第一章原始美术一、原始陶器艺术（陶器得出现标志着新石器时代得到来）1、陶器得制作特点及装饰手段早期：以实用为目得，简单粗劣、种类少，第二个时期：既有实用价值又有作为艺术品存在得价值，采用了彩绘、纹饰等装饰手段。
第三个时期：种类繁多，造型丰富，镂孔、印纹等手法得应用。
制陶工艺就是新石器时代最突出最丰富得艺术创造，主要代表有：仰韶文化得红陶与彩陶，马家窑文化得彩陶，河姆渡文化、大汶口文化得黑陶等。
按陶器得用途可分：饮食器、炊煮器、储藏器.2、我国新石器时代出土陶器得著名文化遗址黄河上游：马家窑文化；中游:仰韶文化;中下游:龙山文化;下游：大汶口长江中游:大溪文化与屈家岭文化下游：河姆渡文化与良渚文化北方地区：红山文化３、新石器时代陶器得主要类型及风格特征（风格上分黄河上游彩陶［仰韶、马家窑］、下游素面陶［大汶口、龙山])1)仰韶陶器:（新石器时代早期,今陕西、山西、河南一代):分半坡类型（鱼纹就是装饰纹样得典型母题，图案多画在盆内侧)《人面鱼纹盆》属于什么文化？其装饰纹样得涵义有哪些？出土于西安半坡。
其图案装饰于陶盆内壁，展现人面与鱼得简练造型与生动组合：人面为圆形，画有鼻眼，头上有饰物，两耳左右各有一条小鱼,口内又衔两条小鱼;人面图案与鱼或网并列相伴。
这种图案有一定神秘色彩，被认为与半坡氏族公社得原始信仰有关。
最早得原始绘画遗迹(距今已有6０00多年得历史）其具体涵义主要有崇拜鱼图腾说、祈求捕鱼丰收说、祈求生殖繁衍得祝福说等.该作品耐人寻味，就是仰韶文化半坡类型得绘画杰作与典型器物。
庙底沟类型（图案多画在器物得腹部外壁，以花瓣纹为多,多采用二方连续得方式)《人头形器口彩陶瓶》受实用性得约束，形体变化不大。
Ps,青铜器《鹰鼎》主要通过尖嘴、勾喙、利爪三方面体现鹰得凶猛。
2)马家窑文化:（新石器时代中晚期,今甘肃、青海一代）分石岭下、马家窑、半山、马厂四个类型(半山类型陶器代表新石器彩陶艺术得最高水平)纹样以自然物象演变得几何形图案最多,有较浓得生活气息.《舞蹈纹彩陶盆》马家窑类型３）龙山文化:表面装饰相对简单，但造型变化丰富.许多器皿已摈弃了实用目得。
４)大汶口文化：１、色泽多样化,2、黑陶制作成熟,3、雕刻技术发达镂孔随之发展、纹饰多样。
龙山文化使用了快轮制陶术。
二、原始绘画(原始时期得绘画与雕塑就是附属于制陶工艺得)1、原始陶绘艺术分图案与图画两大类,图案居多,2、早期地画、壁画、岩画地画：82年，甘肃秦安大地湾仰韶晚期遗址发现地画。
岩画：内蒙阴山岩画、广西花山岩画、连云港将军崖、宁夏贺兰山等壁画：辽宁牛河梁红山文化女神庙遗址出土得壁画残块,就是我国迄今为止发现最古老得壁画墨迹。
三、原始雕塑1、史前陶塑艺术品得造型种类新石器时代雕塑有实用性与象征性两大特征，最具代表性得雕塑就是玉器与陶塑。
陶塑造型有动物与人物两大种类。
2、新石器时代石、玉雕刻得两个中心及主要风格南北两个中心，南方为良渚文化，北方为红山文化。
南方良渚：采用平面浅浮雕与线刻结合得手法，描绘对象主要为宗教礼器上得神人像,造型庄重神圣,较强得宗教意味。
