“一个时代的结束”——当以电影海报设计、丝网印刷限量电影海报而闻名的Mondo公司在被Funko在收购了不到一年后却面临海报部门关停的局面，外网媒体是这样形容的。Mondo要面对的不仅是王牌部门被关停，连掌门人MitchPutnam和RobJones、高级创意总监EricGarza以及半数员工都遭到了裁员，一时引起了不小的争议。
不熟悉Mondo的朋友们也许会问，一个集中海报、黑胶、玩具收藏等多项业务的流行文化品牌被收购自己的母公司放弃有什么值得惋惜的，不过是一个商业行为，此话不无道理，但却忽视了Mondo的作品对于设计行业、电影行业来说都是不可替代、难能可贵的艺术品。
以最坏的打算猜测，Mondo的海报部门关停会否导致整个品牌的式微乃至消失？于是，我们抱着一种失去的遗憾心情，想来给大家回顾一下Mondo从发家到被导演、影迷奉为艺术品再到如今被关停的BE结局，它留下了哪些值得被人记住的艺术设计造诣？它的命运又会给我们什么启示呢？
Mondo公司对于专业影迷、电影海报收藏发烧友来说并不陌生，在设计界也是鼎鼎大名的、海报设计大佬级的存在，殊不知，Mondo在创立之初是做图案烫印T恤的。
2001年，Mondo的母公司美国艺术电影院AlamoDrafthouse的创始人TimLeague在一次电影节中产生了开电影T恤周边店的想法，便成立了“MONDOTEES”，店开在美国得克萨斯州一家AlamoDrafthouse的废弃售票厅改造而来的柜台（目前这里是MONDO的画廊空间）。
后来转型做海报是因为AlamoDrafthouse于2004年承包了一个名为“Cinemnia”的夏季户外电影和音乐节，因门票销售不佳而想要定制一批海报来进行宣传，由当时还是自由设计师的Mondo掌门人RobJones操刀。
经此一役，Mondo的主要业务便从T恤转移到了海报，借由RobJones的人脉来联合艺术家的力量围绕电影创造出令人惊艳的艺术海报，这才开始以海报为载体与电影公司、艺术家以及设计工作室合作，品类也从海报逐渐拓展到电影配乐黑胶、玩具等，而逐渐成长为一个流行文化品牌。
Mondo最早的电影海报基本上都是为AlamoDrafthouse所放映的电影设计的，如《大白鲨》（Jaws）、《星球大战》（StarWars）三部曲等。AlamoDrafthouse的创始人TimLeague也十分喜欢Mondo的作品，于公于私都收藏了不少。后来，为了在疫情期间帮助扶持电影院，TimLeague还拿出了2000多张个人收藏进行拍卖，拍卖所得用以帮助扶持包括AlamoDrafthouse自己在内的经营困难的电影院。
除了为AlamoDrafthouse做的海报，Mondo的早期海报作品中也不乏许多大家耳熟能详的经典电影，涉及不同类型和题材的电影，海报自然也风格多样，如《捉鬼小精灵》（TheLostBoys）、《第三类接触》（CloseEncountersoftheThirdKind）、《金刚》（KingKong）、《2001太空漫游》（2001:ASpaceOdyssey）、《天使爱美丽》（Amelie）、《阿基拉》（Akira）等。
言归正传，靠售卖艺术电影海报的Mondo不仅为母公司赚得不少收益，更被许多大公司、大导演看见，在创意总监JustinIshmael和联合创始人MitchPutnam的努力下形成了一个更为成熟的商业模式，与迪士尼、漫威、卢卡斯影业、吉卜力等等知名公司展开合作。漫威还曾在2018年举办了一个十周年回顾艺术展，展览、回顾了十年间Mondo为漫威电影作品所设计的艺术海报。
后来的事情大家也都知道了，Mondo的艺术电影海报成了电影从业者和影迷心目中殿堂级艺术品，甚至有不少导演找到Mondo设计海报，如皮克斯动画导演PhillipBradleyBird、《水形物语》的导演GuillermodelToro都是Mondo的铁粉。
为何Mondo的艺术电影海报深受大公司、大导和影迷的喜爱呢？原因有很多，大家纷纷入坑的理由也都截然不同。
