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2022.08.26山东
南京被称为“六朝古都”，东吴、东晋和南朝的宋、齐、梁、陈六个朝代先后定都南京，出于历史原因，六朝都城几乎没有地面遗存。2008年，南京市博物馆考古工作人员在长江路北侧、东箭道东侧，原汉府街长途汽车站工地发现了一处六朝时期的夯土墙遗址，该遗址墙基宽约25米，夯土外侧包砖。此前在附近也发现过类似的夯土包砖遗迹。据考证，该处土夯墙为六朝建康城城墙遗址。这次考古发现，对于确定六朝台城东界及台城布局、结构的研究具有重要的学术价值，是继2003年南京图书馆新馆工地之后六朝建康城考古的又一次重要发现。南京市委市政府高度重视，经多次论证决定在遗址上建设一座展示六朝历史文化、文物遗址的博物馆。六朝博物馆由世界著名建筑大师贝聿铭之子——贝建中先生领衔的贝氏资深设计团队担纲设计，2011年12月，六朝博物馆开工奠基，2014年8月11日正式对外开放。
简介
博物馆布局图。“六朝风采”展厅的平面布局，以古代女子化妆时使用的“奁盒”为元素进行创意。整个展厅犹如一个巨大的化妆盒，内部空间根据不同展陈内容被分割成一个个大小不等的规则四边形独立空间，仿佛“奁盒”中分列的不同小格。各独立空间按照顺时针方向串联在一起，保证了参观流线的通透顺畅。
六朝博物馆的第一层的大厅里，早上不开一盏电灯，用的都是自然光，到了晚上才开灯，这样可以节省资源。从大厅顶上垂下六面长幅，依次写着东吴、东晋、宋、齐、梁、陈六个朝代。
地面上镶嵌在米黄色瓷砖之间的78个玻璃窗，被设计和建设团队戏称为“满天星”。通透的屋顶和墙壁，直接把白天的光线引入大厅，再穿过玻璃窗，为负一层提供自然光。
南北平直墙面遥相呼应对称的贝式“月亮门”，恰似中式古典园林中的圆拱门，透过月亮门，简约敞亮的大厅一览无余，整个空间变得舒朗开阔。
大厅靠入口边有一车，名“记里鼓车”，是中国古代用于计算道路里程的车。
对面有一个指南车。
公元三至六世纪中国与罗马大事对照表。六朝时期的南京城是世界上第一个人口超过百万的城市，和古罗马城并称为“世界古典文明两大中心”，在人类历史上产生了极其深远的影响。
魏晋南北朝年表，可以对照着看南方和北方政权不同时段的对应关系。
六朝帝系表
“夏荷听露——沈维才画荷荷花文化主题展”已于近期精彩呈现。展览分“古韵荷香”“碧荷秀色”“水月清莲”“薮泽仙草”四个单元，以简洁优美的语言、别具一格的画作揭开荷莲的层层面纱。
前言
展厅局部
“古韵荷香”
夏荷听露
“碧荷秀色”
展览中文人书房场景的布置、荷花册页图的地面铺设，以及展柜内的古诗文和扇面展示都是为观众预留的小惊喜。通过展陈形式的精心布排，荷花文化的意象和意蕴得以传达和体现。
巨幅荷花雕塑
“水月清莲”
“薮泽仙草”
展览展示中，展品在内部空间的组合重构决定了展览的可看性。策展人员在前期熟悉展品的基础上根据不同画作的尺寸和风格，合理规划画与画、展板与展板以及两者间的位置关系，让作品在参差变化中既保持协调统一，又错落有致，展线的律动感增添了展览的艺术美。
