本次中国嘉德香港2016春拍将推出《金玉圭璋—香港重要私人珍藏古玉及青铜》专场，此乃凝结了一位一生与古物结缘，倾其所有，孜孜以求的香港著名藏家的毕生心血，170件不懈寻觅、谨鉴慎别得来的珍品，经多年精心呵护，流传至今，从藏品中仿佛又见她卓尔不凡的品味与风华，寄希能敬飨各位藏家同好。中国嘉德香港2016春季拍卖会将于香港JW万豪酒店宴会厅举行，预展日期为5月27至28日，拍卖则于5月29至5月31日进行。
▲Lot628汉玉螭龙纹出廓鸡心佩
HKD:60,000-90,000
参看北京故宫博物院藏一件汉代螭纹韘形玉佩(《故宫博物院藏品大系:玉器编4:汉魏晋南北朝》，图216),其尺寸与此佩相当;另见伦敦大英博物馆藏一例,博物馆编号1945,1017.19;台北故宫博物院亦藏一件东汉龙凤纹韘形玉佩(《敬天格物:中国历代玉器》，第89页，图5-5-31),器形稍窄但长度相当。
参阅：
《故宫博物院藏品大系:玉器编4:汉魏晋南北朝》，北京故宫博物院，2001年，第168页，图216
《敬天格物:中国历代玉器》，台北故宫博物院，2012年，第89页，图5-5-31
深灰色，多墨色沁。器形修长，佩身为盾形，出廓雕凤纹、云纹、螭纹，中心椭圆孔。龙盘踞左下，回身与佩缘相抵，头顶生独角，以阴刻竖线勾勒，姿态矫捷，似欲腾上天庭，又欲邀游千里，身形包绕云气氤氲之间，画面充满张力。和田玉质，玉质细腻，精光内敛，包浆厚实，手感深沉。玉质受水沁，饭糁深入肌理，局部有白色灰皮。可把玩可佩戴，弥足珍贵。
韘形佩在西汉是较常见的一种佩饰，男女都可佩戴，和组玉佩已无必然关系，可单独佩戴。西汉后期，韘形佩器形有较为明显的变化，心形主体变得更为狭长，中孔圆而小，两侧及上部的透雕附饰更为发达，一侧附饰的上端往往突出呈尖状，韘和觽的结合更为明显。东汉初韘形佩的心形主体在全器中的地位进一步减弱，当中的圆孔变成椭圆形，透雕附饰更加发展，包围在心形主体的四周，愈显丰富灵动。
▲Lot631
战国玉镂雕兽面双蟠龙纹璜
HKD:100,000-200,000
白玉，玉质莹洁，扇形，兽面蟠虺纹样，蟠虺自下而上，向外内卷，噬咬己身之毳羽，毳羽作卷云纹，两两对称，以细丝刻线点缀虺身，勾勒椭圆双目及脊柱关节，虺头部用极细的钩砣勾勒出细密整齐的斜向网格纹。两蟠虺相接下部镂空出雕一兽面，凤眼卷鼻，威严神秘。整体构图和谐优雅，方中有圆，刚柔并济，造型左右对称，营造出完美的视觉平衡感，打磨细致，抛光砣碾工艺精湛，有楚式玉作之风格，虺身如游龙宛转，气宇非凡，具战国时期纹饰的典型特征。
佩璜和纽座系璧都是礼器以外的、具有赏玩性和装饰性的佩玉，风格优美。商代已经有人纹、鸟纹、鱼纹、兽纹的佩璜，这种形式一直流传到春秋战国时期。春秋战国时期的佩璜纹饰日趋繁复，题材多龙凤蟠螭云纹，周身施饰。这个时期佩玉之法也变得严格有度，不同身份的人须佩戴不同材质、纹样的佩，《周礼·玉藻》：“古之君子必佩玉。凡带，必有佩玉，唯丧否。天子佩白玉，诸侯佩山玄玉，大夫佩苍玉，士佩孺玖玉。”《诗经·小雅·斯干》：“蟠虺维蛇，女子之祥。”由此可知，此类蟠虺纹玉璜寓意吉祥，是贵族女子所佩的饰品。
