音乐剧《帅小伙的蔬果店》讲述了5位朝气蓬勃的年轻人心怀理想并脚踏实地努力工作,最终将人们认为不起眼的蔬果店开成了全国连锁的故事。
在这间小小的蔬果店里，既有水果堆里的MBA哲学，又有演艺圈背后的辛酸，还有富二代的励志和农村娃的翻转……他们在这里相遇、从这里出发，带着不同的梦想，怀揣相同的信念—售卖快乐，展开了一段奇妙的旅程。
《泰坦尼克号》
地点：上汽上海文化广场
说起《泰坦尼克号》，相信大家都会想起当年那部获奖无数、轰动全球的同名电影。尤其是杰克与罗丝的生死之恋，触动了无数观众的心。这部1997年由卡梅隆导演的电影深入人心，但很多人不知道，还有一部音乐剧《泰坦尼克号》，同样讲述了这艘巨轮上的人性故事。甚至，音乐剧比电影版还有早问世6个月。这就是托尼奖史诗英文原版音乐剧《泰坦尼克号》。
英文原版音乐剧《泰坦尼克号》堪称拿奖拿到手软。它曾在第51届托尼奖颁奖典礼上一举夺得五项大奖，包括最佳音乐剧、最佳音乐剧剧本、最佳配乐、最佳编曲及最佳舞美设计。此外还有剧评人奖杰出编曲奖，以及格莱美奖最佳音乐剧专辑提名。
音乐剧《泰坦尼克号》由真实事件和人物改编，从锅炉房的工人到一等舱的乘务员，从倾家荡产才换来三等舱船票的筑梦新移民到维多利亚时期世界上最富有的商人，聚焦每一个大人物、小人物的故事，将目光投向当时船上不同阶级的乘客和船员们所展现出的人性光辉。
《芝加哥》
地点：上海美琪大戏院
《芝加哥》讲述了女舞蹈演员洛克茜·哈特和维尔玛·凯利犯罪入狱后，在巧舌如簧的律师比利·弗林的帮助下，最终逃脱死刑并成为监狱红人的荒诞故事。剧目融合了离奇谋杀案、夜总会舞女、罪恶监狱与名利争夺等诸多黑暗元素，通过以经典百老汇式歌舞的形式呈现，剧中跌宕起伏的情节、性感冷艳的格调、妖娆诱惑的舞姿，皆成为令人欲罢不能的看点。
《芝加哥》之所以能盛演不衰，其演艺班底高度的团队默契、高超的舞台功底和敬业精神亦不容小觑。歌舞功底扎实的演员以外，现场还有一支管弦乐队，乐手们演奏精湛，与演员配合默契，将演奏与表演搭配地天衣无缝，绝对是百老汇必刷系列。
《玛蒂尔达-Matilda》
《玛蒂尔达》就是一部伦敦西区音乐剧，目前还在西区热演，是西区非常受欢迎演出之一，已经吸引了超过780万+人次进剧场观看。媒体纷纷给出五星好评，可以说是“叫好又叫座”。从诞生的第二年2011年起开始拿奖，拿奖到手软，记录一直延续到了2017年。在戏剧界TOP级别的两个奖项奥利弗奖、托尼奖中创下“获奖数最多”的吉尼斯世界纪录。
《玛蒂尔达》适合全家老少观看，它的情节曲折，故事生动，舞美超赞，音乐和舞蹈也非常值得欣赏。虽然主题是小朋友，却编排合理，一点也不幼稚，让不同年龄段的人都能获得不一样的感动。
《献给阿尔吉侬的花束》
地点：上海人民大舞台
音乐剧《献给阿尔吉侬的花束》中文版，改编自1959年的美国科幻同名小说，曾横扫科幻艺术最高奖项——雨果奖与星云奖，20多部影视剧、舞台剧也改编于此。
《献给阿尔吉侬的花束》讲述了查理·高登由于先天低智而受到他人冷眼和大环境的不平等待遇。他最大的心愿是变得跟其他人一样“聪明”。机缘巧合下他被选中参与了一场可以提高智力的实验，与真正的小白鼠阿尔吉侬进行了同样的脑部手术。手术后，查理·高登的智商逐渐变得与常人无异，甚至远超于常人。然而他却发现，智慧离间了他和他所有爱的人，生活也似乎正从“光明”步入“黑暗”……
《卖火柴的小女孩》
地点：上海保利大剧院-大剧场
《人言》
地点：橙剧场·可当代艺术中心
