导语：如何才能写好一篇传统文化中的工匠精神，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
早在2006年，及教育部就已经将9月定为每年的“传承月”，希望通过该手段能普及非物质文化遗产（以下简称“非遗”）在学校学生中的宣传教育。江阴作为长江三角洲发达地区，政府及文化部门积极响应，多次尝试将本土的传统手工艺带进校园，采用不同的形式开展校园活动，因其形式丰富多彩，展出作品颇具特色又精致少见，受到了广大师生的一致好评。非物质文化遗产通过校园文化的方式传承逐渐体现了其可行性和必要性。
1本土非物质文化遗产的校园传承现状分析
近年来，江阴市弘扬非物质文化遗产传承精神的活动开始逐步地走入校园，长泾实验小学就开众学校之先河，率先推出了“口袋书”文化，这些“口袋书”只有扑克牌大小，刚好可以装入学生的衣服口袋，十分的便携，内容丰富，涵盖了《衍纸》《剪纸》《超轻粘土》《发禄袋》等校本教材。[1]校长濮亚娟表示，在近几年教学教改期间，学校发现孩子们对这些传统手工艺十分感兴趣，但是由于能力有限，所以存在着一定的探索障碍。恰恰是这几年，基础教育体系中，劳技课越来越淡出人们的视野，没有一个合适的课程体系，多数都是通过购买现成的材料进行简单操作，学生觉得无趣，老师也觉得没有意义，加上偶尔还被语数外常规课程占用，孩子们能锻炼动手能力和思考创新的机会少之又少。于是长泾实验小学的领导班子思考着将传统手工艺和劳技课结合起来，编写了一套具有非遗特色的校本教材，让非物质文化遗产走进校园。
2非物质文化遗产的校园本土传承与实现途径
2.1基础教育阶段的“参与性”传承
在不久前刚落下帷幕的第一个非遗纪念日里，南闸街道文化服务中心就在南闸实验学校举行了工艺《百寿图》非遗传承进校园系列活动。本土非物质文化遗产的校园传承应当是一种“活态化”“可持续”的传承，在中小学基础教育阶段，其实现途径主要要突破三个方面：一是结合学校办学理念，形成有特色的课程体系，将传统文化的传播与现有课程相结合。其次基础教育阶段还是以最终的升学为目标，因此将传统文化的校园传承融入学生的教育、活动中去的同时，不能增加老师和学生的额外负担。最重要的一点是构建多元化的实施渠道，让学生在参与的过程中，以一个文化形态再现者的角度主动地理性地去亲近传统文化。
2.2高校教育阶段“专业化”传承
3非物质文化遗产中传统手艺“工匠精神”的当代校园培育
溯本追源，我国的工匠文化源远流长，历代能工巧匠对于历史的文明创造功不可没。作为一个以实用技术见长的民族，我国的丝绸与瓷器早在千年以前就享誉海内外，这无不体现着每个领域工匠的高超技艺，这些精湛的技术同样是非物质文化遗产不可或缺的一部分。然而随着历史的变迁，，西学东渐近代工业化的迭起，半自动全自动工业制度逐渐替代了传统手工艺制度，大量优秀的传统工匠技艺走向衰败甚至失传。
3.1搭建培育“工匠精神”的实践性平台
3.2培养具备合格“工匠精神”的师生队伍
在很多西方发达国家，品牌企业各技术部门中薪酬最高的，往往不是管理层，而是老技术工人，他们甚至可能没有大学文凭，但是论经验和解决实际状况的能力无人可及，而这些个体化的知识和积淀无法从课本中汲取。因此政府和学校应当支持鼓励工匠们走进校园，长期与各专业建立起实际性的合作，引领工匠精神的示范，与专任教师及学生建立严密的团队，从自身专业，传统艺术工艺特点结合现代化发展趋势，不断突破，同时，应当从职业技术认证的角度思考，强化职业资格认证，提高职业水准和职业荣誉感。对手艺与匠艺的尊重，既保护了传统手工艺技术又同时提高了其社会地位，让师生在社会和学校大环境的鼓励和倡导下有序地组织起来，在自己所归属的领域持续创新。
3.3弘扬“工匠精神”与工匠作风的校园氛围
精神教育只有通过体验才能产生感受，通过每年固定的宣传日发动讲座组织学生进行纪录片的观看仅仅是对以非遗传统手工艺为载体的工匠精的了解，只有这些还是不够的。学校和教育部门应当同心协力将这些技能或手艺拼纳入教学教育中，强调“学技能，练技能，比技能”。工作与学习中强调工匠作风，踏实肯干、认真细致。带动工匠精神更多的是强调一种学习钻研的态度，指导学生们自发的组成小组，“一带一”，“一带多”的形式形成相互帮助相互学习的小团队，求精求实的开展学习和工作，把从传统匠人那里带来的优秀品质传播在校园里。作为学校的领导层更应该看到这样的启示与力量，以真切的工匠精神引领工作，以务实的工匠作风开创事业，传播校园正能量。
4结语
几经反思，在国家大力宣传本土非物质文化遗产的保护，传统手工艺的传承以及工匠精神的信仰，背后更多的是时代竞争带来的劣势，提到中国，人们无不联想到廉价劳动力，作为世界人口大国，却无法生产出质量过硬的产品，还随之带来了严重的环境污染资源浪费，究其根本，是外在制度的不完善以及内在精神世界的匮乏。民间技艺，民间美术等民间文化是传统精神文化的内涵与外延，它在民众的精神世界里连接着过去和未来，随着社会的推进，年轻的一代对于经过历史长河淘洗沉淀的传统文化态度越来越淡漠。传统收工技艺中蕴含的传统文化是历经无数劳动者磨练之后的民族文化精髓，是人民群众心手相连的艺术，守住传统文化，才能守住维系族群发展的核心动力。校园是指引社会新生力量的圣地，未来，非物质文化遗产的保护以及传统优良精神的传承延续，责任重大，我们还在践行的路上。