风格独特的展陈形式营造出东方写意的人文环境，给观众留下“形有限而意无穷”的遐想空间。使我沉浸在荷花世界中，差一点忽略了对作品的欣赏。
后记
乘电梯上三楼。
三层的布景以“石头”为主景，也许因为南京是“石头城”，故用“石头”对空间进行分割，增加历史层次感。展厅布局以一条主通道曲折贯穿整个场馆，好似延绵千里的长江、独立的展厅错落有致的分布在主干道两侧。
整个空间采用几何线条，设计感十足。白色的墙面，灯光打在墙壁上，形成光与影。六朝特有的画像砖墙作为场景的空间塑造，赋予我们更多的历史层次感。
三层展厅的“六朝人杰”，以大篇幅图版、文字的形式从治国、思辨、文艺三方面展示六朝时期著名历史事件、人物故事、宗教信仰、诗词书画等内容。以建康为中心的六朝文化，上承秦汉，下启隋唐，呈现出转型时期的特点。社会思想自由奔放，学术领域流派纷呈，文化艺术广收博采，佛教文化空前繁荣，科学技术开拓创新，出现了一批令后人津津乐道的风流人物。六朝名士，或狂狷恣肆，或任情潇洒，或慷慨激昂，或才华横溢，或放达不羁。他们兼具玄心与佛性、妙赏与深情，有着一流的才情、超凡的个性，成就了不朽的传奇。步入展厅，可以追寻六朝人物的脚步，聆听他们的清谈歌啸，领略他们的才华智慧，走进他们的心灵深处。
第一单元治国
展厅局部。数百只箭矢射向同一个方向，尽头是流光闪耀处，很壮观。
“万箭齐发”场景。地面有三块巨石，南京是“石头城”，石头是六朝文明的形。
“皇图霸业”
坐断江东
三国吴国开国皇帝孙权，公元229年称帝，并规划建造了建业都城，“生子当如孙仲谋”。
良将能臣
推司马睿为帝的王导
风流宰相谢安
闻鸡起舞的祖逖和刘琨、勇除三害的周处等“社稷之臣”。
庚亮、刘穆之、张綋、桓温、温峤、卞壸、陆逊、高崧。
第二单元“思辨”，六朝是一个追求个性解放和精神自由的时代，涌现出竹林七贤（嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戎及阮咸）及何晏、陶弘景、法显、郭璞等当时玄、儒、道、佛等学界的“意见领袖”，被认为是继周秦诸子以后的第二度哲学时代。
“玄学思潮”。王弼《老子注》、郭象《庄子注》皆为魏晋玄学重要论著。魏晋玄学出自老子的思想，“玄之又玄，众妙之门”，以清谈的形式坐而论道，谈天地谈人生，探索万物根源，神奇又奥妙。
竹林七贤（嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戎及阮咸）
无神论者范慎。这个场景表现了范缜“西邸论辩”的情形，数年后，写成了《神灭论》，对有神论进行了全面批判
风水鼻祖郭璞、道教宗师陆修静。
道教振兴。六朝是道教史上的一段重要转折时期，逐渐从早期原始的五斗米道发展演变为完备成熟的宗教，从主要传播于民间的道团上升为官方承认的正统宗教。葛洪的《抱朴子》、陶弘景的《真灵位业图》、以及寇谦之、陆修静创立的北天师道、南天师道等分别从道教理论、神仙系统、修炼方法和宗教仪式等不同方面为道教之振兴做出了贡献。
山中宰相陶弘景