这个世界上最神奇是莫过于语言了，它时而像美丽的音符，将绚烂的乐章传入脑海。也如同美味的糖果，把浓蜜的香甜沁入心扉。但同时语言也是一把锋利的匕首，在片刻间刺入身体最深处，虽然并未在身体表面上留下伤痕，却在心底那柔软处隔开了即使岁月无数交叠也愈合不了的创伤。
值得一提的是，受到“浸入式戏剧”的启发，该剧在舞台设计方面打破了传统的“演员在台上，观众在台下”的观演方式，大胆地将观众席整个拆除，让演员和观众置身于同一个表演空间里，把演员放在观众身边表演，由观众自己去选择不同的观演视角。
《阴阳师》
地点：东方艺术中心-歌剧厅
音乐剧《阴阳师》以精致到无可挑剔的服装道具，神还原的人物造型，风格多样过耳不忘的歌曲，巧妙多变的舞美设计，一经上演便获得业内外观众一致好评。2019年，璞润国际参与合作，沿袭了第一季的高水准制作，由原班创作团队重磅推出第二季·音乐剧《阴阳师》～大江山之章～。
《面试》
地点：FANCL艺术中心(艺海剧院-小剧场)
《FLAMES火焰》
地点：ET聚场(上海共舞台)
悬疑音乐剧《FLAMES火焰》讲述了一年前，爱德蒙在一场大火中惨死。他带走了未婚妻梅瑞迪斯对美好未来的幻想；带走了挚友埃里克对他的信任；带走了那些关于他的死亡和所犯下的罪行的重重疑问。而在一个暴风雨的夜晚，就在他安息的陵园中，一切的秘密拒绝被掩埋在地底，爱德蒙留下的疑团也拒绝保持沉默。在由《THRILLME》（危险游戏）作者创作的这部充满悬疑的惊悚音乐剧里，充满了迂回、反转和惊喜，观众将在全剧中保持猜疑，直到最后令人震撼的谜底揭开。
《火焰》延续了作者一贯的风格--从始至终只使用钢琴伴奏。虽然只有一架钢琴，却能用精妙的和弦和扣人心弦的旋律，在瞬息间将观众带入故事情境，置身于他所创造的世界里，共感角色所经历的痛苦、犹疑、挣扎和恐惧。
《吉屋出租rent》
地点：云峰剧院
1996年1月25日，音乐剧《RENT》在外百老汇开演，并在3个月后移师百老汇尼德兰剧院，并连续演出长达12年之久。问世后，《RENT》不仅一举夺得托尼奖最佳音乐剧、普利策戏剧奖、格莱美最佳音乐剧专辑等重磅业内奖项，也深深改变了百老汇和无数观众的生命。《AvenueQ》《IntheHeights》《Hamilton》等百老汇经典音乐剧都深受音乐剧《RENT》的影响。
《快把我哥带走》
地点：上海大剧院-别克中剧场
去年夏天，一部讲述日常互怼两兄妹的电影刷爆了朋友圈，由一根烤肠引发的“血案”，让人大笑着落泪。由彭昱畅、张子枫主演的电影《快把我哥带走》，掀起“国家欠我一个哥哥”的话题热议。80、90后独生子女回望成长过程，普遍表示日常羡慕那些有兄弟姐妹的人，陪伴缺失已成为青少年成长过程的伤痛。
《我的遗愿清单》
地点：上剧场
《美女与野兽》
地点：上海华特迪士尼大剧院
北京
《万万不能》
地点：小柯剧场
小柯剧场的《你说我容易吗》系列的第三部－－《万万不能》。这部剧也是该系列的最终篇。该剧以亲情、友情为主线，被称为是“最触动人心的中国最强音”。
看过前两部的观众都知道，《你说我容易吗》系列主要讲述的是老百姓自己的故事，以小人物为主线，让剧情更加贴近百姓生活，更接地气。柯式作品一直给人都是一种“先喜后忧“之感，在观众观看的过程中，也常常如身临其境一般被剧情带入。在故事剧情中，我们更是加入了由小柯老师制作并家喻户晓的歌曲。
地点：北京保利剧院
《水曜日》
地点：北京喜剧院
一场豪宅里的大火，一个救了四个孩子然后失踪的家教，四个失忆的孩子......12年后，惊悚谜团正在被慢慢揭开....
