如果我现在要找寻一对书架音箱，如果我基于在有限预算范围追求最佳表现的理性选择，美国金耳朵GoldenEarBRX毫无疑问地会屏雀中选。
在2000美金以内，GoldenEarBRX是我认定第一名的书架音箱。
它拥有所有优质书架音箱应具备的优点，诸如精准、透明、清晰、定位、均衡等。它的动态和规模在所有书架音箱里堪称前段班，即便比起比它更大的书架音箱也不逊色。更者，BRX还拥有比绝大多数书架音箱更宽广的带宽，其低带表现几乎是落地音箱的水平。它的音响性能在同价位里，没有可匹敌者。没有，完全没有。
坚持以合理售价提供最高品质
2010年才成立的GoldenEarTechnology，品牌虽新，创办人却是业界老兵SandyGross。他在大学读书时开始对音响着迷，一面他热爱音乐，一面他又热衷于机器设备；而音响，恰好是这两者交会的产物。于是，他在1972年刚从JohnsHopkins大学毕业、初出社会时，就和另两位志同道合的大学同学MatthewPolk和GeorgeKlopfer草创PolkAudio，三剑客展开了那个年代所风行的车库事业。他们当时所凭借着的，就是一股年轻人的热情，只想将自己的工程所学实际应用在自己所喜欢的音响制造上。岂知，这个诞生于车库的baby，如今将近半百。“我想，我会进入这个产业，正是因为我是一个疯狂的音响爱好者。”Gross自己这么说。
疯狂的Gross在1990年又创立了DefinitiveTechnology，几乎大约时隔20年，Gross就会开一家公司；20年后，GoldenEarTechnology应运诞生。然而，不论Gross名片上的头衔怎么换，他都秉持着一个不变的信念：要用最合理的售价，提供最高品质的音响。PolkAudio是这样，DefinitiveTechnology是这样，GoldenEarTechnology也是这样。
GoldenEarTechnology（后简称GoldenEar）旗下音箱产品多样，不管是落地音箱、书架音箱、多声道系统、Soundbar、超低音，甚至嵌入式音箱，都应有尽有。也就是说，不管你的音箱需求是什么，GoldenEar都有解决方案。
参考级别的频宽
这次试听的BRX是GoldenEar最新推出的书架音箱。BRX是BookshelfReferenceX的缩写，我不确定那个X是什么意思，或许是为了公司十周年纪念，也或许是Excellent的意思，又或者意味它具有Xfactor的特别天赋，还是三者都有。但前面的BookshelfReference“参考级书架音箱”，就很明显地道出了厂家的企图。
一对参考级的书架音箱该怎样呢？照着GoldenEar的蓝图，第一，需要有宽广的带宽。追求更好的高音延伸倒不难，给音箱加上延伸性好的高音单元就好了；殊不见那些用铝带高音、钻石高音的音箱，高频响应不是一个比一个高吗？GoldenEar帮BRX安上一个称为High-VelocityFoldedRibbonReferenceTweeter的高音，直接翻译过来，就是“快速反应的曲折铝带参考级高音”。这样讲很拗口对不对？简单讲，这就是气动高音（AirMotionTransformer）。气动高音的发声面积比起一般凸盆的动圈高音大得多，因此发声效率高，延伸也更好。而且，GoldenEar还标榜BRX用的这个气动高音，采用高磁通量的钕磁铁驱动，能使高音单元的运动更为精准，其高频延伸更可达35kHz之多，比起一般常见的软半球高音要高出至少10kHz以上。
追求高音延伸容易，对书架音箱来说，难就难在低频。一般书架音箱大概下探到60Hz左右就不太行了，有些稍大一点的书架音箱，勉力还可拼到50Hz左右。然而，虽然BRX很小，低音却有40Hz的水平，很多落地音箱的规格还不如它。BRX的低音单元用上一个6寸低音，背后使用铸造成形的框架，结构和硬度更好，足以提供单元运动最可靠的支撑。BRX所使用的高音和低音单元与GoldenEar旗舰音箱TritonReference上的都相同，换言之，BRX可真是享受了旗舰音箱的技术下放。光论到这两个单元，BRX就可以抬头挺胸了。
不只这样，单靠一颗6寸低音，这等小书架音箱也难有让人惊艳的深沉低音。到底箱体容积受限，单元面积也不足，低音的量感和延伸也就有所限制。为此，GoldenEar为BRX音箱的两侧各加装了一个6.5寸的平面振膜被动辐射低音。这样一来，单元推动面积就增为3倍，其低音量感就能更丰富，延伸也可更下潜。根据原厂提供的数据，BRX的低音延伸可达40Hz，这可是很多小落地音箱也达不到的水平，更遑论书架音箱，即便售价数倍于它，也不见得有这等低频延伸的本事。