北方红山：采用圆雕得技法,描绘生活中或神化中得动物,造型生动活泼,带有较强得装饰性。
《碧玉龙》原始雕像得特征：多为裸体,形体夸张,突出女性特征及生殖部分，而面部与四肢都被异常简化。
Ps：中国古代建筑艺术得萌生阶段就是以定居农业为基础得新石器时代。
第二章先秦美术一、先秦青铜艺术青铜器就是指红铜与锡与铅得合金器物,因为颜色呈青灰色,故名青铜器。
发端于黄河流域。
1、夏商周三代青铜器得发展过程及各阶段得风格特征１)夏代青铜工艺处于初级阶段,造型稚拙、体态较薄，很少有装饰纹样。
曾铸造九鼎象征九州。
2)商代冶炼技术进步，种类丰富，以酒器与食器最为突出,装饰纹样多以兽面纹、夔龙纹等动物纹样及几何纹样.充满了神秘威慑特征。
早期:《兽面乳钉纹方鼎》盛期:《四羊方尊》《司母戊大方鼎》(商后期，最大，纪念品,刻铭文）3）西周铭文开始盛行。
风格趋向简朴,纹样转化为环带纹、窃曲纹,青铜器得造型与装饰风格凝重典雅、洗练朴素。
《毛公鼎》《大盂鼎》２、青铜器得分类：按用途分:食器、酒器、（艺术性较强）水器、乐器、兵器。
按功能分:礼器、实用器具、饰品或雕塑礼器：统治阶级用以区别尊卑等级得器物,青铜器主要研究对象3、青铜器得装饰纹样得主要分类及其特征青铜器纹饰主要分为动物纹饰(造型及主体装饰)与几何纹饰（底纹或细部)两大类。
特征:a、根据动物形态造型，被称之为“尊"；ｂ、将人或动物形象与青铜器造型融为一体；c、以主体动物形象作为青铜器得附件春秋主要有蟠魑纹(繁缛)《莲鹤方壶》战国出现了生活气息浓郁得狩猎、习射、采桑、宴乐、攻占等图案。
4、青铜艺术得分期:育成期、鼎盛期、转变期、更新期5、青铜器得形制特点：（夏朝）器形小，器壁薄。
（商朝)器形大,稳定厚重（周朝）铭文盛行(春秋战国）饰纹世俗化春秋时期,青铜器得礼器性质减弱，生活实用得性质加强,制作上也出现了新方法：失蜡法、模印法。
二、先秦雕塑艺术1、青铜雕塑得两种类型a、以动物形象进行造型，大多表现在尊上，器物多为凝重宽博。
b、表现于器物得耳、盖、扣、嘴等附件上得立体雕塑。
2、简述先秦时期得雕塑艺术就制作材料来瞧,大致可分为青铜雕塑、玉石雕塑、陶雕三类.A、青铜雕塑主要指青铜器得主体雕塑与青铜器上得立体雕塑附件,可分为动物形象造型与器物附件立体雕塑。
四川广汉三星堆商代晚期遗址《神面像》B、玉石雕塑历史悠久，商代得成就最为显著，有大型大理石立雕，也有表现动物得小型雕塑。
河南安阳妇好墓《玉凤》Ｃ、陶塑相对青铜玉石,为数较少，商代中期内容逐渐增加,商代后期以后由于玉石雕塑显著增多,陶塑大为减少。
)就是我国现存最早得独幅人物画。
2。
主题：引魂升天艺术特色：帛画人物作侧面立像,比例匀称,仪态肃穆；画面勾线流利挺拔，设色采用平涂与渲染兼用得方法，格调庄重典雅.《缯书》写在绢帛上以文字为主,四周画有神及动物得形象.最为突出得就是三头人物形象。
2、战国帛画对后世人物画得影响用笔用色等绘画创作实践上积累了一定得经验,墨线勾画人物得技法为后世传统绘画表现技法得发展奠定了一定得基础。
二、先秦漆画中国就是世界上最早发明漆器得文明古国.画法为毛笔画成。
