X虚拟孵化器项目海报，2022，X美术馆供图
2022年8月16日，X美术馆荣幸宣布全新艺术项目“X虚拟孵化器”全球公开上线。X美术馆团队在对虚拟环境和线上展览开展了为期两年的研究后，打造了这个基于MozillaHubs，关于艺术的多人在线社交平台。它支持用户自定义虚拟形象、语音和视频接入等功能，提供第一人称视角来探索新的数字艺术委任。该项目汇集了四位来自中国、英国和巴西的艺术家（金·劳顿、加布里埃尔·马桑、孙羽茜、王长存），他们的实践在当下正处于萌生阶段的虚拟艺术网络语境中，探索新的方法论原型。
如今，全球范围内对于智慧空间网来临的畅想促使新的数字基础设施得以开始部署。与此同时，艺术从业者则受到了元宇宙最古老的先驱——大型多人在线游戏（MMOs）的启发。虚拟创作环境催生出了新的艺术生产协议，这些新的模式正在重新配置着现有的文化和技术的交涉界面，并且在早前由“物理-虚拟对立”而建构出的扩展领域中激起了新的分支，X虚拟孵化器的构想也由此而生。
《板块仪式》
随着游戏引擎成为游戏行业之外的常用工具，从数字雕塑和视听空间到表演和独立游戏，更广泛的艺术家群体开始使用游戏引擎创作各种作品。在X虚拟孵化器中，从一座矗立在沙漠中的怪诞考古庙宇的建造，到一系列由暴力和自由为线索贯穿而成的相互关联的虚拟世界，艺术家们设想了新形式的空间视听体验、数字物品残影，以及由赛博格的加速发展而带来的，具有意识的突变体等潜在伦理问题，将虚构的文明、移民历史和洲际地缘政治编织成离经荒诞的网络现实，在艺术和技术之间铺设幻想之地。
《恐怖舞台》
X虚拟孵化器提供了一个游戏化的虚拟社交空间，“观看者”的角色被转化为“玩家”或“参与者”。进入X虚拟孵化器，你可以在一个冥想式的极简空间内找寻散落周围的算法音乐片段，自己完成一次声音混合；也可以到未来变异赛博格的虚构管理机构和AI机器人聊天。项目体验者通过操作键盘和触控板来实现在虚拟社区的行动——从基础的行走旋转,到与装置互动交谈，与同时在线的用户语音视频，甚至可以上传自己的模型，对3D虚拟社区的探索远超非沉浸式的虚拟平台。
除此之外，《板块仪式》则为观众带来了视觉上的感官刺激，“沙漠在某种意义上象征着神秘与荒芜，青蓝色的苍穹、土黄色的大地，整体空间从上至下的延伸感极强，体验者可移动至建筑屋顶，以第一视角俯看整个画面时能感受到一种自然的无形的力量，身处虚拟世界能够带来感官上的刺激是一件很酷的事！”而席卷当下年轻人市场的赛博朋克作为一种新式潮流，引发了喜爱小众文化的体验者的讨论：“《混种博格机构》的创作是最具有未来感的，轻触按键就能与画面内的机械鹿、漂浮的钟表融为一体，在这里，赛博世界不仅仅是金属与机械的碰撞，更是带着一些清冷与神秘，有趣的是，体验者还能够与装置艺术进行对话，甚至与之合照，趣味性、互动性极强。”
《混种博格机构》
X虚拟孵化器以跨学科的尝试为基础，通过文本、声音、视频、场景、AI聊天机器人和独立游戏，颠覆并重新认识数字艺术、虚拟空间和电子游戏之间错综复杂的网络。作为一次全新的尝试，X美术馆希望能在一定程度上促进中国虚拟艺术创作的发展。创作团队努力打破时空的限制，让用户能畅游在3D虚拟社区中，与处于同一虚拟空间内的用户进行对话，与虚拟艺术作品合影互动，充分让参与者感知艺术家们的作品。
“对于独立创作者来说，创作虚拟艺术作品所需的软件和硬件的获取成本正在逐年降低，这意味着将有更多的虚拟物品、作品产生，其相对应的创作社群也会变大。”这种现状下，找到虚拟艺术长足发展的模式变得尤为重要。X虚拟孵化器项目策展人吴冬雪表示，“我们太习惯于将实体艺术作品看作一个‘稀缺物品’，而虚拟环境下的艺术作品可能更需要策展人来思考如何把这些‘稀缺物品’转化成一个‘艺术体验’。所以对于艺术文化机构，认知元宇宙将要带来的改变是战略层面的，而不是操作层面的，这一点比较重要。”因此，创作团队在X虚拟孵化器上线时同步官宣了“X虚拟艺术家招募计划”，希望更多对这个领域感兴趣的艺术家和创作者的加入，能在平台上创造出更多不一样的空间。