地点：北京二七剧场
《芝加哥》是音乐剧史上的里程碑之作，由“音乐剧巨匠”鲍勃·福斯于1975年首次搬上纽约舞台。1997年，导演沃尔特·鲍比进行《芝加哥》复排，复排版一举斩获该年度托尼奖最佳复排音乐剧在内的六项大奖，几乎“包揽”当年所有的奖项。
沃尔特执导的《芝加哥》不是原版的复刻品，而是对鲍比·佛西的致敬，这是他一开始就明确了的宗旨。这一版《芝加哥》依然融汇了标志性的佛西元素，延续了佛西的编舞风格并保留了他赋予《芝加哥》这部作品的视觉意象和戏剧表达方式。沃尔特亲自选定了这部剧的主题色：黑色和肉色。这正是佛西最钟爱的两种颜色，也是最能代表《芝加哥》主题的颜色。沃尔特还在佛西导演的其它音乐剧中汲取灵感，将梯子加入到了舞台布景中。
地点：北京展览馆剧场
对于80、90后来说，安徒生童话几乎是必备的睡前故事，追求不灭灵魂的美人鱼、历经重重磨难的丑小鸭、寒冬卖火柴的小女孩……这一次，不一样的小女孩来了！
《大力水手》
地点：天桥艺术中心-中剧场
摇滚音乐剧《大力水手》由大牌传媒出品，戏剧诗人”李宗熹导演，樊冲担任音乐总监，窦辉担任舞美设计，“非洲最具潜力编舞家”Simon为该剧编舞，桑可舟、崔秀丽主演。14首原创歌曲、现场乐队演奏，打造不毁童年的美好记忆。
《当爱已成往事》
地点：保利剧院
李宗盛作品音乐剧《当爱已成往事》是由百老汇托尼奖最佳导演得主、音乐剧《不能说的秘密》导演JohnRando执导，并与著名制片人、编剧邢爱娜共同编写全新故事的点唱机音乐剧（JukeboxMusical）。力邀曾获托尼奖最佳舞美设计奖、获艾美奖、奥斯卡最佳艺术指导奖并连续6年获邀设计奥斯卡颁奖典礼舞台的百老汇著名舞美设计DerekMcLane领衔舞美团队，以及艾美奖获得者、美剧《名声大噪（SMASH）》编舞JoshuaBergasse加盟创作。
全剧以全新的故事视角，选取了李宗盛的十几首经典音乐作品串联起整部音乐剧。巧妙地将音乐与故事有机融合起来，推动故事的发展。让观众能够在欣赏李宗盛音乐的同时，体会一个独特的爱和别离的故事。
2019年巡演将推出“超级明星版”演出阵容，邀请包括白百何、品冠、黄龄、金池、李炜铃、黄米依等知名演员、歌手参与到音乐剧的演出中。
《放牛班的春天》
地点：二七剧场
法语音乐剧《放牛班的春天》2017年首演于巴黎，音乐剧版导演仍然由原版电影导演ChristopheBarratier担任，并且邀请原版电影作曲家BrunoCoulais为音乐剧创作新歌。不仅保留了电影版的剧情，包括扔纸飞机等经典场景，还融入了音乐剧元素做了改变，使其更具“舞台感”。从电影到舞台，虽然形式不同语言不同，带给人们的感动却只增不减。
地点：天桥艺术中心-大剧场
2018年，奈尔可集团与网易游戏合作，匠心打造音乐剧《阴阳师》～平安绘卷～，作为首部中日合作的2.5次元音乐剧，在东京、深圳、上海、北京成功上演35场公演。
其他城市
地点：合肥大剧院
地点：杭州大剧院(歌剧院)
地点：济南山东省会大剧院歌剧厅
《巴黎圣母院》
地点：珠海华发中演大剧院横琴歌剧厅
地点：广州大剧院歌剧厅
地点：成都四川大剧院大剧场
地点：西安别克·陕西大剧院-歌剧厅
地点：武汉琴台大剧院
