松果、鲑鱼和人体有什么共同点他们都有各种自然比例规律，这些规律为许多艺术家和设计师的作品、甚至全部作品，提供了基本出发点。《设计几何学:关于比例与构成的研究》作者金伯利·伊拉姆揭示了这些具有启迪作用的自然系统中数学与美的神秘关系。她带我们进入了神奇的几何领域——黄金分割、完美的比例和斐波纳契数列，用平实的语言表达晦涩难懂的数学。自此，从扬·奇科尔德的海报到巴塞罗那椅到大众公司新款甲壳虫汽车，通过这些作品，伊拉姆向我们展示了设计背后是多么的对称、有序和视觉平衡。《设计几何学:关于比例与构成的研究》用它的细节简图，不仅解释了测量科学怎样提供信息，甚至创造自然界和艺术作品中的美，但更重要的是如何运用这些技术在我们自己的设计中创造美。
2.平面设计师必修9堂课
对于想要设计出有意义的作品，同时又不会失去自己的灵魂或者产生经济损失的设计师来说，《平面设计师必修9堂课》是一本非常实用且具有启发性的设计师指南。
本书介绍了设计师应具备的专业技能、如何找工作、如何经营工作室、设计思想和全球发展趋势等内容，包括社会责任感、社会道德以及数字文化的兴起。还有对8位顶尖设计师的访谈。
这是一本对想要开创自己事业的年轻设计师有帮助的书，也应该是所有设计专业的学生应该阅读的书。
3.字体故事:西文字体的美丽传奇
突然之间，人们就对字体着了魔。无论你是为宜家Verdana字体门恼怒不已，还是想了解海滩男孩(BeachBoys)与易捷航空(esayJet)有什么共同之处，亦或是想知道喜欢ComicSans手写字体是否无伤大雅，你都能从本书中找到答案。你会读到很多与字体有关的奇闻逸事，你还会学到许多有趣又实用的设计知识。西蒙加菲尔德将这些声名显赫的字体历史娓娓道来，图文并茂，带我们一起认识奇妙的西文字体。
4.品牌识别设计:给整个品牌化团队的重要指南(第4版)
无论你的目标是激活一个现有品牌还是发布一个新品牌，都可以从本书中已经验证的、普遍适用的五阶段流程来实现，五阶段流程的作用是放大差异、激发认知，以及建立品牌先锋。从研究和分析到品牌策略，从设计开发到品牌标准，从发布到管理，《品牌识别设计》是全世界的品牌建设者进行整个设计流程的必备参考。
本书为全面升级的第4版，提供了对社交媒体、移动设备、全球市场和虚拟品牌以及apps和视频这类新兴工具的当前趋势的洞察。书中30多个全新的案例研究展示了全球最佳案例和成功的世界级品牌，从IBM到星巴克到SantosBrasil。
5.塑造和突破网格:平面设计布局研究
对于以任何媒介工作的设计师来说，毋庸置疑，版式是最基本也最重要的元素。有效的版式对传达至关重要，并且使终端用户不仅为新颖的设计所吸引，还能使其易于消化信息。对于设计工作，推倒条条框框和打破陈规的重要性不言而喻，而且在设计师之间涌现出的对理性结构的违反早已点燃了一场持续50多年并且还在继续的辩论。这种倾向常常以牺牲条理性为代价，但是直觉构图法已催生了一些平面设计史上最有意思和最激动人心的设计作品。
《塑造和突破网格》是一本内容全面的版式设计著作。本书提出，为了有效地打破基于网格的设计的规则，首先必须理解那些规则，并清楚如何将它们应用到真实的设计项目之中。
6.建筑师与设计师视觉笔记(原著第2版)
《建筑师与设计师视觉笔记(原著第2版)》内容包括导言、视觉记录指导、视觉日记、视觉笔记选、向设计转变以及结语等六大部分，并在附录介绍了视觉笔记的工具与技术。《建筑师与设计师视觉笔记(原著第2版)》可供建筑师、设计师、建筑与美术院校师生及广大美术爱好者学习参考。
7.现代设计史(第2版)
