要说2022年下半年，最“奢华”的文化盛事，“香港故宫”开幕，算是头一件。
不过虽然叫“香港故宫”，但人家属于西九龙文化管理局与故宫博物院的合作项目，所以严格意义上来说并不是大家以为的“故宫香港分馆”。
香港故宫文化博物馆坐落于维多利亚港畔，场馆占地13万平方米，建筑面积3万平米，整个建设前后历经了5年，耗费了35亿港元。
为了这次的开幕展，故宫博物院更是组建了7个筹展组，从2018年起就开始从馆藏的数百万件文物中精挑细选各种展品。
被乾隆爷认定为“洛神赋第一卷的”东晋顾恺之《洛神赋图》宋摹本，兰亭八柱之《唐虞世南行书摹兰亭序帖卷》、王羲之《雨后帖》宋摹本，宋徽宗《雪江归棹图》真迹，汝窑淡天青釉笔洗……
不少国宝，故宫在此之前，甚至从未展出过，而且这次展出之后又要请回库房“休眠”好多年，属于”错过这次，一辈子就再也看不到”系列。
故宫的此次香港开幕大展品级之高，也直接将文物保费推向了“世界之最”，以至于全球没有任何一家保险公司敢独立承担这份天价保单。
香港故宫文化博物馆究竟有多火？
就这么说吧，开馆当天，4万张门票就秒空，而八月底的门票，你想买都还得拿号排队，一万多号的那种……
图：微博@橘子ziiX
气氛都渲染到这里了，但眼下去香港貌似也不太现实，那就不妨跟着阿信一起，线上了解一下这座博物馆和正在举办的大展，解解馋吧！
维多利亚港畔
矗立起了一座“中国大鼎”
作为故宫文化的传承与延续，香港故宫文化博物馆最大的特色，首先就体现在它的形态之美上。
设计语言借鉴了北京故宫建筑和藏品的设计灵感，成功地把古、今、当地文化三者完美地结合在一起。
堪称香港最有中国味的一处新文化地标。
其背后的设计师，严迅奇先生是香港知名的建筑设计师，曾参加巴黎歌剧院公开设计比赛，并成为3位冠军之一。
他的代表作云南省博物馆、香港会展中心等等，都是国内具有代表性的现代风格建筑。
香港会展中心
香港故宫文化博物馆的设计原型以一块方形体块为基础，参考中国古代器皿“方鼎”，呈精致典雅、线条简洁、外形流畅、上宽下聚、顶虚底实，整体风格集齐中国古代艺术文物造型的精粹。
虽然是现代建筑，在设计理念上却给人一种中国古代建筑特有的文化内涵和雍容气度。
香港故宫建筑也传承了中国传统色彩文化，以紫禁城建筑主色调——金色和朱红为基调。
例如，博物馆正门及每个展厅的入口均采用了典型的朱红色，与北京故宫遥相呼应。
在门钉装饰设计上也参照了故宫的门，每扇门以九九分布装饰81颗银色钉子，10扇门共装有810颗钉子。恰与中国传统文化“九九同心”“十全十美”寓意相通。
为了遥相呼应北京故宫的“琉璃瓦”，香港故宫的外墙做了纹理效果。
与此同时，香港故宫还采用了饰面铝板、玻璃幕墙、天然渐变铁饰面板，为的就是更贴合北京故宫金瓦红墙的视觉元素。
外立面由4000多款曲面铝板组成，看似一样，实则每件铝板的尺寸，弧度全都迥异。不仅每件铝板尺寸、弧度不一，同一件铝板上的弧度也是五花八门。
中庭的天花吊顶也是一绝，设计师以现代手法演绎紫禁城屋顶的琉璃瓦铺设，远看仿如竹帘遮顶，又像笼着轻纱，古朴典雅、梦幻飘逸。
设计的另外一大亮点就是，在空间上响应了紫禁城建筑的核心思想──中轴线的概念。
设计团队于地面、二楼及四楼分别设计了三个面向不同方位的中庭空间，参照紫禁城中轴空间平面递进的布局，层层递进贯穿整座大楼，引领访客向上层参观。
三个中庭与户外空间相连，让观众在欣赏文物展品之余，饱览西九文化区、香港岛的天际线以至大屿山的亮丽景致。
香港故宫，从建筑设计的各种细节中，建立起了一座有自己历史、自己文化、自己背景的“故宫”。
那些你只在教科书里看到过的
国宝珍品
此次香港文化博物馆开馆，展示了九百多件来自故宫博物院的珍贵文物，不少都是首次于香港公开展出，部分藏品更是从未对外公开展出。
例如被称为“天下第一行书”的《兰亭序》，此次拿出的是唐大书法大家虞世南的摹本，《行书摹兰亭序卷》。
这一版本被刻入清代“兰亭八柱”，并被清代书家公认为唐摹本第一，可谓相当重磅了！
