如何让“开天辟地——中华创世神话”文艺创作更打动人心？近日，上海市文联组织文艺家采风团一行26人赴中华文明重要发祥地——甘肃天水创作采风。短短六天内，采风团走访了伏羲故里、卦台山、大地湾遗址；参加了伏羲公祭大典等难得一见的仪式；与甘肃省以及天水市的文艺工作者进行深度交流……在山水间、乡音里、文字中，上海的艺术家渐渐靠近那一段段神秘的史前传说。上海市美协副主席兼秘书长陈琪感叹：“这几天，我们都生活在神话中。”
伏羲大典的震撼——神性与人性的思考
甘肃天水是人文始祖伏羲诞生地，也是中华文明重要发祥地，素有“羲皇故里”之称，流传着诸多关于伏羲女娲、轩辕皇帝等创世神话传说。6月22日的伏羲大典则是此次采风团的重头戏。当日的伏羲庙内，旗幡招展，古乐悠悠，庄严肃穆。2017（丁酉）年公祭中华人文始祖伏羲大典则于9点50分准时开始，共分“肃立奏乐、击鼓鸣钟、恭读祭文、鞠躬敬祭、乐舞告祭、谒庙祭祖”六项仪程。10时许，公祭大典进入高潮。在雅乐声中，手举凤引、龙旗、幡杖、宝盖的仪仗队，分两列自祭坛后方，迈着虔诚的步伐上场，拉开了乐舞告祭的序幕。男女演员组成的舞蹈队手捧供品，和着悠扬的乐曲涌上舞台，表现民众怀远思古、追缅圣贤、虔诚供奉的情怀……
艺术家们完全沉浸于公祭大典震撼场面中。80后上海歌剧院舞剧团编导马涛一直思考着，未来创世神话舞剧创作不止展现神性，其中的人性更具有现实意义和人文关怀。他在参观伏羲庙时发现墙上14幅关于伏羲的绘画，涵盖14项发明：教渔猎、定嫁娶、制历法等；而他统一当时的部落，以龙当做中华民族的图腾，奠定了中华文化的根基。“其实，仪式和这些画都在提醒我，当时的伏羲就是一名有勇有谋、有担当的男人。”马涛认为，在当时恶劣的自然环境中，伏羲、女娲等神话中的人物也会有纠结与胆怯，但他们身上的无私与大爱成就了后面的传奇。
交流中，木偶剧团团长何筱琼补充，神性与人性的探讨将为耳熟能详的创世神话带来“新鲜感”。她以正在创作中的木偶剧《女娲补天》为例，故事本身很简单，引入矛盾冲突才会带来好看的故事。“戏中的女娲并不是完美的，完成补天前的她在一路成长蜕变。”她称，孩子看戏时会感受到母爱的伟大，家长会反思一味奉献能否获得子女的感恩，“我们要借女娲的故事探讨为人子女、为人父母的话题”。“人性化的处理”也赋予一部木偶剧丰富的内涵：既是给小孩看，也是给成人看。
图说：奚阿兴创作的《女娲补天》网络图
麦积山石窟的感悟——怀着纯粹之心创作
之后，采风团来到了位于秦岭山麓中的麦积山石窟。周围峰峦叠嶂，石窟依山而建。要想一睹距今已有1600多年的佛像，参观者必须迂回攀上陡峭的凌空栈道。221座洞窟、10632身泥塑石雕、1300余平方米壁画成就了石窟“东方雕塑艺术陈列馆”的美名。虽然大多数石窟皆都铁丝网封闭，内部光线昏暗，却无法阻止采风团的观赏热情。无论是70多岁的书法家，还是90后作曲家都兴致勃勃地交流感受，“西方雕塑以精准的比例取胜，但东方雕塑的灵动飘逸无出其右”。
图说：麦积山石窟网络图
在这场视觉盛宴中，上音作曲系作曲教研室主任陆培愈发意识到艺术创作的真谛——好的作品要感动自己，才能感动别人。他指出，一方面，“中华创世神话”是命题作文，是上海艺术家共同的创作主题；另一方面，这篇作文有很多话可以讲，完全能够写得漂亮。值得注意的是，对这一主题的弘扬和升华，首先要创作者发自内心地喜欢，然后发挥想像力，用最适合的艺术手段把这种喜欢表达出来，这才是吸引人的，而非仅仅为了弘扬什么或者迎合什么去创作。“就像一代又一代创造出艺术精品的无名工匠，他们的出发点便是虔诚与纯粹，再无其他。”
不过发自内心的喜欢又从何而来？他表示，从一次次接地气的民间采风，一遍遍体悟经典著作而来……“比如在观赏石窟时，感悟古人展现出的大智慧，每一个参观者可以获取生命元力，这也鞭策我用音乐让更多人知道中国的灿烂文明”。
此外，已创作中华神话交响曲《山海经》的他又有了一个想法，在未来创世神话的音乐中放入视觉元素：音画结合、音舞结合，“古老的故事得用现代的方式演绎，更能吸引当下的观众”。
图说：采风团参观大地湾遗址博物馆丁和摄
大地湾的召唤——细节给予的魅力
而在距离天水市百余公里的大地湾遗址，艺术家们触摸到了8000年前的史前文明。大巴一路颠簸，从天水市到达秦安县的大地湾博物馆需要近3个小时。在这里，有中国最早的彩陶中国、最早的旱作农作物标本、最早的文字雏形、最早的绘画、最早的宫殿式建筑、最早的“混凝土”地面等文物讲述着华夏文明的起源，沧桑感扑面而来。
图说：采风团参观大地湾博物馆丁和摄
上海市美协理事丁筱芳指着一个6000年前的彩陶表示，在神话故事连环画创作中，把握“细节”非常重要，包括神话人物的发型、造型、道具、山水、房子等，都要贴近上古时代。在"开天辟地——中华创世神话文艺创作”连环画工程中，他创作了《嫦娥奔月》。回顾这部作品，他略带遗憾地指出，若能再早一点来采风就更好了，呈现会更好。“以前人们对嫦娥的印象多停留在月饼盒上的图案，身着清朝仕女服饰，还披着丝巾，但创世神话的时代怎么可能有这些服饰？由于长期的误导，嫦娥形象被锁定在大家的心目中。”他表示，“在这片遗址中，我们和先祖离得更近了，彩陶样饰、骨针上的图案都是对久远过去的注解”。
图说：丁筱芳、丁阳创作的《嫦娥奔月》网络图
不过，神话人物的绘画创作仍离不开艺术升华。“细节为还原嫦娥和其他神话人物的形象提供了一个合理的度，这样的创新才能令人信服。”他说。
在上海话剧艺术中心项目合作编剧许静波看来，更多人习惯用上下五千年来描述中华文明，在大地湾遗址，8000年前的历史与文明是鲜活可见的。这份悠久对于创世神话的文字创作也有帮助。当下关于中国神话的记载非常有限，大多只是一些零碎的片段。所以，不断用细节还原那些神话，并厘清中国的神话，让它们接续起来，意义非凡。（记者肖茜颖）
【记者手记】首度跨界采风，产生奇妙的和谐
文艺采风并不稀奇，上海文联却在甘肃行中首次集结音乐、舞蹈、美术、书法、戏剧、摄影等多领域艺术家和专家进行深度交流。因跨界交流产生的灵感也是众人最意外的收获。
而团队中，无论40后著名画家还是90后青年编剧都深深地认同，做艺术创作必须大量地吸收各门类的艺术精品，因为有输入才有输出。（肖茜颖）