我国自1957年将“美育”从教育方针中删除之后，直到20世纪80年代美育类课程才逐渐恢复。到了90年代，北京大学、清华大学等高校才逐渐开设音乐鉴赏等艺术教育课程，但国内高校大都是进行部分门类的艺术教育，缺少艺术门类全面的以鉴赏陶冶为主的艺术审美教育。我们所实施的“艺术教育的理论与实践”工程的特点是：针对当前大学生在中学阶段专注应试教育、情感世界没有得到陶冶、想象力普遍偏低、意志力普遍较弱、审美潜力没有及时开发的实际，本工程重视艺术审美教育而淡化技能训练。一边授课，一边进行教学方式的改革，理论与实践相结合，课堂教学与实地教学相结合，综合运用了启发式教学、情境教学、异步教学、快乐教学等多种教学方法，收到了十分满意的教学效果。
“艺术教育的理论与实践”工程的创新点：在我国的审美教育课、艺术鉴赏课中断几十年后，一线的教师异常缺乏的情况下，我们几位教师在承担文学理论、中国文化概论、艺术概论、西方美术史、西方音乐史等多门中文、美术、音乐课的同时，一边在科研中提升自己，一边为学生搞讲座、开课。新开设的“美学与艺术鉴赏”（中文系）、“艺术鉴赏”（公选课），使党的教育方针中的“美育”真正落到实处。这本身就是最大的创新。笔者参编的《美学与艺术鉴赏》教材被教育部确定为21世纪高校人文素质教育类教材，填补了我国美学教材建设方面的一项空白，编著的《美育概论》也属于“创新简明科学实用”、在全国范围有较大影响的美育教材。具体课堂教学中，本项目没有固守某一教学方法，而是根据教学实际综合运用多种教学方法，还利用幻灯、录音、录像、多媒体课件、实物展示、实地观摩测量体验等多种教学手段，使教学形式多样化、趣味化，学生学习艺术课的兴趣和效率都大大提高。录音剪辑合成、多媒体课件制作都具有较高的科技含量。而利用世界自然和文化双遗产泰山所积淀的审美（艺术）资源进行富有地方特色的多层次开放式实地的审美（艺术）教育更具有创新意义。
“艺术教育的理论与实践”工程的社会效益：以《美学与艺术鉴赏》《美育概论》为教材的艺术鉴赏课，得到泰山学院、国家公务员泰安培训中心、山东科技大学、山东电力学校、山东新汶中学等多家院校、培训机构的应用。听课学生普遍反映，笔者所讲的艺术鉴赏课、美育课形象生动、思路开阔、逻辑性强，加上幻灯、录音、多媒体等现代化教学手段的广泛而又恰当运用，大大激发了学生的学习热情，学习效率大增。通过开设艺术鉴赏，学生的艺术修养得到迅速提高，审美能力大幅度提升，综合素质显著提高，取得的社会效益十分显著。
“艺术教育理论与实践”工程十几年来一直得到泰山学院等学校和山东省的大力支持，已经取得了一系列富有创新且便于操作的成果。该成果2007年获泰山学院优秀教学成果一等奖，其中总结教学效果的论文《论艺术审美教育在高校素质教育中的作用》，2005年获得山东省高校艺术教育科学论文一等奖、全国高校艺术教育科学论文三等奖。该成果的进一步推广应用，必将在更大范围带来更大的育人效益。
参考文献
[1]曾繁仁.美育十讲.山东教育出版社，1984年版.
[2]（美）霍华德·加德纳.艺术与人的发展.光明日报出版社，1988年版.
[3]（美）霍华德·加德纳.智能结构.光明日报出版社，1990年版.
[4]张志勇.情感教育论.北京师范大学出版社，1993年版.
[5]李长风，姚传志主编.美育概论.山东人民出版社，1998年版.
