这位年少成名的手艺人，十几年来始终致力于复制传统龙泉青瓷和龙窑柴烧的技艺，数面之缘便可深刻感受到他的谦逊和踏实以及对青瓷的热爱和执着。在龙泉制瓷业中还有很多像他这样的年轻人，他们以古为师，孜孜以求，又不拘于经典和过往，努力出新，形成了一股蓬勃的新生力量。
——浙江省博物馆馆长陈水华
作者言：
经
典
继
艺
古今对比系列展
作者介绍
刘杰
浙江省高级工艺美术师，1985年生于龙泉，2002年开始学习龙泉窑传统烧制技艺，主要学习高级仿古瓷制作。2011年创办龙泉市刘杰青瓷工作室，做精致生活实用器为主，2016年创办龙窑柴烧青瓷制作“在山堂”。作品多次参加各类展赛并获奖。
杜昊
浙江杭州人，硕士，毕业于浙江大学，研究方向为博物馆学。从事古陶瓷研究和博物馆学研究多年，浙江省博物馆文博馆员，浙江省博物馆博物馆学研究所所长，中国古陶瓷学会会员，中国博物馆协会博物馆学专委会委员。
展览亮点
01
东方之色
青，东方色也。——汉·许慎《说文解字》
五行学说中所谓东方属木，而草木皆青，四象之中东方之神为青龙，足可证“青”为东方代表之色。“青”字最早见于西周金文，本义是蓝色、蓝色矿石或草木的颜色，涵盖了现代光谱里的绿、青、蓝、黑等诸多颜色。古人的偏爱让其成为陶瓷文明的主色调。
02
变古为新
故扫地而祭，器用陶匏，席以藁秸，因天地自然之性。——北宋庆历七年（1047）《郊庙奉祀礼文》
两宋复古，自太祖下诏采用《三礼图》拉开序幕。北宋中期开始正式使用陶瓷礼器。“礼乐达天下，使天下安习而行之”，理性的思考推动了文化的探索。徽宗撰《宣和博古图》，以为“功定治成，礼可以兴”。帝王及文人士大夫们高涨的复古热情反映了“回向三代”的普遍性政治文化理想。
03
星河灿烂
相比宋朝的淡雅之风，元朝更崇尚瓷器上的装饰，釉上点彩就是其中之一。点彩工艺丰富了青瓷“道法自然”的审美形式，打破了青釉的单一色调，相互映衬又清新悦目，形成了一种色差对比的视觉美感，有如初春的飞絮、黑夜的繁星、寒天的飞雪。
从元代中期开始，龙泉青瓷的造型和装饰风格由南宋时期的纤巧隽永、清雅婉约变得雄浑敦厚、气势磅礴，器形硕大，胎壁增厚。在器形上有很大创新，出现高足杯、菱口盘、环耳瓶、凤尾尊、荷叶盖罐等。在装饰上多采用刻、划、印、贴、镂等各种技法，特别是以露胎贴塑、釉上褐斑为典型特征。在元代墓葬中常见绘有对坐、奉侍、备酒、备茶等题材的壁画，其中有与元代龙泉窑瓷器极为相似者，显示了这些瓷器在元代可能的使用方式与器物组合。
04
清阳曜灵
凡绿豆色莹净无瑕者为上，生菜色者次之。然上等价高，皆转货他处，县官未尝见也。
——明·陆容《菽园杂记》
宫廷的需求促使龙泉窑在新的历史条件下延续发展的势头，出现了器壁厚重、制作精良、器形硕大、纹样富丽繁华的各类器物。大窑枫洞岩窑址出土器物上的五爪龙、“官”字款等明确了器物的官用性质，其生产时期大体为明洪武到永乐年间，是文献中关于处州烧造宫廷用瓷记载的最好佐证。
2016年，怀着最初的梦想——恢复龙泉窑全套制瓷古法工艺，烧造出与南宋龙泉窑鼎盛时期接近的作品，刘杰带着妻儿，找到了一处临茶山竹林而建的古民居，将其改造成工作室，并建起了一座小型龙窑。决心在此探索龙泉青瓷的古法烧制工艺，用自己的双手烧出理想的青瓷作品。工作室名为“在山堂”，取“在山而居，因心造境”之意。
刘杰说：“作为龙泉青瓷技艺的传承人，我们不能只是单纯追求艺术禀赋和美学修养，更重要的是提高从业道德和思想境界。只有诚实做人、本分做事，认真做瓷、精进技艺，涵养私德与修养，才能在龙泉青瓷传统艺术的复兴事业上行稳致远。”
12月20日，刘杰、杜昊两位老师将带来他们的新书《合以求良——浙江省博物馆龙泉青瓷技艺复原项目暨『经典继艺』古今对比系列展图录》与百余件青瓷作品一起为大家奉上一场龙泉青瓷的饕餮盛宴！
活动主题
《合以求良——浙江省博物馆龙泉青瓷技艺复原项目暨『经典继艺〗古今对比系列展图录》新书发布会、合以求良青瓷器物展