这些名画还原的小屋让你走进美术大师的世界美术设计建筑新浪时尚

原标题：梵高的卧室，住一晚只需10美元，网友：我想长租

李奥贝纳曾经说过，“能让人们理解梵高的最好方式，就是邀请他们到他的卧室住一晚。”如果对多如牛毛的宜家风网红民宿那些同质化的审美已经厌倦，那么可以考虑住进梵高莫奈们的画作里，走入一场水粉与油彩的绮梦，也许是真正意义的博物馆“奇妙夜”。

画作或美术馆变成客栈，变成“家”，其实没有想象中的遥远，而且，也许只要十美元——我们曾一遍遍念着他们如何生、如何死，而今，我们终于有机会走入画中，与他们时空交汇。

01梵·高心中的“家”

住在梵·高的家里是怎样的体验——芝加哥艺术博物馆告诉你。是画，还是真？走入这间可以住可以睡的真实版小屋你才知道。

倘若稍微了解梵·高，就知道他短短37年的人生，一直漂泊、流浪，不知何以为家。直到1888年，梵高搬到了他唯一认定是“家”的地方：钟爱的法国南部阿尔镇的黄色小屋，也就是他画作《卧室》中的那一间。

两年间，梵·高一连创作了三幅《卧室》，如今分别收藏于阿姆斯特丹梵高博物馆，芝加哥艺术博物馆和巴黎奥赛博物馆。其中的芝加哥艺术博物馆，正是这间1：1复原的小屋所在。

芝加哥艺术博物馆找到了与画中最接近的光线、布局和面积，也找到了配色、造型相似度最高的家居。

说回梵·高两年的三版卧室至少会用两种深浅不一的黄色来细腻勾勒椅子的框架，再用轮廓线强调结构。置身于这间民宿，你可以感受到他画作第一版中平和的色调、浅绿椅面和明亮浅蓝边框的对比，还有后两版大量跳脱的笔触和灵活厚涂的对比色。

这个色泽明亮的房间对于梵高意义重大，正如他在给弟弟兼知己提奥的书信里所说，“房子给我带来了安全感，从现在起，我感到自己正活在未来。”置身这间民宿，你可以想象他那如自画像中表现出的紧促眉梢已经渐渐平息在这避风港般的气氛中。

02格兰特·伍德的青藤白墙

除了从2016年开放至今的梵·高卧室，芝加哥艺术博物馆还有不少让你住在名画中的复原民宿，比如美国乡土派画家格兰特伍德的“美式哥特”风作品《太阳照耀在角落里》。作品原画只用了绿色、白色两种颜料，通过深浅明暗的变化表现细腻而微妙的光影。

还原的屋子也同样是绿色、白色，如同置身画图中，毫不乏味寡淡——同样斜射入窗棂的阳光，拱门形的墙洞，剥落的白墙……绿植的装点让屋子充满宁静悠远气质。

03百年前的俄国皇宫

还是芝加哥艺术博物馆，奢华精致的古典皇宫也可以做成房间，比如俄罗斯著名水彩艺术家EduardPetrovichHau的作品《皇后亚历山德拉·费奥多罗夫娜的客厅，俄罗斯圣彼得堡小屋宫殿》——这幅约于1865年完成的画作，的确富丽堂皇，显出沙皇冬宫的细致华丽某种程度上比照片更清晰。

从壁纸、手工刺绣的窗帘，一桌一椅，到花彩玻璃和屏风，无论来自古董市场还是手工制作，都复原性极强，俨然是真正的俄国宫殿。

04睡莲花畔的故居：莫奈的蓝色小屋

说完了芝加哥艺术博物馆，在法国诺曼底的一个小村庄Giverny上，离莫奈居住了43年的家很近的地方，莫奈画作中常常出现的蓝色小屋，如今也成了民宿。

1890年代，漂泊半生的莫奈最终定居于这个村庄，为自己种下一池睡莲。也正是在这里，他透过匆促零散的笔触，捕捉朦胧光影。

说回这座小屋，除招待客人外，平时也会被用作菜园——当初莫奈买下座充满诺曼底风情的蓝白大宅，就会闲时种植蔬果，享受田野之乐。

而莫奈蓝屋的客人之一，美国印象派画家GuyRose在近百年前，以冷色调画下“蓝屋”环境，与现貌对比，仍然可见昔日光彩。

这栋蓝房子在2016年进行了全面翻修，它被改造成了集现代风格和古董家具于一身的住宅，为租户提供了一个远离巴黎喧嚣的出口。它的新主人Pierr以每晚201美元（人民币约1382元）的价格将这套三居室的住宅向游客全面开放。

而且，自1887年至20世纪初，大批画家（前后有一百多位），搬至此地，使Giverny成为一个名副其实的画家村。1992年，美国企业家和收藏家丹尼尔J·泰拉在该村建造了美国艺术博物馆，陈列着上个世纪之交生活于该村的美国印象派画家的作品……置身当初莫奈观察光影的地方，在诺曼底的风中，细品这些画作。

05蒙德里安的红黄蓝

在巴黎酒店HtelduMinistère，你多半会产生一种误入艺廊的错觉——活脱脱就是蒙德里安的画作。

带着蒙德里安式构图特质的内饰风格，以及各种设计感十足的当代艺术作品，再加上接待区域与庭院里的当代雕塑作品，充盈了整个酒店。

操刀设计的法国AgenceFranoisChampsaur毫不掩饰对于蒙德里安的欣赏，比如酒店早餐间和浴室的设计中，就完全复刻了蒙德里安几何抽象风格的代表作《红、黄、蓝的构成》中的用色，充满轻快和谐的节奏感。

尽管这里的一切好像都笼罩在一种现代感的美学氛围中，但建筑本身的历史能追溯到1861年。极高的层高和传统建筑结构仍然得以保留，跟蒙德里安式的配色和遍布的当代艺术作品形成有趣的碰撞。