法语原版音乐剧《巴黎圣母院》改编自法国文豪维克多·雨果同名巨著，故事的场景设定在1482年的巴黎圣母院，讲述由副主教克洛德·弗洛罗养大的圣母院驼背敲钟人卡西莫多与一名美丽的吉卜赛少女爱丝梅拉达的悲惨爱情故事。
地点：杭州剧院
地点：广州少年宫蓓蕾剧院
地点：深圳南山文体中心剧院大剧院
《RENT》讲述的是一群人关于爱、梦想和生存的故事。他们怀着各自的抱负和对未来的憧憬，在纽约挣扎而努力地活着。勇敢追寻真爱的舞者咪咪、渴望在死前留下伟大一曲的罗杰、积极阳光的小天使Angel、温暖的纪录片导演马克……贫穷不得志，与疾病抗争，理想与现实的落差，所爱之人离世的恐惧，他们用自己一年的时光告诉世人，生命因为活着而精彩，生活因为爱而充满希望。
《九九艳阳天》
地点：余杭大剧院
音乐剧《九九艳阳天》青春版重现战争年代中，中华儿女的高洁爱情和勇于献身民族自由的英雄气概，是可以激发当代年轻观众与历史对话、与自我反思，进一步理解历史关键转折时刻的英雄诗篇。是一部深度触达情感共鸣，描绘可歌可泣的民族英雄儿女的感人音乐剧。
剧中主人公四班长李进与二妹子的爱情，虽然短暂，但足够深刻、凄美，令人感怀。这一对英雄儿女，在战火中相爱相惜，在枪林炮火中书写浓情，在民族大义里紧紧相拥，此爱不凡，感天动地。身虽陨落，但绵绵浓情已经永恒地篆刻在了这片英雄的土地之上，生生不息。
《长腿叔叔》
地点：泉州木偶剧院
地点：宁波逸夫剧院
世界音乐剧经典《悲惨世界》原版导演转型之作，豆瓣评分9.0，美国女性作家简·韦伯斯特（马克·吐温孙侄女）百年经典小说首度改编音乐剧。聚橙出品制作中文版，开创国内“恋爱成长系”音乐剧风潮，2018年全国巡演7城77场，2019年夏季巡演4城36场，创造中小剧场音乐剧“票房奇迹”。
地点：重庆国泰艺术中心剧院
地点：南京江苏大剧院综艺厅
地点：无锡大剧院
地点：义乌市文化广场剧院
《拉赫玛尼诺夫》
地点：南宁广西文化艺术中心(保利)大剧院
地点：深圳华夏艺术中心
地点：广州广东艺术剧院
地点：温州大剧院
音乐剧《拉赫玛尼诺夫》作为上海文化广场继《春之觉醒》、《我的遗愿清单》后的第三部整剧制作作品，将再次尝试海外高分小剧场音乐剧的本土化改编，在风格上延续“小而美”的精致路线，又在气质上加以沉淀，以古典质感结合偶像气质，再现20世纪不朽旋律背后的故事。从演员阵容、舞台舞美、音乐制作、剧本改编等方面都具有超高的品质。
音乐剧《拉赫玛尼诺夫》与传记类音乐剧刻画一个人漫长的一生不同，它选取了天才作曲家拉赫玛尼诺夫人生中的一个断章，描绘了拉赫《第二钢琴协奏曲》的诞生过程，从而挖掘他在特殊时期的内心世界。
《贝隆夫人》
地点：广州白云国际会议中心世纪大会堂
1978年，贝隆夫人这跌宕一生被改编成了音乐剧，在伦敦西区举办全球首演并连续演出3176场，一获热捧，很快成为了西区和百老汇的经典剧目，并一直巡演至今。
地点：河源桃花水母大剧院
地点：佛山大剧院
地点：广东艺术剧院
《马不停蹄的忧伤》
地点：南京江苏荔枝大剧院
地点：深圳万象天地剧场
今年，音乐剧《马不停蹄的忧伤》在众多优秀的参演剧目中脱颖而出，斩获第13届大邱国际音乐剧节「评委会大奖」一项，及音乐剧大奖/最佳国际作品奖/最佳女主角/最佳男配角/最佳女配角等五项提名。此次演出原班人马再度集结，揭开那些关于爱情和年龄的秘密。2.0版本剧情用心打磨、精彩升级，开启跨越年代的浪漫之旅，更有新鲜卡司惊喜加盟，碰撞意想不到的舞台火花。奇幻浪漫的爱情故事，优美动人的旋律，精致复古的舞台，中式文艺旋风即将再度来袭！
