沉浸式博物馆丨数字化时代下博物馆发展趋势探析

当下的时代,是一个不断变化的数字经济时代,数字技术正渗透到社会与公众生活的方方面面,并推动着它们融合升级。随着数字技术的发展以及一系列计算变革,从PC到智能手机、再到XR智能终端,人类进入了新媒介变革时期。以博物馆为核心载体的文博领域也正在朝着新的发展阶段迈进。而博物馆作为中华优秀传统文化传承与创新的重要平台,肩负着弘扬中国文化、坚定文化自信的时代使命,需要与数字技术紧密结合,探索更适应数字时代的展现形式。无论是博物馆公共服务的方式和手段,还是公众的观展行为和需求偏好,都在数字技术的加持与影响之下,发生着深层次的变革,数字化转型正逐渐成为海内外博物馆发展的关键战略主题。、

一·数字化加速博物馆文化资源的开放和共享

通过数字化的方法和技术,使得承载文化资源的物理空间和物质载体打破资源约束,以数字化的形态可以低成本的保存和流转,有利于加速博物馆文化资源的开放与共享进程,进一步促进国内外博物馆间的交流合作,缩短国内博物馆间在展陈、服务等方面的差距。

由中国丝绸博物馆发起,敦煌研究院、福建博物院及海外的大英博物馆、俄罗斯国家历史博物馆、美国芝加哥艺术博物馆、日本平山郁夫丝绸之路美术馆等18个国家40余家机构共建的“丝绸之路数字博物馆”,网站分为数字藏品、数字展览、数字知识和云上策展4个版块。

二·XR眼镜成为

XR眼镜作为三维数字内容的最佳载体,可以更好的帮助观众“走近”藏品,并“走进”藏品所处的历史时代,将替代手机成为人们与博物馆数字世界交互的主要入口,不仅提升了人们在实体博物馆的体验深度也可以远程的打开数字博物馆大门,随时随地享受一场沉浸式的数字文化之旅,将博物馆“装进”眼镜里“带回家”。

深圳博物馆“向海之旅——重返海洋的爬行动物”古生物专题展览针对重点展品“蛇颈龙”开发了配套的AR项目,观众佩戴AR眼镜对准文物,就能瞬间看到“复活”的蛇颈龙和它的生活场景。若摄像头自动识别出现问题,观众还可通过语音指令控制AR眼镜播放相应画面。围绕XR眼镜也将逐渐生长出与之相应的基础设施、内容生态和各式各样的创新场景,不断为大众创造丰富多样的数字文化产品和服务体验。

将激发数字文创市场的价值潜力

四·AI+XR技术开启数字文创3.0时代

数字文创经历了三个发展阶段。早期数字文创主要以“贴牌贴标”为主,在产品上贴上文化机构的Logo;到了2.0阶段,注入了文化元素的内容产品有了更高的附加价值。

如今,在此基础上,XR技术的应用将数字文创推入了内容和体验并重的3.0阶段,通过虚实互动的玩法创新为文创产品赋予了无限的生命活力,满足了Z世代求新求变的消费需求,也将带来更大的文化传播价值。

《妙顶金龙——彩画之美》是故宫出版社发布的《我在故宫修文物》系列数字产品的首款作品,基于商汤数字猫平台,创新地将AI+AR技术应用于国宝修缮场景中,通过虚实结合的互动方式,让体验者置身于1:1等比例还原的故宫养心殿数字空间“紫禁妙境”元宇宙中。

《佛光寺大殿》与“梁柱间”古建筑榫卯积木的实物文创产品进行绑定,用户通过手机扫一扫实物积木,就会数字重现佛光寺东大殿结构,将大殿三维模型立体化呈现,并在数字空间中对大殿结构进行逐层拆解,将佛光寺殿中的奇妙结构和细节展现在眼前。

五·XR数字文创产品开发“平台化”

河南博物院的明星文物“妇好鸮尊”是河南博物院推出的首个3D版数字文创,在支付宝的鲸探小程序限量发行1万份,发行之际瞬间就网友被秒空。稍早前的同年10月,湖北省博物馆数字文创“越王勾践剑”正式对外发布,限量10000份,上线后引来60万人在线抢购,短短3秒即告售罄。

同时,平台与分发、营销,甚至实物产品制造渠道打通,为创作者链接各个环节所需资源,实现从创意到价值的有效转化,让创作者将主要投入放在创意策划环节,有助于促进数字文创产业整体效率的提升。

六·基于XR+IP解锁城市消费新场景

为城市商业赋能

七·博物馆文化资源

M○C△是一家存在于虚拟世界SomniumSpace的元宇宙博物馆,作为非盈利基金会成立,目前,它收录了来自Beeple、Pak、Hackatao等两百多位加密艺术家的作品。

