手工艺人正在一丝不苟地给刻画好的皮影上色。王海东/摄
车间里两位女工正在专心制作茯茶。王海东/摄
“木兰摇”庭院一角的土织布像瀑布一样从天而降。王海东/摄
□中国妇女报全媒体记者王蓓党柏峰刘旭
织布机的“吱呀”声宛若一首穿越古今的诗篇，巧手如梭。纤云弄巧间，一块块色彩艳丽的土布，一只只精巧的文创玩偶，让老手艺融入新时尚。
刮、磨、刻、染、烫、缀，皮影匠人细腻的指尖下，长袖善舞的飞天，身姿婀娜反弹琵琶，栩栩如生，跃然眼前。一出皮影戏《丝路风》，仿若将观众带回千年前的丝路之上。
一杯辣木茯茶，温润醇厚，琥珀色的茶汤在光影间交错，古老商道上的驼铃声随茶香弥漫，这块“丝绸之路上的黑黄金”已跨越时空，在创新发展中拥有走向世界的新生之力。
如何答好传承发展这道题？近年来，陕西省妇联深入学习践行习近平文化思想，引领三秦巾帼在传承非遗“指尖技艺”中发展“指尖经济”，促进非遗与当代生活深度融合，推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，涌现出了秦腔“女掌门”惠敏莉、丝绸艺术家范燕燕等一大批优秀女性，以及“木兰摇”、仙喜辣木茯茶等一大批女性领办的非遗技艺传承企业。
文脉延绵，古风雅聚赓续长
一曲秦腔，高亢嘹亮，摄魂入魄，惠敏莉已经唱了40多年。
“站上这方舞台，我已经把传承发展大秦正声、让传统惠及当代的使命刻进了骨子里。”惠敏莉是国家级非遗秦腔项目的代表性传承人，也是西安百年易俗社首位女社长。
秦腔，是中国西北地区最古老的剧种，最初由陕西关中地区的民间歌舞和戏剧发展而来，唱腔激昂硬朗、情绪饱满，极富表现力。1912年，陕西同盟会会员在西安成立了以“移风易俗，启迪民智，辅助社会教育”为宗旨的易俗社，对秦腔剧目、唱腔等进行革新，在中国革命史中发挥了重要作用。
父亲酷爱秦腔，耳濡目染下，惠敏莉自幼便对秦腔产生了浓厚兴趣。
5岁学唱《三滴血》，11岁考入戏校，18岁第一次踏入易俗社。“当时的情景至今难忘，因为这是我梦寐以求的秦腔殿堂。”惠敏莉说，“移风易俗”的宗旨和“古调独弹”的题匾时刻提醒着她，“要成为对社会有贡献的艺术家”。
几十年的勤学苦练、舞台历练，形成了惠敏莉独特的艺术表演风格。她主演了《木兰从军》《杨门女将》《梁红玉》《昭君行》《党的女儿》等60余部本戏、折子戏，她演绎的花木兰、穆桂英、黄桂英、田玉梅等众多女性形象令人记忆深刻。
“我们铭记‘艺术从人民中来，要到人民中去’，坚持把舞台搭建在人民群众中。”惠敏莉告诉记者，多年来，她与易俗社其他演员的足迹遍布20多个省区市的近百个城市、乡村，在传承经典中，培养巩固了新老戏迷，孕育起秦腔发展的新力量。
一座百年易俗社，一部中国戏剧史。在近日陕西省妇联举办的“文化陕西巾帼力量”主题沙龙活动上，惠敏莉深情讲述了自己对秦腔的热爱与坚守。结尾时，她说：“我有责任将这门艺术发扬光大，让更多的人了解和喜爱秦腔。”
“一口道尽千古事，双手舞动百万兵。”走进华州区少华山国际皮影博览园，一场精彩的皮影戏正在上演。
华州皮影，其历史可追溯到千年以前，它巧妙地将中国民间工艺美术与戏曲相结合，被誉为“中华一绝”。