自1996年7月29日国家教委《关于加强全国普通高等学校艺术教育的意见》通知后，全国各类大学增设了越来越多的音乐选修课程。公共选修音乐课的开设旨在提高非艺术类大学生的音乐鉴赏能力，陶冶情操，提升其艺术素养，进而达到培养全面发展人才的目标。随着经济、教育改革的不断深入，社会的不断进步，现行的音乐鉴赏教材部分内容显然已经不能适应当代大学生的需求。我国高职类院校办学宗旨主要以培养应用型人才为主，更强调学生专业技能的培养，容易忽视学生的音乐素质教育，学生自身也有轻视此类公共选修课的趋势。这一现象不利于青年一代综合素质的提高，怎样解决这一问题，探寻合理的解决对策则显得尤为重要。笔者认为以影视剧音乐鉴赏为音乐欣赏课的切入点，因其综合性更强，更加贴近学生，会让学生更乐于接受，更利于调动学生的学习主动性和积极性，增强教学互动，有利于开展分层教学，进而提高课堂教学的效率，充分发挥其育人的功能。
一、目前音乐鉴赏课的现状
2.自笔者任教高职类学生的音乐公共选修课以来，发现选修学生中大概三分之一学生是抱着混学分的态度，觉得这类选修课又不是专业课，对就业又没有什么明显的益处，只要轻松拿到学分就万事大吉了。另外，大部分学生的音乐审美倾向比较单一，基本只对流行音乐有兴趣，对于音乐其他类别，特别是古典音乐、民间音乐、戏曲基本没有什么兴趣，课堂上也很难产生共鸣。而影视剧音乐结合一定的故事、情节、内容的表达等，并融合了一定的画面，视听的结合赋予了音乐更加直观、立体的特质。课堂教学应该调动不同层次学生的学习主动性和积极性，以影视剧音乐鉴赏作为音乐欣赏课的切入点，首先从心理上抓住了学生的兴趣点，消除了距离感。
二、开设影视音乐鉴赏课的理论支撑
三、影视剧音乐鉴赏课程的教学内容优化、整合
四、结语
伴随着时展，经济、教育改革的推进，高职类公共音乐鉴赏课程也需要顺应时代潮流，根据新时代社会的发展对人才结构的需求做相应的调整。当今社会更加需要具有综合素质的人才，青年一代是国家、社会新的希望，肩负着国家富强、文明的重任。高等教育担负着培养青年一代的历史使命，怎样更有效地提高青年一代综合素养，是教育界永恒的主题，对此，本文探讨了高职类音乐鉴赏课程在新形势下，根据当代大学生的特点，以雅俗共赏的影视音乐鉴赏为切入点，在教学中更好地发挥学生的积极主动性，激发学生的兴趣，育人效果事半功倍。
注释：
关键词：音乐鉴赏，学科综合，活动设计，多媒体
新课程改革的实施，使高中音乐教学展现出前所未有的新气象。“课改”深入人心。广大音乐教师对音乐新课程在不断的积极探索。但是，随着音乐系课程的深入推进和普遍展开，许多新问题、新矛盾在实践中凸现出来。如何正确看待音乐教学与学科综合？如何设计有效的课堂教学活动？如何利用多媒体的辅助教学？如何让学生理解音乐的内涵？可不可以创造性的理解？怎样处理和解决这些问题，值得深入探讨。本人根据自己对音乐鉴赏教学的多年实践和思考，针对当前音乐教学的现状，谈谈自己对这些问题的一些粗浅的看法，一边抛砖引玉。论文参考。
1.学科综合要避免盲目延伸，要坚持“以音乐为本”
新《音乐课程标准》的基本理念中讲到“应当提倡学科综合”，它体现了现代教育的发展趋势，是学科体系领域的纵向伸展，也是精英文化向大众文化的回归。合理的学科综合，不仅能拓展学生的审美视野，给学生广阔的体验和表现音乐的空间，而且有利于提高学生的综合文化素质。但是，一些音乐鉴赏课的综合学习越来越多的表现为社会调查、查阅资料、讲述民族历史与文化、文学语言、戏剧表演等非音乐的活动，音乐课堂上充斥着越来越多离题的拓展。如老师在欣赏、介绍云南彝族民歌的时候，大量的跟学生在讨论云南的民族服装、节日、民族习惯等问题，缺乏音乐性，音乐课前半截俨然成了历史文化课。虽然课堂内容丰富多样，但这样的学科综合是不可取的！这样的音乐课迷失了音乐本性！音乐学科综合，必须坚持以音乐为本的原则，必须要以音乐为载体，以丰富的音乐、绚丽多彩的音乐表现形式为综合学习的内容，这样的学科综合才真正体现了《音乐课程标准》的基本理念中讲到“应当提倡学科综合”。
2.课堂活动设计要恰当有效