Mondo把电影海报做成流行文化的“奢侈品”，每一张都是工艺复杂的丝网印刷品，如此精致，影迷很难不心动。而且不少影迷也是从收藏Mondo海报开始完成了一个认知转变，电影海报不仅仅是在电影院免费领取的周边，更不是贴到墙上后随意撕掉都不可惜的普通纸片，而是一个需要小心翼翼“供”在画框里好好收藏的艺术品。
所以，和艺术品类似，物以稀为贵也是Mondo海报离不开的标签。除了有些海报需要参加特定的线下放映会才能获取，买过或试图购买Mondo海报的朋友们想必都知道限量发售的规则，“限量”两个字已经让发烧友们杀红了眼。多则几百张，少则几十张，基本上都是上架一秒就售罄，Mondo还秉持着绝不加印的原则，把饥饿营销的一条道走到黑。
除了制作工艺的精良，Mondo海报的高要求还体现在其电影选择上。Mondo的“缪斯”既有高分经典电影、也有小众优质电影，总体原则是只为受观众喜爱的好电影做海报，绝不“恰烂饭”，不为烂片做海报，某种程度上也算是为观众进行了筛选、为好电影盖章。
这一点恰恰是因为Mondo不仅仅看到了海报的宣传功能、周边角色，更看重其作为艺术载体的可能性，希望通过它完成电影的信息传达和叙事补充，同时好的电影故事又会反哺海报，成就用海报艺术诠释电影的独特视觉语言展现出故事的不同面貌。
也许，每一部被制作好的电影在电影创作者这里已成定局，但电影投射到Mondo海报上的魅力因艺术家而异。在以艺术家为中心制的创作模式下，Mondo十分保护艺术家们的创作自由，因此区别于有商业诉求的官方海报，影迷更偏好更有表达热情和视觉表达的Mondo海报。褪去IP和品牌色彩的表达（如所谓的迪士尼风）让电影的生命从片尾滚动字幕延续到了Mondo的海报中，散发出新的光彩。
海报中蕴含许多被艺术家埋下的细节和彩蛋，等着影迷们去发现，这何尝不是热爱电影的创作者和受众之间一场心照不宣的对话呢？
Mondo受到的认可可不是民间的“自嗨”、市场的炒作，以奥斯卡为代表，美国电影行业的权威和专业也对Mondo的海报艺术有着极高的褒扬，体现在Mondo是有史以来首个被奥斯卡选中存档的独立电影海报设计品牌，并合作推出颁奖典礼版本海报。如2013年被提名为最佳影片的2012年版《悲惨世界》、《大师》等多部电影。
对市场或纯粹的海报收集者来说，Mondo的作品是升值的代名词，入手不亏。而对电影创作者、海报设计师和艺术家、电影观众来说，每一张Mondo海报无不承载着沉甸甸的诚意和热爱，电影结束后也持续回响着共鸣。Mondo在流行文化领域写下传奇说明其实商业成功和行业情怀并不相斥。
然而，Mondo的生存也有自己的难题，是什么导致它如今不得不面临海报部门关停的结局呢？
我们先从两年前说起。2022年6月13日，AlamoDrafthouse的创始人TimLeague通过公司官方脸书账号写了一封，娓娓道来了Mondo的创始故事，并坦然表示疫情发生后的两年公司最终不敌疫情影响而申请破产保护，但公司没有轻易倒下，而Mondo则是“救星”，被Tim称为艰难时期中“业务中唯一可以正常运转的板块”（原文为：theonlyfacetofourbusinessthatkeptthelightson）。
更重要的是，这封来创始人的信在结尾还提到了AlamoDrafthouse在危及生存的关头迎来了新篇章，宣布合作伙伴Funko将正式收购Mondo，期待后者会在投资的帮助下进一步培养团队、扩大影响力，做大做强——显然这一切并没有实现，和Tim失去自己的员工折扣相比，Mondo失去最引以为傲、可以挽救母公司的海报部门是更惨重的代价。
但如今的Mondo暂时只留下了唱片、玩具两个业务部门，公司未来的业务重点将侧重于黑胶唱片，甚至计划要建立一个7万平方英尺的压制工厂，因此也被人指责Mondo在Funko的领导下反而失去了初心和王牌业务。
当Funko这艘大船面临风浪，Mondo很难不受到影响到。早在去年Funko公开2022年第三季度财报时，滑坡60%的业绩和下跌50%的股价所呈现的颓势已然令人恐慌。很快，在今年早些时候，Funko创始人、首席执行官BrianMariotti在宣布的2022年第四季度财报的同时告诉投资者，公司计划将裁员10%，据说裁员几乎都落到了Mondo上，但被Funko否认。可如今Mondo的元老级人物RobJones都惨遭裁员，很难说其他人还能安稳度日。