《白夜行》
地点：深圳保利剧院
《白夜行》的故事围绕着一对有着不同寻常情愫的小学生展开。1973年，大阪的一栋废弃建筑内发现了一具男尸，此后19年，嫌疑人之女西本雪穗与被害者之子桐原亮司走上截然不同的人生道路，一个跻身上流社会，一个却在底层游走，而他们身边的人，却接二连三地离奇死去，警察经过19年的艰苦追踪，终于使真相大白。
《音乐之声》
地点：绍兴大剧院
《音乐之声》是百老汇经典音乐剧，作者是被称为美国音乐剧之父的黄金搭档——R&H（理查德罗杰斯和奥斯卡汉默斯坦二世）。他们的作品《俄克拉荷马》标志着美国音乐喜剧的成熟，让音乐剧进入了音乐戏剧的新纪元。而《音乐之声》这部他们最后的作品，更是集大成，得到了多项大奖的认证，是无数人的音乐剧启蒙。
剧中的经典曲目《孤独的牧羊人》《哆来咪》《雪绒花》广为流传，是中国观众中超过三代人的温暖回忆。在推广新美声的综艺节目《声入人心》第一季中，几位选手都选择了《音乐之声》中的歌曲作为表演曲。毫无疑问，是入坑音乐剧的最佳选择。
《爱在星光里》
地点：厦门嘉庚剧院大剧场
地点：珠海大剧院歌剧厅
地点：福州福建会堂
地点：漳州市人民剧场
地点：泉州大剧院-歌剧厅
时代带来了改变，改变带来了选择，面对选择，是直面还是妥协，决定带来了幸福还是遗憾，每一个观众都可以在这部剧中看见自己的轮廓。
《女神湖》
地点：哈尔滨黑龙江省歌舞剧院
音乐剧《女神湖》以当地民间传说为依托，讲述了一个关于爱与和平的故事，将自然和人文巧妙融合，在展现北方少数民族风土人情的同时，表达了保护自然、关爱生命、弘扬正义、呼唤和平的主题。在剧情结构和歌舞呈现上，该剧有别于传统歌舞剧，将大量的蒙古族音乐和舞蹈元素与现代舞台艺术和表现手法相结合，侧重于中国气质和民族特色的表达。
地点：苏州文化艺术中心-大剧院
地点：南京江苏大剧院歌剧厅
地点：苏州常熟大剧院
悬疑音乐剧《FLAMES火焰》延续了作者一贯的风格--从始至终只使用钢琴伴奏。虽然只有一架钢琴，却能用精妙的和弦和扣人心弦的旋律，在瞬息间将观众带入故事情境，置身于他所创造的世界里，共感角色所经历的痛苦、犹疑、挣扎和恐惧。讲述了一年前，爱德蒙在一场大火中惨死。他带走了未婚妻梅瑞迪斯对美好未来的幻想；带走了挚友埃里克对他的信任；带走了那些关于他的死亡和所犯下的罪行的重重疑问。而在一个暴风雨的夜晚，就在他安息的陵园中，一切的秘密拒绝被掩埋在地底，爱德蒙留下的疑团也拒绝保持沉默。
人物关系的发展与角色性格的反转是Flames的一大亮点。为了更好地演绎角色之间的爱恨情仇，演员们也在不断磨合，不断寻找人物支点，将角色塑造地更完整，故事构建地更精湛。
《屈原》
音乐剧《屈原》采用了好莱坞危情24小时剧构、戏剧与电影等多元艺术手法、通过舞台新美学与中国风的碰撞融合在这样一部作品，为观众打造全新的舞台艺术呈现形式。现场极为震撼。在首轮演出的基础上，又在剧构、词曲、音效、舞蹈等多维方向进行升级调整，让剧情更紧凑。在2.0升级版本上，华语词坛巨匠方文山的加盟，着重将中国的汉字、诗词、音律、舞蹈等中国风元素柔和古风楚韵的特色，通过全新的舞台艺术呈现形式，向观众演绎呈现屈原生命里的最后一天。