《现代设计史(第2版)》是作者大卫·瑞兹曼积八年之功写作的关于西方设计史发展的集大成之作。这部涉猎广泛、富有洞察力的著作，纵览了18世纪至今的实用艺术和工业设计，不仅从纵向阐述了各个设计流派、各种设计风格的演变过程及其代表作品，而且从横向探讨了设计和生产、消费、科技、商业之间盘根错节又变动不居的关系，甫一出版，便受到颇多赞誉。又经过七年，作者在原书基础上进行了大幅修订，扩充了相当多的内容，为读者提供了一些全新的、引人注目的专题，包括：更新并扩展了参考书目、大事年表和推荐书目。扩充了关于当代设计的部分，增添了最新的内容。每章的时装和织物设计，都增加了大师的例示，如薇薇恩·韦斯特伍德的作品。更多地把设计品和室内设计联系起来，而不是把其当成单纯的“物品”，以促进关于生活方式和使用者体验的讨论。追踪了设计领域最新的流行趋势和观点，包括数码技术、微型化、安全性、可回收性、信息性和交互性。《现代设计史(第2版)》装帧精美，图文并茂，配有实例图片577幅，其中有302幅彩色插图，为设计专业的师生及对设计感兴趣的读者提供了一种全新而形象的历史角度的展望。
8.IDEO,设计改变一切:设计思维如何变革组织和激发创新(苹果第一支鼠标的设计公司，创新工场李开复鼎力推荐)
《IDEO,设计改变一切:设计思维如何变革组织和激发创新》不是写给设计师看的书，是为追求设计思考的组织及个人打造的蓝图，协助将设计思考这种以创意解决难题的做法，带进生活、组织、产品和服务，为社会整体和企业发掘新的替代方案。
在《IDEO,设计改变一切:设计思维如何变革组织和激发创新》中，享誉国际的创新设计公司IDEO总裁蒂姆?布朗，带领我们认识“设计思考”。这本洋溢着活力、能够启发灵感的指南，是每位迎接今日挑战以创造明日机会的人不可或缺的宝典。
9.色彩圣经:20世纪色彩潮流
全球色彩权威Pantone，邀您共赏百年色彩变迁。
《色彩圣经：20世纪色彩潮流》这部全彩的作品讲述了20世纪的色彩故事。用耐人寻味的文字和引人入胜的图片评述诸多潮流元素，以色彩的标准语言潘通回溯近现代史，再现社会百态。书中收录二百余幅具有代表性的图片，以十年为单位筛选出80个关键主题，辅以80组经典配色组合，涉及艺术、商品、装潢、时尚等领域，反映了潮流的走向、时尚的变迁及千万色彩的复兴，可谓包罗万象。如果你想深入了解色彩的重要性，并对其进行再诠释、再创造，那就拿起这本书，加入这趟炫目的视觉之旅吧。
10.写给大家看的设计书(第3版)
《写给大家看的设计书(第3版)》出自一位世界级设计师之手。复杂的设计原理在书中凝炼为亲密性、对齐、重复和对比4个基本原则。作者以其简洁明快的风格，将优秀设计所必须遵循的这4个基本原则及其背后的原理通俗易懂地展现在读者面前。全书包含大量的示例，让你了解怎样才能按照自己的方式设计出美观且内容丰富的产品。
11.苹果首席设计师:乔纳森传
《苹果首席设计师:乔纳森传》是首本聚焦苹果首席设计师乔纳森?艾夫的传记。乔纳森在英国学习了传统的工业设计理论，致力于将设计与生产过程相结合，并结合自己对于设计的理解，形成了独有的乔纳森式的设计理念。他将这套理念带到了苹果，帮助乔布斯在最艰难的时期完成了复兴。每个人都认为苹果的核心在于乔布斯，但镁光灯背后的乔纳森才是苹果走出困境的关键先生。
从用户的角度来思考设计初衷、追求简洁、钟爱白色、提高科技产品的亲和力，这些都是乔纳森灌输给苹果公司设计部门的新元素。他与乔布斯的想法不谋而合，并自始至终得到了乔布斯的大力支持。二人默契配合，最终将苹果从一家单纯的设备生产上改造成了一家以设计时尚配件的新公司，并赢得了世界上绝大多数年轻人的尊重和狂热崇拜。从这一点来说，乔纳森不仅改变了苹果公司，改变了整个设计行业，也彻底改变了人们的生活方式。