参考文献：
关键词：高职；人文教育；锻造；工匠精神
工匠精神最初作为政治用语被写在政府报告之中，成为全国人民讨论的重点。工匠在我国发展中虽然是一种抽象的意识形态的存在，但是无法被复制，是我国发展的巨大精神动力。我国政府工作报告提出要培养人们精益求精的工匠精神。而高职教育作为我国的主要育人途径，以技术和能力培养为核心。而工匠精神正是人们在技能实践过程中培养的。因此，高职教育是锻造工匠精神的重要途径。而工匠精神不仅涉及技术层面，而且还涉及人文层面，与人文精神有着密切的联系，是人文精神的重要组成部分。因此，高职人文教育也成为锻造工匠精神的有效方法之一。在这种情况下，很多高职院校就运用人文教育来培养学生的工匠精神，深化学生对工匠精神内涵的理解。研究以高职人文教育锻造工匠精神不仅能够加强高职学生工匠精神的培养，而且能够有效拓宽工匠精神培养的途径。
一、工匠精神的内涵及意义
二、人文教育内涵及意义
三、人文精神与工匠精神之间的关系
人文精神与工匠精神之间有很多内容是相通的，两者密不可分。首先，工匠精神追求真实和完美，要求在制造或创造产品的过程中求真求实、尽善尽美，以塑造最佳品质的物品，进而使制作者产生美感和愉悦感。而人文教育即包括审美教育和情感教育，强调受教育者审美能力和高尚审美情趣的培养，要求受教育者能够以正确的审美态度对待文化产品。并且，人文教育十分注重情感教育，强调受教育者对文化产品或文化现象的情感体验，要求受教育者在情感体验的基础上掌握文化的内涵；其次，很多文物古迹、手工艺术以及文化瑰宝等都是工匠的智慧结晶，蕴含着工匠追求卓越，精益求精的精神追求。同时，这些文物古迹、手工艺术和文化瑰宝都蕴含着丰富的文化，是人文精神的重要载体。工匠在打造优质产品的时候需要与文化相结合，赋予手工艺术品较高的文化价值；最后，我国古代工匠在打造产品的过程中讲求琢磨和切磋，而这一方法和态度已经被古人运用在修身、政治和文学创作之中，广泛渗透到人文领域，与人文精神相结合。由此可见，人文精神与工匠精神有着密切联系。高职院校在培养工匠精神的过程中不仅要采用技能锻炼的方式，而且还要积极开展人文教育，实现人文精神与工匠精神的结合。
四、以高职人文教育锻造工匠精神的必要性
五、以高职人文教育锻造工匠精神存在的不足
六、以高职人文教育锻造工匠精神的途径
作者:傅向东单位:湖南现代物流职业技术学院
［1］曹萱．高职院校人文素质教育理论探究———评《高职院校人文素质教育论纲》［J］．中国教育学刊，2017（01）．
［2］庄群华．培育工匠精神：高职院校的应为与可为［J］．南京航空航天大学学报（社会科学版），2016（03）．
［3］宋逸成．图书馆实施人文素质教育的研究与实践［J］．兰台世界，2014（17）．
关键词：工匠精神；职业素养；培养路径
一、“工匠精神”与职业素养的契合度分析
二、“工匠精神”视角下职业素养的构成要件
百度百科认为职业素养包含四个层面：职业道德、职业思想（意识）、职业行为习惯、职业技能。20世纪七十年代，美国心理学家提出了一个著名“素质冰山模型”，一个人的素质包括“冰山以上”的表面部分和“冰山以下”的隐藏部分。根据“素质冰山模型”，可以将职业素养的构成要件划分为两大类：作为“软件”存在的职业道德、职业意识、职业行为习惯，可称之为“隐性素养”；作为“硬件”存在的“显性素养”——职业技能。后者可以通过职业技能等级证书、学历证书等进行量化考核和评价，前者则属于德育范畴，必须通过全过程、全方位、持之以恒且潜移默化的影响来促成。“工匠精神”背景下的职业素养，不仅要求高职院校学生掌握较高水准的操作技能，更要求学生通过在校期间的学习生活，具备以敬业、责任、合作为核心的精神态度。
（一）显性职业素养
显性职业素养，即职业技能，占据“冰山”的1/8部分。高职院校以培养技术型人才为主要目标，侧重于实践应用，重点在于锻造学生的职业技能。因此，职业技能的培养与提升是高职院校的教育使命，也是高职学生求学的应有之义。学生通过理论课程的学习和实践操作的训练，掌握过硬的专业技能，以期具备“工匠”所具备的基本要素“技”。
（二）隐性职业素养
隐藏在水面以下看不见的7/8“冰山”，其实质为职业精神，包括职业道德、职业意识、职业态度、职业行为习惯、职业作风等，支撑并决定着显性职业素养的优劣。隐性职业素养要求学生首先在意识层面形成正确的职业观，并且深入理解工匠精神的内涵，做到内化于心、外化于行。在目前的教育环境下，高职学生的隐性职业素养主要通过课堂教学和文化熏陶两方面完成，是一项长期的系统性教育工程。
三、影响高职院校学生职业素养的原因
高职教育是现代高等教育体系中的一个重要类型，亦居我国职业教育体系中的最高层次，是现代制造业、服务业，战略新兴产业等领域人才培养的主阵地。但是，高职学生的职业素养与社会期望依然相差甚远，究其原因，可以归结为以下几个方面：
（一）社会环境的影响