“虎溪三笑图”。东晋名僧、净土初祖慧远虽喜结胜友，但一直谨守送客不过寺外山下虎溪的原则。一日，陶渊明和陆修静同访慧远，三人纵论今古，机锋相契，临别时谈兴难止，慧远执意相送，且行且言，不知不觉已将二人送过虎溪。顷刻间，四野轰然虎鸣，慧远方憬悟此前盟约，三人遂相视大笑。演化出唐宋时期儒、释、道三家内在精神合流的图景，并成为中国传统文化的典型面貌之一。
青瓷香薰。
弘开净土
六朝是中国古代佛教传播史上第一个兴盛时期。自孙权为康僧会建建初寺以来，在历朝皇室和大族精英的倡导和推动下，佛教在江南地区迅速发展，南朝时达到鼎盛。“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”，唐代杜牧的诗句反映了当时的盛况。
展品
“康僧建初”
“瓦官佛光”
译经传法
宗派纷呈
达摩和禅宗
僧朗和三论宗
“栖霞开窟”
舍身同泰
何承天。南朝宋著名天文学家、数学家，精通天算之术，制成比旧历更为精密的《元嘉历》，这部历法作为国家正式颁布的历法先后行用了65年。
祖冲之，南朝科学家，最杰出的贡献当属计算出了相当精确的圆周率，是世界上最早把圆周率数值推算到了七位数以上的科学家，他创造《大明历》，设计制造水碓磨、指南车、千里船等，一生成就斐然。
第三单元文艺
利用光影和布帛的结合展现了古色古香的氛围。场景中的人物是南朝梁代，中国历史上的文学理论家、文学批评家——刘勰。
文艺批评
刘勰与《文心雕龙》
钟嵘与《诗品》
昭明太子与《文选》
诗歌
山水诗。谢灵运《入彭蠡湖口》
永体诗。谢朓《入朝曲》
田园诗。陶渊明《饮酒其五》
玄言诗。孙绰《秋日》
六朝赋。左思的《吴都赋》
史学成为一门独立的学科。
范晔的《后汉书》、裴松之的《三国志注》
颜之推的《颜氏家训》
沈约的《宋书》
小说
干宝的《搜神记》
刘义庆的《世说新语》
绘画。“三杰”（东晋顾恺之、刘宋陆探微、南齐张僧繇）
顾恺之
《女史箴图》原件在大英博物馆
书法。
书圣。“二王”（王羲之、王献之父子）
王羲之《远宦贴》
王羲之《奉橘贴》
雕塑。
戴逵(326-369)中国东晋雕塑家，画家，哲学家，字安道。他擅长佛教雕塑,善于听取观众意见，将西域传来的佛教造像式样,结合本土艺术的特点，将漆器中的夹纻技术应用于佛像制作,创造出民众易于接受的中国式佛教雕塑样式。曾为会稽山阴灵宝寺作木雕无量寿佛及胁侍菩萨。隐于帏幕后,听取意见,反复修改，三年始成,又为瓦棺寺塑五世佛,与顾恺之的壁画维摩诘像及狮子国(今斯里兰卡)送来的玉佛，在当时并称“三绝”。
“赵疏则”石印及“繤毋邃”六面铜印
音乐
桓伊，字叔夏，谯国铚县（今安徽濉溪县临涣镇）人，东晋将领。在历史上著名的以少胜多战例淝水之战中，桓伊与东晋名将谢玄、谢石、谢琰、桓冲等率8万晋军，大破前秦天王苻坚统率的80万大军，立下了赫赫战功。战后受封永修县侯、右军将军。此外，桓伊还是当时一流的音乐家，吹笛子号称“江左第一”，有“笛圣”之美誉。被列为中国古代十大名曲之一的《梅花三弄》，最初是桓伊所作的笛曲，后被唐代琴师颜师古改编为琴曲。该曲以表现梅花洁白芬芳和傲雪凌霜的气质，来歌颂具有高尚节操的人。乐曲曲调优美，旋律优雅，格调清新，似有寒香沁人肺腑，千百年来深受人们喜爱。
下到二层
