“预·见:互联网形态主义&网络艺术社会学”国际学术论坛(2021)在四川美术学院举行

中国美术家协会副主席、重庆市美术家协会主席、四川美术学院校长庞茂琨教授致欢迎辞

(一)

互联网形态主义:媒介与技术

12月18日9:30—12:00

“互联网形态主义”思潮成为一种不分地域、不分民族、不分国家的全球化的网络形态,是21世纪社会前行的发动机。换句话说,“互联网形态主义”包括了21世纪以来的社会思潮、技术形态的更迭、文化现象以及艺术流派等诸现象。

论坛主持王天祥主持开幕式

王天祥,教授,博士,四川美术学院造型艺术学院党总支书记、副院长(主持工作),艺术与乡村研究院执行副院长。教育部艺术学理论类专业教指委委员,重庆市美术家协会理事。

论坛嘉宾成朝晖进行主题发言

发言题目:《以算法为创新驱动的时代演绎》

成朝晖,中国美术学院设计艺术学院副院长,教授,博士研究生导师。中国美术家协会会员、中国流行色协会理事、中国色彩教育委员会副主任兼秘书。

论坛嘉宾任海进行主题发言

发言题目:《星球时代的未来主义的感知审美:网络艺术在器官学上对人的再定义》

任海,四川美术学院巴渝学者特聘教授、造型艺术学院雕塑系教授,美国亚利桑那大学东亚研究系和人类学学院终身教授、博士研究生导师。

论坛嘉宾徐世中进行主题发言

发言题目:《流浪星球不会成为元宇宙》

徐世中,博士,教授,博士研究生导师,就职于电子科技大学信息与通信工程学院。科研方面主要从事未来网络体系结构、区块链应用等领域研究;教学方面主要从事以“设计思维+工程设计”为核心要素的“以人为本的系统设计”在新工科教改中的实践。

论坛嘉宾翟振明进行主题发言

发言题目:《扩展现实如何超越元宇宙》

论坛嘉宾王立新进行主题发言

发言题目:《在线视频产业发展动态与意义生产机制》

王立新,重庆大学美视电影学院教授,重庆大学文化创意产业研究院院长。北京大学艺术学理论博士后,美国加州大学伯克利分校、芬兰赫尔辛基大学联合培养博士后。

论坛嘉宾林俊廷进行主题发言

发言题目:《“穿梭数字宇宙,拓展文化边界”——以新媒体艺术为实践,构建未来新世界》

林俊廷,新媒体艺术家,四川美术学院实验艺术学院特聘教授,硕士研究生导师,现任青鸟新媒体艺术有限公司艺术总监,北京服装学院客座教授,东华大学客座教授。

论坛嘉宾张周捷进行主题发言

发言题目:《数字艺术与新造物》

张周捷,毕业于英国中央圣马丁艺术与设计学院,数字创作领域先锋实践者,被著名商业杂志FastCompany评为“2014中国商业年度最具创意100人”。

论坛嘉宾彭岷进行主题发言

发言题目:《数字化生存与沉浸式体验》

彭岷,电子科技大学经济与管理学院副教授。管理学博士,工程硕士,工学学士。

论坛嘉宾黄宗贤与现场嘉宾、观众进行交流

黄宗贤,国家社科重大招标课题首席专家,四川大学艺术学院学术院长、四川美术学院艺术人文学院院长,教授(二级),中国美术家协会理论委员会副主任。

线下会议室论坛学术委员郑川与现场嘉宾、观众进行交流

线下会议室论坛学术委员唐勇与现场嘉宾、观众进行交流

唐勇,四川美术学院实验艺术学院副院长、副教授,硕士研究生导师。

论坛线下现场

(二)

互联网形态主义:社会与文化

12月18日14:30—18:30

在网络现场,我们应正视“互联网形态主义”对社会发展推动的强大动力,它是我们生活的数字镜像,是一个全球化的数据景观。由此而来的网络艺术设计学、网络文学、网络电影、网络音乐、网络戏剧、网络教育、网络会议、网红、带货直播、抖音等诸形态,都属于讨论的范围。