“造型丰富优美，雕刻细腻多变，染彩绚丽厚重，唱腔动听委婉，四大特点共同构成了华州皮影的独特魅力。”少华山国际皮影博览园副总经理、国家非遗华州皮影制作技艺传承人骞小凤介绍，“皮影的制作过程，每一步都凝聚着匠人的智慧与汗水，其演绎也极考验艺人的演技和唱腔。”
如何破题近年来皮影这个古老行业面临的观众少、传承难等问题？博览园一方面通过开展非遗“理论+技能”培训，传授皮影雕刻、工艺品设计生产、传统皮影戏与创新皮影戏演出等技艺，目前已培训1000多名妇女，帮扶皮影家庭作坊300多户，带动了皮影产业发展。同时，创新创作现代皮影，排演12出创新剧目，每年演出上百场。
方寸舞台之上，白纸作幕，油灯映衬，影窗里的人物栩栩如生，伴着婉转动听的曲调上下跳跃、左右腾挪。舞台之下，掌声响起，喝彩不绝，非遗技艺和文化遗存穿越历史的烟云，历久弥新。
巧手传承千年技艺神韵流
张永宁（右）演示如何纺线。王海东/摄
冬日的渭南市富平县金粟山脚下，静谧安然。张永宁的木兰摇粗布家纺作坊里，一场从原料到织物的蜕变正悄然上演。
织布女工们坐在织布机前，双脚踩动踏板，熟练地将棉线缠绕在梭子上，在交错纵横的经纬间急速飞梭，伴随着“吱吱呀呀”的机杼声，漂亮的土布不断延展。
富平县是华夏文明的重要发祥地之一，富平土布历史悠久，梭织工艺极为复杂，需经纺线、落线、经线、刷线等80多道工序，工艺也极具特色，采用水织法，就是将梭子在水里浸泡后再上机织布，线的韧度会更好。
“最初接触粗布，是儿时外婆飞梭走线的身影。那些质朴又耐用的粗布物件，满是家的温度，也藏着先辈的匠心。”张永宁向中国妇女报全媒体记者介绍，自己年轻时在外打拼，每次探亲返回时都会给朋友带些特产，没想到大家都很喜欢这里的土布床单。
2018年，张永宁返乡创业，成立木兰摇粗布家纺有限公司。“我想做的不是一个简单的布艺加工厂，而是要把土织布蕴藏的文化和历史挖掘出来，让非遗技艺永葆青春鲜活。”在张永宁看来，“传承绝不是守旧，要让粗布走进现代生活，才能拥有蓬勃的生命力。”
张永宁带领团队精研工艺，改良花色，融合现代设计审美，使织品色彩更丰富，产品形式更多样，让古老的粗布焕发出时尚魅力。她们创新染色工艺，采用柿染、蓝染、栀子、苏木、槐米、石榴皮等多种植物染料进行染色，在保留土布纯朴质感的基础上，赋予产品灵动自然的色彩和图案。
“让粗布不粗、土布不土。”怀揣这样的梦想，张永宁带着村里的留守老人、妇女，靠一双巧手创富，凭一门技艺增收；与文创团队合作，开发土布衍生文创产品，赋予其更宽广的外延；借助电商平台，将“木兰摇”推向全国乃至全世界。
“如今，越来越多的人‘触摸’到粗布的魅力。”更让张永宁兴奋的，是村里姐妹们言谈举止间愈发自信，“在非遗传承中，实现了经济效益和社会效益双丰收。”
一双巧手，到底可以变幻出多少新时尚？临渭区巧娘草编手工艺农民专业合作社社长、陕西省非遗草编传承人陈春苗，用琳琅满目、精巧实用的草编产品，回答了这个问题。
临渭草编起源于南唐，兴盛于北宋，是利用玉米皮、麦秆等原料，通过结、辫、捻、搓、掐、拧、举、盘等各种编织技艺，编制出各种装饰品和实用性相结合的工艺品。
“草编技艺操作简单，不受人员、条件限制，适合留守乡村的妇女和老人。”为提升产品竞争力，陈春苗带领合作社设计推出更符合现代生活的草编作品，已经涵盖家居用品、装饰品、文创旅游产品等100多个品类。
