导语：如何才能写好一篇动画制作软件，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
三维动画的制作软件以3DMax和Maya为主要制作软件。3DMax是Autodesk公司开发的基于PC系统的三维动画制作和渲染的软件。3DMax软件的应用在近些年中达到了相当广泛的程度。诸多影视动画和游戏中都广泛的应用了3DMax技术。许多影视动画和游戏中的角色在观众和玩家心中留下了根深蒂固的印象，足以证明3DMax的强大制作能力。在建筑领域，特别是建筑效果图和建筑动画中3DMax凭借它强大的功能，良好的扩展性和千变的建模功能以及易上手性取得了卓越的成绩。当然，3DMax中的不得不提的特点就是其强大的插件，有一套完整，优秀的好插件会让设计师事半功倍。
Maya是Autodesk公司开发出品的三维动画顶级制作软件。它的起始也是基于PC系统的软件，符合大众的使用。相对于3DMax，Maya在角色制作，角色渲染真实性上声名赫赫。在制作高品质，高真实的角色动画中Maya有着不可替代的功能。初期会感觉3DMax有的功能比Maya简单，但如果深入学习Maya就会发现这些“麻烦”是很有必要的，对于人物动画制作上这些“麻烦”往往给设计师留下了反复精确修改的途径。在制作动画方面Maya下了不少功夫，Maya的CG功能十分强大有着较完善的粒子系统，毛发生成系统，植物和布料仿真系统。Maya是电影级别动画的高端制作软件。
现在大学生的二维动画大多数是以Flash为主要软件，而在图片处理方面PS高居首位，是处理图片的神器，也是三维动画材质制作上不可缺少的软件。Flash的前身是FutureWave公司的FutureSplash，由美国Macromedia公司收购改名为Flash.后又被Adobe公司收购。适用于制作二位矢量动画，用于设计和编辑Flash文档。
随着网络的普及越来越多的人已经不再满足仅仅是图文的静态形式，而Flash的出现正解决了这个问题，不但是网页上有了动画和配音效果而且Flash使用的是向量运算方式，产生出来的影片占用储存空间较小，图像质量好，“流”式播放形式，支持多种文件格式，操作简单易懂。
在后期特效制作中AE也是比较流行的软件。AE全称AfterEffects是Adobe公司推出的一款图形视频处理软件，适用于从事设计和视频特技的设计师和多媒体工作室，包括动画制作公司、电视台。发展至今还有很多网页设计师也在使用AE。软件中提供了高级的运动控制，粒子系统、变形系统、光效系统、文字特效等种种处理工具。软件可以帮助设计师高效精确地创建无数震撼人心，充满视觉冲击的效果。利用AE与其他Adobe公司出品软件的紧密结合度和高度的灵活度使二维动画和三维动画紧密的结合在一起，使视频、动画的效果更好令人耳目一新。
在后期视频合成中许多毕业生喜欢使用Pr。Pr全称Premiere由Adobe公司推出。是一款编辑画面质量比较好的软件，对视频、图片有很好的兼容性，同样与Adobe公司推出的其他软件制作出的图片、视频完美融合，可以相互协作。Pr对视频的剪切过场动画都有很好的特效处理系统，现在广泛用于视频制作中。
1“万彩动画大师v2.2.9”界面简介及特点
万彩动画大师的开始界面由菜单栏、模板列表、搜索模板、最近打_工程等部分组成。其中菜单栏有新建文档或打开已有文档等选项，操作方便。模板列表中有多种模板可以选择使用，还可下载合适的模板使用；有搜索模板可以搜索制作动画所需素材，方便快捷。其中云工程可保留所制作的动画，随时可调出进行改造使用（图1）。
2利用动画软件进行“基因工程”微课的制作
2.1“基因工程”微课内容设计
“基因工程”在高中生物必修2、选修3中都有，涉及内容相近。主要由以下几部分组成：①概念原理；②操作工具；③操作步骤；④应用实例及背景；⑤结果检测。所以这节微课的内容构成可按上面5个方面进行设计。