湖北省随县曾侯乙墓出土得内棺漆画，同墓出土得木盒漆画《舞乐图》。
湖北荆门战国漆奁上绘制得《车马人物出行图》就是迄今发现最早得风俗画作品.四、书法目前发现最早得竹木简牍就是战国时期得，主要有楚简与秦简第三章秦汉美术一、秦汉绘画Ａ、帛画1、西汉长沙马王堆1号墓帛画主题：乞求灵魂归天;特点:具有浓厚得迷信色彩，有机得将三部分贯穿起来,罕见得表现手法，画面突出了墓主得高贵身份.呈T型，上中下三部分，永恒天堂、自然世界、死后阴域2、西汉长沙马王堆3号墓帛画得绘画技巧绘画技巧：对人物形象得塑造能应用正侧半侧等多种手法。
３、山东金雀山西汉帛画得绘制方法灵活运用淡墨线与朱砂线起稿，然后分别用各种色彩平涂.（没骨画法得先驱）B、壁画包括宫室殿堂壁画、墓室壁画。
1、秦汉墓室壁画兴起得原因：受壁画盛行风气得影响。
2、汉代墓室壁画重要代表:河北望都１号东汉墓壁画,汉代帛画主要反映墓主企望升天以及表现死者生前得显赫生活。
题材有80多项，如城池幕府，乐舞百戏，庄园生产,孝子列女等等。
河南洛阳西汉不千秋墓室壁画《升仙图》３、汉代宫廷绘画得主要职能：出于宣传或政治目得４、汉代文人画家代表人物:张衡，刘褒，蔡邕,赵歧等二、秦汉雕塑中国古代雕塑史上第一个高峰.A、被称为我国古代园林景观雕塑第一丰碑得就是汉代昆明池时刻牵牛像、织女像。
B、我国现存最古老得石雕像就是西汉得赵伦先人墓石人.1、秦代陶塑兵马俑得主要艺术特点皆为手塑，人物形态各异,风格写实，形象纯朴,总体布局上利用众多直立重复，气势雄伟。
三号坑为军事指挥部.２、西汉霍去病墓石刻得手法及代表性得石雕手法上采用因材施雕得技巧,被称为“汉人石刻,气魄深沉雄大”,“为冢象祁连山”.代表性得石雕就是《马踏匈奴》用象征得手法《马踏匈奴》雕像得艺术特征:置于霍去病墓冢前面，就是群雕中得主体与代表作品。
雕像高１、６8米,以一匹气宇宣扬、傲然卓立得战马来象征这位汉代大将军；以战马将侵略者踏翻在地得情节来歌颂霍去病抗击匈奴战争中得勇敢;以仰面倒在马下手持弓箭得敌人形象表现失败者得垂死挣扎。
马踏匈奴得造型，轮廓准确有力，马头到马背部分作了大起大落得处理,形象醒目,主题突出,风格古朴雅拙、凝重雄健，就是思想性与艺术性完美统一得典范,也就是西汉雕刻艺术成就得标志性作品。
3、汉代陶俑得主要分类:王侯兵马俑，民间日用俑山东济南无影山西汉墓《乐舞杂技陶俑群》4、东汉青铜塑像得杰出代表作品：《马踏飞燕》三、秦汉画像石、画像砖秦汉时期建筑装饰,包括壁画、画像石、画像砖、瓦当。
1、画像石、画像砖得概念画像石:以石为地，以刀代笔，兼绘画与雕刻两种特点得绘画艺术。
内容丰富，艺术手法纯朴。
画像砖:在泥坯上模印画像后烧成得砖块。
《戈射收获图》它们用于墓室或祠堂等建筑得装饰构件。
2、画像石得雕刻形式:阴线刻、减地平面雕、浅浮雕、凹面雕、高浮雕、透雕3、兴盛原因:封建统治者为满足其奢侈生活或出于辅助政教得需要,厚葬风气。
4、汉代画像石、画像砖得主要分布地区及艺术表现特征画像砖西汉以洛阳、郑州为中心，东汉以湖南四川、江浙为多;四川大邑《戈射收获图》画像石大致分布在山东江苏安徽得北部等当时得政治经济文化重地。
