言及文艺，很多人会联想到一个抽离于生活之外的漂浮形象，长年浸染在诗歌、摇滚乐和黑白电影中，极少主动与当下及周边建立联系。而如果我们查找「文艺」的定义，会发现它的意思不仅是字面的文学和艺术，它被更广泛地定义为「人们对生活的提炼，升华和表达」。
在高度商业化的社会里，一种文艺的生活方式被视为是小众和边缘的。我们快速投入日常中，与其贴身相拥，却总是在消费、处理生活，并无暇去真正观察、表达生活。
1976年，波拉尼奥在墨西哥发表了「现实以下第一宣言」，他提出「现实以下」概念，试图用文学、艺术的生活方式浇灌年轻人，为他们指出另一个「进入生活的门」。现实以下主义者认为这样的途径本身就早已存在，它们在生活的每一个细小的现场中，只是需要我们带着一种审美的、自省的视角进入。
用「现实以下」的方式进入生活，需要我们提升对生活的敏锐度，需要积累和自我教育。我将这个学习和感悟的过程简单抽象为一个进阶的三层模型：最基础的是「认知」，再往上是「理解」，最上一层为「表达」。以电影为例：
如果有机会，我会在接下来的几篇从如何理解、如何表达的角度谈一谈现实以下的生活方式。而本篇，我以近半年的生活为素材，以北京为活动范围，先带大家从电影、音乐、戏剧、画展和脱口秀中找一找文艺生活的可能性。
片量大，选片质量高，票价高
兰波有一句名诗「生活在别处」，受困于疫情和日常，我们很难真正进入别处生活。此时，看电影就成了一种让我们的灵魂身处别处的方式，很简单、很环保。
就我所知，目前国内比较大的艺术影院主要集中在北京和上海。一般艺术影院会有一个负责团队，日常放映一些国内外艺术价值比较高的电影，也会定期策划一些主题影展。
中国电影资料馆在北京有两家，一家在小西天（海淀区文慧园路3号），一家在百子湾（朝阳区百子湾南二路2号）。主要由葛格团队（微博@奇爱博士）策划选片和放映，和负责北京电影节放映的是同一个团队。
你可以在这里认识不少（也不多）同样喜爱艺术电影的朋友。影迷中流传有一个笑话，每次一有新的放映活动拉个500人的新群，进去一看却发现几乎都是从旧群里过来的，来来回回的总是那几百号人。
而对于喜爱电影的朋友，这里真的有来自社群的归属感。每一次我通过换票/求票加的好友，看看大家的朋友圈内容，几乎像是自己日常生活的复刻。
资料馆一般会在月底发布下个月片单，比如12月份的电影，11月25号左右，你就可以在公众号和微博上看到最新发布的片单，12月的前一天（11月30号）中午12点就会在淘票票开放抢票。
目前资料馆的电影全部采取网络售票方式，可以从淘票票上购买，也可以从「中国电影资料馆」官方APP购买，但APP是新开发的，还是比较不稳定，建议大家先在淘票票上买。
小西天影院有两个放映厅，1号放映厅比较大，2号比较小。如果想看2号放映厅的电影，建议不要买后排的位置，如果太后面，看到的荧幕真的非常小。
一般排片都在1号放映厅，我个人认为最好的座位是11排，因为前面有比较大的空位。座位编号越小的越是中间位置。如果手速够快，建议大家优先选择6-15排，10号以内的座位，能够有不错的观影体验。
地理位置偏僻，票价低
不同于资料馆得天独厚的地理位置，博物馆所处的地点（朝阳区草场地南影路9号）就比较偏僻了，而且附近没有地铁和餐饮。我一般会坐地铁到将台站，之后打车过去。
也许是因为其偏公益放映的属性，博物馆的电影票价一般都很低，比如10月份举办的巴西电影展，我看了讲切格瓦拉的《摩托日记》，票价只需要10元。
博物馆的片量不会像资料馆那么大，不过10月份举办的芬兰电影展和巴西电影展的选片其实还不错，侧重选择了那些具有国家代表性的且相对不那么小众的电影。
小程序购票
除了资料馆和博物馆，还有一些机构会举办电影放映活动。法国文化中心算是放映活动比较多的一个机构，主要放映一些法国电影。大家有感兴趣的可以通过小程序购票。
法国文化中心的放映厅主要是由多功能厅改造的。购票时不需要选座，建议早点去可以选择个好一点的观影位置。
此外，韩国文化院B1放映厅有时也会免费放映电影。但是频率不高，且选片多是一些耳熟能详的经典电影。
