浦东美术馆伫立于黄浦江畔，面向外滩，艺术与建筑相得益彰，它始终与世界艺术的脉动同频共振，在国际交流合作中，与国际顶尖艺术机构和艺术家建立了深厚的友好合作。自2021年7月8日开馆至今，浦东美术馆举办了一系列高水准的展览和寓教于乐的活动，秉持着“以观众为中心的美术馆”的定位，为公众带来了丰富的艺术体验。在开馆三周年之际，本刊专访了陆家嘴集团副总经理、浦东美术馆董事长李旻坤。
李旻坤，陆家嘴集团副总经理、浦东美术馆董事长
艺术当代：浦东美术馆由陆家嘴集团投资、建设和运营，美术馆位于陆家嘴商业核心区域，它的属性是怎么样的？
李旻坤：浦东美术馆的这一块地，本来是陆家嘴集团的商业用地，如果做盈利性的运营，收益会是非常可观的。上海市政府就觉得在这么好的一个区域，要把最好的资源留给人民，建一个公共的文化空间，所以就把这块地拿来建了浦东美术馆。在建设的过程当中，大家也探讨了经营模式。对于浦东新区来说，陆家嘴集团尝试用企业运营的方式来管理浦东美术馆，浦东美术馆它本身没有藏品，也不适用常规的事业单位的模式来运作，还是更加需要开放和市场化一些。
浦东美术馆外观
艺术当代：经营模式为浦东美术馆的运营带来了什么不同特点？
李旻坤：在实际运营管理当中，我们发现这样的模式是很创新的。国有企业去经营美术馆是很少见的，我们也是不断地摸索运营经验。因为对陆家嘴集团来说，这也是第一个文旅项目，以前我们主要还是以商业地产、金融、酒店、市政建设等业务为主。在运营浦东美术馆的过程中，我们慢慢觉得国有企业的运营模式是有一定优势的。第一，决策的效率比较高，也更加贴近市场需求。第二，有陆家嘴集团这样的大型国有企业做支撑，浦东美术馆在前期投入上会更充分一些。第三，作为国有企业，它本身就属于政府，所以美术馆的意识形态方向和为人民服务的态度也是可以保证的。第四，浦东美术馆的管理层都不是艺术行业出身的，这对运营一个馆来说还是有好处的。就管理方面来说，你不仅要懂办展览，还要懂企业的运营知识、法律法务、财务，包括宣传和营销，而且正因为我们没有在艺术圈里，所以对于艺术展览的选择能够持中立的态度，会通过市场的眼光去调研观众喜欢看什么类型的展览，会考虑用什么样的方式能够吸引他们。
浦东美术馆镜厅，动图来自浦东美术馆
艺术当代：上海有近百家美术馆，浦东美术馆在当下上海乃至世界艺术版图中希望呈现的定位是什么？
李旻坤：浦东新区政府对浦东美术馆是有一个明确要求的。作为国有的公共美术馆，浦东美术馆始终致力于建设成为上海国际文化场馆新地标、国际文化艺术交流的重要平台。浦东美术馆正是朝着这个方向在做，做国际艺术家的展览，包括我们选择的一些中国艺术家也都是在国际上比较有影响力的。
浦东美术馆往期展览海报
艺术当代：浦东美术馆建筑本身就是一座充满设计感的艺术品，它由2008年普利兹克奖的获得者让·努维尔设计。让·努维尔用“诗歌级的地理位置”来形容这座建筑，那么该建筑方案最打动陆家嘴集团决策者的是什么？
