【南有仙槎】伊人如玉，眠于幽谷——良渚博物院行记
(本文约3900字，42图，预计阅读需26分钟)
从沈塘桥坐二号线良渚方向，大约半个小时就到了终点站。从车厢出来，早看见车站的柱子被装饰成玉琮的模样，这地面之上也就不能不是大名鼎鼎的良渚了。
天怎么能那样蓝，树怎么能那样绿，云怎么能那样白？响晴的太阳下，所有颜色都那样纯净得像图画一般，连宽宽的马路也像是白云绿树间浑然长成，同自然一样的澄清，建筑物的玻璃也反射湛蓝的倒影，亮晶晶的和蓝天一色。到博物馆还有一段路程，出租车行走在绿树的浓阴下，满世界都是透明的绿，一些玲珑的小建筑在树丛后滑过。一切都是晶莹幽静，像个遥远的童话世界，与西湖的诗情画意、银泰的灯火辉煌相比，又别是一种梦幻感觉。
七八分钟后车停下来，右边矮矮一抹白亮的石墙，横陈在碧绿平展的草坡与矮树之后，安详得像在酣眠。墙的颜色略见斑驳，远远看去竟像是玉的肌理，在日光下辉映明媚的微光。这就是慕名已久的目的地了。
小广场末端，一道石桥平平的把人引向博物馆入口。这小桥同建筑是一样的体态与色泽，安安稳稳，不争不抢的平卧在窄窄水面上，绿树在桥上洒下一块半圆的浓阴，像半块玉璧。上了桥，也就隔绝了外界，彻底进入了博物馆的这片青山绿水间。前看无非白墙绿树，环望尽皆碧水青山，这样的环境里，谁能再想起外面还有什么世界？山水完全美成了抽象的图画，建筑成了图画里唯一的实体与空间。
桥那边只看见简单的两个体块，高度上有些错落，也就有了韵致，迎面开一个方正的大门洞，后面原来是墙体围合的庭院，一棵树从里面露出半边面孔。越走越近，门洞里露出了后面建筑错落的体块，以及上面瓦蓝的天空，在光影中勾勒出简洁而鲜明的几何轮廓，加上树的有机形态，明与暗、曲与直、蓝绿与灰白、纯色与纹理，都强烈的对比着，形成一幅变幻的构成画。门洞旁立着博物馆的简介和平面图。它的故事，良渚的古老传奇，博物馆的美轮美奂，人间天堂的千载风姿，就都从这里正式开始。
平面图早就抄绘过了，现在又一次低头看这地图，抬头看看眼前的建筑，有种案例活了的感觉。典型的条形并置的平面逻辑，四个条形错动排列，长轴近乎南北向。走进这个门洞，就是“第二条”的一端，博物馆的入口庭院。往右走，石墙下一排落地玻璃，明确的标示出这才是场馆入口，就在这里检票入馆；玻璃深深凹进，使上面石墙明显突出，更增强了体积感，但体积不大，颜色又浅，纹理也轻盈，所以不显得滞重，毕竟良渚以玉闻名，博物馆也以玉为灵感，而玉是温润灵秀的。
现在是沿着“第二条”往北走。入馆自然先是门厅。迎面一扇照壁，写着博物馆的主题句：良渚是实证中华五千多年文明史的圣地。大厅左边是游客中心，右边是临时展厅。
出来，还是回到门厅，也就回到了“第二条”，于是又面对那面照壁，它对游客说：看看我华美的身姿和中正的位置，我身后掩藏的才是正殿，是良渚最奇丽的秘密！于是绕过它，继续在“第二条”前进，后面果然是第一展厅，良渚博物院正式展开了它的前言。展厅依然是简单的矩形，内部作丰富的划分，良渚博物馆造型简洁，各个展厅基本都是这样，但组合起来，衔接、交错、顾盼、牵连，就变化出那样丰富的效果。第一展厅展示的是良渚先民的生活资料，各种石器、骨器，以及民居建筑等。
自然就按照设计的观展路线走，于是从第一展厅出来，就是“第二条”末端的小庭院，种着一些矮矮的棕榈树，草地间还点缀着三角形的乳白色石片，上面凿出圆孔，显然是模仿玉器。庭院四周围着一圈柱廊，但被拦住，立牌上写着“办公区域观众止步”，是的，再往里走就到了“第一条”中的办公区了。大卫把办公区集中放在建筑一角，与公共区域分隔，并用一个小庭院过渡。
于是就只能左拐，进入另一个院子的一端。两个院子以角部衔接，既相贯通又泾渭分明。这时就到了“第三条”。这是一个狭长的水院，除了浅浅的水池外，就只有水中的石饰，以及稀疏的几片睡莲、几条小鱼，从端部看过去，极其深邃清幽。水池倒映出狭长的蓝天、雪白的墙柱、简洁的柱廊，干净而又耐看，阳光洒下斜斜的阴影，在地面上描绘出柱廊的形状，又被水池反射到柱廊的天花板上，荡漾得头顶也是柱影和水光。游鱼不时点一圈涟漪，更显得庭院幽静。水中的石质装饰与上个院子不同，是玉璧形状的，不规则的散落在水中，使水池不至于空疏，又显得自然灵动。有点石汀步的韵味，与镜子般的水池结合，寂静而悠长的，使院子生出点若有若无的禅意。谁能想到石头的乐曲，竟这样灵动的敲出玉的温润平和？像一个白衣蹁跹的隐士，半睡半醒在山水间，这一汪水院就是他微启的蓝睛，将明月清风纳入襟怀，纯净得不反射一丝尘烟，只有天的蓝、云的白。
