如何制作平面设计作品

网格系统是一种非常流行的方法。二战后，设计师JosefMüllerü布罗克曼，EmilRuder和MaxBill开始使用典型的页面布局风格。他们认为这是混乱的，所以他们开始设计一个灵活的系统的布局，是基于一系列的线，将引导设计师走向一个平衡的设计。网格系统建议页面的所有元素都通过一个均匀分布的垂直和水平线的来对齐。

2、白色的空间

3、对称性

完全为中心的组合物或那些镜像被认为是对称的平衡。很多设计师经常被教导，应该避免在布局中的对称排列。在某些情况下，这可能是适用的。有许多情况下，当一个对称的平衡可以是一个有效的设计技术。

4、使用不超过两个字体

作为一个一般性的规则，避免使用大量的字体。一个字体的效果来自于另一个的关系，所以当使用太多字体，它可以降低一个logo设计的成功。但如果你能理解为什么这条规则存在，那么它是可以忽略它，并创建一个有吸引力的设计。

5、挑选颜色的补充

颜色理论的研究表明，互补的颜色是最吸引人的，所以大多数图形设计的学生被教导或限制调色板只有一个或两个互不色。一些设计结合了所谓的“不和谐”的颜色，创建一个很不和谐的混合颜色的却很容易被人注意到。颜色应该用来强调重要性，而不是装饰页面。使用这种逻辑，数量和色调不应该很重要，只要它们被有效地使用。

如何学习制作平面设计作品

【技能】：数量掌握平面设计软件的操作技巧。如要是PS和AI两个软件，要熟练。

【临摹】：要多挑选一些有代表性的作品，以“临摹”的方式，通过软件技术去还原制作过程，还原创作过程，也是通过技术学习对方创作的过程。只有临摹的多了，才能熟练掌握各种创意技巧，创作手段多样化。

【创作】：创作和临摹是两回事，临摹是“原样照抄”，创作是“重造换新”。但创作不一定要百分百的求新求变，一般会采用循序渐进的方式，在前人基础上做部分创新和升华。每一个创新创作的小变化，最后都会积累到整个创作的质变。

【阅历】：读万卷书、行万里路、阅人无数——可能到最后你还会发现，其实所有的创意、创作其实都离不开你的世界观、人生观、历史观……你对生活、对工作、对万事万物的理解。这些都源自于你的阅历。阅历这个东西太庞大，可以是你曾经有过了解或学习的学科，包括心理学、社会学、美学、医学、文学、法学……可以是你读过的无数的书籍，包括：著作、设计作品，甚至小说、散文、社论;也可以是你去过的无数的地方，见过的无数的风土人情、山河风貌;也可以是接触过的无数的设计师、同事同学、亲朋好友，他们的经历。

制作平面设计作品要点

1.首先是提高审美

你的审美一定要比普通人好，能分辨什么是美的东西，什么是丑的东西，如此你才能有进入这个行业的资格。审美能力是与生俱来的，但也可靠后期培养提高。

2.保持学习的能力

这是每个行业都具有的特征，不是说你毕业了，就放飞了，从此以后就找个稳定的工作朝九晚五，悠哉悠哉过日子。真那样的话，一年之后你都没有脸面在这个行业混下去。我们不仅要学习技能，更要爱读书，营销、哲学、文史类书都要读，这样你才能丰富自己的知识，后面做的设计才会越来越有灵魂。我不建议一个设计师会很多很多软件，软件学太多往往学不精，做出的东西花里胡哨，没有内涵。当然那些技术宅，愿意在软件上研究的小哥哥小姐姐们除外。

3.设计态度必须端正

很多刚毕业的毛头小伙子热血沸腾，喊改点东西就满腹牢骚，认为客户水平低不尊重自己。其实其他行业也是一样，做地产营销的，每天还不是要点头哈腰带客户看房子，调解纠纷等。如果我们不反思自己，那职业快乐感从何而来呢所以等你多拿几个奖项，多做出成绩再来发你的小脾气吧!

4.精通基本的设计软件

软件不仅仅要会，而且要精通，正所谓工欲善其事，必先利其器。平面设计常用的软件有：Photoshop，Illusstrator，CorelDRAW。这三个软件摸透了，即可满足大部分设计需求。如果再进一步的话，会Indesign(做书籍、画册、报刊排版)、AE(做动效)、PPT(做演示)、C4D(做三维素材)就更加分了，几乎所有的平面设计你都能搞定，大受公司老板欢迎。软件这个东西，多练习钻研，慢慢就熟能生巧了。