李旻坤：当时是向社会征集的方案，我们选择这个方案的时候，大家开始都觉有点不解。因为它的外形看起来比较简单，方方正正的，好像没有想象中美术馆的造型感。然而，就让·努维尔的建筑方案来说，有两个方面是非常突出和极为优秀的，一方面是它的功能性特别强，展厅给观众提供了很好的动线规划条件，所有展厅中的设施、设备和内部高度的设计，使其可以容纳非常丰富的展览和展品。而且建筑中的每一个细节，包括灯光、布局、电梯，任何一处，都被设计考虑周到。比如，所有展厅墙上的油漆的颜色都是特调的灰调，在视觉上会非常的舒适，而且不会抢作品的风头，可以更好地烘托展品。另一方面，浦东美术馆的建筑跟周边的互动组织得非常好，有一个“领地”的概念，这个理念表达了艺术领域不局限在馆内，我们要把周围都变成美术馆的艺术领地。例如二楼的连廊可以走到江边去，二楼和三楼的镜厅又把外面的美景“呼吸”到里面来，通过外立面的屏幕影像又将里面的景色“呼吸”到外面去。包括馆内许多跟东方明珠互动的取景框、楼顶360度视野的露台等等，让·努维尔用一个比较低调简约的建筑，承载了艺术的延展。
浦东美术馆360°全景露台晚霞美景
艺术当代：展览“光辉时代：普拉多博物馆中的西班牙往事”是普拉多博物馆为浦东美术馆量身打造的特别项目，规模浩大，该展览区别于西班牙展出时的特色是什么？
李旻坤：西班牙普拉多博物馆已经是世界上最顶级的收藏馆之一了。大家都说它是画家的博物馆，因为它只收藏精品。我们在开馆之后，很快跟普拉多博物馆取得了联系，这个展览2021年底就开始洽谈了。过程当中，我们进行了很多的交流，互相了解之后，普拉多博物馆认为我们是一个能够很好地展示普拉多艺术精品的品牌。该展览最大的特点是：第一，浓缩了普拉多博物馆的精华作品，应该说几乎所有重要的馆藏艺术家的作品在展览中都会出现，甚至有近二十幅是普拉多博物馆指南上推荐的作品；第二，展出了不同领域的代表性作品，包括神话画、俳优画、静物画等，并对它们分别进行了重点呈现；第三，反映了西班牙从查理五世统治时期到20世纪初近五个世纪的历史、社会和政治演变，观者可以在画中看到宫廷庆典、王朝政权、神话故事、精神信仰、民众生活等诸多方面；第四，聚焦单元展示了普拉多博物馆馆藏中最具历史价值的特色作品之一——普拉多的《蒙娜丽莎》，并且通过文献与多媒体等形式，诠释了普拉多版《蒙娜丽莎》的修复过程，也兼顾了故事性、科学性、技术性，通过这一幅画让大家去了解丰富的艺术知识。
“光辉时代：普拉多博物馆中的西班牙往事”展览现场，浦东美术馆，2024
艺术当代：浦东美术馆还曾与美国大都会艺术博物馆、英国泰特美术馆、苏格兰国立美术馆、罗马博尔盖塞美术馆、西班牙胡安·米罗美术馆、法国凯布朗利博物馆等有合作展览，致力于成为国际文化艺术交流的重要平台。这些国外博物馆展览的引进与合作有什么契机吗？未来会持续这样的模式吗？
李旻坤：浦东美术馆一年至少有五到六个大展，有一些合作展是开馆之前就在筹备的，有些是在开发过程当中萌发的，我们会持续不断地跟全世界顶级的博物馆合作。我们非常感谢泰特美术馆在浦东美术馆没有开馆的时候就愿意合作。浦东美术馆的开馆展“光：泰特美术馆珍藏展”做得特别好，所以我们签了一个长期战略合作协议，每年都会合作一个展览。2024年与泰特的合作展会在10月1日开放，这次合作的主题是英国的国宝画家透纳的专题展览。当然，浦东美术馆的“朋友圈”已经不限于这些，合作伙伴的名单还在不断的拓展当中，下一步还可能会跟奥赛博物馆合作。
“百年狂想：苏格兰国立美术馆的超现实主义杰作”展览现场，浦东美术馆，2024
浦东美术馆即将开幕的新展“对话透纳：崇高的回响”
约瑟夫·马洛德·威廉·透纳阿波罗与达芙妮的故事109.9cm×198.8cm1856年英国接受的透纳遗赠Photo:Tate
