“在明末清初时期，中国每年至少有上百万的中国瓷器行销到国外，在西方人眼中，拥有中国瓷器已经成为身份和财富的象征。”西方人将自己的审美与需求融入中国瓷器，这一时期产生了许多新的风格与样式的瓷器。
景德镇窑青花缠枝牡丹纹大碗
存世量大国内博物馆收藏少
本次上海博物馆的展览将展出163件明清时期的贸易瓷，其中有114件为上海博物馆馆藏，49件为故宫博物院馆藏，分为明、清两部分进行展示。相较去年在故宫博物院展示时的109件展品，此次展览增补了不少可看性的瓷器，在外销欧洲、外销日本和清代广彩瓷器方面都做了增补。
景德镇窑青花楼阁花鸟纹花口盘
“那时候国外掀起了研究所谓的‘转变期瓷器’的热潮，国内研究这方面的专家非常少，一次在美国召开了大规模的‘转变期瓷器’研讨会，与会的中国学者就是上博老馆长汪庆正，汪馆长回来后感慨说这是非常重要的时期，景德镇瓷器从明代风格转变到清代风格，我们所说的‘转变期瓷器’实际上包含了当时为了外销而有意识得改变某些传统风格而烧造的瓷器。”从那以后，上海博物馆就比较有意识地开始收集这方面的资料。
景德镇窑红地描金青花缠枝蕃莲纹碗（一对）
明清时期中国瓷器行销世界
至迟从唐代开始，中国陶瓷已大量销往海外。宋元时期，贸易陶瓷的烧造窑场遍布东南沿海。明初海禁严厉，通过“朝贡贸易”输出海外的陶瓷数量有限。明代陶瓷的大规模外销始于明中期，自成化、弘治起，大量中国陶瓷经由私人贸易运往东亚、东南亚一带，并通过转运销往南亚、中东等地区。正德以后，随着新航线的开辟，葡萄牙、西班牙和荷兰人相继开展对华贸易，欧美地区成为中国瓷器的全新市场，贸易格局自此改变。
明末清初，欧美地区已成为中国陶瓷最重要的外销市场，这一贸易格局在清初社会稳定后得到进一步发展和强化，而贸易的主导权则在不同国家之间转换：17世纪，葡萄牙对华贸易衰落，荷兰后来居上，在中西陶瓷贸易中独占鳌头；18世纪，荷兰的优势地位又逐渐被英国所取代；此外，法国、瑞典、丹麦、美国、奥地利等国，都曾来华从事瓷器及各类商品贸易；与此同时，传统的亚洲区间贸易仍在延续。
漳州窑红绿彩团花阿拉伯文盘
“应该说在明末清初这一时期，每年都至少有上百万的中国瓷器行销到国外，这个数量相当大，在西方人眼中，拥有中国瓷器已经成为身份和财富的象征。”吕成龙说，仅举几个例子就可以体会中国瓷器外销的规模：1984年哈彻发现了“哥德马尔森号”沉船，并从沉船上打捞上来23.9万件中国瓷器，这些从沉船上打捞上来的中国瓷器当年在荷兰阿姆斯特丹拍卖时引起轰动；1999年哈彻又从泰星号沉船上打捞上来35万件中国瓷器，主要为福建德化窑瓷器……可见当年中国瓷器外销盛况。香港纪伯伦陈生：chenfulong868
景德镇窑青花人物故事图把杯
传统风格与异域风情并存
在观看展览时，我们时常会发现，中国式样的器物上描绘的却是典型的西方纹饰，又或者明明是中国传统的图案却被烧造在完全西式风格的器皿上，这便是贸易瓷有意思的地方。
据陆明华介绍，相较于明清时期的贸易瓷，唐、宋、元时期的贸易瓷与国内传统瓷器在风格和式样上差别不是很显著。明清以后贸易瓷的风格和式样就显著得区别开来了，有些一眼就可以看出是贸易瓷，因为到后期他们觉得需要自己的样式，很多异国情调和西洋元素的内容被糅合进来。
景德镇窑青花开光水禽图盘
“比如景德镇窑青花仕女图花口碗，它上边的图案跟国内器物上的差不多，仕女也是中国传统的题材，但当图案按照西方思维进行组合排列之后，其风格就异域风情了，国内的器物不会这样出现那么多仕女，最多中间突出一个仕女，旁边由其他进行烘托”，陆明华说。
“文化的影响是相互的，他们保留了一些我们传统的内容，又融入他们自己的文化。比如我们瓷器上常用花卉是菊花，他们常用的是郁金香；再比如明中期的大碗，这种大碗在国内基本不见，就是为了出口而专门制作的；还有一些器物很可能图案纹饰是中式的，造型是根据当地需要来制作的。”
元代以后中国就有了专为外销而做的瓷器，最典型的如元代大碗，还有比如此次展览中由荷兰倪汉克捐赠的景德镇窑青花如意花卉纹香薰、景德镇窑青花果树纹油醋瓶等，这些器物造型完全根据西方人的需要制造。还有一类是“纹章瓷”，一眼就可以看出来是外销瓷，因为它是特殊的订制产品，瓷器上有欧洲家族或者军团的徽章。