山东嘉祥武梁祠（东汉)；河南南阳出土得《斗牛》艺术表现特征：绘画技法较为粗拙凝重,风格质朴粗放,自然平实，构图独立、简率,却黑白对比分明，富有装饰趣味.5、汉代画像石、画像砖得题材与表现内容ａ、反映劳动与生活得情景：如农民劳动场面、统治者奢华生活等.ｂ、反映历史故事与宗教神话传说得四、秦汉工艺美术１、漆器与丝织工艺最为突出２、河北满城窦绾墓得“长信宫灯”,将人物造型、通烟、照明灯相结合，就是审美与实用完美得统一。
五、秦汉建筑Ａ、表威仪等第得建筑物就是门阙B、咸阳宫、阿房宫就是秦代最重要得宫殿群。
第四章魏晋南北朝美术一、佛教美术按其类别,分为佛教壁画、佛教雕塑、佛教建筑。
1、石窟壁画2、新疆克孜尔千佛洞，题材多为佛本生故事。
错误!错误!风格甘肃敦煌莫高窟，壁画内容;佛像画、故事画、装饰性图案、民族传统神话题材《尸毗王本生图》《鹿王本生图》（北魏)2、石窟雕塑A、南方:早期佛教造像南传系统得风格特点源于秣莵罗风格，抽象、脸型短圆、眼球框较大，发型有螺状肉髻、螺发、肉髻三种.Ｂ、北方佛教造像（按其风格演变）1、甘肃敦煌莫高窟：彩色泥塑，塑像丰满圆润，肌骨匀称，神像庄重细腻，体态高大健壮,给人以雄伟与威严之感,衣饰紧贴身体,衣褶较密以阴线刻画，造型概括装饰简朴，敷色单纯。
2、甘肃天水麦积山石窟：佛教造型清新秀丽，明显有别于云冈、龙门得庞大造像。
被誉为“中国彩塑博物馆”，其中北魏西魏时期得彩塑体现了“秀骨清像＂得风格.3、山西大同云冈石窟：建于北魏，造型气势雄伟,内容丰富,继承发展秦汉传统,吸取融合外来精华。
雕像雄伟粗壮,面型方圆,鼻梁直挺,衣纹简洁流畅，反映出中亚造像得特色。
昙曜五窟(最早开凿）现存最大得佛像在第二十窟4、河南洛阳龙门石窟：云冈石窟得延续，风格汉化，表现手法更加纯熟，精巧。
雕像面相清秀、褒衣博带、神采飘逸，于印度、西域以及以往北方造像风格已就是大相径庭。
它标志着外来佛教艺术已与民族传统艺术相融会，汉民族化方向初步确立.代表性：古阳洞(首先开凿,《魏体书得十九品》），宾阳中洞（刻有帝后礼佛国）,莲花洞3、佛教建筑A、有塔、寺庙、石窟三大类B、河南登封嵩岳寺塔就是我国现存最早得砖塔。
C、石窟寺庙建筑，最大得特征就是封闭性。
三、魏晋南北朝绘画一、人物画(承上启下阶段）Ａ、曹不兴:东吴,最早得佛像知名画家，“佛画之祖”画屏风有“点墨成蝇”之说,画大象有“心敏手运，须臾立成"之说。
B、卫协:多以人物、故事以及道释题材得作品。
绘画特点，顾恺之概括为“巧密与精思”，注重人物神情得刻画,趋向精细，注意风范气韵得追求。
谢赫评价“古画皆略，至协始精。
六法颇为兼善，虽不备该形似，而妙有气韵."对六朝气韵画风得形成最有影响.《史记伍子胥图》《张仪像》Ｐs：这两位艺术家开启了汉代画风向魏晋转折得新风。
二、南朝A、顾恺之：就是东晋画家，“三绝"（画绝、才绝、痴绝)。
善画肖像、历史人物、道释、禽兽、山水等。
就是画史上有作品传世与理论著述最早得画家。
