日系大厂的要求就比较高了。
还有就是专业的设计公司和配件模块供应商的a面标准属于高的。比如内饰大王visteon和lear，都有很严格的a面标准。
如今越来越多的国际知名展览策划公司在中国设立分公司，主办各种性质、规模的会议和展览，甚至一些国际知名的展览活动在中国有其子展览。同样越来越多的国际知名展览展示搭建公司开始参与中国展览的展台搭建工作，将其的设计元素和理念带入中国，甚至成为国际知名品牌中国区指定搭建商。
一个完整的商业展览的操作过程分为策划、实施和展后三个阶段，每一个阶段都有其相对应的工作。而展台设计也分为展台设计准备、展台设计和搭建三个阶段，同样，每一个阶段都有其相对应的工作，环环相扣，缺一不可。
展台是会展组织者分配给参展者自行支配的展示空间，它为展品的展出、企业形象宣传、演示活动、信息的传播和交流以及经贸洽谈等提供了一个环境和场所。然而观众对参展者的第一印象就是展台，因此展台设计在表现参展商的企业形象和展览主题的同时，更应独特、醒目，引起观众的注意，使人们留下深刻的印象。
1.展台设计准备阶段展台设计是建筑空间设计，它为人们提供了三维的交流空间。媒体的策划赋予了建筑空间的秩序和主题。
活动的策划和展品展示促成了人与空间的交流。而建筑设计、媒体设计、美工设计、展品设计、灯光设计和舞台布景等等都是用来表达参展商的理念和工具。
显著而富有个性的展台形体、精辟表现的主题、创造了宾至如归气氛的访客区等等均给来访者留下独树一帜且印象深刻的亲身体验。展览的性质和主题作为某企业展台的搭建商，首先必须明确展览的性质。
从性质上分，展览由贸易性展览和消费性展览两种。贸易性展览主要目的是交流信息、洽谈贸易，其主要是对工商业企业与组织开放的展览。
消费性展览主要目的是直接销售展品，其是对公众开放的展览。其次，我们必须了解该展览的规模，是国际展、国家展、地区展、地方展还是独家展。
最后，我们必须知道该展览的主题，明确参展商在展出过程所需表达的主旨。参展商的展台位置展台的面积一般以该展位的使用性质、展出内容和人员规模为依据来确定。
展台的位置在展览中占有重要作用。根据展位所处位置、周边通道、相邻展位等情况，可以划分为单开面型、双开面型、双向通道型、内角型、半岛型、环岛型等，不同的展位类型有不同的平面布置方法和要求。
单开面型一般分布在走道的两侧，只有一面向观众通道敞开。它的优点是三面墙提供了最充分的展品和宣传资料等的展示，可以用展板、展墙布置绘画、浮雕、摄影、图表、文字等资料。
其缺点是进深窄，视角小。双开面型一般位于走道拐弯处或十字形、丁字形通道交叉处，有相邻两面向两边观众通道敞开。
它的优点是人流量比较大，视野宽，比较适宜重点展品与精品的展示。其缺点是用于展示的墙面少，需要更多地使用独立展具。
双向通道型是两端敞开的位置。它的优点是有良好的展示面，两边可摆放展品，观众在通道中可以边走边看，人流畅通，展示效果好。
内角型一般位于场馆的墙角处。它的优点是两个通道的观众均可注意到展位，容易吸引观众。
其缺点是需要三。
1、品牌形象的独特性
在设计中我们以奔驰的品牌形象和品牌理念为核心，鲜明展现奔驰特色，与其他汽车生产商展厅明显区分开。鲜明的形象元素展示了品牌理念和品牌价值。
2、人性化和亲和力
人性化设计是设计的重点。设计秉承品牌理念，遵循以“真诚”和“人情味”对待顾客的信息交流原则，通过环境、家具、媒体和图象等各个细节的精心设计，满足顾客在使用功能和精神需求上的需要。
3、现代感和艺术感
整个展厅的环境设计达到“清新，有吸引力和感触力”的效果。展厅设计的艺术感给予顾客最大的感触力，提升顾客对品牌的认知度，最终达到促进销售的目标。现代设计审美理念体现在两方面：一是人性化理念，实现以人为本的个性;二是技术美的理念，将科技体现为美。我们在设计中力图实现现代科技信息功效，融合人性化与科技化。