与普通高等教育培养学术研究型人才不同，高职教育侧重于技术应用型人才的培养，注重学生操作技能的训练。虽然高职院校被寄予培养“大国工匠”的厚望，但通常又被视作高等教育体系的末端，社会中存在大量对高职教育认识理解上的误区。在针对本校学生所做的调查问卷中，有85%的学生认为阻碍工匠精神发扬和职业素养培养的原因是社会中的“职业等级观念根深蒂固”以及“社会对工匠精神和各类职业意义认识不够”。尽管国家不断在政策制度方面给予高职教育强力的支持和倾斜，但是从社会整体观念层面来看，高职教育依然不被大众认同并看好，因此，高职院校在生源，尤其是优质生源获取上受到了很大制约。
（二）家庭观念的影响
受到社会传统教育理念的影响，中国家长皆希望子女十二年寒窗苦读之后能进入理想的大学，而这里的“大学”意指本科院校，因为“名企”与“名校”最是相得益彰。对本校学生所做的调查显示，有7%的家长“不喜欢”学生就读的院校及所选专业，另有33%的家长对学生就读学校及专业持“无所谓”的态度。这40%的比例说明了部分家长将子女送入高职院校就读是一种无奈之举。在父母态度的影响下，这部分学生学习欲望不强烈，学习态度不端正，在校期间得过且过“混”日子，对于就业前景、职业规划等兴趣索然，对于职业中所需综合素养的培养更是漠不关心。
（三）高职院校因素
在经济社会发展过程中，高职院校培养出的大批较高水平的技术技能人才，填补了各行业对实用型人才需求的缺口，对国家发展做出了巨大贡献。当今，4.0的工业时代不仅需要技能出众的“工人”，更需要综合素质过硬的“工匠”。但是，从高职院校现有的运行模式来看，在课程体系、教学目标到教学内容的设置上，依然是侧重对学生职业技能的锻造，包括职业素养在内的综合素质的培养很大程度上被忽视。部分老师在课堂上仅扮演着“授业”角色，缺乏“育人”意识，没有将职业素养的教育融入日常教学。这种重技能轻素质的培养模式，导致学生缺乏对专业和职业的忠诚，与国家产业结构转型所需的兼具“技能+精神”的高素质人才差距甚大。
（四）学生自我因素
四、工匠精神引领下高职院校学生职业素养的培养路径
2019年初，国务院颁布实施《国家职业教育深化改革实施方案》，职业教育进入了“没有职业教育现代化就没有教育现代化”的黄金历史时期。借着这一硬核文件的东风，高等职业教育应该转变办学理念和人才培养模式，既要满足经济社会发展技术技能人才“量”的需求，更要注重技能型人才“质”的提升，坚持德技兼修。
（一）以市场为导向，转变办学理念
近二十年来，为了满足各行各业对技术技能人才的需求，高职院校曾经走过一段规模高速扩大的发展道路，在人才培养上追求“短、平、快”，重技能轻素质，职业精神的培养被长期忽视。因此，要从顶层设计上调整高职院校的人才培养模式，将“工匠精神”根植于办学理念中，秉持显性职业素养和隐性职业素养两手共抓的原则，主动适应市场对技术技能人才的需求由数量转向质量的变化。同时，在教学设计上要有前瞻性，学生在校学习到的理论知识和操作技能，至少要在三年后才能应用于企业实践中，高职院校要探索新的教学模式，教给学生早于市场3-5年的知识，这样，学生毕业之时所掌握的技能才能与市场需求无缝衔接，从而增强学生的专业自豪感，实现职业价值。
（二）实施课程思政，实现全员全方位育人
（三）深化产教融合，探索校企合作新模式
（四）构建蕴含“工匠精神”的校园文化体系
关键词：工匠精神；双创；手工编织课
手工编织是将植物的枝条、叶、茎、皮等加工后，用手工进行编织的工艺。手工制作工艺在我国民间有着悠久的制作历史，是中华民族文化艺术的瑰宝，它以其悠久的历史、精湛的技艺、丰富的门类、传世佳作蜚声海内外。伴随着工业生产的蓬勃发展，手工价值被日益放大，同时人们追求自然质朴的需求也日益增加，越来越多的人喜爱穿戴手工编织的衣物，他们对手工编织品也更加感兴趣。而90后、00后的大学生对手工编织这一传统的文化艺术了解不多，实际操作能力不强。笔者认为，在中央大力提倡大国工匠精神和大众创业、万众创业的大背景下，高校开设手工编织课十分必要。
1是高校实现文化传承与创新职能的途径之一
总书记在清华大学建校100周年庆祝大会上发表重要讲话，将文化传承与创新作为高等教育的一个新职能提出来，与早已得到公认的高等教育的人才培养、科学研究、服务社会三大职能并列。古老的编织艺术，伴随着人类生活的漫长历程，在不同国家、不同领域的文化背景下，经历着由传统文化至现代文化的传承、交融和演化，呈现出文化互动时代的繁荣景象。在中国，编织被称为“经天纬地”，常用一个抽象的盘长结来象征“天长地久”，承载着人们对生命生生不息的渴望。柔韧、温暖的手工编织艺术与人类有着近乎天然的亲和力，并以其独特的质感、丰富的肌理和多样的形态，在室内空间环境中与人的生活情结紧密的结合起来，满足了人的内在精神需求。
2是弘扬大国工匠精神的载体之一
3是健身的“良药”
4满足女性照顾家庭、就地就近就业的意愿