《诗经》有云：“昼尔于茅，宵尔索绹”，古诗词描绘的劳作场景已在今日重现，“巧娘”们正以智慧和匠心，传承技艺，编草成金。
创新发展，承古拓今异彩放
当丝绸遇见中华传统文化和丝路文化，会产生怎样的“化学反应”？
在位于中国丝绸之路的起点——西安大唐西市博物馆的范燕燕丝绸艺术中心，一幅幅以丝巾为载体，题为“梦回长安”“十二生肖”“凤从东方来”“丝路绮丽”等的丝绸艺术作品，展现出东方之美，令人叹为观止。
范燕燕，陕西省三八红旗手、中国丝绸艺术家，一直致力于通过艺术打破文化壁垒，促进不同文化之间的交流、理解和尊重，其设计的艺术丝巾曾被多国政要收藏，她也被誉为“中国丝绸艺术第一人”。
丝绸，是范燕燕创新传承中华民族绚丽文化和古老文明的载体。“中国是丝绸的故乡，古代中国与西方更有一条以丝绸贸易为媒介的西域交通线，以丝绸来承载和弘扬中国传统文化真是再合适不过了。”西安美术学院国画系毕业后，范燕燕一直在探寻如何让中华民族灿烂的文化艺术走向世界。
2009年，围绕“丝绸之路”这一宏大主题，范燕燕创立品牌，正式开始了丝绸艺术创作，当年即推出了传统文化与丝绸艺术结合的《梦幻敦煌》系列。15年来，她的作品既有对古乐器、飞天、宗教等元素的解构与重塑，也有兵马俑、唐三彩、唐仕女、捣练图等历史文化元素，还有陕西皮影、陕北剪纸“十二生肖”等民俗文化符号。
迄今为止，范燕燕已设计400多款丝绸艺术作品，覆盖丝绸艺术品、文化礼品及艺术装饰等多个产品领域。她还创设“丝绸之路妇女之家”，搭建中外妇女沟通桥梁，举办“丝路女性公益讲堂”和各类培训、交流，发挥展示丝路文化、促进文化交流的强大功能，创造性地将妇女与“一带一路”、文化交流、创业创新、自我发展等元素紧密结合。
“我希望通过自己的设计，让更多人看到中国丝绸艺术之美，让世界更了解、喜爱中华优秀传统文化。”范燕燕说。
同样是千年丝路故事，陕西仙喜辣木茯茶有限公司董事长周海英，在这块曾随商队车马远销中亚及欧洲的茶砖中，加入了辣木叶，让这缕悠悠茶香，在传承中更多了些创新的味道。
国家级非遗——咸阳茯茶制作技艺，其历史可追溯到唐代，最早产于陕西咸阳市泾阳县，明朝初期采用当地黑毛茶为原料，手工筑制，形成了独特的砖茶。几经浮沉，茯茶制作技艺也曾面临失传。2006年，咸阳市成立茯茶制作技艺恢复小组，对传统工艺技术进行抢救性恢复和挖掘研究。
2012年，怀揣对传统茶文化的敬畏之心，周海英投身茯茶行业，依托国家级科研平台，携手多所大学的专家教授，将现代茯茶制作工艺和古法茯茶制法有机融合，开启了辣木茯茶的创新研发之旅。
如今，企业开发出的覆盖六大茶系的138种辣木茯茶产品，已将咸阳茯茶推向了更广阔的市场，也让更多的人重新认识并爱上了这一古老茶种。
“我给世界敬杯茶”——60岁的周海英用十几年的勇气、智慧与拼搏，向全世界响亮发声。
巍巍三秦大地，千百年来，中华文明如滔滔黄河之水，一路奔流融汇，终成连绵不绝的浩荡华章。在这里，我们看到了山水灵秀、文脉悠长，我们见证了新时代里古老文明的赓续传承、蝶变成长。跨越历史与现实，三秦巾帼始终参与历史文化创造，“她故事”“她光芒”一直闪耀在无数个“老手艺焕发新生机”的鲜活现场，传承历史文化之“重”，照亮未来发展之“新”。
何以陕西？以6000年文明，雄浑壮美；以万余里丝路，夺目辉煌；以巾帼不让须眉，智慧担当。