4、互动的服务和展示形式
展厅中的服务和展示方式采用传统模式和电子互动结合的方法，达到大信息量、互动、多媒体、全方位的效果。互动的电子展示形式强调顾客对品牌的个性化体验。
5、合理的空间布局
布局应能保证充足的工作流量，不相互干扰。对顾客形成了一个方便而又合理的布局。展厅空间将“动区”和“静区”合理分开，营造各自不同的氛围。
[4s店的设计理念]
德展展览展示致力于为国内外及政府企事业单位的展示推广活动提供综合全面的解决方案，服务内容涵盖：展台设计制作、专卖店设计制作、专柜道具设计制作、活动策划与执行、展示器材租赁、平面设计。
德展释义：上善若水，厚德载物。我们强调以德服人，以德治人。德才兼备：我们希望我们的员工要不断学习，掌握足够的本领，更好的服务客户。
感恩戴德：客户是我们的衣食父母，我们要怀着感恩的心对待他们。
同心同德：强调团队力量无往不胜，不坚不催。
2004年德展公司成立，主营展览展示服务业务。
2006年开始拓展专卖店、专柜设计制作方面的业务。
2007年公司搬址至上海嘉里不夜城公司与jbl签订长期合作协议。
2010年成为波司登旗下“雪中飞”品牌服务商，负责雪中飞店面装修。主办苏州新区“绿宝广场美食节”mikes道具出口澳大利亚。
2011年房地产展会，华润地产橡树湾、中南世纪城、中冶虞景尚园、金茂四季花园等展台设计搭建服务。我司参与的“沙伯和奇瑞公司联合展厅”项目在奇瑞公司实验技术中心施工完毕。孕婴展生命阳光和波司登旗下童装品牌“叮当猫”的设计搭建。
2012年公司搬入“名仕街”创意园区办公室。浦东车展，成为腾讯公司服务商，设计搭建了腾讯汽车展台。buma展，成为山特维克工程机械服务商，设计搭建展台。
2013年期待与您一起走过！
根据工业特点设计
根据工业特点设计是工业建筑节能的设计理念应用的基础和前提。在根据工业特点进行设计的过程中设计人员应当确保工业建筑围护结构节能设计特点符合工业生产的实际需求。例如设计人员可以建在工业建筑物的墙体和屋顶以及地基周围等处使用高效保温隔热材料,从而能够可以使建筑物围护结构中各部分的传热系数大大降低并且有效减少热量的损耗。除此之外，在根据工业特点设计的过程中设计人员应当确保操作人员和运输工具活动的高度范围内具有良好的工作环境，因此在设计时不应当采用机械强度偏低的内保温材料，并且在厂房内湿度大或又含有腐蚀性介质的条件下,不宜选用孔隙率、吸水率大的保温材料，从而能够在此基础上促进工业建筑节能的设计理念应用水平的有效提升。
合理选择材料
合理选择材料对于工业建筑节能的设计理念应用的重要性是不言而喻的。在合理选择材料的过程中设计人员应当确保建筑外墙用的材料具有合适的厚度，从而能够在减少热量损失的`同时促进建筑内部保持较为良好的通风。除此之外，在合理选择材料的过程中设计人员应当可以从之前的节能设计建筑选取适用的构造和所需的材料。并且根据工业建筑的设计特点,要求控制各朝向的窗墙比为35%~20%。从而能够更好地确保工业建筑的通风条件和采风条件，从而在减少电能消耗的前提下促进工业建筑节能的设计理念应用效益的不断进步。
优化建筑结构
.增强节能意识
增强节能意识是工业建筑节能的设计理念应用的重中之重。在增强节能意识的过程中设计人员应当督促自己具备更加高度的节能意识，这与此同时也是促使工业建筑节能设计工作能够顺利开展并且能够收到良好效果的重要保证。除此之外，在增强节能意识的过程中设计人员应当通过采用其他人员提出的具体意见和细节意见,来促进节能标准得到有效的保障，从而能够在节省土建工程量和降低造价,减少外围护结构面积的同时促进工业建筑节能的设计理念应用精确性的不断提升。
3结语
展示设计
设计简介
展示设计以“展示具”为标的物的设计，更广泛的说，是以“说明”、“展示具”、“灯光”为间接的标