新课程的实施给音乐鉴赏课带来了很大变化，曾经是“规矩、呆板、拘束”的课堂渐渐离我们远去，各具特色的教学课例层出不穷，令人回味，新课改精神已逐渐深入人心。随着“热闹”的音乐鉴赏课越来越多地涌现，不少一线教师逐渐走入了一个误区：不“热闹”的音乐可就不是好课，不“热闹”的音乐课就体现不出课改的理念。于是，那些即兴课堂表演、小组合作学习活动、分组讨论等等有必要没必要的教学环节，统统都被加了在课堂教学中。“热闹”是有了，却大有哗众取众之嫌，因为有些课堂活动根本就没有踏踏实实地为教学服务，只是为了制造“热闹”而已。
课程改革的过程也是扬弃的过程，在新课程实施中，有些教师只抓住了教学方法的外壳，盲目模仿，迷失了方向，远离了新课程。因此，在设计教学活动时，我们要时时反思自己的教学行为，要从教学内容、学生的年龄特征、教学的时机、学生的参与程度等多角度来分析问题，使音乐课堂活动既有活泼新颖的形式，又有深刻厚实的内涵；既有热闹活跃的气氛，又有凝神思索、静思默想的时刻，让浓浓的音乐流淌在学生心间。音乐活动的设计最好是是能水到渠成，这样的活动，才会事半功倍、锦上添花。
3.多媒体的辅助教学工具，莫让多媒体喧宾夺主
多媒体技术在音乐鉴赏教学中的广泛应用，极大地扩展了教学容量，丰富了教学手段和教学资源，提高了学生学习音乐的兴趣和参与热情，为音乐鉴赏教学带来了崭新的局面，也有效的促进了教学质量提高。因此，越来越受到老师和学生的喜爱，逐渐成为目前主流的音乐教学辅助手段。但在教学实践中，有的老师过多依赖多媒体技术运用，认为一堂成功的音乐课必须得使用多媒体，使用了先进的多媒体手段就等于上了一堂优秀的音乐课，从而走进了多媒体运用的误区。有些教师老师在准备一节音乐鉴赏课时，似乎不是把功夫下在钻研教材、设计教法上，而是把精力聚焦于课件制作上：彩色背景、立体文字、三位动画、影视录像等等应有尽有，不管与教学内容有没有关、有没有必要，教学过程中学生的注意力都被这“辅助手段”深深吸引，他们再没有心思去聆听音乐、去体验音乐。论文参考。一堂课下来，学生们发出的唯一感慨就是：音乐老师制作的课件太棒了！音乐鉴赏课的教学过程是师生感情交流、共同创造的过程，教学中我们应当科学、恰当的运用多媒体课件，根据教学内容精心设计，让多媒体课件真正发挥“画龙点睛”的作用。
4.音乐鉴赏要给学生流出足够的想象空间，教师只能适当的引导，避免过多的言传身教
音乐艺术的非语义性和不确定性，决定了音乐学科同其他学科具有不同的教学方式，即：体验的方式。音乐是一种直接经验，而直接经验的获得，必须通过知觉的方式。因此，音乐教育过程，应是一个学习者对音乐的感受、感悟和音乐对学习者的感染、感化过程。在这个过程中，教师的角色应是引导者和促进者，其作用是引导学习和促进学习，而不是代替学生学习。在实际教学过程中，有些老师仍试图把音乐给学生“讲明白”，这种方式显然是不可取的，其根本症结在于排斥了学生的主动参与，学生无法形成同音乐之间的直接体验与交流。音乐音响的非语义性特征决定了音乐教师不能对音乐作品进行过多讲解，学生们在欣赏同一首音乐作品时，由于各自不同的生活经历，他们所联想或想象到的音乐内容不可能是完全相同的，因此，对音乐内容进行过多的讲解和诠释，无益于学生想象力和创造力的提高。论文参考。
在音乐鉴赏教学中，教师在适当的时机进行适当的言语引导是音乐鉴赏教学有序进行的保证。例如：由于学生音乐经验积累或联想、想象能力的差异，他们在聆听音乐作品时往往表现为浅表层次的不同反应与理解，若达到对音乐深层内容的领会，教师启发性的引导就成为必要。但教师的语言一定要切忌那种直白的音乐解释，而应采取一种对音乐的描述。总之，恰当地引导学生参与音乐体验，体现了教师教学方式的根本变化：由传授变为感受，由讲解变为理解，由分析变为描述。
总上所述，我们要地认识到，实践新课程，提高音乐鉴赏教学的效果，光靠一股热情、盲目模仿是不行的，要对各种教学方法和措施进行实践，并不断反思和小结，才会真正有所收获。在未来的教育教学工作中，我们应时刻紧跟时代的发展，转变教学理念，树立以“学生为本”的思想，建立平等互动的师生关系。及时调控自己的教学能力、教学方法。
【参考文献】
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[3]王志杰,张绪佳.感受音乐要素的作用[J].中小学音乐教育,2006,(10).