2.2素材准备
2.3制作过程
2.3.1选择模板
打开动画软件，根据自己需要，在模版列表中选择在一个合适的模板，或者按自己的需要制作模板。制作“基因工程”微课中选用的是“如何快速制作一部动画”模板。要改变其中内容一般右击选取改动对象后，可对其内容、位置、动画效果按需求进行改动，操作简单，不多叙述。
本部分内容设置五个场景，第一个场景为题目，如图3所示。
2.3.2基因工程的概念原理简介的制作
利用动画软件模板的“T”功能，插入文本框输入文字，并配动画人物及镜头组合，制作第二个场景。最后利用动画软件的录音功能录入声音就可以。
2.3.3微课中的问答环节
利用模板中的第三个场景制成问答环节，通过学生（动画人物）提问、教师（动画人物）讲解将微课内容引入“基因工程工具”操作工具的讲解，这一内容是重点、也是难点。笔者将准备好的图片，利用“万彩动画大师”插入图片功能将“剪刀”“针线”“运载体”等图片插入到预设位置，并配文字介绍，制作了“限制酶”“DNA链接酶”“运载体”等工具在基因工程中的作用及特点。之后，又利用“问答”形式转入对基因工程操作步骤内容的学习。
2.3.4对基因工程操作步骤的内容制作
先利用录频软件录制“基因工程操作步骤”的PPT讲解视频，然后利用动画软件的插入视频功能直接插入，成为第四个场景。这样既有讲解，又有PPT文字显示，一目了然。
2.3.5基因工程发展现状、前景及检测
2.3.6后期完善
请学生观看视频提出意见、建议，后期再编辑、修改完善
3反思与感悟
通过利用动画进行微课制作尝试，感觉利用动画软件制作微课有独特的优势。
3.1内容丰富、有趣
动画设计操作简单可选场景多，可插入人物、图形、文字或者视频等多种动画素材，为动画制作提供了方便。同时视频的加入使微课内容丰富、趣味性也大大增加。
3.2制作过程相对简单
动画软件具有较为丰富的操作界面，制作设备有一台电脑即可，简化了微课的制作过程。
3.3学习过程相对简单
动画软件的操作界面和方法类似PPT――对于教师来说容易学习及操作，也容易推广。
3.4该软件的缺点
关键词：三维角色；动画制作；关键技术
就我国计算机动画产业的发展状况来看，其发展空间非常大。但是，由于种种因素的制约，以至于我国三维动画的发展略有停滞。究其根本原因，除了资金缺乏、整体水平相对落后、缺乏专业教育人才等几项因素之外，技术基础薄弱是最为关键的影响因素。[1]为了稳定我国动画产业的发展态势，必须狠抓三维角色动画制作的质量。基于此，可从应用三维角色动画制作的关键技术为切入点深入分析。
1三维角色动画
从20世纪90年代起，经历了近30年的发展变化，计算机三维动画逐渐走入大众的视野。作为采用计算机三维动画技术的首次亮相，中央电视台、北京电视台在1990年北京第十一届亚运会电视转播中制作电视片头效果明显。[2]这里所谓的三维动画，是新兴动画制作技术的一种表达，即3D动画。3D动画的制作机理：借助三维动画制作软件建立模拟环境――依据动画角色形象构架基础模型及动画场景――结合相应动画剧情设定角色基础模型的运动轨迹――确定并记录其动画设定参数――对角色基础模型进行材质合成――实施着色打光处理――输出，完成动画画面。[3]
在3D动画的制作过程中，不免需要运用到三维动画技术。将技术应用其中，主要目的是模拟真实物体及其动作，达到准确还原物体运动过程的目的。在电视剧制作过程中，采用该技术，主要展现电视剧特效及特技，展现出某些爆破场面、撞击场面，有非常震撼的效果。谈及三维角色动画制作，共包括四个步骤，依次是角色建模（几何建模技术、三维扫描仪技术、图像建模技术和专门的三维角色制作软件）、骨骼创建、蒙皮绑定、运动控制（基本的骨骼系统、专用角色动画制作的模块、运动捕捉技术和三维角色动作生成软件）。[4]尤以第一步和第四步的技术最为重要。各技术的特性突出，在选用过程中，需谨慎，并进行综合考虑，以达到较为满意的三维角色动画制作的效率和质量。
