几个月前，各大时尚杂志不约而同，纷纷亮出了“新中式”、“东方美”主题的时装大片，时尚嗅觉敏锐的人也许已经探到了一丝不寻常的意味：新时代的中国美学即将大举兴起。
“中国风”在时尚界早已是显学，但时尚属于西方舶来品，起初“中国风”难免带有西方人“东方主义”的偏见视角。随着中国整体国力持续增强，文化软实力的提升，新一代年轻人的文化自信和国际化的教育背景，决定了中国需要摆脱西方固有的东方主义，用自己的语言和方式来阐释“东方美”，打造新的审美体系。
中国国际时装周作为中国本土第一个时装周，在过去25年里一直鼓励品牌探讨“中国美学”的独特表达，如何将传统文化符号转化为当代设计语言，呈现出立足于自身土壤的中国新设计。
近年来，采用“中国传统元素”进行设计的品牌持续增加，无论是优雅的高级定制礼服品牌，还是更为年轻新锐的潮流设计师品牌，都以各自独特的手法和理解拓宽了“新中式”的表现形式。
成锦衣局
SS22
怪诞星球x中国邮政
以《豫剧》邮票为切入点，以潮服为载体，承载着中原文化基因的河南文化，本季设计作品，从“邮来已久”、“以邮为潮”、“未来已来“三个篇章的角度从新诠释“传递”的意义，着力于用新的方式重绘传统文化，冲突感的印花与服装结合，进行历史上豫文化的现代表达，产生多维度碰撞，充满现代感和年轻力。熏若
AW21
PastoralPoetry
本季系列主题为“延安”，延安不仅是一个城市，一个红色革命圣地，更是一种精神。延安精神象征着先辈的无所畏惧，坚定信念，也是鼓舞后辈自信勇敢面对生活与艰难的一种力量。延安是设计师韩琪的家乡，今年又是中国共产党建党100周年，设计师想用时装设计的方式向革命前辈致敬，同时向大家介绍自己的家乡延安。
DAMOWANG
此系列以“武侠·部落”为主题，设计师韩磊利用不对称剪裁、拼接撞色、布料重组等手法重新演绎武侠精神，慵懒恣意，利落飒爽，刚柔并济，融入自然景观和动植物的图案设计添加了迷幻现实主义浪漫，并与中国国家画院著名画家郭子良先生、青年插画师侯懿夫合作，把经典文化元素打破，以当下的审美语境重组创造，进一步突破品牌风格界限。
A.1FASHIONCHANGESLIFE
无处不在的资讯、过度的链接……都市逐渐迷失了自我，于是有了“隐士”这个主题，“云深不知处”是隐者不定的行踪，笃定的却是隐者找寻自由的内心。设计师梁云侠通过改良传统植物染色工艺，保留其自然属性，并勇敢打破人们对传统“国风”元素、香云纱的偏见，将香云纱更广阔地融入当代都市青年人的生活场景中，塑造“隐士”之风。
旗艺
本季主题“奇韵”之灵感源自在奇幻的旅程中探寻新东方韵味，追溯本源的同时用创新的工艺表达对传统的敬重。设计师通过柔和色彩将结构剪裁融合到当下审美，展现新东方“奇韵”，写意刺绣与镶绱滚烫，蚕丝与羊毛，用自然万物对人们最好的馈赠，传承并展现美好和谐。
盖娅传说
设计师熊英擅长将缂丝、苏绣、羽绘等诸多东方非遗工艺全情诠释于各季作品之中，将自然之道融入道法自然，将生命之美与灵性智慧融于现代设计，令服饰作品更富层次和灵动，纳东西时尚文化合璧之精艺，缂、绣、画、染，出神入化；图、纹、珠、饰，相映成趣；端庄典雅而不失灵动之感，古朴厚重而不失时尚之韵。
纵观这些设计师品牌，在面对浩瀚宏大的“中国传统文化”时，并未直接照搬“古装”，而是传承中有创新，或进行潮流跨界，或结合当代艺术，或对传统工艺进行升级，使之更符合当下审美语境和生活方式，呈现出新的生命力，为“新中式”的方向拓展出更多可能性。创意永不止步。在未来的中国国际时装周，相信会有更多设计师带来根植于自身文化、令人惊艳的“新中式”表达。新时代的中国美学，由我们自己定义。