王澍，相信这个名字学设计的都不陌生，同时也是许多人的偶像
为什么会这样，除了他在2012年获得了普利兹克建筑奖，成为获得该奖项的第一个中国人以外，他特立独行的设计风格，以及古怪的“文人”气质更是圈粉不少
王澍的硕士学位论文《死屋手记》批判了当时的整个中国建筑学界，他在答辩时把论文贴满了答辩教室的墙壁，还声称“中国只有一个半建筑师，杨廷宝是一个，齐老师算半个”。虽然论文全票通过，但学位委员会认为过于狂妄没有授予他学位。直到一年后经过重新答辩，王澍才获得硕士学位。
后来，王澍成立了业余建筑工作室，不同于主流的建筑公司，业余建筑工作室只用研究性，实验性的方式设计项目，严格控制项目数量，不会随便听甲方指挥，更不随波逐流
那么如此特立独行的设计师，他的设计风格到底有什么特点呢，我们来仔细看看~
王澍的建筑作品与主流的现代钢筋混凝土建筑有所不同，并不追求城市的地标，千城一面的宏伟现代建筑，更多的是强调在继承中国的传统文化的基础上，稳重求变，通过现代的建筑技术来传承不一样的中国文化
好比王澍的代表作，中国美术学院象山校区的实验中心，建筑外立面曲折的坡道给人不一样的视觉体验，也正是运用了苏州园林中一步一景的手法
太湖石为剪影的门洞与形式
传统南方天井的形式
高高低低的窗框以及建筑立面上窗洞也取自中国传统的符号，进行变形和简化，具有强烈的中国特色
错落的建筑外立面，同样变形于中国的传统符号
什么是乡土记忆？其实很好理解，大家先思考一个问题
为什么我们有的时候经常觉得农村的现代自建住房显得特别low，特别的土味呢
正是因为乡村特有材质应该是山川树木，原生态的石材，而农村的自建住房大多数是运用西方的一些新式瓷砖，以及罗马柱式，与当地的乡土环境格格不入，自然显得土理解了这一个概念，就能够理解王澍作品中的乡土记忆了
在王澍的许多建筑作品中，我们可以发现一个规律，他使用的材料大多数是回收当地可利用的建筑元素，特别是废旧的瓦片与砖块；瓦片和砖块具有非常强的中国风土符号，而且材料又取自当地，自然能够很好的反映当地的肌理影响，和场地记忆；这是王澍区别与许多西方现代主流风格建筑的一个重要体现同时这种废旧材料再利用的方法造价也是比较低的，曾经中国美术学院的院长许江委托王澍设计象山校区，他的要求是“既要造价低，又能够达到国际标准”，给的权利是“不能干涉，创作自由”，就这样王澍使用数不尽废砖废瓦，交出了这一份满意的答卷
以及后来的乌镇互联网国际会展中心，重檐的设计更是源自江南水乡的风味，大量的使用屋檐瓦片的肌理元素，重现的当地的乡土风情
不但在王澍的设计作品中有浓厚的乡土风情，而且他在中国美术学院教学的过程中，也经常进行这种材质叠加的教学实验，这与许多传统的建筑高校的课程体系也是有所不同的所以，什么是设计中的场所记忆，这不就是嘛？为了让大家更好的学习王澍的作品，我们为大家提供王澍的作品文件