2三维角色动画制作中的关键技术
2.1三维角色动画制作中的建模技术
（3）图像建模技术。该技术应用角色三维模型的构建，其间需要借助数码相机拍摄不同角度的角色形象，从而获取高清相片，使用软件，完成自动合成。该技术的建模效率较高，但是，存在一定的缺陷，即难以对细节进行系统微调，不能确保模型的准确率。
2.2三维角色动画制作中的运动控制技术
（2）专用角色动画制作的模块。以3DSMAX内置的CharacterStudio为例，由于其提供了Bipe骨骼系统，因而减免了手动设置每根骨骼层级关系和各种的IK指定的过程。[5]在创建完整的人物骨骼时，非常便利，单击拖动鼠标于视图中即可。Bipe骨骼系统使用更加方便。另外，在CharacterStudio中，还有自动步迹动画，这对于难度增加的动画无疑是非常有利的。与此同时，其中的运动混合功能可实现多个动作的叠加，完成更加复杂动作的制作。总之，CharacterStudio制作动画效率较高，但是，唯一的不足之处即动画制作中关于复杂动作制作还是不够简便，且动作效果不理想。
3结语
三维角色动画制作中，其几项关键技术各有所长。在倡导创造精神的新世纪，这些技术均能够为动画制作行业增添光彩。三维角色动画制作的几项关键技术中，运动控制技术是重中之重，在结合角色形象和角色动作需要之后，综合性考虑选用其中的技术，不仅能够让动画角色进行生动、准确的表演，而且对于整个行业的发展也能够起到推进作用。另外，在技术的应用过程中，需要注重角色动作细节的刻画，以追求完美的动画效果。
参考文献：
[1]司建楠.动画角色的动作设计对其性格塑造的探究[D].南京师范大学，2013.
[2]李思H.运动中的人物角色动画的设计与实现[D].北京工业大学，2015.
[3]刘洋，郭荧飞.三维角色动画制作关键技术的几点探讨[J].工业设计，2016（08）：188+190.
[4]张兴华，孟艺.浅析运动规律在三维动画制作中的运用――三维角色的行走动画[J].艺术与设计（理论），2013（03）：100-102.
关键词:三维动画:矢量动画:网络动画
一、研究综合概述
动画是活动的、赋予生命的图画。Animation是英文对动画艺术的称谓,动作形式是Animate,词义有“赋予......以生命,使......活起来”的意思。Animation是动画片、剪纸、木偶片、和折纸片的总称。它包括所有使用逐格拍摄方式、使木偶等原本没有生命的事物看起来像赋有生命一样运动起来的电影,属于电影的四大片种之动画同电影一样属于视听艺术范畴。
二、主题域分析
(一)计算机动画
(二)计算机三维动画创作的技术元素
计算机动画技术主要涉及几何造型技术和图像处理技术两大部分。在计算机动画发展初期,人们进行动画制作主要采用几何造型技术,即采用几何学的方法来描述动画对象。由于这种技术制作成本高且费工时,因此近些年来,人们开始将计算机图像处理运用到动画的制作之中。这种技术主要是通过对采集到的图像数据比如人物、动物的运动信息等等进行提取和加工处理,以表现空间的动态对象从而生成动画。计算机图形处理技术的加盟既增加了动画制作的可操作性,也使得动画艺术的表现程度更为逼真。
2、MAYA。MAYA是AliasWavefront公司出品的世界上最强大的三维动画软件,也是迄今为止唯一一个获得奥斯卡金像奖的软件包。MAYA软件整合了3D建模、动画、特效和渲染的解决方案,提供了三维艺术家需要在计算机上制作动画和视觉效果的所有工具和部件。同时,该软件在建模、渲染、制作数字角色和场景的时候让用户担当了导演、演员、场景设计者、摄影师的角色,为创作者提供了现实想象力和自由发挥空间。该软件功能在游戏、影视特效、数字出版应刷、可视化设计和教育等方面都居于业界领先地位。
