在东方古老而神奇的土地上，中国陶瓷以其独特的艺术魅力和深厚的历史文化底蕴，穿越了千年的时光隧道，从古朴的原始形态逐步演化至今日的璀璨夺目，成为连接古今、沟通中外的重要文化名片。当西班牙国家研究院副主席胡安·伊格纳西奥·拉富恩特，和来自埃及的南昌航空大学外教玛娃首次踏上景德镇这片陶瓷圣地时，他们不仅品鉴了一段泥与火的传奇，更见证一场跨越时空的文化交流与碰撞。
IntheancientandmagicallandoftheEast,Chineseceramicshavejourneyedthroughtimeforthousandsofyears,showcasingtheiruniqueartisticcharmandprofoundhistoricalandculturalheritage.Fromtheirprimitiveforms,theyhavegraduallyevolvedintoastunningexpressionofcraftsmanship,becominganimportantculturalsymbolthatconnectsthepastandthepresent,andbridgesChinawiththeworld.WhenJuanIgnacioRafúente,vicechairmanoftheSpanishNationalResearchCouncil,andMarwa,aninternationalfacultymemberfromEgyptatNanchangHangkongUniversity,firstsetfootinJingdezhen—oftenreferredtoasthesacredlandofceramics—theynotonlyexperiencedalegendaryhistoryofclayandfire,buttheyalsowitnessedaculturalexchangeandcollisionthattranscendstimeandspace.
两人第一站来到景德镇古陶瓷基因库，这个宝库，收藏着无数陶瓷瓷片的“DNA”。古陶瓷基因库的建立为研究古代社会、复原古代工艺、进行古陶瓷鉴定、开发陶瓷文创、讲好瓷器故事打开了一扇门。在这里，他们亲眼目睹了从汉代青瓷到唐宋白瓷，再到元明清时期青花、粉彩等各色瓷器的演变历程。每一件展品都承载着历史的厚重，讲述着匠人们的心血与智慧。胡安对宋代青瓷的温润如玉赞叹不已，认为其简约而不失高雅的设计理念至今仍具有极高的审美价值。而玛娃则被明清时期粉彩瓷的细腻画工深深吸引，她认为这些作品如同色彩斑斓的梦境，展现了中国人对美好生活的无限向往。
随后，一行人步入景德镇御窑博物院，这里曾是明清两代皇家御用瓷器的生产基地，一砖一瓦都彰显着皇权的尊贵与威严。漫步其间，他们仿佛穿越回时空，亲眼见证了宫廷对陶瓷艺术的极致追求。从精致的茶具到宏伟的陈设瓷，件件作品都凝聚了匠人的精湛技艺和无尽的创意。玛娃惊叹于那繁复而有序的图案布局，以及青花料釉下那一抹深邃的蓝色，认为这不仅是技术的胜利，更是艺术的巅峰。胡安则对御窑的生产流程和管理制度表示了浓厚兴趣，他认为，这种高度组织化的生产方式，为后世工业化生产提供了宝贵的借鉴。
离开博物院后，他们拜访了中国工艺美术大师徐岚的陶瓷艺术馆。他们被一系列细腻温婉的青花瓷作品深深打动，最吸引他们的作品是《守望·家园》，这件作品手工塑造成类似于“飞碟”的扁瓶器型，造型独特，如同雕塑般散发着构建的力量，徐岚大师巧妙地融合了刻、划、画等多种手法，将大自然中众人熟知的板栗树和鸟儿作为创作题材，仿佛有一种生命的旋律流淌在其中。胡安对徐岚在青花、粉彩完美的构图以及色彩上的大胆创新表示高度赞赏。
紧接着，他们来到了雕塑家吕品昌的雕塑艺术馆。吕品昌是一位从景德镇走向世界的陶艺和雕塑界重要代表人物，今年10月，他将其40年创作的所有作品无偿捐献给景德镇，不仅表达了他对这座城市的热爱，更以其独具匠心的现代陶瓷表达向传统致敬。吕品昌将陶瓷恢弘的气势化成凝固的史诗，创作出了雕塑《信仰》。在这件作品中，吕品昌率领团队力求新突破，创作中既通过方阵构图保持了整体面貌的一致，同时又允许发挥每一位作者的创作个性、语言和手法，形成了有效的规范和张弛关系。将西方雕塑与中国传统雕塑、绘画、建筑及木刻等艺术形式融汇、转化和升华，作品庄重严谨而具有民族艺术的深厚底蕴。