的物，来烘托出“展示物”这个主角的一种设计。换句话说，展示设计的标的物具有配角的性格。展示设计从范围上可以大到博览会场、博物馆、美术馆，中到商场、卖场、临时庆典会场，小到橱窗及展示柜台（样品柜），不过都以具说服力的展示为主要概念。就展示设计所处理的内容而言，主要有展示物的规划、展示主题的发展、展示具、灯光、说明、标指示及附属空间（如大型展示空间就该包括典藏、消毒、厕所、茶水、休息等等空间）。
设计主题
所以，展示设计的展示内容规划，展示主题的发展往往就定位成告知性、贩卖性、庆典性、游艺娱乐
性、教育性等等分位。展示设计所需要的能力有：推销物品或理念的调查与企划的能力、立体造形（审美、建材与构造）的能力、灯光与临时机电设备的知识、吸引人群安排人潮动线的能力等等。
简单的说，展示设计是一种“配合演出”的设计，展示设计在设计时要先了解“被展示的物件或概念”后，找出要表达的主题，然后将这“主题”以展示装置加以渲染、诠释，来完成这次设计。设计时，所设计的展示装置本身是否精彩并不是重点，反而是这展示具、展示装置完成后，“被展示的物件或概念”是否因此而精彩，才是重点。
商业空间设计和会展设计是其中的分支。
设计分类
展示的分别繁多，不胜枚举。展示的类别不同，其设计要求也有所不同。从目的来区分，展示大致可以分
为经济和人文两种。各种规模的商展、促销活动、交易会、订货会、新产品发布会等等都可视为经济类展示活动，其表现形式也许多种多样，但最终目的还是确立企业形象，促成消费行为。
从形式上区分，展示可以分为动态和静态展示，这里的“动态”与“静态”并不是指展示手法上的动态与静态，而是指展示区域。动态展示包括巡回展示、交流展示等，而静态展示多是固定地点的展示活动。从参展人群区分，展示可以分为纵向和横向两种，纵向展示主要指相对某个都是某一领域中的单位或人士。横向展示则展示则适用范围较广，参展单位众多而且不局限在同一领域，例如世界博览会。从规模上区分，还可分为巨型、大型、中型、小型展示。如果以一个单元展位9m2计算，巨型展位展示空间一般面积超过162m2之间。中型展示空间一般占据在1-3个展位，面积小于27m2
设计功能
展示行为在商业活动中是最为常见的一种形式，从商业的角度来看，展示较其他促销手段有着高效、直接
的特点。展览在为企业提供巨大商机的同时，也为企业节约了不少资金。据英联邦展览联合会调查结果显示，通过展览为企业寻找客户的费用是一般渠道寻找客户所需费用的1/7。展示给商家提供了一个直接面对消费者的平台，提供信息交流和意见反馈较为直接，往往是很多新产品推向市场的前奏，在展览会中获取的信息往往对产品最终的完善起着至关重要作用。
设计形式
观众喜爱。
设计构思
如何建立展示剧情的框架是展示设计的关键，它决定着设计的走向。设计构思一定是基于某种主题所成，
在基本功能设计的初期阶段，必须先了解讨论企业要传达给参观者什么信息，由此决定展示的大主题和风格，好的展示主题必须能直接表达展览内容，而且可以创造一种特殊的展览气氛，有效的吸引顾客达到宣传销售目的。
设计效果图
通过设计，运用空间规划、平面布置、灯光控制、色彩配置以及各种组织策划，有计划、有目的、符合逻
辑地将展示的内容展现给观众，并力求使观众接受设计都计划传达的信息。
设计画法
展示效果图的概念是指利用立体空间的造型方法，进行展示设计的创意表达并作为一种交流媒介。
整体效果图：是指在一张图纸上，能够把整个展区或展馆的环境、空间、色彩、道具、展品陈列及其具有的规模、区域关系、形态关系色彩关系等信息表达出来。局部效果图：指展示场馆的局部效果图展示。轴侧效果图：又称为轴侧图，不是透视图，而是平行投影图。透视效果图：透视效果图注重的是空间造型的透视效果，所以设计人员必须掌握符合视觉习惯和透视规律的画法，同时也要熟悉和掌握绘制效果图的工具、材料、技法和程序。其方法有：一点透视画法、二点透视画法、三点透视画法。
流动设计
人物的流动