在这个虚拟空间里调节好光线,用鼠标点击目的地“闪现”到喜欢的展品前,回过头看见入口处时不时冒出来的几个新游客,一种颠覆传统博物馆的模式已经显露雏形。

八·数字人成为各大博物馆的标配

未来数字人将会在各大博物馆“走马上任”。不仅是作为“AI博物官”,与观众面对面交流提供地图导览、观展陪同、展览讲解、教育活动等服务,带领人们穿越时空畅游历史,还可以竞聘成为博物馆文化传播大使、品牌形象IP代言人等岗位,将博物馆文化气质与现代元素相结合,通过属于博物馆自己的数字人IP加深博物馆与大众的情感连接。

美国佛罗里达州圣彼得堡的达利博物馆使用基于AI的尖端技术,创造了“DaliLives”体验,采用机器学习让达利神秘“复活”。观者通过屏幕得以跨越时空,直接与艺术家本人对话。

九·从“经验驱动”转向“数据驱动

基于这些数据信息的深入挖掘和精准分析,可以帮助博物馆改变过去以经验为主导的管理服务模式,更高效的盘活和利用馆藏文化资源,为公众创造更优质的服务和体验

THE END
1.知识服务视野下数字博物馆与实体博物馆的结合知识服务视野下数字博物馆与实体博物馆的结合,知识服务,数字博物馆,实体博物馆,从以有形展品为主到以数字资源为主,从展厅、展柜到虚拟的数字空间,博物馆正经历着一场数字化、网络化的革命。这场革命给博物馆获https://wap.cnki.net/touch/web/Conference/Article/SHZH201308001019.html
2.VR线上展厅如何提升学生对历史事件的兴趣?团队项目:鼓励学生在虚拟环境中进行团队合作,共同完成历史课题研究,提高学习的互动性和合作性。 游戏化学习: 历史主题游戏:将历史知识融入游戏设计中,通过游戏化的方式提高学生的学习兴趣和参与度。 挑战与奖励:设置挑战任务和奖励机制,激励学生完成学习任务,同时帮助他们及时了解自己的学习进度和成果。 https://blog.csdn.net/www_3dyz_com/article/details/144436969
3.博物馆网站建设全面解析与建设情况说明指南通过对观众行为和需求的深入分析,以及文物的数字化挖掘,博物馆将更好地满足观众的需求,提供更个性化的服务,这也将有助于推动博物馆文化的传播和影响力的扩大。 博物馆网站建设已经成为文化传播的重要窗口,面对新的挑战和机遇,博物馆需要不断加强网站建设,提高服务质量,为观众提供更好的体验和学习机会。https://www.ccwwl.com/news14168.html
4.虚拟博物馆,能否完全替代传统博物馆?界面新闻·JMedia艺术+科技,为博物馆发展开辟了新天地。专家们表示,尽管有些人担心数字化会导致前往线下博物馆的人减少,但也会带来新机遇,让博物馆扩大受众面,以更丰富的形式展示藏品。线下展厅有面积限制,但在虚拟世界里空间将不再是问题。而且,颇具创意的沉浸式虚拟体验,更能激发观众的兴趣。Preda指出:“年轻一代不热衷于以传统https://www.jiemian.com/article/11456029.html
5.新时代艺术博物馆教育和研究面对的挑战——姚安县文化馆二、数字化赋能艺术博物馆教育随着科技的迅速发展,人工智能、大数据、VR(虚拟现实技术)、AR(增强现实技术)等种种新技术的不断普及,使博物馆在数字化的进程中展现出全新的样貌。数字化技术使博物馆的展品能够以更生动、直观、立体的方式呈现,其自动化和智能化处理与展示可以不受空间和时间的限制。不少博物馆根据展品http://yawhg.org.cn/file_read.aspx?id=1419&info=web
6.博物馆如何实现数字化同时,国内学者结合智慧博物馆的实践运营,从不同维度进行现状研究,将演绎博物馆学与新技术时代背景相结合,提出新技术的发展提高了公众的体验感受度,并以虚拟复原为例,通过操作设备的辅助,参观者与展览物品的“交互性”得以进一步提高。 ▲“数字敦煌”线上博物馆 以3D全景展示10个朝代、30个洞窟 http://www.sanyamuseum.com/a/chenliexuanjiao/2024/0407/6315.html
7.科学博物馆的数字化建设英国科学博物馆集团开发了多款辅助APP,“宝藏猎人”(Treasure Hunters)就是其中之一,观众在参观访问博物馆时,接受“宝藏猎人”提出的随机照片挑战,寻找最符合描述的“宝藏”并拍照,赢得胜利。“宝藏猎人”实现了数字技术与参观访问的深度融合,将博物馆的参观活动变成了一个巨大的互动游戏,深受观众喜爱,获得洛维奖“https://www.chinaclzl.com/jtzx_1/690.html
8.虚拟展览厅的未来如何通过e展网改变我们对艺术和科技的理解未来的挑战与机遇 尽管e展示厅带来了许多好处,但它也面临着一些挑战,如版权问题、内容质量控制以及网络安全等问题。不过,这些挑战同样也是机遇,因为它们要求所有相关人员不断创新,不断提升服务质量,从而使得整个行业朝着更高效、更专业方向发展。此外,在VR/AR技术日益成熟的情况下,未来可能会出现更加沉浸式、高度个性化https://www.chuutacua.cn/shi-cai-da-quan/841678.html