1.个人电脑的普及
计算机网络只是获取资源的一种渠道,要真正使用它,还要有一定的技术设备。过去电脑价格比较昂贵,只有少数单位和个人能够拥有,而随着电脑技术的日益成熟以及商家之间的价格竞争,电脑的价格已经下降了不少。如今走进学生的宿舍,往往可以看到桌面上摆着台式或笔记本电脑,学生们正熟练地使用计算机上网。在课堂上学生甚至会用手机查找学习资料,帮助理解课堂知识。所以,个人电脑的易于取得为利用互联网进行学习提供了必要的条件和准备。
2.互联网的使用方法简单易学
3.学生对网络的喜爱
作为年轻的一代,学生对新事物的接受很快。同时他们又具有较强的求知欲和好奇心。校园里的电子阅览室常常是座无虚席,宿舍里也经常能够看到学生们上网的身影,学校周围的网吧也总是生意兴隆。上网在学生们的生活中所占的比重越来越大。学生们对互联网的热情对利用网络进行教学大有益处。
二、互联网辅助美术鉴赏教学的便利与优势
1.互联网上具有美术鉴赏课所需的丰富教学资源
(1)具有检索功能的图书期刊数据网站
(2)介绍画家个人艺术创作为主的网站
(3)美术史课程学习的网站
这类网站专为美术史学习、爱好者设计,内容丰富,图文并茂,编排严谨,科学合理,可靠性强,能够为课程学习提供大量的参考。
(4)美术组织机构的网站
这些网站中包括了美术中各个门类艺术协会所主办的网站,地方及全国美术家协会的网站。这些网站里有协会展览、学术动态、艺术新闻、艺术家介绍、艺术理论、新作展示及博客、论坛等等。这些网站的专业性比较强,学生能够从中学习到不少专业知识,而且对了解各个学科发展的最新动态有很大的帮助。
(5)美术的综合性网站以及综合网里的美术部分
这些网站包含了和美术有关的大量信息,内容丰富,包罗万象。它们的受众面较广,常常还包含了收藏方面的内容,和现实生活联系比较紧密。学生通过浏览这些网站,可以把课堂中学到的知识、理论、方法等和现实生活中的美术现象联系起来理解,可以努力做到理论联系实际,学以致用。
(6)百科类网站
这类网站往往包括画家简介、生平经历、作品介绍、艺术特点、艺术主张、社会评价、市场价格、收藏价值等方面的内容。但由于部分这类网站在制作上不是由网站专业人员编辑,而可能是由会员上传、编辑资料,内容上可能有重复编排或者逻辑不清的现象,质量也参差不齐,所以在可信度上应当引起注意。但是,由于其资料相当丰富,查找方便,所以可以作为学习的参考,但一定要注意辨别。
(7)贴吧、论坛和微博
这些网站上也有大量的图片、文字、数据资料,但这些资料随意性较大,对其真实可靠度要注意鉴别。
2.互联网为美术鉴赏学习提供交流的平台
(1)同步交流
(2)异步交流
三、互联网辅助美术鉴赏教学是传统美术鉴赏教学的有益补充
1.互联网辅助美术鉴赏教学原因:
(1)美术鉴赏课自身的特点
(2)因材施教的需要
每位学生学习的专业、基础、学习的程度、兴趣爱好都是不相同的。如果说仅仅通过课堂上相对统一的教学是不能完全满足每位学生的需要。学生们应该从因特网上巨大的资源库中获取自己所需的知识,开拓一个课堂以外的广阔的学习空间,进行一种个性化的学习。
(3)素质教育的需要