这里用质朴木框架加上斗拱的建筑构建了犹如古代门阙一般的场景布局。中间四个字“六朝风采”。
“六朝风采”展厅的平面布局，以古代女子化妆时使用的“奁盒”为元素进行创意。整个展厅犹如一个巨大的化妆盒，内部空间根据不同展陈内容被分割成一个个大小不等的规则四边形独立空间，仿佛“奁盒”中分列的不同小格。各独立空间按照顺时针方向串联在一起，保证了参观流线的通透顺畅。
展厅里各空间没有用实体墙作为分割，而是采用了园林障景法，用高仿真的竹子分隔展览单元，引导游客随着竹林的延伸、开合，不断转变方向，进而观赏布置在其中的展品。
展厅还利用转角过道设计了四季场景：
春水留声。飘逸的绸带自带流动感，枯萎的花朵配上几枝纷乱的竹影，像是一副竹林七贤、曲水流觞的画作。
夏露停云
秋风过耳
冬谷枯荣。地面上白色的石砾间划出弯弯曲曲的路线，与墙上的图案相呼应，令人联想起晒在地上的稻谷，宛然传达出一份生命力来。
枯枝山石摆放得恰到好处。天光透进来，显得分外敞亮。
进入展厅犹如走进山间竹林，空灵、通透，一步一景，移步换景，游客穿行其中，没有了封闭展厅观展的压抑感和密闭感，在自由“呼吸”间，感悟六朝独特的美。
竹叶光影摇曳，曲水流觞间有书法作品《兰亭序》，摆放的长方形矮座椅则是根据东晋墓葬内出土的陶榻设计制作。兰亭雅集的意境中一只石麒麟卧守在那里。
长方形矮座椅旁的曲水流觞和背后的书法作品《兰亭序》。
第一单元“瓷器里的艺术”通过《四季变化》《点彩风情》《动物造型》《莲花造型》《青瓷堆塑罐》等板块，对南京地下考古出土的六朝青瓷器进行艺术化展示，完美呈现了六朝青瓷青莹的釉色和丰富的造型。
唐人有诗：“九秋风露一窑开，夺得千峰翠色来。”来自青山绿水之间的莹润釉色深受世人青睐。
《四季变化》
不同色阶的青色，仿佛是四季的变化。其造型的变化发展，实用和审美达到和谐的统一。
青瓷的色彩。
用木隔断分割空间，这种若隐若现的感觉增加了空间的流动感。
小展厅内展出了各种精品瓷器。
所有去往展品的路上都用竹影围成道路，加上昏黄色的幽静灯光，竹影缭绕，透过幕布展现的竹叶摇曳婆娑，耳边似乎还能传来竹林里竹叶的沙响，自有风情和韵味。
《动物造型》
鸡首壶也称鸡头壶、天鸡壶，一般指壶身一侧贴有鸡首，另一侧带有把手的盘口壶，是六朝青瓷中的典型器。
栖霞灵山出土的鸡首壶
青瓷蛙形水注
青瓷狮形插器
青瓷虎子
青瓷牛
青瓷马
《莲花造型》
青瓷莲花壶
六朝博物馆镇馆之宝青瓷莲花尊。
1972年出土于南京麒麟门外灵山的一座南朝墓中。尊高85厘米，高脖，圆腹，圈足外撇，造型端庄宏伟，是目前我国南北朝时期同类器物中最大、最精美者，被称为“青瓷之王”。尊的最上部为形似僧帽的盖子，盖顶中央有一方形钮，钮的四周堆塑了肥厚短小的覆莲两层，盖子边缘部分竖立了一周三角形锯齿状变形莲瓣；盖子为子母口，做工讲究。尊的颈部为长喇叭口形，口外有对称的横系一对；颈部以凸弦纹间隔，分为三段，上段贴饰五位飞天，中段堆塑了六个人物形象（一说为熊），下段贴饰二龙戏珠和忍冬等图案。肩部有六个桥形竖系，宽厚结实。上腹部模印了两周重瓣覆莲，腹部中心位置是一圈拉长的莲瓣纹，莲瓣下垂，瓣尖向上翘卷，莲瓣的上部还贴附了一圈叶型纹饰。腹下部饰有两层仰莲纹。足部饰为两层覆莲纹，覆莲向外翻卷，与腹部中间的覆莲纹形成了起伏的状态，为莲花尊增添了动态美。
