回顾2023年，如果共同经历了这一年的影视行业，可能会有这样的体验：
-初入社会，对行业现状与市场需求知之甚少，缺乏实践与代表作，无法触及创作型工作的准入门槛，只能完成琐碎的流水线工作，在琐碎中摇摇摆摆。
-工作多年，逐渐进入一个套子里，变成没有感情的工作机器，离自己真正想要的“创作”越来越远。
面对这种尴尬的创作语境，11月，我们邀请了9位创作者，一起参与研发大伙儿「新纪实编导lab」。我们想知道，工作中的“创作思维”是否可以被普遍教学。
我们逐渐摸索出了一套适合「创作者生长」的教学方式。
今天，在这个疲惫、又带着一点希望的日子里，大伙儿「新纪实编导lab」第二期如约而至。
01.
课前须知
经过第一期探索，我们明确了大伙儿新纪实lab解决的是「从学校到行业」、「从创作者到职业导演」的「最后一公里」问题。
在开始这个过程前，有3个核心问题需要提前知晓。
1.LAB研发的是「互联网时代的爆款IP作品」
所有以创作为职业的人都会思考这个命题：创作，要「艺术」还是要「大众」。
如果只选择「个人表达」，或许会走向艺术作品/作者作品，逐渐成为小众风格的创作者；
如果只选择「服务客户与观众」，或许会走向行业标准化作业流程，做出一些琐碎的流水线产品。
抛开两个极端，我们同大部分创作者想要的一样——创作出兼具「个人表达」与「商业需求」的作品，我们将其定义为：互联网时代的爆款IP作品。
通过方法论研学，让创作者做出这样的代表作，是lab的核心目标。
大伙儿文化作品
2.核心方法是用「电影思维」做「新纪实节目」
2016年开始，大伙儿文化带着「纪录」的标签制作了一系列互联网节目。我们常常被问到《十三邀》等各种节目的制作经验，我们的答案是「用做电影的思维，做纪实节目」。
用电影思维做出精品纪实内容，是从“工作”升级到“创作”的可行路径。
这并没有那么遥远和玄妙。引人共情的故事，贴合当下的时代选题，有质感的影像风格，电影剧作般的叙述视角，都是属于作品的独特气质与魅力。
3.这种思维是可以被训练的
从不断积攒的作品经验、对现有作品的拉片与解构中，我们逐渐发现，这种思维是可以被训练的。
可以将这种导演的创作能力分为三个维度:技术、剧作与理念。
·技术：
职业导演需要对节目进行整体把控，这需要具备全面的专业技能，包括主题、分镜、选角、镜头语言、场面调度、后期剪辑、音乐等，能够与剪辑、摄影、制片等工作流上的其他成员配合。
·剧作：
故事是创作的内核，一个不老套的好故事才能引人共鸣。从《救猫咪》的作者布莱克·斯奈德到《故事》的作者罗伯特·麦基，无一不具备深厚的影视行业实战经验。
没有实战案例的教学便缺少支撑，因为优秀的脚本与成片是在一次次实践中打磨出来的。
·理念：
理念是最容易被忽略的部分——能否在片子中考虑到“时代”，这决定了「自我表达」能否与「市场需求」完成良好的融合。
我们也将这三个维度的能力训练放进了新纪实编导lab的课程中。
lab导师正在讲解如何与剪辑、摄影、制片等工作流上的其他成员配合
02.