手工编织制品的特点，可以满足女性居家灵活就业的需求；产品的民族特色和文化内涵又受到国内外消费者的欢迎，市场潜力很大，产业很有发展前途，是一个朝阳产业。当前，发展手工编织促进妇女居家灵活就业得到国务院领导、有关部门和社会各界的重视、支持和帮助。刘延东委员、陈至立副委员长、人力资源和社会保障部尹蔚民部长多次作出批示，高度重视手工编织业以及妇女居家灵活就业问题。手工编织制品具有投资少、风险小、绿色环保、工作地点和就业方式灵活的特点，可以在不离乡不离土、不出门不出户的条件下实现就业。是下岗失业失地妇女特别是“4050”人员、残疾妇女、贫困妇女和农村富余妇女劳动力灵活就业、增加收入、改善生活的最好选择。而作为有文化、懂网络的大学生来讲，一副针、一团线、一台电脑，就能够实现不摆摊，不愁销路的淘宝经营。发展妇女手工编织业，对于提高妇女劳动技能，增加家庭收入，提升城市文化品位，提高社会和谐程度，都具有重要意义，是大势所趋、大局所需、家庭所愿、妇女所长。
提升学生人文素养，缓解学业压力。手工编织课程的开设能锻炼学生的动手操作能力，培养学生的爱心和淑女气质，提升学生生活品质和生活情趣。手工承载着无法言说的温暖和柔情，是任何变乱都无法打破的固执坚守的宁静。一枚钩针，一条缠绵的线，一个安坐的女子，就可以培养出沉默淡定的温柔气质。当下的女性学生，大部分已经被手机和电脑捆绑，从中解脱，拿起针线，不失为一种高雅的生活方式。在编织的过程中，编织者积极开动脑筋，反复琢磨编织工艺技术，使头脑反应快，灵敏度增强，双手在编织中得到了较好的锻炼，越用越灵活自如。学生还可凭自己的意志，不受条条框框的限制，去发挥，去创新，手工作品带来的成就感极强，可缓解在学业、感情等方面受到的压抑。
参考文献
①郑也夫.《后物欲时代的来临》，上海人民出版社，2007年
②徐显明.文化传承创新：大学第四大功能的确立，中国高等教育，2011.10
③任光辉，吴慧荣.论当代手工编织艺术的文化价值取向，时代文学，2011（7）：228-231
⑤崔玉环.团体心理辅导在高职手工编织课中的应用研究，教育与职业，2008（32）84-85
关键词：新时代；工匠精神；中职院校；机电类专业；教学模式
1“工匠精神”的基本内涵
2当前中职机电类教学的基本现状
2．1工匠精神教育不够全面
2．2教学理念方法待更新
在中职院校机电类专业教学中，虽然教学目标得到了很大的调整与改革，但是其教学理念和教学方法却没有得到相应的提高，依然大量采用传统的教学方法，即“灌输式教育法”，教师大量地将机电类专业的知识讲述给学生，学生始终处于被动接受的状态，学生的学习主体地位没有得到充分的尊重，这就导致学生的思维能力、自主学习能力得不到充分的锻炼，在长期采用单一教学模式的情况下，使得学生的思维过于固化，学生的学习能力受到了较为严重的影响，对于学生的长远发展极为不利，需要中职院校机电类专业创新教学方法，更新教学理念。
2．3学生学习能力薄弱
中职院校的学生富有创造力、想象力和实践能力，但是同样存在着较为普遍的问题，中职院校的学习能力较弱，对于难度较高的专业知识学习效果不够理想，从而导致学生的学习积极性严重下降。中职院校学生学习能力薄弱一方面是由于学生文化知识基础较差，缺少良好的学习习惯，注意力容易被分散，另一方面是因为在长期传统教学理念和教学方法的影响下，学生的学习能力得不到充分且有效的锻炼，导致学生的学习能力没有得到有效的提高，形成了恶性循环。学习能力是中职院校机电类专业学生必须具有的能力，是提高教学效果的根本性保障措施，因此需要注重对学生学习能力的培养。
2．4教师水平良莠不齐
3新时代下工匠精神如何引领中职机电类教学模式的策略
3．1制定完善的教学制度
3．2创新教学理念方法
创新是社会发展的动力和源泉，同样是教学进步的根本性举措，针对当前中职院校机电类教学理念和教学方法存在落后的问题，需要以工匠精神作为指导，创新教学方法，调整教学理念，以学生的学习需求为出发点和落脚点，满足学生的学习需要，从而能够更好地实现机电类专业教学目标。例如，以工匠精神为指导，建立校内实践基地，保证学生能够在实践基地内得到良好的实践教学，为学生创造更多能够接受专业锻炼的机会。机电类教学对于基础设施要求较高，而通过专业的校内实践基地建设，能够很好地满足机电类专业的教学模式要求，确保学生能够接触到更多专业的机电设备，在以专业设备、仪器的教学模式影响下，学生的实践能力会得到很大的提高，能够体现出工匠精神对现代教学的基本要求，是机电类专业教学改革的重要方向。工匠精神能够推动中职院校教学理念和教学方法的创新性调整，所以需要中职院校深入挖掘工匠精神的内涵，以工匠精神来指导教学理念方法创新工作调整，对于中职院校教学质量的提高会产生强有力的推动作用。
3．3开展标准机电实训
实训是机电专业课程的重要组成部分，是提高学生实践能力的最主要方式。因此，机电类专业需要开展标准机电实训，并加入更多的工匠精神元素，在标准实训中提高学生对工匠精神的认知水平，从而能够有效帮助学生建立高度的职业道德精神，提高职业品质和职业素养，是促进学生综合素质全面发展的有效路径。例如，采用校企合作协同育人的标准机电实训模式，中职院校需要与企业之间进行有效的交流与沟通，确定相同的人才培养计划和人才培养方案，让学生既能够得到专业的标准实训机会，又能够为企业做出一定的贡献，从而形成互利共赢的人才培养机制，实现中职院校与企业之间的深层次合作，是中职院校开展标准机电实训的有效模式。校企合作协同育人模式是未来中职院校机电类专业实训发展的主要方向，相比于传统的标准实训模式，校企合作协同育人的模式能够进一步提高学生的实践能力，在社会企业中将理论知识、实践知识得到充分的检验，从而帮助学生发现自身存在的不足，在后续的学习中进行有针对性的调整，能够提高学生将来走向工作岗位时的核心竞争力，是培养现代化复合型人才的重要途径，也是工匠精神内涵的重要体现，是培养学生工匠精神的有效方式。