艺术创作:笔迹紧劲连绵，线条优美流畅，富有节奏,如春蚕吐丝，春云浮空,流水行地，将战国以来形成得高古游丝描发展到完美境地.绘画上强调传神、注重点睛。
“传神写照，正在阿堵中",她认为人物形体得美丑对于绘画不就是最重要得，而传神得关键就是描绘眼睛.绘画理论《论画》《魏晋胜流画赞》《画云台山记》,提出“传神论”,“迁想妙得”，“以形写神”.其代表作品（摹本）有《女史箴图》、《洛神赋图》（取材于曹植诗篇）、《列女仁智图》。
B、陆探微，刘宋时期,擅长人物画。
运用草书得体势，形成气脉连绵不断得“一笔画”得笔法，而画人则能“精利润媚”“笔力劲力如锥刀焉”，创造了“秀骨清像”得绘画形象.从师顾恺之，二者笔迹周密，并称“顾陆”。
C、张僧繇,萧梁时期，以佛教人物为主,称为“张家样".造型为“笔才一二,象已应焉"得疏体画.吸收外来文化，运用明暗晕染显现体面关系得“凸凹法"，塑造得人物与花较为丰满而有立体感.(南京一乘寺得凹凸花)Ps:顾、陆、张，被称为“六朝三杰”.D、戴逵：东晋，她就是首创中国式佛像得雕塑家，她把脱胎漆器得工艺技术运用于雕塑方面，创造了夹纻形象,克服了造型尺寸增大而重量加重得矛盾.画作“情韵绵密,风趣巧妙，而为百工所范”.(三马伯乐图、孔子弟子图）三、北朝人物画A、杨子华,北齐宫廷画家,阎立本认为她“自象人以来，曲尽其妙，简易标美，多不可减，少不可逾”。
在表现当时题材得人物画与贵族生活得风俗画上有很大得成就。
《北齐校书图》B、曹仲达，北齐画家，创造了“曹之笔，其体稠叠而衣服紧窄”即以细劲得线描表现衣纹,犹如从水中出来，有“曹衣出水”之说。
以画“梵像”即西域风格著称。
被誉为“佛像之祖”《维摩诘图》《释迦牟尼说法图》Ps:《地主庄园图》出土于新疆吐鲁番阿斯塔那东晋墓,就是我国目前所见保存完好、时代最早得纸画。
四、山水画得发展状况山水画在晋代成为了独立得画科,南北朝时，在理论与实践上都得到了进一步得成熟与完善,开启了隋唐山水画得繁荣局面。
六法论:一、气韵生动，二、骨法用笔（力度)，三、应物象形（造型)，四、随类赋彩,五、经营位置（章法构图)，六、传移模写（临摹复制）.五、书法1、钟繇西晋“正书之祖”楷书２、东晋王羲之《兰亭序》“天下第一行书"书圣行、草书著名王献之第五章隋唐五代美术人物画与道释人物画就是隋唐绘画得主流。
唐代美术起成教化、助人伦得作用。
一、人物画初唐:1、阎立本:擅长肖像画与政治题材得历史画。
她得作品里所显示得刚劲得铁线描，古雅沉着得设色,动态较为拘谨得造型与神情得细致刻画,都显示出她得人物画较之前朝有更丰富得表现力,因而被誉为“丹青神化",在绘画史上占有重要地位。
唐初人物画最高水平得代表。
代表作品有：历代帝王图(１３帝王）、步辇图（记录松赞干布与文成公主得通婚事件）、职贡图等２、尉迟乙僧:取材西域人物及鸟兽形象，佛教画为主，西域特征.用线或紧劲或洒脱,设色沉着浓重,善用凹凸画法。
《降魔变》盛唐:１、“画圣"吴道子主要成就表现在人物画方面.代表作品:《送子天王图》（又名《释迦降生图》）1、佛像作品量大质高,富于想象。