三、矢量动画
用矢量方式制作的动画是这些年来动画制作方式的一种革命性发展,它使得无纸动画制作(用电脑代替铅笔绘画)成为可能,大大降低了传统动画制作的成本。伴随着可进行无纸形式制作动画的软件成功走向市场,并不断完善,人们有理由相信,这种革新性的动画制作方式将会对动画创作产生深远影响。
所谓矢量动画就是运用矢量图形动画制作软件产生图像。何谓矢量图在计算机中显示的图形一般可以分为两大类:位图和矢量图。位图也称为光栅图。矢量图则是使用直线和曲线来描述的图形,这些图形的元素是一些点、线、矩形、多边形。圆和弧线等等。从定义上说,位图是以分辨率进行衡量,而矢量图是运用数学方法计算出来的图形,没有分辨率。正因为此,矢量图形文件体积一般较小,其最大的优点是无论放大、缩小或旋转等都不会失真,这一点,使其更适合于网络动画。而最大的缺点是难以表现色彩层次丰富的逼真图像效果。
在矢量图形动画制作软件中,ToonBoomStudio无疑是最出色的工具之一。
四、网络动画
造型建模完成之后，在相应的材质上赋予形象，进行材质贴图。物体的形状由造型决定，物体表面的形态由质地决定。一系列的材料是大部分三维动画制作软件程序所拥有的，如金属、木材、玻璃等，我们可以从菜单中简单地选择并将其在物体上进行有效的应用。同时，我们也可以依据自身需求将不同的相应材质制作出来。材料不同，反光的方式也不同。不同的因素组成了不同的物体，不同的物体给我们不同的视觉感受。构成物体的因素包括颜色、反光程度、周围环境子啊物体表面的投影、透明度等。含有上述因素的材料在所有软件中都被预先制作好了，我们可以依据自身需要对这些因素进行各种各样的组合，从而达到想要的目的。
2.灯光和相机
3.总结
在Maya推出之前，商业三维动画制作基本上由基于SGI工作站的Softimage软件所垄断。Maya的推出则一举降低了三维动画制作的成本。Maya采用WindowsNT作为操作系统的PC工作站，降低了设备要求，促进了三维动画的普及。也促使Softimage随后向PC平台转移。
Maya的优势在于，除了具备类似于3DStudioMAX等PC三维软件的普通建模功能，更具备了其它软件少有的NUR,BS建模功能，使其拥有高级建模的能力。在灯光、摄像机、材质等方面，Maya的表现也不俗。模拟灯光更加真实，可调参数更突出；特技灯光种类更丰富更具有吸引力。摄像机的功能和参数更加专业，如镜头、焦距、景深等特殊功能是其他软件不具备的。矢量材质可模仿木纹、毛石、水等节省了贴图的制作，同时，在折射、反射等效果上更加独特。在动画设置上。粒子、动力学、反向动力学等高级动画设置都由软件自行计算，提高了动画的真实程度，渲染精度可达到电影级。因此难怪很多人认为，只要掌握了Maya就等于走在了三维动画的前沿。
如今，3D动画设计不仅依赖于对Maya软件的综合运用能力。还需要对视频处理软件的综合运用，如AfterEffects等。近年来，Maya在电影特效制作中的应用尤其广泛，著名的《星球大战前传》就是采用Maya制作特效的。此外还有《蜘蛛侠》《指环王》《侏罗纪公园》《海底总动员》《哈利波特》。甚至包括《头文字D》在内的大批电影作品。
电脑动画分2种。一是电脑创作动画：指的是用3D动画那样，创作和制作在一起。二是电脑制作动画：指的是用PS平面软件，制作动画页面，这样可以节省很多成本。电脑动画分类包括有：二维动画、三维动画、建筑动画、影视动画、游戏动画。
计算机动画是指采用图形与图像的处理技术，借助于编程或动画制作软件生成一系列的景物画面，其中当前帧是前一帧的部分修改。计算机动画是采用连续播放静止图像的方法产生物体运动的效果。
电子计算机（electroniccomputer）通称电脑，是现代一种用于高速计算的电子计算机器，可以进行数值计算、逻辑计算，具有存储记忆功能，能够按照程序运行，自动、高速处理海量数据。