喜欢看电影的朋友如果还不知道北京文惠券，那真的错过了一个亿。北京文惠券里有电影券、买书券、通用券。电影方面主要有满90-30，满50-20，满30-10几档，折扣力度还是很香的，一年能省下好几百，院线电影也可以用。
如果把电影看作是动态流动的艺术，那么各种各样的展就是一种静态的「切面艺术」。
我主要在「在艺」APP上看一些展会的信息，因为界面相对简洁，内容也比较集中。
朝阳区花家地南街8号
每年5、6月份中央美术学院都会举行毕业展，有本科生毕设展和研究生毕设展，价格在10-15元左右。虽然是学生作品，但质量都还挺好的，商业化程度不那么高，很多是一些自我的探索和表达。
这个装置艺术是当时全场最吸睛的，乍一看到非常震撼，可以说自带焦点属性。不知道用的是什么材料，主体对肉感的模拟非常逼真，两侧是不停张开、闭合的捕肉器。
这个作品只是远观，仿佛就能体验到清凉的肌肤触感，走近看，会发现它的材质并不是传统的竹木，而是「香」，这几乎在一瞬间填满了我的嗅觉想象。一个封闭空间里的静置作品，让人联想到了开着窗的夏日午后，清风日光、草木檀香，光脚踩在地板上。
有时候我会很喜欢拍一些看展的人。我看着一对父女在看画里的人看着天空。人类的一些套娃行为。
北京市朝阳区酒仙桥路2号
798艺术区可以说是北京的文化创意产业集聚区，汇集了很多画廊、设计工作室等。园区很大，有时候不是为了去看某个特定的展，在里面逛逛、拍拍照也不失为打发周末的好选择。
现在看LiveHouse和抽电子烟一样，几乎成为了年轻人的社交货币。区别于演唱会，LiveHouse的观众和艺人距离非常近，而区别于一般酒吧，LiveHouse一般都有更为优质的音乐器材、音响设备和视觉MG。
一般一场LiveHouse会有三到四个乐队，通常是几个成熟的乐队带一两个新的乐队，时长在90分钟以上。
其实听古典乐是一件特别有性价比的事：一群顶尖的专业乐手，在规格最好的场地里，用最上乘的乐器，为你献上一场视听盛宴。这在古代，似乎是帝王将相才能享受的待遇。
何况国家大剧院里音乐会的票还很便宜，我记得当时买了一张小提琴的票，只需要50元。
很多人可能觉得听不懂，我认为倒也无妨。听不懂弦音，可以去放开感官，就让自己置身于震撼、置身于美。
此外，还有一些其他的展馆：北展剧场是比较安静的场地，音乐类型主要以流行、民谣为主，一般就是不插电或者是没有那么燥的音乐；五棵松体育馆一般是大艺人的演唱会；BlueNote以爵士居多；DDC则以独立音乐为主。
西城区天桥南大街9号楼
北京天桥艺术中心主要以音乐剧为主，近期有《赵氏孤儿》，还有一些舞剧如《永不消逝的电波》、话剧《我不是潘金莲》等，此外还有演唱会、芭蕾及交响音乐会，可以说是一个综合性剧场。
西城区小八道湾胡同6号
相较于天桥艺术中心，鼓楼西剧场的一些演出显得更年轻化，很多是一些新的实验性剧目，也有更多的年轻演员。
无需多介绍，建议大家都去线下听一次单立人脱口秀。
多说几句攻略外的，其实我认为脱口秀作为目前最时兴的艺术表达方式，在国内的舆论环境下，还是显得太轻了。如果喜欢这种“被冒犯的艺术”的朋友，可以找找国外脱口秀演员的视频，看看他们是如何以喜剧的方式谈论性、政治、死亡这样的严肃议题。
开放麦是脱口秀演员练段子的场所，因此很多开放麦是免费的，只需要在场地随意消费一瓶啤酒就可以了。虽然未经打磨的段子有些确实比较粗糙，但是开放麦的氛围相比商演更加轻松，很适合工作日结束后放松一下。
欣赏电影、戏剧等影视艺术能够丰富我们的生命经验，看画展、听音乐能够锻炼我们的感官审美，脱口秀能让我们“把玩”生活。
当然，在认知层面的一切文艺作品消费行为，践行的只是一种「现实以上」的生活方式。不同于我开篇所提及的「现实以下」，上个世纪六七十年代兴盛的「现实以上」思潮倡导一种浸泡在文学、电影、音乐中，不问世俗和日常的一种生活方式。
但其实，现实以下并非是现实以上的对立，相反，它是对现实以上的重建与升华。我们是物质，是肉体，无法永远停留在现实以上。
波拉尼奥揭开的现实以下主义运动，无疑在各个层面都更进一步，他号召人们来到现实以上之后，应当再次投入生活，感受日常生活之美。
事实上，我们在现实以上的一切认知活动，最终都会沉淀为一种直觉和智慧。我们要做的，就是带着对现实以上的哲思，前往现实以下，再次进入生活，真正投入生活。