艺术当代：除了外国艺术，浦东美术馆对于中国传统文化艺术的态度是什么？之后会考虑做中国传统艺术展吗？
李旻坤：浦东美术馆的定位是国际文化艺术交流，但是也不代表不会涉及中国传统的内容。我们也会考虑在未来展览中把中国的传统文化艺术结合进去，但是如果要做的话，也会做得和传统美术馆的风格不一样。浦东美术馆现在还是偏向于当代的中国艺术家，像徐冰、曾梵志、刘香成、蔡国强，以及上海有代表性的艺术家的展览。
艺术当代：浦东美术馆对于中国的现当代艺术家的选择会有什么标准吗？
李旻坤：首先，他是比较有国际影响力的；其次，也是在中国当代艺术中受到广泛的认可的。我们注重艺术的普适性，真正的艺术应该是做给广大群众的，而不是在小圈子里的自我欣赏。另外，我们也希望艺术家的形象是正面的，浦东美术馆做人民的美术馆，需要宣传正能量的文化。
徐冰，引力剧场（局部）
截取自《引力剧场：移动的视角》动画影像徐冰工作室
艺术当代：从2021年7月开馆以来，知名艺术家蔡国强、徐冰在浦东美术馆的特殊空间中央展厅X以及镜厅做了大型作品，这种方式与泰特美术馆在涡轮大厅每年的委任创作类似。邀请这些艺术家作为委任艺术家，是否也在向外界透露浦东美术馆在当代艺术板块的展览方向？
“艾尔·阿纳祖：红月之后”媒体探班日现场，浦东美术馆，2024
艺术当代：浦东美术馆未来是不是会考虑有自己的馆藏？
“曹斐：潮汐宙合”展览现场，浦东美术馆，2024，摄影：夏木
艺术当代：馆内除了十三个展厅，还有配套的图书馆、报告厅、公共教育等空间，这些都为美术馆的美育提供了基础。浦东美术馆在平时会根据展览开展公教讲座、亲子工坊和表演等活动，2023年初还启动了“美普绘—少儿艺术家培养计划”，该项目是浦东美术馆在美育板块的重点计划吗？
李旻坤：这个项目2023年做得很成功，今年还会进一步扩大招募作品的范围和对社会的影响力。我们还是需要给孩子一些国际舞台，发散他们的国际视野。“美普绘”和传统的绘画比赛不一样，第一，我们和世界顶级的美术馆泰特合作，评委是国际著名艺术家，比如徐冰来为孩子们做评判和指导，这是非常可贵的一个机会，也是很高的一个起点。第二，这个比赛有国际交流的性质，所以获奖的作品还可以拿到泰特美术馆做数字化展出。第三，整个绘画比赛是纯公益的，浦东美术馆对参赛者不收取任何费用，包括展览的经费也是由美术馆承担，这也体现了我馆的公益性和对社会的责任心。第四，这也是一项少儿艺术家培养计划，我们会在过程当中举办几十次各种活动，利用一切资源辅导参赛选手，从多方面培养和锻炼孩子们，所以这一项目也是上海市儿童友好城区建设的重点项目。
第二届“美普绘”少儿艺术家培养计划活动现场，2024
艺术当代：对于浦东美术馆及其展览有什么阶段性规划吗？未来的发展方向是什么？
李旻坤：我们想在五年之内打出浦东美术馆的名气，造成一定的国际影响力。在第二个五年里，形成自己的运营体系，这个运营体系是指在行业范围里面，比如在展览的策划方面，在选择合作的“朋友圈”方面，包括在场馆内部有比较成熟的体系，在行业里有一套领先的体系，并且巩固浦东美术馆的品质。第三个五年，不一定是局限在浦东美术馆里面，我们有扩展出去的能力，可以去帮别人策划、管理，也可以在全世界的博物馆里调动资源来组织自己的展览，等等。