超越展览形式的云传播，成为文化阐释的给力手段
犹记2020年以前，博物馆数字服务的定位，是为实体展览服务：以补充信息的形式提升观众在参观实体展时的体验，同时尽量减少对观展沉浸性的影响，特别是不能破坏观展秩序。“全景展览”也是常见形式，但是对这种形式人们更多的是顾虑，比如这样的云上展览大量丢失了五感信息，人们也担心这种形式减少了实体展览的观众，因而“全景展览”更多被看作“记录”博物馆实体展览的“工具”。
新冠疫情使业内将顾虑转为接受，思路也逐步开阔起来。虽然“云上展览”损失了实体展览对博物馆教育氛围的塑造，缺少了人们认知学习中必不可少的情境感，但对博物馆教育素材的组织更加有效，而将其他领域的媒体形式引入博物馆也使人们耳目一新。顺着这个思路，博物馆的云上展览如今多姿多彩也各有优势。不论是小程序、游戏还是轻阅读，只要能完成博物馆知识的系统性阐释，博物馆的云展览越来越多元化，早已超越人们传统认知中的展览形式。
讲座是系统性了解博物馆知识的有效手段。我们看到疫情防控期间的苏州博物馆迅速上新了“苏博云观展”的内容，既有较长的讲座系列，又有七集短片《只有江南》，真正达到了以文化抚慰和滋养人心的作用。如果说纪录片和讲座的受众是成年人，那么在线视频课就是送给孩子们的礼物了。沃斯堡科学与历史博物馆的博物馆学校是得克萨斯州的第一个博物馆学前班，他们意识到学龄前儿童已经具备学习科学和自然历史的能力。疫情期间，博物馆学校的教学团队通过Zoom平台为孩子们提供线上教学，为学生在线布置作业并提供指导。老师们还制作了学习用品袋，送到学生手中。虽然疫情肆虐，但跨越了物理界限的博物馆为孩子们带来了温暖。
也有游戏和轻阅读、轻欣赏，《父与子（Fatherandson）》用父子情为线索带着玩家们打开那不勒斯国家考古博物馆的一件件展品。前文提到的“每日故宫”项目也是每天推送一件故宫博物院的藏品。
除此以外，文明间的交流互鉴还在云端拥抱着更多的可能。去年9月至12月，哥斯达黎加前哥伦布时期文化与玉石博物馆和故宫博物院以展览作交流——“先民的世界：哥斯达黎加前哥伦布时期文物展”和“丹宸永固：紫禁城建成六百年”以云展览的形式出现在彼此博物馆的主页上。这样的交流形式对于因为疫情而隔离的人们是多么难得。
深度互联的策展形式，给博物馆人的观念破局
跳出物理界限，确实是云上展览的一个突出优势。这不仅改变了博物馆和观众的联结方式，也改变着博物馆的策展思路。
如今这一项目正在举办线下五馆联动，回到物理空间，但又突破了普通的展览模式：不论线上还是线下，五馆一同宣发造势；从展品上，观众不仅可以在线下看到本馆的展品，也可以在展厅互动屏上查看其他四家博物馆展厅现场画面、浏览展品详细图文语音信息和“丽人行”云展览内容。联合宣发之外，还有联合“带货”，“线上”文创展示可引流线下的购买。
我们特别注意到，“丽人行”发挥了数字展览对观众研究的优势，通过预埋数据收集点收集观众行为，建立用户画像。这比实体展常用的观众跟踪和调研问卷都更具有实时性——如果设计好观众信息标签和知识图谱，可以快速筛选分析观众偏好，反哺数字展甚至实体展览的布局。
由此可以发现，从线下到线上再返回线下，策展思路的改变，能够给大众带来很多惊喜。人们对真实环境和“物证”的需要与虚拟世界的丰富不再对立，而是交融、互补、互相促进。数字化展览的轻松活泼，使它们更贴近每位观众；跳出物理的局限，真的成为博物馆与每位观众联结、交流、共建的平台。