【关键词】VRP3dsMax三维动画应用
一、VRP与3dsMax的关系
虚拟现实技术（virtualreality）广泛应用于航天航空、游戏、娱乐等领域。而VRP（VirtualReallityPlatform）是中国自主研发的虚拟软件，其已经成为目前中国国内市场占有率最高的一款国产虚拟现实仿真平台软件。
VRP是一款直接面向三维美工的虚拟现实软件。目前，我国一流大学早已经开始了虚拟场景漫游技术研究，很多大学都已有网上漫游的虚拟校园。作为一种全新的技术以及宣传手段，使受众群体能够直观的体验，从而对企业起到宣传效果。但到目前为止，此技术仍更多地局限于北京、上海等发达城市，在黑龙江省的应用以及研究还很少，尤其在油田开发和城市展示、虚拟展馆、旅游等方面少有应用。
VRP引擎是一款虚拟现实交互引擎，其可在计算机内通过三维逼真建模虚拟仿真世界，并提供给用户最好的体验和最简单的使用方法。VRP引擎具有功能强大、操作简单、适用性强、高度可视化的特点，设计师可以根据自己的理解方式进行设计操作，不需要制作程序，这就使VRP引擎省去了很多繁琐的程序。但是它需要制作者有3dsMax三维制作模型和渲染的基础，只要对VRP引擎简单掌握就可以制作出理想的虚拟显示场景。
3dsMax是制作三维动画应用最广泛的软件之一，主要应用于建筑表现、影视动画、动画角色、机械仿真等领域，是很多院校多媒体技术专业、动画专业的核心专业课程。从三维动画制作过程中的建模、动画制作到交互式游戏动画制作部分，3dsMax软件都可以与VRP引擎进行无缝集成，是三维动画制作软件与虚拟交互系统完美结合的体现。
现已有很多高等院校将VRP引擎嵌入课堂教学，如中国传媒大学动画学院采用软件用于动画虚拟软件开发、互动媒体科目的教学；清华大学电机工程与应用电子技术系、自动化系采用软件用于电力系统的仿真研究；北京师范大学信息科学与技术学院采用VRP软件技术建立虚拟现实实验室；武汉理工大学艺术与设计学院采用VRP软件进行博物馆的虚拟仿真教学等。可见，国内高校即使将VRP引擎嵌入课堂教学，也多数应用到计算机、电子等专业，用于动画专业的较少，但由于动画产业发展的迅速，3dsMax三维动画课程需要不断地更新、改革，以适应产业的发展变化，所以3dsMax三维动画制作课程的改革迫在眉睫。
二、VRP技术在3dsMax三维动画课程中的应用
在3dsMax教学实践中，笔者发现学生学习三维软件的热情很高，但是有些想法不容易实现，希望能够在虚拟现实方面有一些尝试。地方院校动画专业的3dsMax三维动画课程采取由浅入深的方法将VRP的内容引入教学中，分为以下三部分内容：
（一）VRP的虚拟现实编辑器
VR-PLATFORM是一款直接面向三维美工的虚拟现实软件，其可以让使用者用自己理解的方式进行效果制作，不需要编程，这样可以避免制作成本的浪费，从而提高成果效率和质量。但前提是使用者要有3dsMax的建模和渲染基础，只要有良好的基础，就可以快速制作出自己想要的虚拟现实场景。
VRP-BUILDER虚拟现实编辑器可以将3dsMax制作的三维场景模型导入，进行后期编辑、交互制作、特效制作和界面设计。VRP-BUILDER虚拟现实编辑器可以与3dsMax软件进行无缝链接。3dsMax是VRP的建模工具，VRP是3dsMax功能的延伸，是其三维互动展示平台。VRP不仅支持大多数3dsMax的网格、相机、灯光、贴图和材质、各种动画（如相机动画、骨骼动画等），还支持3dsMax所有单位格式，并且导出方式快捷，只需要按一下按钮，即可导出场景并预览。
（二）VRP的物理系统