课程安排
大伙儿「新纪实编导lab」第二期
正式开启招募！
面向人群
对于职业路径感到迷茫的行业新人们
已经入行多年但遇到职业瓶颈的导演们
作品方向
互联网时代视频内容，包括但不限于
编导LAB课表
总时长两个半月
工作日上课，每天4~5h
第1周
认识「职业导演」：导演的工作流，理解导演的核心能力（问题线、人物线、情境线），理解片子的“好”与“不好”
理解“问题线”：拉片大伙儿已有案例（《十三邀》《是面包是空气是奇迹啊》《酌见》《荒野会谈》等口碑IP系列）及在行项目案例、优秀纪录片电影等
从访谈开始，理解人物：梳理“人物线”，基于过去-当下-未来的方法框架理解人物；找到你真正关、也能与观众联结的主题
开始制作访谈提纲：在公开资料中找到合适的采访问题，通过质疑/要求/期待等方式激发嘉宾
现场访谈训练：列前采提纲并对你的同学进行现场采访，捕捉关键词
第2周
导演需要知道的摄影知识：认识摄影机、镜头、灯光，知道如何调研勘景、下机位，理解导演如何与摄影师配合
拍摄实践：完成次真正的访谈，在现场与嘉宾完成访谈
导演需要知道的剪辑知识：掌握基础剪辑知识，理解剪辑工作流，导演如何与剪辑师配合
剪辑脚本、剧作打磨：梳理剪辑脚本，理解“情境线”、情境关键词，理解“我”与嘉宾的关系
第3周
剪辑实践：在剪辑导师指导下，剪辑出自己的人物访谈片（完成1个符合互联网视频标准的人物小片）
第4-10周
毕业实习或实践：获得属于自己的作品集，优秀学员进入实习项目，其他学员做自己的实践项目
编导LAB支持导师
主要讲师
大伙儿文化创始人、总导演
15年导演工作经验，纪实领域先锋制作人
大伙儿文化创始人、总制片
10年制片人工作经验，开创「纪实+」新赛道
大伙儿文化剪辑&后期总监
7年团队管理经验，后期全程把控影片质量及进度
大伙儿文化摄影指导
保障纪实感影片的高质量画面处理，画面兼具高级感和人文气质
团队作品及资源
互联网IP节目：《十三邀》1-4季，《酌见》，《是面包是空气是奇迹啊》，《荒野会谈》第1季等。
商业定制：《中年男演员的自我修养》，《光环之下》，《比日出更早》，《他之所以为他》，《摩登家庭》等。
作品豆瓣平均评分8.0+，曾获中国（广州）国际纪录片节纪录片奖、亚洲影艺创意大奖、国家广电总局“2020年优秀网络视听作品”。
*全平台合作资源：与优酷、爱奇艺、騰讯、芒果tv、B站、小红书、抖音、GQ、新世相、知乎等渠道均有过合作并建立联系。
*300+文化名人资源：与西川、周铁君、李松蔚、李雪琴、樊登、冯唐等保持长期信任与合作。
大伙儿文化名人资源
03.
独家优势
1.完成1-2个能够用于找工作的代表作
在技术团队的支持下，学员会拥有至少一部“行业敲门砖”水准的作品，毕业后半年内均能获得我们的创作(拍摄&剪辑)支持。
2.在最新行业项目中实践的导师
导师团队均为拥有多年经验、依然在大伙儿各个项目组的导演、剪辑、摄影、制片，直接接触“真实行业经验、最新行业项目”。
3.只能关起门来聊的「行业内幕」
4.有机会直接合作大伙儿最新项目
优秀学员有机会直接合作大伙儿最新项目优秀学员将直接作为执行导演/助理导演进入大伙儿最新项目中，直接获得一份项目经验。学员作品也将获得大伙儿全平台宣发支持。
本期特惠
立即报名，可享受限时早鸟价!
本期lab将在2024年3月4日开班，地点望京，限25人报名，先到先得！感兴趣的同学可以扫描下方二维码咨询课程小助手~（请备注“lab报名”）
（影视工业网周茉）
04.
其他你想知道的
Q：什么样的人合适本lab
A：我们欢迎所有真心「想拍片」的创作者，包括但不限于：①想与市场连接、理解市场规则的影视专业毕业生；②有一定工作经验想要提升，缺少个人代表作的影视从业人员。大伙儿积累了爆款IP、千万级别、国际合作项目，充分了解平台运营规则、品牌内容需求，可为想越级的创作者赋能。
Q：没有任何影视基础可以吗？
A：影视基础非绝对条件，报名时需要您提交一份简历及创作想法，筛选及面试后告知是否合适。
Q：如何找到属于“我”的主题？
A：在工作坊中，在打牢基本功的基础上，我们会格外注重个人感受力的挖掘与培养，并将其应用于实际的情景与内容上，当你的个人感受可以施展和应用时，“我”才有机会冒头，我们才有可能和“我”对话，从而发现自我的主题。
Q：在作品中如何加入属于“我”的视角？
A：首先在创作中需要一定的掌控力，才有可能将视角应用在自己的作品中，否则只能做一位离现场最近的“旁观者”，我们有一套方法与技巧可以加强导演与剪辑对嘉宾、素材、现场、后期的掌控力，同时我们会时刻要求你做一位创作者而不是流程参与者。
Q：平台众多，如何找到适合自己发展的公司？
Q：没有专业的摄影机可以吗？
A：可以，我们为您提供专业的摄影与剪辑团队，配合您的创作。
Q：参与lab还需要准备什么？
A：我们为您准备好上课所需课件及电脑设备，您按时参与即可。