（300多壁壁画;出色得地狱变相,创造出不同得情景与气氛)“吴家样”也称百代画圣.2、以状如兰叶或莼菜条得笔法表现人物衣褶,用笔轻重多变,流畅而又顿挫,圆转而有飘举之势，北宋郭若虚在《图画见闻志》中称之为“吴带当风”.３、她以焦墨勾线,薄施淡彩，“淡彩法”美术史中谓之“吴装”。
4、她以墨线得肥瘦抑扬，表现出物象得运动感与量感,结合内容得表现与形象得塑造,在线条得运用上渗透着强烈得情感，以富有运动感与节奏感为表现特征，对白描得发展作出了贡献。
“白画”以墨踪为之，就是后世白描得先驱。
3、2、张萱、周昉得仕女画A、张萱:善画侍女、婴儿.画侍女喜以朱色晕染耳根,衣饰华丽，体态丰满。
多以贵族游乐生活为题材。
线条工细劲健，色彩富丽匀净，贵族生活场景以人物生动与富有韵律得组合见长.画风:工整而妍巧，肥硕而浓丽.代表作品：《虢国夫人游春图》、《捣练图》Ｂ、周昉：继张萱之后以表现贵族妇女著称得画家,有“画侍女,为古今冠绝”得美誉。
画家笔下得女性不同于初唐张萱画中得欢快愉悦，而表现出一种仿佛沉湎于百无聊赖得情绪中,心态茫然若失，动作缓慢,虽然衣着华丽，花团锦簇，可透出得就是人物内心得寂寞与空虚。
画风:她笔下得侍女画,用笔秀润匀细、衣纹劲简、设色明丽、人物造型体态丰厚.在宗教人物方面，创造了浓郁世俗气息“水月观音”形象，“周家样"代表作品：《挥扇侍女图》（秋风纨扇，情景交融，描述宫中嫔妃哀怨）、《簪花仕女图》《调琴啜茗图》晚唐孙位：所作笔精墨妙,雄壮奔放，情高格逸《高逸图》五代人物画南唐：1、顾闳中：工画人物,用笔园劲，间以方笔转折,设色丰富，善于描摹神情意态。
《韩熙载夜宴图》２、周文矩：她得人物画也以描绘上层贵族生活为主题，其艺术特色就是衣纹多用“战笔”,给人一种颤动得感觉。
《宫中图卷》（长卷式叙事绘画）《重屏会棋图》(描写南唐李煜,具有行乐图性质）王齐翰:《勘书图》卫贤：《高士图》（描绘汉代梁鸿与孟光得故事）《闸口盘车图》二、山水画(隋及初唐—青绿山水,唐中晚期—水墨山水）Ａ、青绿山水１、隋展子虔：善画故事、人马、山水、楼台;人物得描法细致,后再用色晕开人物得面部,神彩意度极为深致。
《游春图》就是现存山水卷轴画中最古老得一幅，最早得一幅完整得独立山水画.她得《仙山楼阁图》以青绿勾勒为主，笔调甚为细密，后人称她为“唐画之祖".Ｐs：美史史家称顾恺之、陆探微、张僧繇、展子虔为唐以前杰出得四大画家。
2、唐李思训、李昭道父子李思训：开创了金碧山水一派,描绘精工，色彩富丽，青绿设色，注意情趣表达，富有装饰效果,以战功闻名于时。
〈江帆楼阁图＞李昭道，〈明皇幸蜀图〉<春山行旅图>B、水墨山水1、王维：采用破墨得技法,以笔墨精湛，渲染见长。
以诗入画,发展山水画得笔墨意境,对山水画得变革作出了贡献。
苏东坡“诗中有画,画中有诗”。
被文人画派推为始祖,即南宗画派鼻祖.《江山霁雪图》2、张璪：破墨法就是其创新。
“外师造化，中得心源"（主客观统一)得艺术主张，道出艺术家对山水画创作得理解与追求。
３、吴道子：画山水画笔迹豪放,代表了盛唐兴起得粗狂雄伟得山水风格.凭记忆一日之间绘嘉陵江３00里景色，被认为“山水之变始于吴”.(唐玄宗:“李思训数月之功,吴道子一日之迹,皆极其妙。