VRP-PHYSICS物理引擎，就是计算3D场景中物体与物体之间、物体与角色之间、物体与场景之间的运动交互和动力学特性。在物理引擎的支持下，VRP场景中的模型有了实体，一个物体可以具有质量、可以和别的物体发生碰撞、可以落在地面上、可以受到用户施加的推力、可以受到重力、可以因为压力而变形、可以有液体在表面上流动。VRP可自动完成对任意复杂场景的高效碰撞检测，对建模基本没有限制。这部分内容可以和3dsMax三维动画课程中3dsMax动力学部分更好地结合，使学生在使用动力学制作动画效果时加入VRP引擎，达到和参与者互动的生动效果。
在3dsMax中发生碰撞、摩擦、受力的运动，只是停留在模拟状态，不如VRP场景的物体运动真实，VRP场景中的物体体现的密度、质量、速度、加速度、旋转角速度、冲量等各种现实的物理动力学属性给人感觉真实有力，能够提高运动的真实性，给人身临其境的感觉。
（三）VRP网络三维虚拟展馆平台
VRP-MUSEUM网络三维虚拟展馆平台将传统展馆与互联网和三维虚拟技术结合，就是常说的建筑漫游，是将“虚拟现实”技术应用于城市规划、建筑设计等领域，让使用者通过互联网即能真实感受展馆及展品，并能在线参与各种互动体验。比较典型的案例是2010年的上海世界博览会在宣传、推广方面大量运用了建筑漫游动画。
3dsMax三维动画课程引入VRP可以使学生自主制作一些场景漫游的动画，如校园内的建筑漫游、楼盘售卖会的建筑漫游动画等，形成和使用者之间的交互、互动，可以拓展学生的知识面，提高综合实践能力，为以后就业提供更广阔的空间。
结语
在教学中，通过在3dsMax三维动画课程引入VRP技术的教学实践研究，使学生在学习3dsMax软件操作的过程中，不仅学会动画制作的流程，也同样加入VRP引擎的互动训练，使学生对动画有了更宽泛、更深入的理解；不仅可以拓展学生的知识面，而且可以提高其综合实践能力，使学生掌握更前沿的知识，为成为高素质三维动画人才奠定基础，同时也拓宽了学生的就业渠道。引入VRP技术旨在帮助动画专业学生准确把握行业动态和发展趋势的同时，了解企业对专业的要求与用人标准，从而能有针对性地设置教学体系、课程安排，将课程体系与企业用人的实际要求紧密结合起来，更能帮助学校铺设就业渠道。
（注：本文为大庆师范学院教育教学改革项目“地方高校动画专业3D动画制作课程嵌入VRP引擎的教学实践研究”阶段性成果，项目编号：JY1321）
邹红，王健.3dsMax在虚拟场景建模中的应用.哈尔滨：哈尔滨工业大学出版社，2012.
颜颖.基于3dsMax和VRP的虚拟现实研究.石家庄：石家庄铁路职业技术学院学报，2012（4）.
尹新梅等.3dsMax三维建模与动画设计实践教程.北京：清华大学出版社，2011.
[关键词]动画设计动画教育动画人才动画理论
有数据统计：2001年全国有30多所动画院校，到2002年的71所。再到2004年已经有了171所动画院校，动画院校取得了可喜的成就。动画片生产量从去年的40000分钟猛增到今年的80000分钟，全国动画出现了百花齐放、百舸争流的大好形势。然而，目前高校对于动画教育仍然存在着许多问题，根据资料可以做以下几点分析：
一、动画设计师基本功不够扎实
很多学习动画制作的人并不是学习艺术出身，他们天真的相信勤能补拙，自认为熟练掌握动画应用软件，可以弥补绘画功底不足的缺憾。“很多人可能以为自己学的是三维，对绘画功底就不必有什么要求，其实并不是这样。三维动画对于绘画功底有很高的要求，除非是你很有天赋，画得不好，但做出来的模型很好，但是这样的人是少之又少的。”就拿皮影动画来讲，皮影艺术是我国文化中的一支奇葩，也是世界上最早的幕影文化娱乐形式。千余年来，皮影戏为中华大地增添了无数年节与丰收的喜悦，是历代广大民众的精神食粮。自1958年第一部皮影美术片《猪八戒吃西瓜》到2003年复旦大学与加利福尼亚大学合作实现的数字皮影动画《梁山伯与祝英台》无不表现出制作者高度的绘画功底。
二、高级动画人才严重不足