唐虞世南（传）《行书摹兰亭序帖卷》（局部）
图：故宫博物院
国家一级文物《洛神赋图》，原本是东晋大画家顾恺之根据曹植《洛神赋》而作，但很快失传，现存的是北宋画家的摹本。
虽说是摹本，但也相当珍贵，被乾隆定为“洛神赋第一卷”，珍藏于御书房。即便在北京故宫，它也很少对外展览。
《洛神赋图》（北宋摹本），顾恺之，北宋
北宋著名书画家米芾的行书作品《研山铭卷》，被宋高宗收藏，从皇室中流出后，近代又辗转流落日本。
直到2002年，国家文物局以2999万元人民币竞购此作，它才来到故宫博物院。
《研山铭卷》，米芾，北宋
徽宗名下唯一的雪景山水画——《雪江归棹图》。
北宋赵佶雪江归棹图卷（局部）
作为国内最著名的“字体设计师”，作《夏日诗》时还是徽宗字体设计的关键时期，虽然尚未完全定型，但已然带上了鲜明的瘦削感，是了解瘦金体形成过程中的关键一环。
图：故宫博物院藏
王羲之真迹今已不存，只剩后世临摹本及刻本，《雨后帖》即是其中一件珍贵的宋人临写本。
行书雨后帖（宋临摹本），王羲之，北宋至南宋初
五代阮郜唯一的传世真迹——《阆苑女仙图》。
五代阮郜阆苑女仙图卷（局部）
赵孟頫晚年代表作《秋郊饮马图》。
这件作品是赵孟頫五十九岁时画的，结合了唐代经典的鞍马画和青绿设色山水，是赵氏晚年代表作。后收入清宫，1920年代被携至宫外，1946年在天津溥仪旧宅被发现，后由故宫博物院接收。
元赵孟頫秋郊饮马图卷
玉玺，被认为是封建时代国家权力的最高象征，在乾隆皇帝亲自整理出的25枚玉玺中，排名顺位第一的，就是这次在香港故宫展出的这方“大清受命之宝”。
大清受命之宝，清崇德（1636–43年）
还有传世量仅一百余件的汝窑瓷，如凤毛麟角，能看一眼真品已经十分难得。
淡天青釉笔洗，河南汝窑，北宋
雍正十一年（1733年），皇帝曾命江西景德镇御窑依样制作菊花式瓷盘40套，目前大部分已散失，遗存至今这组瓷盘愈加显得珍贵。
各色釉菊花式盘，江西景德镇御窑，清雍正
定窑孩儿枕，称得上故宫最出名的陶瓷藏品，同类传世品极为罕见。
白釉孩儿枕，河北定窑，北宋
这款乾隆款彩色玻璃螺旋纹撇口瓶，乍一看特别像理发店门口的旋转灯箱，原来这种流行早就是乾隆皇帝“玩”过的款式了。
频繁登上各种国宝介绍读物封面但极少展出实物的——朱碧山款槎。
清代宫廷画家中的巅峰，郎世宁的《狮子玉》。
堪称清宫造大型佛塔中精品的金嵌珍珠宝石塔
宝塔，清宫内务府造办处，清乾隆十一年（1746年）
曾经流传在书本里的历史，如今就近在眼前。
今天，我们该如何看待“故宫”？
从明清两代的皇室宫殿，到今天全人类的世界文化遗产，古老的紫禁城，已跨越600年风雨。
从皇宫到人民的“博物馆”，我们今天该如何看故宫？
从2003年担任故宫博物院副院长，到退休后返聘，李文儒在《紫禁城六百年》一书中认为，故宫博物院对于今天的我们最大的价值是：
用现代的理性，去认识这个皇权和帝制的鲜活标本，对于传统文化要有正确的解读和正确价值观的引领。
“应该将看向故宫的目光更多放在科学价值、艺术价值、审美价值上。”他说。
紫禁城留给人们的是无与伦比的东方建筑之美，它的选址、布局、造型、着色，高低错落、疏密协调、宽窄相间，在光影变幻中为人们呈现着不可言说的大美。
这份美属于今天和今后见到和想到它的每个人。其中每一个角落，都蕴藏着真正的工匠精神。
南起永定门、北达钟鼓楼，中轴线穿紫禁城而过，长约八千米，自古被称为“帝王之轴”。六百年前，随着中轴线的确定，紫禁城横空出世。
这座代表中国古代建筑至高艺术水平的宫城，在六百年后，依然是世界上规模至大、保存最完整的木质结构皇宫建筑群。从前，只有皇帝等极少数人可以沿着中轴线进入太和殿；如今，游客们也能沿着中轴线走进紫禁城。
可是，并非所有人都知道紫禁城营建的轴线结构意义。紫禁城最重要的建筑都在中轴线上，没有中轴线，紫禁城就失去了灵魂，不管建筑铺排得多么有序，多么流畅，都不会出现震撼人心的高潮。