乔布斯的去世对于苹果来说无疑是一个巨大的损失，最明显的表现在顾客对于苹果最新设计产品的诟病上，但这一错误的“心理定势”基于一个错误的认知：iPhone和iPad不是乔布斯设计的，而是乔纳森领导的团队设计的。没有了乔布斯的苹果也因为有了乔纳森，才能在后乔布斯时代继续焕发出新的生机。
12.快思慢想
《快思慢想》内容简介：全球重量級作者一致推薦!如果一年只能讀一本書，你絕對不能錯過《快思慢想》!慢慢讀，反覆讀，跟著他踏上美妙的心智探索之旅。
當代最偉大的心理學家、諾貝爾經濟學奬得主──康納曼灌注五十餘年研究功力，推出人類社會思想史上，第一本全面深度剖析大腦思考運作的「思考聖經」。不僅可能改變你的思維方式，甚至改變你的工作、生活與人生。
Amazon、《紐約時報》、《華爾街日報》、《經濟學人》年度選書認知科學權威洪蘭教授「六親不認、迫不及待想把它譯完，介紹給讀者看」、中央研究院曾志朗院士專文推薦!英文版上市一年，至今仍穩居Amazon認知心理類Top1、決策類Top3、企業管理類Top7、銷售總榜Top100
《黑天鵝效應》作者塔雷伯大力推崇──《快思慢想》是人類社會思想史上的里程碑，媲美亞當斯密的《國富論》和佛洛依德的《夢的解析》。包括《蘋果橘子經濟學》、《為什麼你看不見大猩猩》、《推力》、《別讓科技統治你》、《大腦決策手冊》、《快樂為什麼不幸福》、《語言本能》
「快思」與「慢想」是我們腦中的兩位主角。它們大部分時候是朋友，有時是敵人，更常一起並肩打仗!
我們何時要相信直覺何時要對抗直覺與偏見，召喚所有理性出來打仗我們總以為能駕馭自己的思考，事實上，人們的行為常常受到未知因素所影響。我們對思考的機制充滿假設與誤解，又很依賴直覺的感知和記憶，常常做出因個人偏見導致的錯誤決策。
如果你希望自己更聰明、更冷靜，就要學會掌握「快思」與「慢想」的遊戲規則。
康納曼介紹了很多有趣的經典行為實驗，披露思考的捷徑、替代、偏好、框架、錨點等效應。不僅讓我們對大腦的複雜與非理性恍然大悟，也指出我們在什麼情況下該相信靈光乍現，什麼時候該三思而行，該運用哪些技巧來避免常常使我們陷入麻煩的思考偏誤，以及如何在商場、職場和個人生活中做出更好的選擇。
閱讀本書就像是一趟心智突破之旅，康納曼有如一位稱職的導遊，沿途為我們解說思考到底是怎麼一回事，系統1(直覺式思考)和系統2(邏輯式思考)這兩個主角在各種心理劇碼中如何搭配分工。
「這是快思的系統1，它很情緒化，依賴直覺，見多識廣又很會聯想，擅長編故事，系統1能迅速對眼前的情況做出反應。但它很容易上當，以為親眼所見就是事情的全貌，任由損失厭惡和樂觀偏見之類的錯覺引導我們做出錯誤的選擇。」
「這是慢想的系統二，它動作比較慢、擅長邏輯分析，系統1無力解決的問題，都丟給系統二處理。它雖然不易出錯卻很懶惰，經常走捷徑，直接採納系統1的判斷結果。」
康納曼重新詮釋了決策與判斷、風險、幸福和財富的關係，推翻了經濟學對人的決策是理性的假設，更首度披露「直覺偏見」和「邏輯捷徑」如何在不知不覺中，決定了我們自以為愜意的生活與社會樣貌，也將徹底改變你對思考的看法。
13.创新公司：皮克斯的启示
《创新公司:皮克斯的启示》内容简介：《玩具总动员》《海底总动员》《机器人瓦力》《飞屋环游记》等14部脍炙人口的动画长片，近30次奥斯卡奖，7部奥斯卡动画长片，7次金球奖;几乎每一部电影一上映都位居票房榜首，所有电影都曾进入影史票房总榜前50，每一部电影都是商业与艺术的双赢。即便新兴动画公司不断涌现，皮克斯始终保持动画界的王者之位，这一切背后的秘密就在于：不断推动创新的创意管理方式。