吕品昌的“中国写意”系列作品更是将传统文化与现代文化完美对接，用一地碎瓷与历史对话、与现实对话、与内心对话。他采用多种造型方式构筑叙事模式，宏大的视觉体验让观者身临其境。《中国写意·NO.44》让观赏者仿佛置身于文物收藏者的乐园，感受到了历史的厚重与文化的深邃。而《阿福》系列融合了中国传统雕塑元素，特别是民间工艺中的人物形象，并进行了剧烈的夸张与变形。《中国写意》系列与《阿福》系列相互支撑，既从实践与理论上探索具象与抽象的边界，又在残缺与完美的审美边界游走，还探索材料语言与造型语言结合的边界与融合，展现了艺术家对陶瓷雕塑艺术的深刻理解和独特见解。
此次访问的最后一站是景德镇学院，这里不仅是陶瓷艺术人才的摇篮，也是创新人才培养的试验区，还创造出了世界唯一的“瓷乐”艺术。当一行人步入音乐厅，一曲由瓷磬、瓷笛、瓷鼓等瓷制乐器演奏的乐章缓缓响起，清脆悦耳，宛如天籁，不仅是听觉的享受，更是心灵的洗礼。胡安感慨地说，这是他第一次听到如此独特而美妙的音乐，中国陶瓷文化的博大精深和无限创意可以被看见，可以被听到，可以被触摸。玛娃被这种跨界融合的艺术形式深深打动，她认为，瓷乐不仅展示了陶瓷的物理特性，更体现了中国人对美的追求。
ThefinaldestinationwasJingdezhenUniversity,recognizednotonlyasanurturinggroundfortalentsinceramicartbutalsoasanexperimentalarenadedicatedtocultivatinginnovativethinkers.Thisinstitutionhaspioneeredtheuniqueartformknownas"PorcelainMusic."Uponenteringtheconcerthall,attendeeswereenvelopedbymelodiesproducedfromceramicinstruments,includingporcelainchimes,flutes,anddrums.Thecrystallineandharmonioustonesresonatedlikeacelestialsymphony,providingbothanauditorydelightandaspiritualrejuvenation.Juanexpressedthatthiswashisfirstexperiencewithsuchdistinctiveandexquisitemusic,notingthatitencapsulatedtheprofounddepthandboundlesscreativityinherentinChineseceramicculture—qualitiesthatcouldbeperceivedthroughsight,sound,andtouch.Marwaexperiencedaprofoundemotionalresponsetothisinterdisciplinaryamalgamationofartisticexpressions.ShepositedthatporcelainmusicnotonlyexemplifiesthetangiblecharacteristicsofceramicsbutalsomirrorstheChineseaspirationforbeauty.
胡安和玛娃不仅领略了中国陶瓷从古朴到璀璨的发展历程，更深刻体会到了中国陶瓷艺术背后所蕴含的文化精神与创新力量。他们相信，中国陶瓷将继续以其独特的魅力，在世界文化的舞台上绽放更加耀眼的光芒，成为连接不同国家和民族之间友谊与理解的桥梁。
JuanandMarwarecognizedtheevolutionofChineseceramicsfromitsprimitivesimplicitytoitsstrikingbrilliancebutalsocultivatedaprofoundcomprehensionoftheculturalessenceandinnovativeprowessinherentinChineseceramicartistry.TheyassertedthatChineseceramicswillcontinuetoilluminatetheglobalculturalarenawithitsdistinctiveallure,servingasaconduitforfosteringfriendshipandunderstandingamongdiversenationsandcultures.（南昌航空大学）