这就是GoldenEar打造参考级书架音箱的第一要素—更宽广的带宽—40Hz~35kHz。
参考级别的箱体设计
第二个要解决的是振动的问题。音箱因为有音箱，而单元的活塞运动不只往前（外）会发出声波，也会有等量的背波往后面发送。这个背波需要被有效处理，不然背波的能量会带来箱体的共振，那就会产生箱体驻波，也就是俗称的“箱音”。GoldenEar怎么做呢？很简单，从结构几何着手。他们用非平行面来设计箱体，就让背波的反射不能造成同频率的共振强化，进而达到消耗能量的效果。梯形箱体的BRX，前窄后宽，顶板还不是平面，而是圆弧状的。比起四四方方的造型，这样的几何结构复杂多了，制作难度也要更高。但GoldenEar依然坚持这般设计，因为唯有妥善处理箱体振动和驻波，才能带来更干净的声音。
当BRX做好了上述两件事，就已经为它奠定了“参考级”的基础。即使售价平易近人，它却是站在不一样的高度来看其他的竞争者。这原该是场公平竞赛，却被GoldenEar打成了不对称战争。
容易驱动，怎么听都好声
高音甜美圆润，声音质地饱满绵密
放起流行和摇滚，BRX饱满扎实的声音，配上庞大开阔的声场，以及强悍快速的节奏，让人情不自禁地扭大音量。听CelineDion的巴黎演唱会，开头的《Jattendais》一曲，以歌迷观众的欢呼鼓谯揭开序幕，那开阔的场面就此展开于我的眼前。CelineDion先以近乎清唱的方式开嗓，逼使歌迷收敛起他们的兴奋之情，把声音的主权还给CelineDion。BRX的声音质地饱满而且绵密，一点没有空洞感，这种绵实的声底在此等小音箱上殊为难得。声音扎实却不掩盖细节，歌手发声时的共鸣运用，以及声腔变化与咬字换气，诸般发声的细节都清楚。BRX不是刻意强调那些细节，却是很自然地把那些信息传达出来。
它用的是气动高音，却没有我们印象里气动高音可能出现的噪感，甚至高音还带有一丝甜美圆润。伴奏导入后，弦乐、键盘、吉他、贝斯、鼓组，一层一层堆叠起来，音乐色彩就此渲染开来。鼓声爽朗俐落，鼓点清楚，重拍处显出其强悍深沉，饱满壮硕。第二轨透过键盘和吉他交织出一片色彩斑斓五光十色的音画，强壮扎实的鼓声，一颗一颗的音粒，撑住下盘，赋予节奏，推拱出那些炫丽和缤纷。吉他的Solo有着清晰的声线，与CelineDion的歌唱彼此对话呼应着。精彩，用BRX来听这张现场演唱会录音，真是精彩！
低频快速、清晰、扎实、深沉、有解析
鼓声强悍扎实，Michael歌声特质充分显现
扎实的鼓声可显于《Bad》一曲，不仅强壮有力又快速的大鼓声，更混入了左右来回移动的节奏，画面感十足。Michael那压抑而扁声的嗓音，听起来个性十足。至于《IJustCan'tStopLovingYou》则是Michael著名的抒情慢歌之一，他在这曲子里更多运用头腔和鼻腔的共鸣，制造出温柔的气质。到了副歌处，情绪渐张，共鸣又转移到胸腔和腹腔，细听那些声腔变化，都在告诉你Michael为什么是KingofPop，他不只是舞跳得好，他的歌唱技巧也是高竿中的高竿。
被30公分高的书架音箱轰炸体验
在听Metallica的同名专辑时，BRX更是发挥了猛悍本事，把U-Audio试听室变成了Metallica的演唱会现场。《EnterSandman》一曲，开头的吉他以反复的乐句引出导奏，电吉他在后面出现，暗示将有事情发生，接着带入的鼓声赋予了音乐的重量，在电吉他张狂嘶吼之下，JamesHetfield以怒吼般的声嗓，展开这个恶梦的探索。无论是那个吉他导奏的音色，还是那个电吉他的厚度与色彩，每一样都好极了。《LarsUlrich》的鼓强悍凶猛，极富震撼力，你体验过被30公分高的书架音箱用鼓声轰炸吗？那个大鼓真不是盖的，若矇着眼睛，你肯定也猜不出这样的鼓声竟来自这么小一对音箱。如果要体验更生猛的鼓声，《SadbutTrue》和《HolierThanThou》，以及《ThroughtheNever》都还可以让你持续摇头，至于《ThroughtheNever》那风驰电掣、电光石火的高速击鼓，更展现了BRX的低频速度。在《NothingElseMatters》一曲，吉他爽朗清脆的琴音，金属味道十足，我一直讲BRX的低音有多不简单，那是因为它的低音表现确实让人惊艳。但它的高音也同样漂亮，那个HVFR气动高音赋予了丰富的音乐色彩，在还原吉他多重的声响样貌上贡献良多。
音色丰富，乐感浮现，画面清晰