你可以从本书中读到《玩具总动员》《飞屋环游记》等电影精彩的制作故事，了解皮克斯各项具体的创新管理举措，还可以发现从企业初创到发展壮大过程中各种实际问题的解答。无论是想寻求创新突破的传统企业，还是想寻求健康快速发展的新兴企业，无论是已经发展壮大的大公司，还是初具规模的小企业，无论是想要让团队更有活力的管理者，还是想在工作中变得更有创意的普通职员，阅读本书都将大有启发。
14.通用设计法则
为所有设计师提供的一站式参考书与资源宝典
详解常用设计概念，配以图示实例
跨学科跨领域的设计思想、解决方案与创新思维
涵盖平面设计、建筑设计与用户界面设计各领域核心理论
不论是举办营销活动、设计海报、筹划博物馆展览、设计计算机游戏，还是更复杂的控制系统的设计，我们看到的最终设计作品实际上是诸多设计领域里的概念与实践的融合。直到今天，仍然没有人能做到对这些领域全部精通，因此设计师要设计一个作品，就要在各领域不断搜寻和借鉴。
而本书是首部跨越各专业领域的设计著作，图片丰富，使用方便。用清晰易懂的语言解说设计概念，且配有将概念用于实践的图示实例。从“80/20法则”、“意元集组”、“娃娃脸偏见”、“奥卡姆剃刀”、“自相似性”到“讲故事”等通用法则。读者可从这125条法则中，快速地吸收宝贵经验，避免致命错误，开启更多、更好的沟通与创意。
这本重要的设计法则书已经成为设计领域的经典作品，是设计师、工程师、建筑师，以及正在学习设计专业的学生的必备工具和实用宝典。任何一个读者都可以通过这本书看懂设计的门道，培养出判断“好设计、好物件、好视觉如何好”的眼光与能力。
15.设计反思:可持续设计策略与实践
《设计反思:可持续设计策略与实践》从系统观的角度深入探讨可持续问题、框架和策略。全书共5部分19章，分别从降低、重复使用、循环利用、恢复和过程五大方面介绍可持续设计策略与实践。书中不乏令人醍醐灌顶的真知灼见和值得借鉴的真实案例，有助于读者快速了解可持续设计领域的最新方法和实践，从而赢得创新产品和服务设计的先机。
《设计反思:可持续设计策略与实践》适合所有有志于改变世界的人阅读，设计师、工程师、决策者、管理者、学生和任何人，都可以从《设计反思:可持续设计策略与实践》中获得灵感，创造出可持续性更强的产品和服务。
16.设计心理学2:如何管理复杂
这种善于交际的设计，诺曼博士告诉我们，需要我们着眼于自然中的、现实中的、以及在日常生活中整个人类活动的全景，从而观察到在真实、自然环境中做实际工作的真实的人。最终，《设计心理学2:如何管理复杂》是一个人的宣言，即希望通过设计获得一个更美好的世界。
17.设计心理学1(增订版)：日常的设计
如果在旅馆里弄不清楚怎么开水龙头，或者面对不熟悉的炉灶或电灯开关时。即使再聪明的人也会手足无措。唐纳德·A·诺曼大胆地指出，不是你太笨，而是物品的设计没有考虑到用户的需求和心理。
在《设计心理学》增订版里，诺曼博士增添了超过一半的内容，每章内容都有不同程度的修订和补充。特别是增加了两个全新的章节。即第六章“设计思维”和第七章“全球商业化中的设计”。在这两个章节里，诺曼博士从两个角度讨论了以人为本的设计、诺曼法则、设计面临的挑战、颠覆式创新与渐进式创新的优劣以及设计的未来。诺曼还在个人主页开设了Mooc课程，邀请业内专家逐章讲解本书内容。
18.超越LOGO设计:国际顶级平面设计师的成功法则(第2版)
19.设计师要懂心理学
这本书篇幅短小，但引人入胜。书中汇集了100个有趣的人类认知常识，并密切联系设计实际。每个常识都独自成章，结合生动的示例，且中间贯穿着最新的科学研究，结尾附有即学即用的设计小贴士。保证你读后深受启发!