《青瓷堆塑罐》
魂瓶，又称堆塑罐、谷仓罐，多为青瓷质地，流行于三国两晋时期，是我国长江中下游地区墓葬中的随葬器物。
江宁上坊出土的三国时期青瓷堆塑人物楼阙魂瓶
下关狮子山出土的西晋时期青瓷堆塑人物楼阙魂瓶
《点彩风情》
点彩是青瓷上以褐色加彩的装饰手法。介绍点彩工艺。
青瓷点彩香薰
各种色彩的青瓷点彩器盖。
青瓷釉下彩羽人纹盘口壶。三国时期，1983年出土于南京雨花台长岗村的一座东吴墓中。壶高32.1厘米，口径12.6厘米，底径13.6厘米。壶面采用了釉下彩绘、贴塑等装饰手法。壶盖上捏塑了一只神采奕奕的回首鸟；壶颈部绘有7只造型灵动的异兽，似乎正在翩翩起舞；壶的腹部绘制了21个持节羽人，羽人分上下两排，背脊绘有羽毛，双手持有器物，两两相对，错落有致，羽人之间用连绵上升的仙草纹隔开，充满了神秘色彩。壶体上的绘画线条流畅，气韵生动，是我国迄今所见以绘画技术美化瓷器的最早器物，堪称早期瓷器中的艺术珍品。壶的肩部还贴塑了两尊佛像、四个铺首和两只比翼鸟。
第二单元“塑像里的艺术”通过《面容之美》《冠发之美》《服饰之美》等内容，对六朝出土人物俑丰富的造型进行解读，向观众展示了六朝艺术家们将雕塑、绘画、陶艺三种艺术技巧融为一体的传神技艺。一尊尊体形匀称、面带笑容的人物俑，组成了一幅幅生动的画面，使我们清晰地感受到六朝人特有的精神风貌。
服饰之美
冠发之美
面容之美
青瓷伎乐俑。
2006年出土于南京江宁上坊孙吴大墓中。该墓葬是目前我国发现的规模最大、结构最为复杂、出土瓷器最多的大型东吴砖式墓葬。
第三单元“线条里的艺术”
从《墓志上的书法》《砖上的草书》《印章上的书法》《简牍上的书法》《砖上的绘画》《瓷器上的绘画》等方面，再现了六朝书法和绘画的璀璨，表现了六朝艺术家对线条美的探索与追求，并向着更深的心理空间发展。虽然得以存世的六朝书画作品凤毛麟角，但从出土文物中我们依然感受到了线条美的气息。
六朝艺术家对线条美的追求，造就了这一时期的书画艺术。时至今日，王羲之、顾恺之等大家的名作真迹早已不存，但我们依然可以从墓葬遗址中出土的墓志石碣、一砖一瓦中，感受那个时代独具魅力的线条之美。
书法
六朝时期，是中国书法史上的一个发展的高峰，但是由于这个时期战乱频繁，使得流传下来的南北朝书法作品，除了少量墨迹和写经，其余大部分都是碑刻和墓志铭。
《墓志上的书法》
高崧墓志。
高崧夫人墓志。
谢鲲墓志铭。
《印章上的书法》
《简牍上的书法》
里坊。梁都之时，城中二十八万余户，西至石头城，东至倪塘，南至石子冈，北过蒋山，东西南北各四十里。六朝建康城的居民主要居住在都城南侧的秦淮河两岸，以长干里，乌衣巷最为著名。
砖石上的草书
砖石上的绘画。
侍从纹砖
错版竹林七贤拼镶砖画。