3．4加强教师队伍建设
师资队伍水平是影响机电类专业教学质量的重要因素，许多教师自身不具有高水平的工匠精神，在教学过程中过于散漫且形式化，对学生的关心程度不足，从而很难培养学生的工匠精神。在工匠精神的引领下，中职院校需要加强师资队伍建设，确保教师能够受到良好的教育，培育教师团队的工匠精神，不仅能够提高机电类专业教师的教学能力以及专业知识，还能够提高教师队伍的职业精神，对于提高教学效率和教学质量有着重要的促进作用。在传授知识的同时，也传递了耐心、专注、坚持的精神，这是教师队伍中每一位教师所必须具备的特质。这种特质的培养，只能依赖于人与人的情感交流和行为感染，这是现代的大工业的组织制度与操作流程无法承载的。“工匠精神”的传承，依靠言传身教地自然传承，无法以文字记录，以程序指引，它体现了旧时代师徒制度与家族传承的历史价值。虽然现代教学制度与传统师徒制度在模式上有着很大的不同，但是其本质是相同的，都是通过教师或师傅不断的教育来影响学生或徒弟，将工匠精神更好的传递下去，所以教师自身必须对工匠精神有着深入的理解和掌握，才能够更好地开展工匠精神教学，发挥出工匠精神对机电类教学模式的引领作用，促进教学水平提高。
4结束语
综上所述，本文对工匠精神的内涵进行了详细的阐述，并提出了开展高效率、高质量工匠精神教学的有效方式，希望能够对我国中职院校机电类专业教学模式发展起到一定的借鉴作用，使教学模式更加完善，在工匠精神的引领下，为我国社会输送更多的专业机电人才，满足我国社会经济发展和社会建设的需要。
［1］崔玉林．新时代中职机电专业工匠精神培养路径研究［J］．科技资讯，2019，（11）：12．
关键词：中国日本文化设计
日本是具有东方文化背景的国家，其民族传统、文化根源、传统设计思想都与中国有着许多相似之处。所以闪烁着东方理念的日本设计作品，也给中国的设计艺术发展提供了很多值得借鉴的地方。
同样，在对待西方设计上，中国表现了泱泱大国海纳百川的博怀，而日本却表现出了不断学习进取，并且非常重视这种文化的双重性特征，在实践中努力做到兼收并蓄、取长补短，并且把折衷主义作为一种优势来创造更多的文化形态，进而丰富自己的生活。综观两国的设计文化，在如何看待技术与艺术的差异性上存在着很大的差别，在对事物的审美感受、感受自然的喜与悲中，也存在着很大的差异性。我们在学习和借鉴任何外来文化时，只有认真分析各自不同的文化背景，才能更好地借鉴他人优秀的东西，将其融入到本民族的艺术创造之中。
一、如何看待“技术”与“艺术”
在西方人眼中，中国和日本都是工艺美术之国，“China”（中国）原指瓷器，“Japan”（日本）原指漆器，但中国和日本对待工艺美术的态度却有所不同。
日本的艺术家都有一种工匠般的执著。刘晓路先生说：“日本人天生带有一种工匠精神，日语为役人性。”日语中的“役人”与中国的“匠人”相似。日本很少有西方那种纯艺术，其建筑、雕塑、绘画、书法往往都带有工艺美术的装饰色彩，日本设计艺术作品最大的魅力，也正是将日本“工匠般的执著”精神注入了设计形态之中。日本艺术家以日本民族特有的匠人性的思维方式、精益求精的工艺制作，赢得了世人的赞誉。
相比较而言，中国传统的工艺美术，几乎所有的艺术家都主张“艺术要摒弃匠气”，把“匠气”视为一切艺术的大忌，提倡艺术要“超乎技”而“进乎道”。因此，中国的艺术往往表达的是艺术品之“道”，而不是炫耀艺术制造之“技”，这就引发了一个矛盾，因为何为艺术、何为意象、神韵，很多都是靠我们心理的感受而来，并无理论可依，这大概也是我们传统文化不能很好地被传承的一个重要原因。
二、“小巧”与“大美”之不同审美情趣
中国的传统文化一直以来是一种人文文明，庄子的一句“天地有大美而不言”，表达了中华民族“以大为美”的理想。中国人更侧重于对人的研究，对人生的顿悟，方法是在人生实践中体悟，目的是为了建立和谐的人类关系，所谓“天人合一”正是从古至今我们始终提及的一种境界，我们的设计也是随着这样一种理念而不断完善的。老子所言的“大音希声，大象无形”，则精辟地表达了中国人“以空灵求大美”的艺术主张。
三、自然观不同――对生命的感悟
中国与日本同样注重感悟生命、感悟自然，但其表现方式是不同的。自古以来形成的“仁者乐山，智者乐水”，一个“乐”字概括了中国“天人合一”的审美境界。如果日本对自然观的感悟用“枯荣”一词来形容其淡淡忧伤的意境，那么，中国对自然观的感悟就可以用“圆融”来形容天地间的大美，并因此形成了以“和谐”为最高理想的审美观，在人与自然的和谐中寻求快乐。
四、中国文化的“海纳百川”与日本文化的“取其精华”
自古以来，中华民族的文化就呈现出“包容性”的特征。尽管中国文化中“天不变道亦不变”的思想反映出一定的保守性，但从历史发展的长河中我们看到，中华民族博大精深的传统文化面对外来文化的冲击，总是以容纳四海的精神，吸收和融合外来的优秀文化，并对本民族的文化充满了自信。但笔者认为，学习外来的先进思想并不等于丢掉本国传统的民族化的气质，而是要以民族化为根基来发展设计，不能是照搬先进的设计观念，如此只能显得生硬、肤浅。在现代设计不断发展的今天，我们的设计师也会认识到，越是民族化就越是国际化。