此件战国镂雕璜工艺十分繁复，其细密的菱格纹和弦纹装饰方式可参照中国国家博物馆藏品(《中国国家博物馆馆藏文物研究丛书：玉器卷》，第174页，图124);另有湖北省博物馆藏的两件透雕饰件，其中玉璜其形制与本品更为相似，可资比较。
《中国国家博物馆馆藏文物研究丛书：玉器卷》，中国国家博物馆，上海古籍出版社，2007年，第174页，图124
《中国玉器全集(上)》，杨伯达，河北美术出版社，2005年，第274页，图174&176﹣177
▲Lot642汉玉羊
HKD:10,000-20,000
西汉，玉羊昂首前视，头形如接榫，面颊骤窄，小挖耳，阴刻环形眼，肌肉紧实有力，前足一跪一起，后足贴卧地上，呈奋蹄欲起之姿势。长直角，向后披于背上，角上浮雕环形纹路，山羊特征明显。蹄部、吻部、口鼻细节皆刻划到位，将山羊习性之倔强机警，表现得唯妙唯肖。底部呈菱形。重心沉稳，浑朴大气，打磨光洁，为案头、席间镇物，憨态可掬，惹人爱怜。
汉代陈设用品之一就是动物形玉镇。玉镇用于镇坐席，主要品种有玉马、玉羊、玉辟邪、玉熊、玉牛等。玉羊早在商代已开始制作，西周以后逐渐消失，汉代再出现。汉代玉羊都是立体圆雕，大部分作镇物或装饰用，因羊与祥谐音，取吉祥之意。至南渡前，中国北方中原地区农业生活中少有蓄养山羊，艺术作品中绵羊形象为最常见。此件玉羊为罕见山羊形象，值得宝藏。
汉代的直角羊可以参见北京故宫博物院藏汉代玉卧羊(《故宫博物院藏品大系:玉器编4:汉魏晋南北朝》，第217页，图272)。
▲北京故宫博物院藏品
《故宫博物院藏品大系:玉器编4:汉魏晋南北朝》，北京故宫博物院，2001年，第217页，图272
▲Lot699良渚文化黄玉人面纹琮
HKD:500,000-800,000
青玉质，晶莹润洁，色如青天，外方内圆，短射，上口径略大于下口径，内壁光素，微弧。以方柱体四角为中心线，啄出四组神人兽面纹。此玉琮槽内上下各刻一神人兽面复合图像，浮雕结合细线刻雕琢成，每角一组：神人在上，其面部简化，以单线圈示双目;神兽在下，双圈眼，有眼角，桥形凸面做鼻，以细密匀称的云雷纹、弧线、横竖短条直线组成的曲尺形饰带，勾勒面部以及四肢，兽面上满饰鸟纹、饕餮等图案，繁复华丽，线琢精妙处细如发丝，技艺高超，保存完美，为良渚玉器经典之作。
玉琮是一种内圆外方的筒形玉器，为我国古代重要礼器之一。最早的玉琮见于安徽潜山薛家岗第三期文化，距今约5100年。良渚文化距今5300至4200年左右，以太湖流域为中心，分布在浙江、江苏、上海等地的新石器时代文化，因首次发现于浙江省余杭县良渚镇而得名。从良渚文化的玉琮出土后，以转角为中轴展开的简化人兽组合纹成为其玉琮纹饰典型特征，根据此特点，推测琮为巫师通天地敬鬼神的一种法器，带有强烈的原始巫术色彩。而以玉琮等大型玉器做陪葬，本身就是身份与社会地位的彰显。
良渚文化玉琮各大博物馆均有收藏，但若本品以黄玉制成者罕见。台北故宫博物院藏良渚文化人面纹玉琮与本品纹饰几近相同，均为小眼加大眼的组合人面纹饰，但受沁严重通体而呈鸡骨白色;另有中国国家博物馆馆藏之品，亦为小眼加大眼的组合人面纹饰，但弦纹间比本品多卷云状纹饰，可资比较。