不只吉他有音色，每一种乐器都有它的音色。音色倘能自然丰富，音乐感就容易浮现。声音的音色，就像是影像的色彩一样，黑白影像固然有构图、层次，透过光线明暗的对比营造出立体感，但是，看黑白照片，总是不如看彩色照片，论到彩色，更要强调成色效果。听MilesDavis的《SoWhat》，PaulChambers和BillEvans率先以贝斯和钢琴的对话揭开序幕，那些浑圆又带着几许宽松的贝斯音粒，滚将而来，那是我说过很多遍的BRX的好低频。Davis的小号一出，那就更迷人了，带着一点破破的金属质感，更强化了小号的个性。至于JohnColtrane和CannonballAdderley的萨克斯风，音调不同，表情各异。俩人的吹奏风格也大异其趣，一个潇洒奔放，一个优雅流畅。接着《FreddieFreeloader》里的小号饱满温暖，萨克斯风则带着一点气音的粗砾质地，钢琴踩着俏皮的脚步跳着舞，灿放出温润的色泽。《AllBlues》以钢琴的震音和鼓组刷出的固定节奏起始，随后是由两支萨克斯风引导小号出场，那些短小的乐句在收尾时弹回的一震，听起来真有画面感。鼓组的铜钹声响以一种温暖的腔调闪耀着，像是星星，又好似烟花，真美啊！
声音的重量和稳定感，是书架音箱中的顶级表现
放起管弦音乐，BRX也一点不让落地音箱专美于前。丰沛的能量，在持续加大音量下也不失控，声场开阔，声部定位清楚。弦乐的质感扎实绵密，那个成片成片的感觉，就是最好的证明；低音弦乐的厚度更是我听过这个尺寸的音箱里最好的。真的，是最好的。
Anne-SophieMutter的《AcrosstheStars》专辑，与JohnWilliams合作，录制一系列老大师的配乐作品。这些曲目经过重新编曲，赋予了独奏小提琴充分的叙事份量，与原曲自有不同，但叙事线集中在独奏乐器上，使得主题发展更为清楚明确。Mutter的琴音干脆利落，精准直接，她可以奏出如《Hedwig'sTheme》后段充满戏剧性张力的华彩音乐，也可以在《AcrosstheStars》以悠扬和缓的腔调抒情，又可以在《Sayuri'sTheme》里透过五声音阶道出艺妓的悲欢人生路，还在《NightJourneys》里表现出阴暗又悬疑的气质，更在《TheDuel》当中展现果敢坚毅之余还有几分幽默感。独奏小提琴的声音凝聚扎实，具穿透力。BRX的声音有着健康的厚度，即便到了强奏处Mutter力贯弓弦，即便奏至高把位，也没有噪耳的问题。你更能在低音弦乐涌现时，享受到其丰厚饱满的低频，那种声音的重量和稳定感，在书架音箱里绝对堪称一流中的一流。
自然纯正的音色，堪比发烧级别音箱
我还要提一下当我用它来听RaduLupu担任钢琴演奏，AndrePrevin指挥伦敦交响乐团，演出舒曼的钢琴协奏曲时，那种令人畅快的美好经验。第一乐章起始的总奏剽悍有力，钢琴接着以一段下行完成短小的序奏，在双簧管带领下，木管奏出第一主题，接着是钢琴的复述。钢琴的颗粒感十足，显出BRX的声音密度确实够好。平价音箱声音就怕流于轻薄，密度不够，厚度不够，声音不够扎实，那声音的像真度就会不足，你如果想要听到“宛若现场”、“宛若真人”的效果，那就难了。GoldenEarBRX完全没有这等问题，它的声音不但音色自然纯正，而且质地扎实密度高。钢琴的琴音真不真，就看这个。至于琴音美不美，则要看音箱的高音能如何表现其色彩。在这个价位的音箱上，难就难在音色的美感，而发烧级音箱正是在追求美感的呈现。GoldenEarBRX以平实价格却带来将近发烧级音箱的音色表现，实在让人不夸不行。
但愿你有独到眼光，能认识BRX的独特之处
BRX带给我的震撼太过强烈，我琢磨许久，才横了心写下开头那段看似武断的评说。我更是反复思量，几经重写修改，才完成最后的结语。
在你心中，什么是发烧级音响？什么定义了发烧级音响？是价格吗？是品牌吗？或许品牌决定了价格，也或许价格定位了品牌。但是，除此之外，还有一个更核心的判准，往往因为品牌和价格，而被我们忽视淡看，那就是实际的声音表现。
平价音响，就一定需要多方妥协吗？预算有限，就非得接受打折扣的声音吗？或许，你我过往的经验都很遗憾地告诉我们是这样没错。然而，在遇见GoldenEarBRX后，我从此有了一个反驳的理由。
但愿你也有不局限于价格和品牌的独到眼光，看见GoldenEarBRX的独一无二之处。
GoldenEarBRX书架音箱参数
类型：2分频2单元被动辐射式书架音箱
单元：HVFR气动高音x1、6寸低音x1、6.5寸平面振膜被动辐射单元x2