由于目前动画产业突飞猛进的发展，国内需要大量的动画制作人才特别是高级动画制作人才，然而我们却没有足够的动画专业人员来填补这一市场空白，于是很多高校为追求名利也都纷纷开设动画专业，很多学校的动画专业在仅有一两名动画教师的情况下就开始招生办学，很多综合性大学也都纷纷开设动画专业，但是主要任课老师对最基本的艺术教学工作都不清楚，把雕塑课或表演课安排在阶梯教室上的情况屡见不鲜。教学简直是乱七八糟，不成体系。教育指导涉及面也相当窄，只能追求电脑动画教学，可是老师对软件的掌握也极其有限。当漫步在动画学院总有种陌生的感觉，总觉得自己走进的不是动画学院而是计算机学院。作为一名动画教师，懂导演理论与表演艺术，懂得原画创作、人与动物的动作规律及运动规律等，对三维动画软件应用非常了解，参与专业动画电影电视的创作是必要的。全国范围内能达到这样要求的师资的院校是屈指可数的。
三、动画理论研究极度匮乏
当今中国动画界影响力较大的几本杂志，除了《CG》、《CGWORLD》这样纯电脑动画技术的杂志外，就没有什么别的能够登大雅之堂了，全都是花花绿绿乱七八糟、大量图片的罗列很少的文字描述、质量极其低下，价格却一个比一个贵!好不容易出了本中国动画学会的会刊――《触动》，还莫名其妙地停刊了，大量的教材被电脑动画制作的书籍垄断了市场，这种现象是一种畸形的治学态度――学生急于掌握制作技巧而忽略艺术理论的学习。比如动画历史、流派、代表人物、美学特征的纯理论性书籍却是少的可怜。动画制作非常需要制作者有丰富的理论做指导的，任何一门学科的学习都离不开这门学科的历史的学习，离不开这门学科的理论知识的学习，学习动画也是一样，这就象是在盖房子，没有理论知识做指导就如同没有打地基的房子一样。
生态课堂同时也应是“体验”的课堂，卢梭说过：教育必须顺着自然——也就是顺其天性而为，否则必然产生本性断伤的结果。因此，引导学生在体验中学习，在体验中自主探究、自主发展是学好知识的关键。“体验性学习”是指人们在实践活动过程中，通过反复观察、实践、练习，对情感、行为、事物进行内省体察，养成某些行为习惯，形成情感、态度、观念的过程。它是一种在全新教育理念指导下的，主要从学习者个体发展的需要和认识规律出发，以感受、经历为指向的，符合时代要求，符合学生心理认知、成长规律的学习方式。在整个学习过程中，教师通过指导、创设情境，提供信息资料、工具和情感交流等多种途径使学生在不断的“体验”中获得知识，发展能力，在《动画家族》一课中为了让学生了解现代科技的发展如何为动画注入动力，我就让学生用铅笔画一幅动画，我自己则用FLASH现场制作一幅简单的动画，学生都还没有画完，而我已经画完，同时结合《大闹天宫》、《西游记》两部动画片的制作历史，让学生明白现代科技的发展确确实实为动画的发展推波助澜了。
生态课堂应是“合作”的课堂。班级是一个群体的集合，群体动力是最常见的生态现象，合作共生是最基本的生态表征，因此课堂中的合作交流应该是最基本的社会需求，也就当然地应该成为知识探索，情感交流的主要活动形式。《动画家族》中很重要的一栏就是要学生了解现代动画制作软件，而现在动画制作软件有很多种，学生不可能在短短的几分钟内就能把经典的几个制作软件搞清楚，基于这个情况，我在环节上设计了让学生2个一组查找自己喜欢的动画片的概要，而且把自己要查找的动画片片名写在黑板上，这样其他同学就不会重复查找了，在查找时我让学生必须查到该动画片是用哪种动画制作软件制作的，然后写在刚才动画片片名的旁边，这样我们就利用群体的力量，大家的视野也开阔了，学习心情也就更加舒畅了。就中学阶段而言，“合作学习”的重点要放在“愿合作”与“‘能合作”上。即：学生有合作的意愿，不抵制合作，认识到“合作”也是学习的一种方式；学生明白自己在合作过程中的个人责任、并扮演积极的角色；知道如何在合作学习的环境下与人相处，怎样妥当地表达自己的意愿和想法，怎样帮助、协调同伴、提高小组合作学习的速度与质量等。