素质教育给我们的教学提出了新的要求:“智育工作者要转变教育观,改革人才培养模式,积极实行启发式和讨论式教学,激发学生独立思考和创新意识,切实提高教学质量。要让学生感受、理解知识产生和发展的过程,培养学生的科学精神和创新思维习惯,重视培养学生收集处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力、语言文字表达能力以及团结协作和社会活动的能力。”美术鉴赏课是一门和实践联系非常紧密的课程,它最终要形成的是实际生活中对美术的鉴赏能力。因此,美术鉴赏课不能仅仅局限于课堂上对知识的传授,更重要的是能力和素质的提高。通过互联网的使用,学生在众多信息的选择、感受、思考、分析、归纳、总结中,不断提高综合素质。
2.互联网辅助美术鉴赏教学具有以下优点:
语和文学分科教学;60~70年代否定,立下“不要把语文课教成文学课”的戒律;80~90年代又肯定,教
学大纲规定要培养文学鉴赏能力。当前,要给中学的文学教育定位,促进文学教育,提高语文教育效率。
一、英、美、德、原苏联等国的文学教育
英、美、德、原苏联都十分重视母语教育中的文学教育,法、日等国虽然不单列文学教育的课程和
内容,但是也重视培养学生对文学作品的鉴赏能力和审美情感。
英国,在1985年颁布的《普通中等教育证书国家标准·英语》中指出:“英语可视为一门学科,也
可以看作英语和英国文学两门课程。”在英语学科中,有语言教育,包括听说、阅读、写作、拼写、书
写等,有文学教育,指导学生阅读英国文学、美国文学和翻译的外国文学作品,学生能够从作品主题、
人物、语言、表现手法等方面鉴赏文学作品,并且交流阅读文学作品的感受和个人反应。
美国,没有全国统一的教学计划和课程。一般地说,英语课程包括语法、阅读、写作和作文;语言
艺术课程包括美国文学、英国文学、世界文学和比较文学。指导学生逐步熟悉古今文学代表作,能够欣
德国,一个州的德语教学大纲规定:“德语的任务是对年轻人进行语言上的和文学上的教育,这是
它的独特的使命。”还规定,要培养学生的文学兴趣,要学生了解文学体裁和结构,了解德国的经典文
学作品。
原苏联,从40年代到90年代初解体实行语言和文学分科教学,从4年级到11年级分三段进行文学教育:
家作品的能力。在中学进行文学教育,在世界上原苏联是最认真、最坚决的国家。
世界上许多国家,都重视在中学对学生进行文学教育,为什么呢
美国学者认为:阅读和研究文学作品使学生开阔眼界,使他们能身临其境地阅历一些地方、人物和
事件,增加他们对日常生活的情趣和探索意识,从而给学生的生活增加一个特别的天地;从文学作品中
了解人类自身的动机、冲突和价值。
德国学者认为:应当了解文学作为自我表现的产物,作为满足美感的手段,作为反映现实生活的镜
子的奇妙作用;通过学习和分析古典和现代的文学作品,扩充自己的语言能力,“在社会基储美学表现
形式和哲学理论设计方面开拓我们文化的语言空间”。
原苏联学者认为:“文艺能给学生以最深刻的美的欣赏,培养学生的艺术兴趣和创作的能力。”
(凯洛夫语)教学大纲中也指出:“文艺作品是认识生活的源泉,是对学生进行思想和道德教育、形成
学生世界观和性格的强大手段。”大纲设定文学课的目的是:使学生获得有关俄罗斯古典文学、苏联文
学和外国文学的知识;培养对语言艺术和文学形象以及社会关系的认识能力;发展学生运用语言和自觉
阅读的技巧;培养爱国主义的思想和审美能力。
这些学者都认识到文学教育的价值,即认识、审美、教育的价值。文学教育,可以使学生认识社会
生活,占有一片新的天地;可以吸收文化价值观念,学习民族精英和民族精神;可以对自然、生活、艺
术进行审美,培养审美能力和审美情感,陶冶情操,发展个性。这种独特的学科价值,其他学科如史、