结语
日本现行的双轨并行体制形成了日本现代设计文化的双重性和折衷性的特点。这一方面使其传统文化得以比较好地传承和发展，另一方面，又给日本人民创造了现代的生活方式――尊重自然，讲求简单、朴素的设计特点，在人类面临自然资源短缺的今天无疑有着积极的意义。
中国的设计起步相对较晚，设计理论与实践方面都比较薄弱，当今的设计作品较大部分存在着对外来文化物质层面的模仿。而值得庆幸的是，我国的设计师已经普遍认识到，挖掘我国传统文化的本质和精神是我们的设计走向国际化的一条必经之路，但如何做到传统文化与现代高科技的契合，我们仍需要不断地探索。
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工业是强国之本，文化是民族之魂。工业文化是伴随着工业化进程而形成的、渗透到工业发展中的物质文化、制度文化和精神文化的总和，对推动工业由大变强具有基础性、长期性、关键性的影响。为贯彻落实《中国制造2025》，推进工业文化加快发展，现提出以下意见。
一、深刻认识工业文化发展的战略意义
我国在推进工业化的探索实践中，孕育了大庆、“两弹一星”、载人航天等工业文化典型，形成了自力更生、艰苦奋斗、无私奉献、爱国敬业等中国特色的工业精神，涌现了一大批彰显工业文化力量的优秀企业，也留下了一大批承载工业文化的物质财富，为工业发展提供了巨大的精神动力。
工业文化在工业化进程中衍生、积淀和升华，时刻影响着人们的思维模式、社会行为及价值取向，是工业进步最直接、最根本的思想源泉，是制造强国建设的强大精神动力，是打造国家软实力的重要内容。在着力推进制造强国和网络强国战略的关键时期，既需要技术发展的刚性推动，也需要文化力量的柔性支撑。大力发展工业文化，是提升中国工业综合竞争力的重要手段，是塑造中工业新形象的战略选择，是推动中国制造向中国创造转变的有力支撑。
二、总体要求
（一）指导思想。全面贯彻党的十和十八届三中、四中、五中、六中全会精神，深入贯彻系列重要讲话精神，牢固树立创新、协调、绿色、开放、共享的发展理念，践行社会主义核心价值观，以推进实施《中国制造2025》为主线，大力弘扬中国工业精神，夯实工业文化发展基础，不断壮大工业文化产业，培育有中国特色的工业文化，提升国家工业形象和全民工业文化素养，推动工业大国向工业强国转变。
（二）基本原则。坚持传承创新。充分吸收中华优秀传统文化元素，广泛借鉴世界工业文化精髓，在保护中发展、在传承中创新，推动新时期我国工业文化的全面发展。
坚持融合提升。发挥硬实力的载体作用，推动软实力的延伸与拓展，促进其相互渗透与融合，最大限度地发挥综合优势与最佳效能。
坚持重点突破。聚焦突出问题，重点抓好工业设计、工业遗产、工业旅游、企业征信以及质量品牌、企业文化建设等领域工作，形成竞争新优势。
三、主要任务
（一）发扬中国工业精神。弘扬工匠精神。培育一批尊崇工匠精神的高素质产业工人，引导企业建立高技能人才奖励机制，树立“大国工匠”标杆，发挥模范带动作用，使工匠精神成为生产者的行为准则和消费者的价值取向。引导企业“十年磨一剑”，长期专注于产品的质量提升和品牌培育，将工匠精神融入现代工业生产与管理实践。
践行创新精神。提高工业企业创新意识，鼓励企业通过“众创”等新型方式激发创新活力，建设一批创新创业示范基地，统筹推进科技、管理、品牌、组织、商业模式创新，把创新的理念融入企业的核心价值观。组织开展创新创业大赛、成果展示、技术沙龙等丰富多彩的创新活动，树立一批创新典型，激发全社会的创新激情和活力。
倡导诚信精神。传承“言必信、行必果”的诚信精神，推进工业诚信体系建设，推动部门间企业信息共享，发展工业征信服务，适时失信企业名单，形成诚信光荣、失信可耻的社会环境，让诚信担当成为自觉行动。
培育企业家精神。倡导实业兴国的发展理念，树立开放、合作、共赢的博怀，强化创业兴业的价值导向。通过创业训练营、行业领军人才培训等活动，培育一批敢于担当、勇于作为、把握时代脉搏、具有全球视野的企业家队伍。
（二）夯实工业文化发展基础。强化工业文化理论支撑。鼓励开展工业文化基础研究，形成工业文化理论体系。开展工业文化对工业软实力提升和制造强国建设支撑作用的研究。探索建立工业文化发展指数，对我国工业文化发展情况进行全面评估。
统筹利用各类工业文化资源。开展工业文化资源调查，梳理和挖掘工业遗产、工业旅游、工艺美术、工业精神及专业人才等资源，建立工业文化资源库。加强各类资源的统筹协调，推动资源的保护和开放共享，创新使用模式。
（三）发展工业文化产业。推动工业设计创新发展。强化创新设计引领，推动工业设计从产品设计向高端综合设计服务转变。鼓励企业工业设计中心与设计机构协同发展，壮大工业设计产业。建设开放共享、专业高效的创新设计公共服务平台和具有国际影响力的设计集群。鼓励发展体现中国实力和文化魅力的设计产品和设计服务。
[关键词]四大名园背景装饰图形寓意