右转再进室内，就是第二展厅。第二展厅横跨了“第三条”和“第四条”，但实际上内部还是按条形的逻辑分隔成两个矩形的大间。这个展厅展示的是良渚古城的营建，以及有关世界早期城市建设的知识。厅中摆放着古城的沙盘，上面说：“良渚古城的布局，与后世都城‘宫城、皇城、郭城’的三重结构体系类似，是中国乃至东亚地区早期城市规划的典范。”
在第二展厅中进入“第四条”。再接着就来到了第三展厅。第三展厅题为“玉魂国魄”，良渚的玉文化就在这最后一个展厅登场。厅内展品清一色是剔透的玉器，几千年前的人类，竟已能把玉雕琢得那么美。大卫也就从场馆的主题产生灵感，将整个建筑设计成一件质朴又玲珑的玉雕。
第三展厅后又有一个小方厅，是整条观展流线的结束。C形的隔墙挡住下一道门，展开一道环抱观者的长卷，展出一些有关良渚的文献资料，向两侧绕过隔墙，拐过长长的走廊，才到出口。这个小厅，同样用建筑材料的纹理极力营造玉的质感，而在墙体与地面、顶棚的交接处，大约是或用灯具、或开细窗，照亮空间的边缘，也仿佛莹润的美玉，浮漾着微光。
然后是最后一个庭院。与第二个同样狭长，种着灌木和小树。向左看，其实又是与水院角对角连通，坚硬石材的建筑，竟做得这样透气，真是把玉的至坚与至洁表现到了极致。树下同样是石材的点缀，这次是细长的石条，安静的卧在浅草间。日光一照，白晃晃的泛着银光。真难为设计师和施工者，能选到、采集到这样美丽的材料。博物馆内部的这三个庭院，每个都使用石头做点缀，质地一致而形状不同，取得统一的同时，使三个庭院有了不同的个性，也好像在炫耀着良渚玉文化的多姿多彩。
左边有一扇门，必然就是流线末端的纪念品商店了。东西倒是精致有趣，虽然最终没买什么，竟然也转悠了好大一会儿。纪念品商店与母婴室、卫生间在一起，同样连通着门厅，这样，辅助空间同时连接观展的始末两端。良渚博物馆的流线真是干净又灵通。
不舍得就这么走，从商店回到门厅，又把流线走了一遍。并且又发现原来临展厅侧面还有个游戏室；第二展厅端头有球幕影院。
已经十点半多，再不走就赶不上高铁了。回到第三个庭院，沿着右边的柱廊向外走，出口从树隙间隐约的露出来。墙上装饰着圆形或半圆形的图案，圆心有古老的纹样。阳光把树影投下来，走廊的半边都是斑驳的金光。走完这个庭院，建筑的横向开口形成一个大幅画框，外面的山光水色直逼进来，再次铺展成一幅流动的彩画，建筑成为阴影中精美的边框，山水就出落得更加明艳了。还是一道石桥笔直的躺在水上，把游赏者送归山环水抱中。左前方一棵格外高大的树，浓绿得像是泼在画布上，绿光淋漓的溅开好远。
在桥上回头望，建筑再次展示出错落的韵律，体块跳跃在一尘不染、清丽如洗的山水间，宛如玉磬清脆的叮咚。发现纪念品商店后面还有个露台，在三个体块间微微前伸出来，像玉石上一道工整的裂坎。
一条小径通向旁边的公路。一边走，还是一边回看，简洁的体块在视角的移动中变得如此丰富，不断的起伏变换着形状。出口这边仍是一湾碧水，建筑直接躺倒在水中，在水中映出清晰的倒影。原来建筑的灵魂一分为三，一份自己保留，一份归于山水，还有三分之一的灵魂，藏在这虚幻的光影中。若不是这山水的洗濯，石材的建筑怎能洇润出玉的光泽；若不是这倒影的映衬，建筑和山水又怎能在现实之外更添一层遥隔的梦幻？王国维评词，有“句秀”“骨秀”“神秀”之论，自然的谐和、光影的梦幻、气韵的延展，当是建筑之一神秀法门。这时已重新到了远观的距离，整个建筑全是玉石般晶莹的质感、斧斫般简练的体块、透雕般轻盈的庭园，如此完整、如此纯净、如此通透，仿佛本就是一块璞玉，在这山水间天然长成，被路过的诗人随手雕刻几笔，还依旧安眠在山水中。而简洁的线条、强烈的光影，又映衬得山水更加柔美、蓝天更加明媚。山水滋养建筑，建筑也反哺了山水。
总平面
打车回良渚站，还是童话般的满目青山，怎会连公路都这样干净？太阳依旧在树杪间转来转去，潺潺的金光流动着风铃的脆响。