20.顾客为什么购买(升级版):新时代的零售业圣经
《顾客为什么购买》已畅销10年。从俄罗斯到日本，从西班牙到泰国，全球读者专程拜访购物学研究专家昂德希尔咨询营销建议，还有不少人向他诉说他们的商业故事。昂德希尔意识到第一版书中的一些事例已经过时，因此这本书急需修订，以便适应更多全球商家和业内营销人士的需求。
在新版《顾客为什么购买(升级版):新时代的零售业圣经》中，昂德希尔增加了大量来自全球零售业前沿的新鲜案例和观察，以及来自网络销售的最新营销技巧和全球各地市场的最新动态，无论你喜欢还是厌恶购物，这都是一本有趣的好书。
21.重新定义公司:谷歌是如何运营的
获得合适的产品需要吸引并管理一批新的有技术悟性的员工，《重新定义公司：谷歌是如何运营的》是一本实用、易理解的指南，并教你如何做到这一点。
22.设计工作室生存手册
当今是设计师们大展拳脚的时代，越来越多的年轻人或资深设计师更愿意创业，经营着属于自己的设计生意。而要想成就一番事业，你需要具备哪些条件呢激情和努力这仅仅是基础!加上知识与技术呢还不足以让你成功!更重要的是，你要懂得经营，这样才能让你走上专业设计之路。
《设计工作室生存手册》作者经营着一家叫作MuleDesignStudio的设计工作室，虽然规模不大，但若以“工作体面、收入不错、受人尊敬、乐享设计”来界定“成功”的话，他确实做到了，并在迈向成功的路上积累了许多宝贵的经验。而对于有志于将设计作为自己事业的人们以及经营设计工作室的读者来说，本书理念简单、脚踏实地、适用性强，极具现实的参考价值。
23.五天学会绘画(第22版)
《五天学会绘画(第22版)》包含许多绘画练习，有“颠倒画”、“自画像”和“改良轮廓画”。艾德华的许多观点现已成为主流，你会发现这《五天学会绘画(第22版)》对最近的众多出版物产生很大的影响，非常值得一读。
这是一本教你运用“2分钟奇迹”的方法学会绘画技巧的书，是《五天学会绘画》的实操本，目的是给大家提供实用有效的指导性练习以提高五项基本的绘画技能。书里包含很多锻炼各种绘画技能的新颖的主题、指导范例。
设计师推荐书目(二)
1.写给大家看的设计书(第3版)
作者:[美]RobinWilliams
出版社:人民邮电出版社
评语:虽然它很薄，但是非常经典的入门书。如果你从来没有尝试过做设计，这可以成为你需要读的第一本设计书。但千万不要以为读完它你就够了。
2.点石成金
作者:[美]史蒂夫·克鲁克
出版社:机械工业出版社
评语:虽然这本书已经被推荐烂了，但我还是会它推荐给入门者。因为它够薄够有趣。书本身的体验和它所讲述的原则保持了一致，成为一本阅读体验非常好的书。读完它你具备了一些对于用户体验的基础知识和原则，但是要记住，非常基础。不要看完就出去吹牛皮，这是设计了给CXO们在飞机上看的扫盲读本。
3.平面设计法则
作者:德比·米尔曼(Debbiemillman)
出版社:中国青年出版社
评语:比较基本。关于平面设计法则系列的书讲得都大同小异。
4.美国视觉传达完全教程
作者:(美)瑞恩(Ryan.W.)、柯诺瓦(Conover.Th)著，忻雁等译
出版社:上海人民美术出版社
评语:视觉传播的经典教材。所有涉及传播行业的人都应该读的一本书。涉及面非常广，信息量很大。视觉传达是设计的必要基础。
5.设计心理学
作者:(美国)唐纳德﹒A﹒诺曼
出版社:中信出版社
评语:会改变你看待世界的方式的一本书，改变你的设计评价标准。虽然很薄，很老。但里面讲述的原则却长久不衰。设计是双向的。设计是为了要解决问题的。形式追随内容。
6.艺术的故事
作者:[英]贡布里希(SirE.H.Gombrich)
出版社:广西美术出版社
7.现代设计史
作者:(美)瑞兹曼著，(澳)王栩宇等译
出版社:中国人民大学出版社
8.平面设计视觉词典
作者:(瑞士)加文·安布罗斯/(瑞士)哈里斯(Harris，P.)