在艺术和设计领域,由于国外各种新思潮的涌入和渗透,动摇着我们固有的价值观与审美观,使我们的作品越来越远离民族个性和丧失自身的话语权;同样,对传统不加扬弃的描摹也导致民族工艺发展的停滞。因此,如何认识传统造型艺术与现代设计的关系,使其在现代设计中的应用更为广泛和深入,在“国际设计风格”潮流之后,开创多元化的设计潮流,是新一代设计师们所面临的课题。
一、园林历史背景
为了更好地了解传统,我们陆续参观了全国有名的岭南四大名园之一――清晖园。
清晖园在顺德市,是清代广东四大名园之一。园取名"清晖",意为和煦普照之日光,喻父母之恩德。园林经龙应时、龙廷槐、龙元任、龙景灿、龙渚惠等龙氏五代人多次修建,逐渐形成了格局完整而又富有特色的岭南园林。清晖园与佛山梁园、番禺余荫山房(或称余荫山房)、东莞可园并称为广东四大名园,也是岭南园林的代表作,为省级文物保护单位。
龙廷槐字澳堂,于乾隆五十三年考中进士,曾任翰林编修,记名御史。嘉庆五年辞官南归,居家建园。嘉庆十一年,其子龙元任请了江苏武进进士,书法家李兆洛书写了“清晖园”三字书于园的正门上方,以喻父母之恩如日光和煦照耀。
二、岭南园林建筑特色
四大名园集明清文化、岭南古园林建筑、江南园林艺术、珠江三角洲水乡特色于一体,是岭南园林的杰出代表。
清晖园的造园特色首先在于园林的实用性,为适合南方炎热气候,形成前疏后密,前低后高的独特布局,但疏而不空,密而不塞,建筑造型轻巧灵活,开敞通透。
清晖园内水木清华,幽深清空,景致清雅优美,龙家故宅与扩建新景融为一体,利用碧水、绿树、吉墙、漏窗、石山、小桥、曲廊等与亭台楼阁交互融合,造型构筑别具匠心,花卉果木葱笼满目,艺术精品俯仰即拾,集我国古代建筑、园林、雕刻、诗画、灰雕等艺术于一体,凸显出我国古园林庭院建筑中“雄、奇、险、幽、秀、旷”的特点。建筑物之雕镂绘饰,多以岭南佳木花鸟为题材,古今名人题写之楹联匾额比比皆是,大部分门窗玻璃为清代从欧洲进口经蚀刻加工的套色玻璃制品,古朴精美,品味无穷。
碧溪草堂是现今园内最古老的建筑,建于清道光丙午年(1846年)。草堂正面是一幅精美的木雕,镂空成一弯翠竹,形成圆形门洞,这种圆门在古建筑上叫做“圆光罩”。它工艺精细,形态逼真。门扇为屏门,上半部分装木棂,镶玻璃,下半部分镌刻有96个写法不同的寿字,俗称《百寿图》。
三、岭南园林的装饰工艺
广东民间建筑的主要装饰工艺,一般出现在旧式民居的山墙两边,称之为“草尾”。工匠常常根据题材和空间需要,充分发挥其技艺,将山川水涧景物随形就势穿透墙体或将动物、花卉等加以塑造,成凸出墙体状,其立体效果非常突出,称“灰塑”。读云轩走廊有一幅题为《白木棉九如图》的灰塑,画面上九尾大金鱼活灵活现,左上角数杂白木棉含苞待放。据长者回忆,清晖园有三大宝:大金鱼、白木棉、百寿图。遗憾的是现今仅存百寿图。
在园内的建筑群内,梁柱相接之处,皆有精致的木刻通花,俗称:“撑角”,雕刻得极为美观。碧溪草堂中,门框就是一幅精美的木雕,镂雕两束交叠的翠竹,工艺精美,形态逼真,寓意“节节高”、“竹报平安”,中间空出一个圆洞门。在碧溪草堂木雕圆门两侧的玻璃屏门下的池板上,各刻有四十八个由隶书、篆书和不同花鸟虫鱼化成的象形文字――“寿”,两侧总计九十六个。形象各异、字字不同,称之为《百寿图》。中国人讲究寿人能满,满招损“九”就是“久”,“六”,就是“禄”,“九十六”也就是“福禄长久”的意思。《百寿图》只有九十六个寿字,九十六个寿字都是明显能看见的,还有四个是藏起来的。常言说得好,藏寿(“长寿”)。左边四十八个小寿字,合起来就是一个大寿字,右边的四十八个小寿字也暗藏着一个大寿宇。而另外的两个寿字,被巧妙的工匠暗喻园主人可以健康长寿和工匠自己也长寿。所以,另外两寿字在人的身上!中国的传统纹样是很讲究好意头!这和中国传统风俗、中国人的心理也有很大联系。
四、岭南园林图形寓意
在清代,许多门窗棂格图案已发展为套叠式,即两种图案相叠加,如十字海棠式、八方套六方式等。江南地区还喜欢用夔纹式,并由此演化为乱纹式,更进一步变异为粗纹乱纹结合式样。彩画工艺中又结合沥粉、贴金、扫青绿等手法来加强装饰效果,更使建筑外观显得辉煌绮丽(如图)。
传统图形符号是经过漫长的历史凝练后逐步形成的,传统思想总是把人们对世界的认识和理解借用某一具体的形象,并通过对形象的主观加工,来表达一种情绪、思想和观念。
五、传统图形也不能“拿来主义”
作为一名从事设计教育的工作者,应该感觉到理论知识的重要性,培养一种设计师的责任感:要么不做,要做就做最好的。在我们中国,虽然设计还没有形成一种民族风格,但是中国文化对设计的影响是不容忽视的。加强对传统文化的研究,让我们去了解传统文化的背景,传统图形不是简单的“拿来主义”。
六、结语
传统并不等于过时,传统文化也不会如日落西山而光芒不在,当我们去细心研究文化的时候,会发现许多我们不知道、不了解的故事。我们不能只是将中华传统文化作为历史文物“保护”起来,更不能视之如敝履,犹恐扔之不及,我们需要的是弘扬中国传统文化,为了实现这个目标,每一个从事艺术设计的工作者都应该尽最大的努力去担负起这一份责任。
参考文献:
[1]寻胜兰.源与流――传统文化与现代设计.
[2]张晶.中国古代多元一体的设计文化[M].上海:上海文化出版社.