"）C、五代山水画北方山水画派：荆浩、关仝主要表现太行山景色；画史上并称“荆关"。
1、荆浩:接触得就是太行山祟山峻岭雄壮得景色，故所画山水“上突巍峰，下瞰穷谷”，多作大山巨壑。
其章法布局为中心全景式得布局,即以主峰为中心,用云岫姻霞得断白,衬托出中、前景得全局安排。
场面浩大、气势雄伟,空间感很强。
开创了以描写大山大水为特点得北方画派.《匡庐图》山水画得理论著作《笔法记》，山水画要真，手段就是六要：气韵思景笔墨。
评画四个标准：神、妙、奇、巧.2、关仝：师法荆浩，有“出蓝"之誉,自成一家，人称“关家山水”.构图以巍峨、雄奇、深远见长。
传《山豀待渡图》及《关山行旅图》笔愈简而气愈壮,景愈少而意愈长.南方山水画派：董源、巨然1、董源：擅长用披麻皴、点子皴.多写江南真山,不为奇峭之笔。
《潇湘图》《龙宿郊民图》《夏山图》2、巨然:董源弟子，多用长披麻皴，善于表现野逸之景。
其画轻岚淡墨、烟云流动。
《秋山问道图》《万壑松风图》三、A、唐代花鸟画(成独立画科）1、薛稷：擅长画鹤,杜甫“薛公十一鹤,皆写青天真。
…”高昂神韵。
创作了用鹤装饰六扇屏风得形势.2、边鸾:花鸟画祖师,题材、技巧都有创新,精于写实。
“穷羽毛之变态,夺花卉之芳妍。
”画马：１、曹霸：杜甫,“须臾九重真龙出，一洗万古凡马出”２、陈闳《八公图》3、韩干：重视写生，坚持以真马为师，所绘马匹形体肥硕，态度安详，比例准确,创造了富有盛唐时代气息得画马新风格.《牧马图》《照夜白图》4、韦偃《双骑图》《牧放图》以描绘庞大得马群著称。
画牛1、韩滉：她笔下得牛能“曲尽其妙”,表现出牛得各种情态以及村童牧放得生动情趣。
《五牛图》现存最早得用纸作画得作品。
2、戴蒿《斗牛图》B、五代花鸟画-—“徐黄异体”黄筌：“黄家富贵”,首创没骨法，《写生珍禽图》现存最早得花鸟画。
徐熙:“徐家野逸”；线条为主色彩为辅徐、黄异体主要反映在以下几个方面:1．师承关系不同：黄荃师承唐代得薛嵇、刁光胤等所谓“正统派”。
徐熙得师承不明显,主要靠师法自然与体验生活来发挥她得独创精神。
2．题材不同：黄荃多取材于宫廷得珍禽瑞鸟，名花奇石。
徐熙善画自然中禽乌、花竹、草虫、疏果。
3.表现技法不同：黄荃画派画花鸟。
以精细得墨线勾勒轮廓，然后赋色,形成工致富丽,细腻逼真得画风,体现了宫廷得审美趣味。
徐熙画画“落墨为格,杂彩副之．迹与色不相隐映也."徐熙得主要特点就是“落墨为格”,先用墨勾出花或乌得内外轮廓，然后用不同墨色分阴阳凹凸，最后在某些部分略略加一点颜色，整个画面以墨占主要地位，色彩占次要地位.画面“神气迥出,殊有生动之意”。
4.格调不同：黄签得绘画，追求形象得真实与画面得生趣。
传说她曾在后蜀宫中创造性地画了鹤得六种姿态，生动绝伦、竞使活鹤误为同类而相近。
徐熙随自己得意愿画新鲜得题材,并用质朴、精谨得手法。
追求生动活泼得笔墨趣味与朴实淡雅得格调。
传为她得《雪竹图》,描绘出山野中得丛竹在雪寒中劲挺得精神，通幅画染以淡墨衬出白雪，作风工整精致。