根据商场卖场的布局来说，顾客通道设计的科学与否直接影响顾客的合理流动，一般来说，通道设
计有以下几种形式：
设计展品流动
运用一些特殊的动态展架，使商品放在上面可以有规律的运动、旋转，还可以巧妙的运用灯光照明的变换效果使人产生静止物体动态化的效果，巧妙变化和闪烁或是辅以动态结构的字体，能产生动态的感觉；此外也可将无流动特性的展品中增加流动特征。
设计展具流动
通过自动装置使展品呈现运动状态，常见的运动展具有：
置汽车，小的可放置饰品珠宝、手机、电脑等，其好处在于观众可以全方位的观看展品，无论观众处于何位置观看机会都是均等的，这样可以提高展具的利用率和充分发挥其使用价值；
展示空间流动
现代展示陈列应该丢掉以前的单一的展示产品的做法，应是个完整的人性化空间，它必须具备几个展示空间是：商品空间，如柜台、橱窗、货架、平台等；第二是服务空间；第三是顾客空间。在整个展示空间中调动一切可能配合的因素，在造型设计上尽量做到有特色，在色彩、照明、装饰手法上力求别出心裁，在布置方式上将展示陈列生活化和人性化、现场化，在参观方式上提倡观众动手操作体验，积极参加活动形成互动，还可以在展区内设立招待厅，休息室或赠送小礼品，发送宣传手册等灵活多样的服务，使整个展示空间和过程完整，使人感觉不是在看商品展出而是做为一种享受。
设计探讨
设计布局
专卖商店的空间格局复杂多样，各个经营者可根据自身实际需要进行选择和设计。一般是先确定大致的规
划，例如营业员的空间、顾客的空间和商品空间各占多大比例，划分区域，尔后再进行更改，具体地陈列商品。
三个空间
专卖商店的种类多种多样，空间格局五花八门，似乎难以找出规律性的空间分割来。实际上，它不过是三个空间组合变化的结果，就像一个万花筒，虽然其变化无穷，但也不过是几片彩纸移动位置的结果。因此三个空间对于专卖商店的空间格局关系密切。
四种形态
依据商品数量、种类、销售方式等情况，可将三个空间有机组合，从而形成专卖商店空间格局的四种形态。接触型商店：商品空间毗邻街道，顾客在街道上购买物品，店员在店内进行服务，通过商品空间将顾客与店员分离。封闭型商店：商品空间、顾客空间和店员空间全在店内，商品空间将顾客空间与店员空间隔开。封闭、环游型商店：三个空间皆在店内，顾客可以自由、漫游式地选择商品，实际上是开架销售。该种类型可以有一定的店员空间，也可没有特定的店员空间。接触、封闭、环游型商店：在封闭、环游型商店中加上接触型的商品空间，即顾客拥有店内和店外两种空间。这种类型也包括有店员空间和无店员空间两种形态。
展示设计之视觉冲击力是吸引人群的法宝：构图图形的层次感
图形和元素之间的层次感，可以在干扰视觉的同时，突出自身所想体现的主题，这种表现方式往往是比较直接而且有效的方式。这种视觉干扰是在分散欣赏者多余视线的同时，更能注意到这一设计的主题上，为这种干扰方式所产生的图形是这个主题的辅助图形。
：构图的视觉线牵引
利用色彩或者元素来牵引欣赏者的视觉，让欣赏者随着设计师的的思维去思考和观看作品。现存的大多数作品都是运用点、线、面来引导，以图形和元素出现的引导方式的作品比较少见。就像下面的这个图形，视觉的中心是中间的那一条白色的色块，及当中的文字，而在上下的张图片的交接处出现的那条蓝色的线段，就在牵引欣赏者的视觉移动到图形中的文字和其他的小的图形上。
：色彩诱导
图中的主体色块运用了红色和灰色，而图中大背景的白色块和红色行成了强烈的对比，灰色在平衡色彩的
强烈对比的同时，也和红色起了一定的对比重用，而主题的文字上也用到了黑色和红色的对比。
：明暗诱导
利用由光感折射、光感捕捉、动态光感及明暗差异性的一些共性来衬托主题。：瞬间捕捉
利用眼睛感官的瞬间接受、来捕捉视觉点。展示设计：抓突破点
突破图形图象本身的视觉平衡点来达到视觉要求
运用图片素材的本身来寻找设计的突破点，依据图形自身所产生的空间感，光感，等一些突出的地方，来加以利用，从而突出设计的主题。
