三年前的7月1日，吴冠中先生的哲嗣吴可雨夫妇将68件（套）吴冠中艺术作品无偿捐赠清华大学，支持艺术博物馆的研究和展览工作。日前，艺冠空间徐健欣先生也慷慨捐赠36件吴冠中先生代表作品的复刻版画，以补充清华艺博的收藏体系。今天，特刊发杜鹏飞常务副馆长在捐赠仪式上的即席发言，深情缅怀吴冠中先生，并向所有关心、爱护和支持清华艺博发展的朋友们致以最诚挚的谢意！
吴冠中先生1919-2010
在“艺冠中外——吴冠中纪念展”暨“向清华大学艺术博物馆捐赠吴冠中版画仪式”上的致辞
地点：北京市798艺冠空间
吴冠中先生的作品既是清华艺博的镇馆之宝，也是对馆藏序列的重要补充。作为清华大学艺术博物馆的管理者，在这个场合发言可谓义不容辞。
《春酣》吴冠中2006年
纸本设色高96cm×宽181cm清华大学美术学院藏
早在1999年，中央工艺美术学院与清华美院洽谈合并协议时，吴先生便是其中一位重要的支持者。在吴先生的人生历程当中，可谓饱受磨难，历尽波折。吴先生年轻时，社会本身便处于一个极为动荡的时代。加之他的专业方向从实用科学转为艺术，更是不胜坎坷。尤其是他1950年留法归国之后于中央美术学院短期任教时，更是被批为“西方形式主义的反动堡垒”，甚至因此中断了教学工作。直到1952年院系调整，清华大学建筑学院的部分教师前去助力中央美术学院的教学建设，由此吴冠中先生得以在1953年调动至清华大学建筑学院任教，度过了一段非常温馨而温暖的教学时光，同时这也是他从人物画转向风景画的一个重要契机。
《三美图》吴冠中布面油画1991年
吴可雨捐赠高46cm×宽38cm清华大学艺术博物馆藏
《春如线（二）》吴冠中纸本彩墨1993年
吴可雨捐赠高45cm×宽48cm清华大学艺术博物馆藏
《江南人家》吴冠中纸本彩墨1994年
《春雪》吴冠中布面油画1996年
吴可雨捐赠高30cm×宽58cm清华大学艺术博物馆藏
《竹》吴冠中纸本彩墨2001年
吴可雨捐赠高69cm×宽69cm清华大学艺术博物馆藏
《寂寞沙洲冷》吴冠中纸本彩墨2001年
吴可雨捐赠高70cm×宽70cm清华大学艺术博物馆藏
建筑学院注重造型和空间设计，是非常讲求形式的一种艺术类型，所以相较于原本在美术学院不能追寻形式，建筑学院则可以理直气壮大谈特谈。建筑与环境浑然一体，相互映衬，这样一来人物画的效用便成为弱势，加之人物画在当时也存在着诸多禁忌。五六十年代期间，吴先生还在断断续续尝试创作一些人物画，但是不免被批判为“丑化工农兵形象”，因此他销毁了在法国留学期间的很多人体创作和练习稿，以及归国之后的部分人物画作品，并由此下定决心转向风景创作。也正因为如此，我们如今所能看到的吴先生的人物作品相当有限，仅有几件现藏于中国美术馆的早期作品，其中包括60年代初他在西藏写生的藏民头像，以及90年代初吴先生带学生进行研究和示范时创作的一些人体作品，以吴先生当时在画坛的地位，这些已并非一般意义上的人体写生。此外还有更后期他使用油画笔触表现中国画古典人物形象的人物画作品，在新加坡国立博物馆观赏时我感触颇深。
《藏民青年》吴冠中1961年
油画高36cm×宽28cm中国美术馆藏
可见，对于吴先生而言，在清华大学建筑学院执教的三年时光，留下了不可磨灭的影响和印迹，他的艺术人生由此发生了巨大转变。调离清华之后，应卫天霖先生点将诚邀，吴冠中先生倾力加盟北京新成立的艺术师范学院。之后这个学院解体产生了舞蹈学院、音乐学院等专业院校，其中的美术专业并入首都师范大学，当时属于北京师范大学美术系。之后，卫天霖先生和吴冠中先生被56年新成立的以实用美术和设计为特色中央工艺美术学院点将而调动工作。当时，吴先生夫人在清华的小学任教，其子吴乙丁在清华出生、成长，从幼儿园到小学，一家人在清华生活七八年之久，这也是吴先生人生中颇为平静而温馨的一段岁月。99年两校合并提上日程，吴先生内心的激动之情可想而知，但是自那时伊始至2010年吴先生去世之前11年的时光，他心心念念的现代化艺术博物馆并未实现。在最初遴选艺博方案时，他便加入了自己的意见，提出设计中应考量大型空间，因此在他为艺博特别创作和准备的十余件巨幅作品之中，据悉其中大部分为丈二匹，只有这样的体量才足以与空间相称。最终很遗憾，这些珍贵的作品流散到了诸多收藏机构。
《鱼》吴冠中纸本彩墨2005年
吴可雨捐赠高35cm×宽46cm清华大学艺术博物馆藏