▲台北故宫博物院藏品(局部)
《敬天格物:中国历代玉器》，台北故宫博物院，2012年，第55页，图4-5-8
《中国国家博物馆馆藏文物研究丛书：玉器卷》，中国国家博物馆，上海古籍出版社，2007年，第56页，图6
▲Lot729汉玉镂雕螭龙纹环、玉镂雕龙首觹各一件
环佩一组，玉环、玉觹各一件，以同一玉料琢就，纹样风格相同。玉环螭龙一对，蜿蜒弦线之内，局部镂空，龙身有绞丝、竹节纹点缀，两龙首尾相接，左右对称;沁色入肌理，开窗见底。玉觹为浅弧形，龙首作透雕工艺，张口露牙，下颌有须，仅雕出写实眼、耳，其余皆以抽象几何纹样，繁复华丽，如同螭龙穿梭云中，幻化风雨，构图丰满，体态夸张，充满流动与生机，是汉代同类环佩中的佳作。
秦汉时期佩饰的组合多样。为了佩戴方便，一般的组佩都较为简单随意，常是环与瑗，因作“环佩”。《说苑》：“经侯往适卫太子，左带玉具剑，右带环佩，左光照右，右光照左。”东汉时又恢复了曾一度被废弃的“大佩制度”，祭祀大典时必须佩戴各种玉饰合成的组佩。在这些组佩中，以前的璧、瑗、环、冲牙等玉佩饰仍占有主要地位，并且制作更加精美别致。
汉代龙纹觹和环亦可参见台北故宫博物院之藏品(《敬天格物:中国历代玉器》，第84页，图5-5-19)，本组内的螭龙环比台北故宫所藏更精致生动。
《敬天格物:中国历代玉器》，台北故宫博物院，2012年，第84页，图5-5-19
▲748汉玉跪人
HKD:200,000-300,000
白玉质地，玉质温润有光泽。人俑头束頍，其上戴小弁，发髻露出，无耳，双目前视，聚精会神，上身立起，双膝并拢跪坐，双手伸出，一手连同持物已遗失，余有打磨规则之圆形镶嵌孔。着交领长袍，长袍拖身后，袖微敞，腰部修长，应为宫中役使、执事形象，抑或为成组乐人俑中之一员，手所执可能为乐器。刀法明快，阴刻线勾勒，五官清晰利落，动作形态逼真自然。把玩之别有意趣，颇为难得。
汉代，玉人造型更加丰富，数量也较多，专门制作用于佩饰的玉人更多，多呈小型化特点。其中以浮雕玉舞人、圆柱体站立或跪坐俑形人物佩较为多见。玉舞人一般成双成对出现，极少数几个一组出现。舞人又出现在与鸟、龙等镂雕组合的玉牌饰中，极具动态与美感，富于感染力。汉代玉乐人，有四人、六人、八人、十二人为一组，或跪坐、或站立，各操一件乐器作演奏状，神态自然。乐人身着服饰，头戴冠饰，衣衫装饰阴线纹、突起的卷云纹等，无不精妙绝伦。无论工艺还是设计，汉代玉人皆堪称中国艺术史上与雕刻史上的典范。
西汉跪坐人十分鲜见，河北省文物保护中心藏有玉人一件，穿着长衣、头戴小冠，眼睛、手部的细节刻划方式与本品相同，但姿态不同，可资参考。
▲750汉玉带沁马首
HKD:120,000-220,000
汉代玉器中艺术价值较高的当属圆雕作品，表现手法注重写实，以玉雕牛、羊、马等最常见，而此件玉马杖首便是代表作之一。手杖是老年人辅助步引的得力工具，杖首嵌以玉饰，称玉杖首。此件玉质局部带沁，圆雕马首矫健，耳尖鼻圆，体态丰腴，神情逼真动人，马低首嘶鸣，嘴微颌，似蓄千钧之力，只待一发，可随时扬蹄飞奔，雄健的半躯、发达的肌肉，更增添了战马出征前的威武雄壮之豪气，气魄动人。玉马首用料讲究，雕琢精致，栩栩如生，充满灵动之美。汉代玉器表现手法较写实，此玉器正是其中的佼佼者，但在写实之余，又表现出深远的意境。整件雕琢精细，构图巧妙，设计新颖，整体形象充满动态与灵气，雄浑豪放。