从线下走到线上，X虚拟孵化器无疑成为了一个大众感受艺术、创造艺术的新途径。这个充满幻想的线上虚拟“游戏化艺术空间”如今已敞开大门迎接观众的探索，当虚拟叠加于现实之上，艺术作品“祛魅”后变成了一种易获得的体验。当人们讨论数字环境下的艺术创作未来将如何发展时，X美术馆和X虚拟孵化器项目团队已经写下了他们的第一个答案。
艺术家：
金·劳顿
加布里埃尔·马桑
孙羽茜
王长存
策展人：
吴冬雪，强家栋
关于作品
《板块仪式》，金·劳顿，2022
《板块仪式》是一个新的作品，包括两个相互连接的虚拟世界以及一个在X美术馆的实体装置。作品的主体是一座矗立在人迹罕至的沙漠中的神殿，这个神殿来自于未知的过去。艺术家通过一个可探索的开放式神殿和展厅环境中整齐排列的用于仪式的物品，将虚构的文明和饱和的景观编织成一个极具真实性的考古基地。艺术家试图将《板块仪式》构建为一个“真实历史遗址的复制品”，只能通过每个参与者的想象力来解读。该作品由X虚拟孵化器委任创作。
金·劳顿（生于1984年）是一位英国数字艺术家，目前居住在上海。劳顿探索后互联网美学的边缘，用计算机生成的、超现实的3D图形联接人类的感知和现实主义。劳顿的作品模糊了技术演示、音乐视频、实验电影和病毒式内容之间的界限——他常常利用先进的成像技术来勾勒出具有虚无主义的反面乌托邦。
《恐怖舞会》，加布里埃尔·马桑，2022
《恐怖舞会》是一个新的系列作品，包含四个内在关联的虚拟世界，本作品由X虚拟孵化器委任创作。该作品源于艺术家的战争记忆，通过对“巴西放克（BaileFunk）”的抽象模拟，马桑将暴力和自由作为概念线索，使之贯穿整个作品。《恐怖舞会》将被压制的声音与诸如烟雾、火和居住地等视觉隐喻结合起来，渲染出一个介于安全与不安全、动荡与宁静之间的虚构环境。
加布里埃尔·马桑（生于1996年）是一位巴西数字艺术家，目前居住在柏林。马桑通过广泛的新技术来创造虚拟世界，包括3D雕塑、场景和声音。他的作品以极繁化的、抽象的视觉表现为特征，是对恐怖主义和战争等不同社会问题的虚拟建构。
《混种博格机构》，孙羽茜，2022
孙羽茜（生于1997年）是一位中国艺术家和研究员，目前居住在伦敦。她的艺术实践时常在聊天机器人和叙事之间发生，通过虚拟环境中的人工智能技术，带来独具幻想气质的网络现实。受电子游戏中虚拟人物之间对话的启发，她的作品中的聊天机器人往往被赋予了人格化的特征，引导叙述和好奇心，增强人与人工智能的互动中的亲密感。
《混种博格机构》幻想了一个在2600年的虚拟世界，这里存在着生物技术所带来的新的生命形式。该作品由X虚拟孵化器委任创作。“混种博格机构”是一个存在于未来的管理局，管理具有生命形式的突变体，“混种博格（hyborg）”本身则是“混种（hybrid）”和“赛博格（cyborg）”两个词语在字面意义上的融合。三个形态与鹿相似的混种博格游荡在一个神话般的森林里，周围漂浮着一些虚拟物品。艺术家试图通过三只聊天电子鹿，来触发参与者和混种赛博格之间的交流，进而对技术加速发展所带来的潜在情境提出质疑。
关于策展人
吴冬雪
吴冬雪（生于1993年），现任北京X美术馆的首席策展人，生活并工作于北京。
她近期在X美术馆的展览项目包括“无尽的服装”，2021-22；“英格夫·霍伦：异物碎片”，2021；“终端>_HowDoWeBegin？”，X美术馆首届三年展，2020。此外，吴冬雪于2018-19年在伦敦共同策划了“EverySecondInBetween”大型公共艺术委任项目。
强家栋
强家栋（生于1991年）是一位驻伦敦的艺术家和策展人。现任X美术馆的虚拟项目策展人，同时在伦敦大学金匠学院攻读艺术与电脑科学的博士学位。作为一名建筑师（RIBAPart2），他于伦敦建筑联盟学院获得硕士学位。