圆满收官第五届天桥艺术中心音乐剧制作人研修班课程回顾演出发展

以“突破与破局一一破译中国音乐剧发展新密码”为主题的第五届北京天桥艺术中心音乐剧专业人才研修班于2024年8月至9月分别开展演员班与制作人班研修课程,并在9月16日圆满落下帷幕。

本届研修班由中国演出行业协会、北京天桥艺术中心管理有限公司主办,四季欢歌(北京)文化艺术有限公司联合主办,中演演出院线发展有限责任公司、北京天桥盛世投资集团责任有限公司、中国演出行业协会音乐剧专业委员会、中国演出行业协会演出制作人委员会作为重要支持单位。

制作人研修班邀请到十六位海内外重量级导师倾情授课。课程在保持专业授课的基础上,首次走出天桥艺术中心课堂,学员深入北京湖广会馆、开心麻花演艺新空间“花花世界”、只有红楼梦·戏剧幻城沉浸式实践见学。共有近50名来自全国各地的戏剧制作人、剧院从业者,以及有志于从事音乐剧行业的在校学生、各界人士参与本次制作人研修课程。

课堂回顾

刘嬉声

亚洲音乐剧创制流通促进化方案

韩国音乐剧协会理事长刘嬉声针对亚洲音乐剧创作、制作推进与优化制作方案等方面进行了系统性讲解。首先他通过介绍亚洲音乐剧现状与发展方向,指出中日韩三国的音乐剧发展基本遵循从“原版引进”“本土化改编”到“原创崛起”的发展脉络。随后他以韩国和日本的音乐剧发展为例向大家介绍了不同时期的代表性音乐剧作品与市场发展特点,帮助学员拓展视野。他认为未来如何能够促进亚洲国家之间的相互合作,将更多亚洲音乐剧作品推向世界,是值得大家讨论的问题。

松田和彦

东宝——西方音乐剧在日本的需求与发展中的作用

他为学员系统梳理了日本音乐剧从最初一些小型团体的出现,到国际引进剧的成功,再到众多原创音乐剧被市场认可的发展历程;展示了日本这些年音乐剧发展中的经典剧目,并且着重介绍了几部不同选题在日本社会的受众和影响力。他希望通过梳理日本音乐剧产业的发展过程,引导学员获得对未来中国音乐剧发展的启示。

潘燕

了解消费需求,拓宽发展路径

——演出市场特点与趋势分析

中国演出协会副会长兼秘书长潘燕从演出行业数据出发进行分析,通过将2023-2024年度数据与2019年度数据对进行对比,分析当前演出行业演出市场现状、呈现热点与发展趋势,从中对当前国内演出市场快速发展中逐渐出现的问题进行总结。潘会长通过分析“自得琴社”“单立人喜剧”“知音号、古琴号”等近期演出运营的成功案例,突出演艺线上推广、多渠道拓展、演出运营闭环搭建、社区艺术普及的重要性。

张蕾

国有院团的音乐剧破圈

费元洪

让更多年轻人走进来

——华语原创音乐剧孵化品牌的形成

他为大家介绍了孵化计划的三种模式:自由孵化、点唱机孵化、特邀孵化和各自运作的特点,并介绍了孵化计划中的剧目成功案例和优秀的创作者,让学员充分认识到音乐剧孵化在未来行业发展中的重要地位。

丁维周

西安演艺集团产业发展的破局与思考

小柯

在自己的音乐剧剧场——把我唱给您听

李东

音乐剧还能怎么玩儿——音乐剧《金风玉露》制作进行时

学员们跟随中国国家话剧院制作人李东来到湖广会馆,首先参观湖广会馆的建筑特点与历史文化。在参观过程中李东老师向学员们介绍了沉浸式音乐剧《金风玉露》选择在湖广会馆演出的原因,以及如何结合建筑特点合理设计观众进场与体验路线。

王翔浅

破茧成蝶——音乐剧制作人在忙什么?