仔细看展品，确实是错乱的，画面中很多人物、植物等线条都没有对上，而且画面内容有重复之处，例如光向秀的名字就出现了两次。看起来像是临时堆在那里还没有来得及拼似的。《竹林七贤与荣启期》不是某个人的书画作品，而是流行于六朝时期的一种墓葬装饰，就像现代人喜欢在客厅挂上“家和万事兴”，喜欢在书房挂上“宁静致远”书法作品一样。所以竹林七贤的砖画在很多个六朝墓中都有发现。但是，只有皇家墓葬才有资格使用。有专家推测，这可能是某位臣子的墓，按其身份本身是没有资格在死后墓葬里设置《竹林七贤与荣启期》砖画，但是这位臣子非常非常喜欢这幅画，或者这位臣子有着不可告人的秘密，于是在墓葬里偷偷弄了一幅画，但他又不敢直接使用，于是故意把顺序打乱弄了个错乱版的竹林七贤与荣启期。
灵山南朝墓石门。石门柱的正面阴刻神兽及花草纹，内侧面阴刻花草纹与武士像。这是至今发掘的六朝墓葬中唯一保存有纹饰的石门。精美的墓壁展现了六朝的绘画与雕塑艺术。
墓室的后壁形状特殊，上部两侧向外突出，中部用画像砖及花纹砖砌成突出的成塔形的结构，中间则是一座楼阁。
绘画
人物画中的线条美
顾恺之《列女仁智图》
山水入画
负一层，是“六朝帝都”展厅，展览分为城市篇和生活篇两个部分。
展厅平面示意图
展览分为城市篇和生活篇两个部分。
城市篇主要展现六朝建康城的建筑规模、宫殿、城市道路和排水系统等。2007年南京邓府巷挖出的台城城壕排水道也被搬进了展厅。
展厅原地保存长达25米的包砖夯土遗存，展出了近20年的南京建康城遗址考古发掘的排水遗存、大型木桩及建筑砖瓦等，虽然这些文物外观粗糙、形体较大，但它们的唯一性成为建康城的重要见证。它们也仅是展露建康城的冰山一角，但与历史文献结合证实南京第一都城“东环平岗以为固，西城石头以为重；带玄武湖以为险，拥秦淮、青溪以为阻，”龙蟠虎踞的地理优势，勾画出城市的规模、功能布局、宫殿位置、水陆交通的轮廓，探秘“江南佳丽地，金陵帝王州”的面貌。
包砖墙
城壕
遗址
六朝木桩遗迹
生活篇
里坊
六朝人的衣食住行。
经修复的罐、壶、碗、盘、缽、箸残件和出土的蚌、牛骨、鹿角等动物遗骸标本。
考订六朝诗文中的饮食名称组成“六朝食谱”，让观众了解1500年前南京人的“大餐”。
出行。
马车、鹿车、羊车……但最显名士身份的还是牛车，如果坐马车就太不上档次了，普通人才坐。为什么流行牛车呢？这和当时的文化氛围有关，此时的文化崇尚老庄的无为文化，崇尚闲适、舒缓的生活状态，而牛车的速度慢，正好符合这种需求，并且传说中老子也是乘青牛出关，所以坐牛车正符合这种文化需求。
饰物
信仰
剪刀、尺、熨斗和顶针箍的陈列，反映“女红”
不同样式的木屐，让人找回“脚着谢公屐，身登青云梯”印象
出土的墨书名刺和简牍上的封检，见证当时的人际交往。
居住
六朝瓦当。这里展示了整面墙的人面瓦当，纹饰多样，风格各异的图案又起到极强的装饰性。纹饰主要有云气纹，人面纹，兽面纹和莲花纹。
陶屋。
壁画展现了当年的场景
床榻是六朝时期室内最主要的家具，这一时期，人们还习惯于在地面上坐卧起居。其余器物皆围绕床榻而设。床榻上方悬挂帷帐，地面铺席，席角有席镇。床榻上还配有凭几或隐囊，用以依靠。床榻坐卧皆可，休憩、读书、对弈、饮食、清谈等，均可在床榻上进行。受西域的影响，胡床（交椅）等家具也开始出现。
真的太美了！布展一流，以至于逛到后面觉得这个博物馆的布展要优于展品，看展品不如看博物馆。