评语:适合初学者放在枕边，睡前随便一翻。里面有一些基本的解释和典故，知道那些专业名词英文怎么写也是很必要的。
9.产品的诞生
作者:(英)哈德森编著，刘硕译
评语:告诉你真正的设计是如何运作和产生的。你在纸上、鼠标上完成的，那仅仅是链条中的一环。不要把视野局限在你的专业范围内，工程、工艺、材料、调研、分析、商业运作、策略，了解得越多，站得越高。
10.文字设计基础教程
作者:(英)加文·安布罗斯.保罗·哈里斯译者
11.七日掌握设计配色基础
作者:[日]视觉设计研究所
评语:关于颜色原理和配色的书，可推荐的中文书实在不多。这本还不错。不过你也买不到了，可以找到pdf下载。
12.设计中的设计|全本
作者:[日]原研哉
出版社:广西师范大学出版社
评语:请看全本。虽然我不喜欢的畅销书，但原研哉的创作还是非常令我惊讶。。里面他关于设计史的理解那一章是我认为最有价值的。
作者:(美)蓝达(Landa，R.)著，戴佳敏，刘慕义译
14.栅格系统与版式设计
作者:(美)伊拉姆(Elam.k.)著，王昊译
评语:栅格系统历史悠久，现在也并不过时。了解这种设计方法论也是很好的，特别是涉及排版的时候。但我个人并不用这种理性主义的设计方法。
15.平面设计材料表现与特殊效果
作者:(美)费希尔著，梵非，刘语天，徐梅译
评语:中国设计师在材料和工艺上一直非常薄弱，工具和实现手法会在很大程度上影响你的想法，局限你的创作力。
16.平面设计工艺:材料与印刷的创意解决方案
作者:(英)梅森编著
评语:同样是帮助你了解工艺与材料。书里提供了许多不常见的材料，而且不仅仅局限于平面材料。不过光看书还是没有用的，多搜集各种材料和实现工艺的样品，一定要看到实体，观察组合实践后，你才能有感觉。
17.品牌标志：顶级设计150例
作者:(美)安妮丝塔西娅·米勒
评语:不过你做哪类设计师，最后都逃不过要做logo设计。这个既是基本功，也是非常重要的训练方法：需求提炼，概念抽象，思维发散，灵感捕捉，进一步分析取舍，实现：构图，配色，排版，质感，最后一步，介绍你的设计并打动客户。这本书里对于整个设计过程的追溯和分析非常有价值。比大量案例的罗列要好得多。
18.标志字体设计圣经
作者:(美)凯巴加著，王毅译
评语:除了在LOGO设计中用到，你还可以顺便学习一下字体设计(拉丁字体)。再顺便学习一下矢量造型。
19.大师之路：Photoshop中文版完全解析(附光盘)
作者:赵鹏
评语:全书我没有看过，看过里面的一些节选。因为pscs2wow!不是很适合初学者，但是我当正式学习PS时的大部头教科书现在早就绝版了。《PHOTOSHOP6大全》。大师之路是本书列里唯一一本国人写的书。我觉得赵鹏写得这本体系性还是很强的，当用户手册来看也是很不错的。
20.PHOTOSHOPCS/CS2WOW!BOOK
作者:戴顿
评语:PS入了门以后，一定要看的PS工具书。无论你是PS的几段高手，里面还是会有让你惊喜的发现。但我觉得结构设计得不是很好。看wow!系列丛书不用介意软件版本。3代之内影响不大。
设计师推荐书目(三)
21.TheAdobeIllustratorcs3WOW!Book
作者:(美)斯得渥编著，冯文译
评语:我所见过的最好的教程书。最好最好最好，同时适合初学者和高阶用户。而且幸运的是，它属于AI这个重要的工具。在某些程度上，我认为AI比PS更重要，因为PS是处理工具，而AI是创造工具。你做平面、插画、角色和UI设计更是离不开它。