：比例大小
依据事物本身的比例关系，在等比的关系上追求视觉上的平衡关系、突破事物本身的等比关系，进而推出自身的视觉重点以求突破。就如一些夸张漫画那样，一个大头小身子的人物形象，一种夸张的歪曲正常比例的方式，在不经意间往往能收来奇效。
：欣赏性
依据欣赏者的接受能力，及平常所说的感情，利用平时生活的一些元素，充分考虑欣赏者对图形的认可能力，以自然美及突破普通接受能力的残酷美来打动欣赏者的情感，以获得人们对图形的记忆。
：视觉幻象
利用视觉幻象得空间感来突出整体设计的视觉中心。:抽象的表现方式
运用色彩的对比突出主题的同时,也起到了一定的娱乐性，这样的作品容易让人有好感，而且比较不容易忘记。
展示设计之空间分割，让人们自己寻找乐趣
在展示设计中，往往利用板具或展示道具、某种建筑元素，对展示空间做出某种分隔，以便满足艺术上和展出上的需求。展示设计中空间分隔的目的和作用是：一是按内容和品种划分若干个展区；二是增加变化，避免单调乏味，避免一览无余；三是变换景观，增加层次感，可以引人入胜；四是组织和控制人流，做好不同空间的连接与过渡。概括的讲，空间分隔的元素可分为三大类：一类是视线阻断的遮挡；二是通透的分隔；三是可视但不可通的隔断。
视觉阻断的遮挡是指利用实墙、板壁、展风或背板的高展柜等，作为空间分隔的元素，被分开的两边自成
体系、相对独立，两边直接看不见，隔断不能被穿越，只有用曲径通道将这两部分联系起来。在大中型展览会或博物馆陈列中，这类的分隔是很常见的。
在超大空间的展示艺术设计中，通透的分隔段还有水体、楼梯踏步、坡道、草坪与花坛、桥梁、廊道、花架、树墙、休息区的板凳和地坪的高差铺装等。利用水池（含喷泉、瀑布）或水渠可以分隔展区或展馆；单跑和双跑楼梯、转梯、坡道可以作为两个展场的分界；草坪、草坛以及花架不仅可以分隔展区，又可以改善小气候，减轻观众的疲劳；各种桥梁、走道、架空过廊、休息区和板凳都可起分隔与联系空单的作用；地面高差以及不同的地面铺装方式，在视觉和心理上，都具有空间分隔的意义。
利用某种特定的空间分隔元素，将一个大的展示空间划分成若干展区、交通区、休息区和售货区，做到空间组合有序、科学合理，眉目清楚，让观众比较识别。方便观众参观，是十分必要的。作为展示设计师，必须熟知空间分隔的手段和措施，并且能拱熟练地掌握和恰当的运用，才能创造出另人神往的、富有魅力的展示空间环境。
设计标准
何为好的展示设计
作为工程的展示设计，其牢固性，安全性、时效性、经济性等质量标准，比较直观并有详实的数据可考，然而展示设计作为艺术，其标准的把握就没有那么简单，展示设计艺术形象的个别性、美感的主观性、艺术的独创性往往搞得似乎“公说公有理，婆说婆有理”。但是，人们心灵是相通的，它们都不能违背人对艺术创造的普遍性规律，却也是真实的，其综合的评价标准还是能够找到的，现就其要点，概述如下：
完整性标准
整合而统一，是展示艺术的首要标准。形态统
总之，好的设计在艺术形式的秩序方面，都是十分明确的。
创造性标准
任何艺术活动的终目的都在于创造。创造是新世纪的主要特征。展示设计的创造性主要表现在创意的新颖和艺术形象的独创性。
这个独特的形象给人以冲击、给人以震撼、给人以刺激，令人过目不忘，发挥最有效的市场作为，实现最有效的形象传播。这种创造涉及到形式的定位、空间的想象、材料的选择、构造的奇特、色彩的处理、方式的新颖……
时代性标准
也可称为观念性标准。时代的观念浸润着展示艺术设计的每一个细胞。在当代，展示设计应体现如下几种观点：新的综全观念、人本观念、时空观念、生态观念、系统观念、信息观念、高科技观念等。具体地讲，应注意下述五个方面的创新：
a、空间环境的开放性，通透流动性、可塑性和有机性。给人以自由，给人以亲切，让人可感、可知、可以自由进出入，参观和交流。