连续五年担任音乐剧制作人班导师,四季欢歌(北京)文化艺术有限公司总经理、北京天桥艺术中心独立董事王翔浅为学员们带来了自己对于音乐剧制作人职业与自我突破的思考。

她以倒序的方式,为学员讲述了自己作为制作人的工作经历:通过介绍“东京观剧行”探讨音乐剧制作人如何与国际接轨、开拓视野;通过介绍“音乐剧盛典”的筹备和举办,探讨如何利用行业聚会来激励行业发展;通过介绍自己的制作人经历与日本四季剧团的成功经验,探讨制作人在不同阶段需要实现的自我提升。

徐俊

从《赵氏孤儿》到《麦克白夫人》——全球化语境下的中国原创音乐剧

国家一级导演徐俊从创作者的角度出发,通过讲述《赵氏孤儿》《哈姆雷特》《麦克白夫人》三部音乐剧原创作品的创作经历,为学员们阐述音乐剧艺术生产的过程,和制作人在与创作者们相互配合过程中的注意事项。

汉坤

在地文化的创新表达——以《新龙门客栈》为例

戈大立

我理解的戏剧节——“阿那亚戏剧节”诞生始末

中国国家话剧院的艺术总监、制作人戈大立为学员们讲述了阿那亚戏剧节的诞生,它的策划初衷与开展的背景、原因、内容,以及如今阿那亚戏剧节的成功举办对于整个戏剧演出行业发展的影响。

“一半是海水,一半是戏剧。”是阿那亚戏剧节的Slogan,同时也是戏剧节举办的灵感来由,它致力于打造能吸引更多观众走进剧场的戏剧,通过“多元、丰富、跨界、浪漫”的理念延展与品牌打造,为现代都市人群搭建海边戏剧的乌托邦,用艺术无界交流与多元形式带动戏剧产业发展。

康骐

不破不立——浅析“演艺大世界”的“音乐剧高地”建设

马悦舒

学员们走进开心麻花演艺新空间“花花世界”,观看开心麻花沉浸式互动戏剧《偷心晚宴》并实地考察,了解开心麻花小剧场的空间运营模式。

俞枫

浅谈沉浸式戏剧体验的探索与实践

在课程的最后一天,学员们走进“只有红楼梦·戏剧幻城”,进行外出实践学习。只有红楼梦·戏剧幻城运营公司总经理俞枫为大家讲解了戏剧幻城的核心运营理念,并为学员们详细介绍园区的剧场分布与不同剧场的演出特点。结合园区设计,俞枫向学员们分析了戏剧幻城是如何将“红楼梦”元素巧妙地融入其中,使观众获得多元丰富的沉浸式体验,并在不同时空内感受《红楼梦》的文化魅力。

除此外,学员们还在园区内进行了自由游览与观摩。亲身走进这座戏剧幻城,进入不同的沉浸式剧场当中,用实践感悟沉浸式戏剧的特别体验。

第五届音乐剧制作人研修班首次

走出天桥艺术中心课堂

【北京湖广会馆】

【开心麻花演艺新空间“花花世界”】

【只有红楼梦·戏剧幻城】

沉浸式实践见学

结业仪式

八天的学习时光悄然流转,学员们也迎来自己的收获时刻。研修班结业仪式由北京天桥艺术中心艺术教育与培训中心总监王萌主持,四季欢歌(北京)文化艺术有限公司总经理、北京天桥艺术中心独立董事王翔浅代表导师致辞,主办方代表北京天桥艺术中心财务总监徐湘龙、第五届音乐剧专业人才研修班导师小柯出席了结业仪式,并为学员们颁发了结业证书。

来自煤矿文工团的制作人郭旗和西安演艺集团剧院运营管理有限公司副总经理田本强,作为学员代表发表了学习感言。两位学员都对本次研修班课程给予了高度的肯定。

通过各位导师的讲解,大家在演出市场现状、行业发展方向、制作人专业技能提升等方向上获得了更加清晰的认知与指导思路,希望以此为契机,未来为中国原创音乐剧的发展贡献更多自己的力量!