22.PainterXWOW!Book
作者:(美)彭达维斯编著，吴小华译
评语:如果你准备干设计，我建议你买个数位板，然后尝试一下painter(不管你是不是接受过绘画训练)它们会拓展你的创作方式。这是Painter目前最好的教程，《PainterX的标准培训教程》也不错，可以作为用户手册备查。
另外我建议一定要去学一种3D创作工具，不用学很深，能够做基本的造型和建模就可以。最后将几种工具结合起来运用，对你的创作提升帮助也会非常大。但这个我目前也没有做到。所以就先不推荐3D的书了。
23.消费者行为学
作者:(美)卡纽克著，俞文钊译
出版社:华东师范大学出版社
24.情感化设计
作者:[美]唐纳德·A·诺曼
出版社:电子工业出版社
评语:我认为这是一本被低估了的书，有人说它和设计心理学大同小异，也有人说它翻来覆去就在说那么几句话。但是我每一阶段都会能从这本书里读出不同的心得，在遇到许多成功和伟大的案例的时候，我都会想起这本书里的话。建议去读英文原版。
25.美国纽约摄影学院摄影教材(最新修订版)上
作者:美国纽约摄影学院著，中国摄影出版社译
出版社:中国摄影出版社
评语:做设计师怎么能不会摄影呢，哼哼哼。很快你就会发现图库不是一个什么好东西，除了要花钱，还会让你的设计变得俗气和程式化。许多好的灵感和配图，你都可以用自己的镜头去捕捉，只要假以时日积累，你会得到一个金矿。
26.美国纽约摄影学院摄影教材(最新修订版)(下册)
作者:美国纽约摄影学院
评语:反正现在单反那么普及，产生数字垃圾或财富，都是如此轻易。如果有一个iphone4就更好了，随时拍下能激发你的东西。
27.DesigningInterfaces中文版
作者:JeniferTidwell
评语:如果你要从事UI/web方面的设计，此书必读。非常出色。译者和作者我都非常喜欢。既是一本工具手册，也充满了理论、智慧和经验。光读前4章，你都深深沉醉。
28.Web信息架构(第3版)
作者:PeterMorville/LouisRosenfeld
评语:IA设计，我认为许多设计师都需要这方面知识，不光是UI或交互设计。因为信息革命已经深深改变了这个时代人们的生活，可以与工艺革命的影响相媲美。掌握关于信息的知识、梳理分析方法，把数据变成有用、直观、甚至有趣的东西，是多么有意思的事情。信息/数据可视化是未来一个非常重要和有意思的设计领域
29.AboutFace3交互设计精髓
作者:AlanCooper/RobertReimann/DavidCronin
评语:交互设计的经典基础书。作为一个UI设计师，如果你不想最后沦为一个”装修者”，去看看这本书，站得更高点
30.Web界面设计
作者:BillScott/TheresaNeil
评语:不错的资源书，但不要用错了。
31.艺术设计的平面构成
作者:(日)朝仓直巳
出版社:中国计划出版社
评语:朝仓直巳的这套书，比较老，不过应该还可以在淘宝上以比较便宜的价格买到。学院派学设计一直会开的视觉构成课，这几本书会帮你解决。虽然看起来它们的实现手法不够现代，但这仍然是非常有益的基础训练。
32.艺术·设计的色彩构成
评语：没的说的好书，比起国内所谓专家学者编写的《色彩构成》的教学书完全就不一个档次，虽然这书是很老了但毕竟学问这东西万变不里其宗!我不得不承认日本人出教学方面的书比中国人严谨很多!