《故宫》吴冠中纸本彩墨2006年
吴可雨捐赠高48cm×宽44cm清华大学艺术博物馆藏
《红绿层楼》吴冠中纸本彩墨2006年
吴可雨捐赠高49cm×宽45cm清华大学艺术博物馆藏
吴先生在世时，曾非常有规划性地将自己的作品留存于他曾经生活和学习过的部分重要城市的公立博物馆和美术馆，这些城市包括巴黎、新加坡、香港、上海、北京、杭州等。80年代后期，吴先生已经成为中国现代艺术界享誉全球的旗帜性人物，因而他的作品市场反响颇佳。然而，他曾数次毫不犹豫地销毁自己不甚满意的作品，而以吴先生当时的市场而论，这些被销毁的作品亦是价值连城。由此可见，吴先生的赤诚之心，他非常自觉地在为社会、为人类创造令人耳目一新的艺术形式和艺术作品，并一生致力于这样的追求与尝试。吴先生卧病在床时曾与嫁人郑重交代：我的作品不是遗产，它们属于全社会，属于全人类。他在生前如此有序地将作品进行妥善安排，并嘱咐长子吴可雨在他去世后将作品捐赠予他所认可的博物馆。因此市场上流转的吴冠中真迹便相对有限。
《双燕》吴冠中版画1981年
吴可雨捐赠高70cm×宽140cm清华大学艺术博物馆藏
在这样的情况之下，吴先生能够在96年写信表示对于复制品的支持，我深表理解。他希望更多人能够拥有、能够欣赏、能够理解他所创造的美以及美的形式，因此他对于高水平的复制、复刻、印刷技术表示支持。早在百雅轩时代推广吴冠中先生版画作品时，吴先生就在自己的诸多丝网印刷作品上欣然签名，他认为这是一种相当好的记录和传播方式。现在的艺冠中心，一如既往以版画形式推广着吴先生所创造的美，并以这样的一个展览来纪念吴先生去世12周年，我认为意义非凡，并深表感心。
美育人生——吴冠中百年诞辰艺术展
开幕式嘉宾合影
清华大学艺术博物馆2019年
观众参观“美育人生——吴冠中百年诞辰艺术展”
杜鹏飞馆长向徐建欣先生颁发捐赠证书
嘉宾与捐赠版画作品《野藤明珠》合影
最后就是一句话，感谢，特别感谢，衷心地感谢。谢谢大家！
附录：现场采访
“艺冠中外——吴冠中纪念展”开幕式
暨“向清华大学艺术博物馆捐赠吴冠中版画仪式”
问1：您可否介绍一下清华大学艺术博物馆馆藏吴冠中作品的具体情况？
清华大学校长邱勇与吴冠中之子吴可雨签署捐赠协议2019.7.1
吴冠中之子吴可雨在捐赠仪式上致辞2019.7.1
当时接收了66件套吴先生的绘画作品，其中包括55件纸本水墨设色、10件油画以及一个速写本，这是馆藏吴冠中先生作品的基本构成。那么在这个展览的筹备过程中，吴乙丁先生表示，家里仅有的两件作品，这两件作品相当特别，一件是吴先生的夫人朱碧琴老师的肖像画，吴先生一生画过三件朱老师的肖像，这一件是其中最晚年的一件，最早的一件是在中国美术馆，还有一件目前在民间藏家手中。另外一件更为特别的作品可谓吴先生的绝笔，2010年3月，吴先生在画板上接近完成的作品，后因身体原因住院而中断，至6月25日去世再也没有回到家中。
《灯下人》吴冠中1999年吴乙丁捐赠
布面油画高80cm×宽65cm清华大学艺术博物馆藏
《最后的春天》吴冠中2010年吴乙丁捐赠
纸本水墨设色高72cm×宽96cm清华大学艺术博物馆藏
吴冠中画架、画具及李村时期所用画篓吴乙丁捐赠
《笔墨等于零》文稿吴冠中
这样一来，使得我馆关于吴冠中先生的收藏成为一个很立体的收藏，某种意义而言，在代表作之外，通过细微之处的点点滴滴，呈现着吴冠中先生的艺术人生。
我们再回到今天，这36件复刻版画对于我们的收藏又是一个有益补充，毫无疑问这些不能等同于艺术作品，但是由于吴冠中各个时期的历史作品已经分散在各大收藏机构抑或藏家手中，我们几乎没有可能调整这样的收藏格局，因此我们像借助这样的一种方式，完善吴冠中先生作品的资料支持更为系统而完整。
问2：通过您的致辞，我们了解到吴冠中先生对于清华大学抱有非常深厚的感情，在此希望您具体谈一谈吴冠中先生的清华情缘中令人感动的事情？
《长城——秦皇岛授课记》封面及内页吴冠中1978年
吴可雨捐赠清华大学艺术博物馆藏
问3：吴冠中先生对于艺博的设计是否有自己的想法？是如何呈现出来的？
“国匠：吴良镛学术成就展”展览现场
艺术家留下了自己的作品，一个伟大的艺术家，其作品是不朽的。吴冠中先生去世12年之后，我们仍然以这样的方式去纪念他，他必定永垂不朽，过去我对于这个词的理解并不具象，现在我认为，只要我们还记得他，并以某种方式纪念他，那就是不朽。