b、实现展品信息的经典性原则。严格落实少而精的要求。
c、实现固有色的"交互混响"的统合色彩效果，重视对无色彩系列的运用。
d、尽量采用新产品、新材料、新构造、新技术和新工艺。积极运用现代光电传输技术、现代屏幕映像技术、现代人工智能技术等高技现实的成果。
e、重视对软体材料的自由曲线、自由曲面的运用，追求展示环境的有机化效果。
行业性标准
也可称之为功能性标准。主要是讲形式和内容的统一性问题。"冶金"业的展台设计与"日化"业的展台设计不可能是一样的。
文化性标准
设计要有突显的风格和品味，其中地域和民族性的文化传统应当有自然而然的表现。体现出历史继承下发展的有根的特征。
环境性标准
这里面包含着两层意思。其一是任何一个美的客观存在都是在特定环境中实现的，好的设计必然是在充分研究"街坊四邻"、四周环境后的产物，必须与环境在形式上达到"相得益彰"：其次是任何一个好的设计都不会造成环境污染，都得符合"可持续发展"基本国策的要求。
总之，好的展示设计应当是坚持了内容与形式的统
注意事项
（1）有关展台的规定。高度限制：展览会对展架及展品都有限制规定，尤其对双层展台、楼梯、展台顶部向外延伸的结构等限制更严，限高往往不是禁止超高，如果办理有关手续并达到技术标准，有可能获准超高建展台、布置展品。开面限制：很多展览会禁止全封闭展台，如果展台封闭，展览会就失去展示作用，参观者就会有抱怨，但是展出者需要封闭办公室、谈判室、仓库等,因此，协调的办法一般是规定一定比例的面积朝外敞开。这个比例一般是70%，允许30%以下的面积封闭。
（2）有关展览用具的规定。展架展具材料的限制：在很多国家，展览会规定必须使用经防火处理的材料，限制使用塑料，限制危险化学品。电器的规定：绝大部分国家的展览会对电器都有严格的规定，所用电器的技术指标必须符合当地规定和要求。
（3）有关人流的规定。走道限制：主要是对走道宽度的规定和限制，为保证人流的畅通，展览会规定走道宽度，禁止展出者的展台、道具、作品占用走道；电视、零售商品往往造成堵塞，因此也有相应的要求，比如电视不得面向走道，柜台必须离走道一定距离等。
（4）有关消防的规定。消防环境的规定：如果是大面积的展台，必须按展馆面积和预计的观众人数按比例设紧急通道或出口并设标志。消防器材的规定：必须配备消防器材。人员的规定：有些展览会要求展台指定消防负责人，并要求全体展台人员知道消防规定和紧急出口等。
（5）有关展品的规定和限制。主要是对异常展品包括超高、超重展品的规定。只要采取适当措施一般都可以解决。比如限高，只要展馆高度足够，就可以与展馆商量解决；超重展品可以使用地托，分散单位负荷。比较常见、难解决的问题是展馆卸货大门的尺寸，这是自然限制。超高超重展品一般需要先于其他展出者的展品进馆。如果遇有任何难以解决的问题，要尽早与展览会组织者或展馆所有者商量。这类展品对展览会通常有宣传价值，因此，组织者会愿意积极协助。有些展览会考虑安全，会限制操作机器。对于武器，一般都有专门的规定，且手续都很麻烦。
（6）有关环境的规定。音量限制：背景音乐由展览会组织者安排，展出者的声像设备的音量必须控制在不影响周围展出者的范围内。色彩限制：若展览会组织者想取得协调效果，往往会提出色彩要求。要求展出者使用某种基本色调或标题色调。展览会还可能会提出标题字型、大小，这方面的规定大多比较宽松。展出者只要遵守规定，并不干扰周围展台（比如噪音太大），展出者一般可以任意设计展台形状、摆置展品、使用颜色。
（7）有关劳工的规定。很多国家（尤其是发达国家）规定，展场劳工必须是工会注册工人。不允许展出者自己动手。比如在美国纽约，如果展出者拿起锤子想钉根钉子，当地工人就会夺下锤子阻止你干活。美国人剥夺你的“劳动权”，听起来很荒唐，但是却是事实，还必须遵守。
（8）有关手续的规定。展览会大多要求展出者将设计送审，并要求展出者施工前办理手续。