央视网消息：这个暑假，高校中的“小众”博物馆正在不断升温。这些博物馆不仅有许多不为人知的馆藏珍品，还承载着一所大学的历史、文化底蕴和精神内涵。
清华大学艺术博物馆总建筑面积达3万平方米，这个拥有14个展厅的艺术殿堂容纳了2万多件展品，多数来自清华美院的藏品以及校友和社会人士的捐赠。这座国家一级博物馆都有哪些宝藏藏品？藏品的背后又有哪些动人的故事？
清华大学艺术博物馆的建筑设计本身就称得上是一件艺术品，它由瑞士的建筑设计大师马里奥·博塔主持设计，立体几何的造型简洁流畅。博物馆顶部的方正线条与支撑的罗马式圆柱相得益彰，刚柔并济。
走进博物馆，最引人注目的是从一层贯穿到四层的宽大阶梯，这些阶梯连通着每一层的展厅。它们就像艺术的阶梯一样，一层一层引领着观众深入这座艺术的殿堂。
这个暑假来清华大学艺术博物馆看什么？从典雅华美的丝绸家具到个性抽象的现代艺术，从独具匠心的古代陶瓷到充满童趣的动物绘画，可以说是精品荟萃、无问西东。“把文化穿在身上”令人叫绝的东方审美
在织绣展厅，100多套明清古董衣让你一次看个够。“天有时，地有气，材有美，工有巧”，你会深深折服于老祖宗的品味。不知道是谁的巧手，把山水自然和花鸟鱼虫全都绣到了衣服上。
如果你喜欢“新中式”穿搭，这些明艳精致、款式多样的清代百褶裙一定会让你眼馋。裙身上的织造暗花、刺绣图案和裁片褶皱完美融合，裁剪之精、绣法之美、技艺之高，共同形成了细微美妙的层次感。
谁不喜欢“出门见喜”？清代织绣讲究“有图必有意”，象征金玉满堂的花卉彩蝶，祈求多子多福的百子嬉戏，还有希望夫妇和美的琴瑟和鸣，我们看到的是古人对于幸福生活的渴望。
展现中国传统艺术和生活美学，除了织绣还有以书画、家具、瓷器为主题的常设展览，等着大家来探索，一起跨越时空，与美相遇。
对传统文化的认同和自信，源于我们血脉里的文化基因。东方美不只在精美华丽的橱窗里或是古旧的典籍中，它正越来越契合时代，融入我们的生活。
看完展览感觉还不过瘾，想把清华“打包”带回家？没问题，博物馆的艺术商店懂你。这里的文创产品琳琅满目、制作精美，而且把馆藏经典的IP都一网打尽。比如清朝丝织品的纹样就被设计成了帆布包、鼠标垫、笔记本。甚至连清华校门都被做成了立体便签贴，好像在对无数仰慕她的学子说：“我们清华见！”
师说“镇馆之宝”：尺素传情遗墨流芳
清华大学艺术博物馆有这么多的宝贝，什么是它的镇馆之宝？可能一千个人眼中，有一千个哈姆雷特，但在清华人心中，镇馆之宝一定和清华大学“自强不息，厚德载物”的校训和“行胜于言”的校风一脉相承。清华大学艺术博物馆的常设展览“尺素情怀：清华学人手札展”广受观众好评。它展出了130多位为社会和国家作出突出贡献的清华已故学者的书信、文稿、日记等，让人在字里行间感受到大师风采与他们的家国情怀。
“宝宝，妈妈不知道要怎样告诉你许多的事，现在我分开来一件一件地讲给你听。”这套图文并茂的书信手稿吸引了很多观众的目光。它是87年前，林徽因写给女儿梁再冰的一封珍贵家书。
1937年7月卢沟桥事变后，梁思成、林徽因夫妇与中国营造学社的同仁们刚刚完成了对山西五台山佛光寺古建筑的测绘，在代县得知战事。那时，8岁的梁再冰正在北戴河随大姑姑消夏，夫妻二人迫于局势无法探望，于是林徽因给女儿写了这样一封信。
“前奉函嘱对留美公费生杨振宁君之研究计划加以指导……杨君对原子核物理之理论尚有门径，赴美深造适得其时。”这封信是20世纪40年代西南联大时期，清华大学物理系教授赵忠尧、王竹溪写给校长梅贻琦关于杨振宁培养意见的回信，推荐杨振宁去普林斯顿大学深造。信上有赵忠尧、王竹溪的签名盖章，还有梅贻琦手写的一个琦字，记载了清华大学一段重要的办学史和留学史。
清华大学学生周芙瑶表示，书信一直都是中国传统文化的一部分，古人经常以尺素传情。现在，从这些书信里我们也可以看到清华的文人名家一些生活的痕迹，还有他们独特的见解和思考。
清华大学艺术博物馆常务副馆长杜鹏飞表示，这些书信对于思考如何办好高等教育也是非常有启发的，特别是家庭教育该如何进行，学子该如何励志成才报国，通过这样一个展览都可以起到潜移默化的熏陶。向美而行打造多元美育体系
作为高等学府的文化殿堂，清华大学艺术博物馆肩负着双重使命。一方面要服务学校的人才培养，一方面也要敞开大门，服务于全民美育教育。从2016年开馆以来，清华大学艺术博物馆已经接待了超过370万的海内外观众，其中，社会观众超过90%，成为高校开展艺术传播和文化交流的重要场所之一。
这个暑假，“萌生：从齐白石到黄永玉”展览人气特别高。展现在观众面前的是270多件以动物为主题的绘画与雕塑艺术作品。
大家惊喜地发现，黄永玉的《猫头鹰》《青蛙》，齐白石的《虾》等作品被制作成动画小视频。展厅里回荡着小鸟的歌声、青蛙的叫声、猴子的嬉闹声、潺潺的流水声……充满趣味和创意的数字化展陈方式，让一件件展品“活”了起来。
这个暑假，清华大学的志愿者们定时在展厅进行深度讲解。伊朗的三彩钵、巴基斯坦的人面陶瓮、意大利的马头来通杯……这些来自“抟埴之工：古代东西文明交流中的陶瓷艺术”特展的珍品，以其艳丽的色彩和生动的造型令观众叹为观止。
此外，展览还针对16岁以上观众开设了“手作之美：抟埴成器”陶艺泥塑体验课。很多专业观众更是为了学术而来，深入研究中西方早期陶器和晚期瓷器艺术的不同特点。
既普及美育又深耕科研，在提升大众审美水平的同时，针对美术生，清华大学艺术博物馆还特别展出了艺术家的创作草稿和创作笔记，为从业者提供了深入理解作品的宝贵机会，助力专业水平的提升。
未来，清华大学艺术博物馆还会举办更加丰富多彩的艺术体验活动，致力于打造世界一流的大学博物馆，通过多元美育体系，更好地服务社会、向美而行。