THE END
1.VR游戏概念发展历程市场现状竞争格局及发展趋势分析4.发展趋势 随着科技的飞速发展,虚拟现实(VR)技术已经遂渐成熟并广泛应用于游戏行业。VR游戏以其独特的沉浸式体验,吸 引了越来越多的消费者,成为游戏行业的重要发展方向。接下来将从技术革新、市场需求、应用领域拓展等方面对V尺 游戏行业的发展趋势进行深入分析: 技术单新加快,加速尺游戏推厂 更高的真实度与沉浸https://m.vzkoo.com/question/1718160977626635
2.洲明科技2022年年度董事会经营评述(一)行业发展现状及特点 1.行业发展基本情况 1.1.LED显示 从LED产业链下游应用来看,LED显示屏是主要应用之一。 1.1.1.LED显示发展历程 从LED显示屏发展历程来看大体可分为单色LED显示、全彩LED显示、小间距LED显示和Mini/MicroLED显示。随着LED显示应用技术的不断升级,P2.5以下的小间距LED显示屏渗透率逐年提升,其中http://yuanchuang.10jqka.com.cn/20230416/c646454398.shtml
3.AIGC:开启内容创作新纪元,我们如何看待它的影响与前景?跨领域协同创新的机遇:AIGC技术的发展将促进不同领域之间的协同创新。例如,AIGC技术可以与物联网、区块链等技术相结合,推动智慧城市建设;同时,AIGC技术也可以与虚拟现实、增强现实等技术相结合,为用户提供更丰富的沉浸式体验。这将为各行各业带来更多的发展机遇和挑战。 https://cloud.tencent.com/developer/article/2414604
4.20232024家居行业洞察白皮书:后开发时代,家装能否孕育大企业?01 中国家装行业现状及发展趋势描述 家装作为房地产下游环节,伴随着我国房地产的起步、发展、放缓也呈现出周期性变化趋势,从早期随着地产兴起诞生了一批地方性装企,到地产高速发展期涌现出跨区域发展的中大型装企,这一周期中家装行业规模体量不断扩大,形成了产业化发展格局,直至互联网的兴起,家装行业的模式开始出现新一https://www.tmtpost.com/6994808.html
5.虚拟现实游戏:沉浸式体验的未来虚拟现实游戏:沉浸式体验的未来 1.背景介绍 虚拟现实(VR)技术是一种将人类的感知和交互与数字世界相结合的新兴技术。它通过人机交互设备(如头戴式显示器、数据穿戴器等)为用户提供与虚拟世界的沉浸式体验。随着VR技术的不断发展,虚拟现实游戏(VRG)成为了VR技术的一个重要应用领域。VR游戏可以让用户在虚拟世界中与https://blog.csdn.net/universsky2015/article/details/137303848
6.数字摄影中的超现实10篇(全文)桌面式VR系统是通过立体眼镜、数字手套、触觉和力觉, 以显示器作为观众的体验窗口来实现系统的交互。沉浸式VR系统通过佩戴头盔、立体耳机等硬件设备将三维虚拟空间投影到屏幕上, 将观众与现实世界隔离, 使其完全沉浸在虚拟环境中。增强式VR系统是在现实世界的基础上增加部分虚拟对象, 实现虚拟环境和真实环境的叠加, https://www.99xueshu.com/w/ikeymo4m014a.html
7.王扬元宇宙视角下出版业的发展机遇与挑战文章从元宇宙的基本内涵出发,总结在变革需求以及社会经济发展背景下,元宇宙时代出版业发展的必然趋势,梳理了在元宇宙发展初期阶段,出版行业内虚拟现实技术应用的现状和问题,并从建立统一平台、加强行业培训、加深理论研究、坚持内容为王四个角度提出了元宇宙视角下出版业的发展建议。http://www.jnpub.com/article/detail/2022-12-28.html
8.现象级VR引领风潮!秦潮觉醒趁势而行,斩获“2024十大线下大空间大会现场,业内现象级、优秀的项目主创团队共聚一堂,上海元拓境科技发展有限公司作为业内先锋企业受邀出席,与会共同探讨技术革新、文化传播、体验升级及业态创新的实践与应用。 共话未来沉浸式浪潮下的文旅趋势前瞻 当天,大会聚焦沉浸式文旅新业态的发展现状和未来趋势,举办了题为“沉浸式浪潮下的文旅趋势前瞻”的圆桌https://www.jiemian.com/article/11883901.html
9.促进“剧本杀”行业降发展综述与报告文旅部《“十四五”文化产业发展规划》中明确提出:“鼓励沉浸式体验与城市综合体、公共空间、旅游景区等相结合。”2021年9月印发的《关于进一步加强政策宣传落实支持文化和旅游企业发展的通知》指出“进一步释放文化和旅游消费潜力……发展夜间文化和旅游经济,打造沉浸式文化和旅游体验新场景”。当剧本杀和文旅结合,诞生了https://www.fjlib.net/zt/fjstsgjcxx/zbzl/rdzt/202208/t20220831_470403.htm