汉代的陶制马和青铜马常见，而玉马鲜见而不易得。检阅公私典藏，英国国立维多利亚·阿伯特博物院(VictoriaandAlbertmuseum)藏有一件玉马首(《英国国立维多利亚阿伯特博物院：中国古玉藏珍》，封面&第74页)，与本品相较，马首部分的琢刻风格极尽相同，唯本品颈部多以短阴刻线装饰。英国国立维多利亚·阿伯特博物院将其作为封面以示，可见玉马首在其馆藏玉器中的地位。两者线条硬朗，均具令人震撼之艺术感染力。
▲英国国立维多利亚·阿伯特博物院(VictoriaandAlbertMuseum)藏品
《英国国立维多利亚·阿伯特博物院：中国古玉藏珍》，(英)刘明倩，广西美术出版社，2006年，封面&第74页
▲752汉玉辟邪
青白玉，施圆雕、浮雕工艺，描绘异兽辟邪一只，曲颈昂首怒吼、前胸低沉，后臀隆起、体态雄健。兽身以繁复相连、纵横交错的卷云纹装饰，飞翼浮雕出廓，羽纹镂空，亦作卷云纹样，凌空翻飞，衬托神兽如穿行云中，灵动飘逸，弥漫着神秘气息;尾巴自然向下垂，绕回左后足形成一圈，弓箭步神态威猛生动，矫健有力。辟邪是传说中的神兽，形体似狮子，肋带双翼。古人深信辟邪有超自然力量，可驱邪除秽，佑福兆祥。
明人高濂《遵生八笺·燕闲清赏笺》：“汉人琢磨，妙在双钩，碾法宛转流动，细入秋毫，更无疏密不匀交接断续，俨若游丝白描，毫无滞迹。”汉代玉器的琢玉工艺，镂空技艺的应用更加普遍，镂雕、圆雕及高浮雕的玉器作品明显比前代增多，装饰用玉已达到很高的艺术水平，饱满的外轮廓弧线与各种大小不同、长短不一的弧线的协调配合;毫发毕现的“游丝毛雕”工艺，爽利粗犷的“汉八刀”斜刻于法，无不给人以充满张力的视觉感受。汉代神仙思想日渐成熟，关于长生升仙之想象，使得艺术品中神人、飞仙、神兽迭出，形象绚烂多姿，充满浪漫奇幻之美，表现了汉人对生命永恒的一种强烈欲求。
同类辟邪可参见陕西省咸阳博物馆一件西汉玉辟邪(《中国古玉器图典》，第273页);另见北京故宫博物院藏一件汉代玉辟邪(《故宫博物院藏品大系:玉器编4:汉魏晋南北朝》，第178页，图236);同见台北国立故宫博物院藏一例汉代玉辟邪(《敬天格物:中国历代玉器》，第76页，图5-4-9)。大英博物馆亦收藏类似汉代玉辟邪;震旦艺术博物馆藏有一件西汉晚期玉仙人骑神兽(《汉代玉器》，图126)，亦可比较参考。
▲陕西省咸阳博物馆藏品
《敬天格物:中国历代玉器》，台北故宫博物院，2012年，第76页，图5-4-9
《中国古玉器图典》，古方，文物出版社，2007年，第273页
《故宫博物院藏品大系:玉器编4:汉魏晋南北朝》，北京故宫博物院，2001年，第178页，图236
《汉代玉器》，蔡庆良，台北，2005年，图126
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