二、人文与自然相结合
三、艺术与文化相结合
一、红色工业精神与父权制隐喻
这里提到的“红色工业精神”，指的是从建国到改革前的工业精神，它主导着那个时代中国的文化，具有明确的意识形态立场、强势的话语霸权性、激昂的外在形式和不可动摇的主流地位。它是一种现代“宏大叙事”，“总体性最终将导向了对差异、多元性和自由的暴力与压制”。[1]它也像所有的“解放型叙事”一样，“富于激进的政治性”，制造着“构成了国家神话的元素”。[2]但它的“现代性”又是特殊的，它消解了“解放”、“自由”、“民主”等关键词，而将东方专制主义以及与之相伴随的家长制———父权制的表现形式之一———巧妙地改头换面，使之配合宏大叙事模式而强化了同一性，这种强化在期间达到了登峰造极的地步。高满堂的《大工匠》、《钢铁年代》，都涉及到了这个“红色时代”，并且对“红色工业精神”怀着较复杂的感情。他既怀念其中洋溢着的理想主义激情，又对其进行了去神话化，而性别角色的安置便是这个扬弃过程的一部分。
“大工匠”肖长功一身正气、全心为公，确是上世纪五六十年代的工业精神铸造出的典型的“螺丝钉”，但是，作品对这个人物是褒扬与反思并存的。肖长功的价值观，像所有现代性宏伟叙事那样具有独断性和排异性：他容不得另一位“大工匠”杨老三的自由个性，也看不惯妹妹肖玉芳与杨老三的浪漫爱情，宁可妹妹做单身母亲也不允许二人结婚；他坚持原则，执拗不通容，以至妻子冯心兰为儿子婚事而去偷窃、受批判，儿子德虎当兵不成、受挫发疯，妹妹肖玉芳家庭破裂，成了人情被异化的专制家长。尚铁龙没有肖长功那样独断专行，人性、人情更加丰富，但是也有简单粗暴的一面。这从他对分厂工人的训话中，从对杨寿山的执拗误解中，从那句颇带大男子主义色彩的“臭老娘们儿”的粗口中，都有所展现，仍不失为一个红色年代的“家长”形象。
那么，在这些钢铁般的男子形象背后，妇女又扮演着什么样的角色呢？我们大致可分为两种。一种是温顺的、服从的，她们认同、遵循着那个年代的价值规范和社会秩序，而又默默地以她们的博爱与同情来弥补“钢铁精神”的冷硬。《大工匠》中的冯心兰、《钢铁年代》中的麦草属于这一类。冯心兰作为肖长功的妻子，因肖长功的固执专断而受尽贫困、辛苦，而丈夫的不解风情更让她潜在的女性浪漫情结终生没得到满足，肖玉芳一句“你幸福吗，你和哥一起看过电影吗”竟让她流泪。但是，她一直没有怨言，只是尽她所能支撑着一贫如洗的家，最后为了儿子的婚事而失足，又为保住肖长功的名誉而主动离家。麦草误以为丈夫尚铁龙已死而改嫁杨寿山，之后就一直在“死而复生”的尚铁龙和失去的杨寿山之间挣扎：她既不肯背叛杨寿山，又尽力照顾尚铁龙；既舍不得与尚铁龙的旧情，又最终觉醒而设计促成尚铁龙和加代结合。与旧工业精神的霸权性与理想性并存相适应，这样的女人既有伟大的一面，又有可悲的一面：她们无私的牺牲令人敬佩、动容，然而却引起人们对将她们推入绝境的价值规范和社会秩序的质疑和反思。
二、新工业精神与女性困境隐喻
高满堂的现有作品中改革家形象不是很丰富。改革时代的工业精神也是一种现代宏伟叙事，只不过它把革命的神话、政治的神话变成了发展的神话、利润的神话，它是推倒旧权威而建立新权威，消解不合时宜的话语霸权而建立适应新时期的权力话语。它仍是“男性”的、菲逻各斯中心主义的，只不过它正经历着一个“文化弑父”的过程，因此，它的代言者多由子辈、年轻男性充当———如《大工匠》后半部的德虎、德豹。待女性们在《大海风》、《漂亮的事》中登场时，轰轰烈烈的改革激情已经沉静了下来。
轰轰烈烈的改革浪潮之后，中国进入了一个较为平和的历史时期，从前在价值领域被贬抑的许多观念受到了更多的尊重，这是一个要求消解父权制的霸权话语和普适价值，从而显得更为“女性化”的价值体系。工业也不再显得粗糙冷硬了：就物化层面讲，机器由“重厚长大”向“轻薄短小”发展，越来越精密细致，并且科学文化知识在生产中发挥的作用越来越超过了属于身体的技艺和力量。
就精神理念层面讲，工人也被鼓励在创造性的劳动中充分实现其个体价值，而不是如红色时代那样成为一颗泯灭了个体意识、绝对效忠国家的“螺丝钉”，不是如改革时代那样成为专注于外部事功的建立而忽略了内在心灵的体验的“工作狂”。工业劳动中的奉献精神，与其说来自规驯和强制，不如说来自生命本真的追求。但是我们也要看到：首先，当代工业是生存于市场机制之中的，它不可能摆脱扩大再生产模式和效率优先原则。其次，当代工业也无法改变被阿多诺等学者广泛诟病，认为其取消了个体责任的流水线作业模式和专业分工机制，个人仍然无法在工业生产的整体性中兑现自身的价值。在几位新时代女性家庭和情感的困境中，我们就可以找到这种隐喻：如果“女性”这个意象本身隐喻着爱、情感、存在的完满与丰富、生命的自由与快乐等女性化价值观，那么，她们被迫变得强硬粗造、变成“女强人”，以至最终失去了爱、失去了家庭，不但是女人的无奈，也是一种价值、一种文化精神的无奈。
两部以男人为主人公的作品和两部以女人为主人公的作品的结尾场景的差异，是具有耐人寻味的隐喻意义的。前二者都收束在胜利的欢呼中，只不过《大工匠》是对往昔光辉岁月的回顾，《钢铁年代》是对突来巨大喜讯的兴奋。后二者都归根在亲情的私语中，只不过《大海风》是亲情无法实现的失落，《漂亮的事》是尚存之亲情的告慰。可见，这些女人最根本、最内在的需求仍是生命的传递与情感的寄托，变得“强悍”并不是她们的本心。