虚拟会议现场嘉宾合影

论坛嘉宾曾玉兰进行主题发言

发言题目:《拷贝、戏拟与反击——网络时代下青年艺术家的创作视角》

曾玉兰,策展人、批评家,现任上海多伦现代美术馆馆长,长期在公共艺术机构内从事展览策划与学术研究工作,批评写作涉及近现代艺术史、当代艺术。

论坛嘉宾韩生进行主题发言

发言题目:《元宇宙空间与“第十艺术”假想——游戏世界与沉浸演艺的互渗》

韩生,上海戏剧学院教授、数字演艺集成创新——文化和旅游部重点实验室艺术总监、中国舞美学会文旅创作委员会主任、上海舞美学会名誉会长、香港演艺学院荣誉院士。

论坛嘉宾骄玛·斯沃·马提尼斯(JaumeSuaumartínez)进行主题发言

发言题目:《跨文化艺术互动:如何在后大流行时代加强社会目标》

骄玛·斯沃·马提尼斯(JaumeSuaumartínez),博士,全球传媒管理学位学术协调人,西班牙布朗卡纳·拉蒙优伊大学Blanquerna传媒和国际关系学院Digilab研究小组主任,学术期刊《新闻实践》副编辑。

论坛主持黄梅进行主题发言

发言题目:《面对转变:后疫情时代线下与网络交互空间中的独立策展与写作实践》

黄梅,研究员,独立策展人,巴塞罗那大学人类学博士候选人。现任西班牙布朗卡纳·拉蒙优伊大学(Blanquerna-UniversitatRamonLlull)大学亚洲部总监,巴塞罗那大学AASD(Art,ArquitecturaiSocietatDigital)、巴塞罗那自治大学INTERASIA研究组研究员,四川美术学院实验艺术学院教师。

论坛嘉宾莱雅·孟娜内亚(LaiaManonellesMoner)进行主题发言

发言题目:《艺术与社会:艺术实验的潜力——论安东尼·阿巴德的作品<数据管道介入>》

莱雅·孟娜内亚(LaiaManonellesMoner),博士,西班牙巴塞罗那大学艺术史系讲师,InterAsia研究小组(巴塞罗那自治大学)成员。从2012年3月至2016年在伦敦大学亚非学院的艺术史和考古学系担任研究助理。

论坛嘉宾克里苏拉·克里斯蒂·布西欧塔(Chrysoula-ChrystiBousiouta)进行主题发言

发言题目:《“士绅化”对社会的积极影响:城市文化范式》

克里苏拉·克里斯蒂·布西欧塔(Chrysoula-ChrystiBousiouta),雅典潘提翁社会和政治大学传播、媒体和文化专业学士,英国曼彻斯特城市大学欧洲城市文化专业硕士,荷兰蒂尔堡大学休闲研究专业硕士,西班牙布朗卡纳·拉蒙优伊大学分校博士。

论坛嘉宾赫尔曼·巴希隆·门多里奇奥(HermanBashironMendolicchio)进行主题发言

发言题目:《实体数位化时代的艺术性交流与链接创造》

赫尔曼·巴希隆·门多里奇奥(HermanBashironMendolicchio),研究人员、作家、编辑和策展人。巴塞罗那大学“艺术史、理论和批评”的国际博士学位,巴塞罗那大学文化管理课程讲师,国际文化合作研究生课程协调员。

论坛嘉宾罗伯特·费格利罗(RobertoFigliulo)进行主题发言

发言题目:《“人新世”摄影的一种新本体方法论:当代东亚摄影中的自然与非人类》

罗伯特·费格利罗(RobertoFigliulo),巴塞罗那庞培法布拉大学国际亚太研究硕士研究生导师,巴塞罗那自治大学、巴塞罗那大学东亚研究学士学位的亚洲艺术史教授,巴塞罗那大学亚洲研究小组成员。

论坛嘉宾朱田进行主题发言

发言题目:《后疫情时代对视觉艺术创作形式与形态的影响》

朱田,2014年毕业于英国皇家艺术学院雕塑系,获硕士学位;2007年,获英国伯恩茅斯大学声音设计硕士学位。2015年英国凯特林(Catlin)艺术大奖获得者,2014年获英国Broomhill国家雕塑奖,2009年被选为英国新锐声音艺术家。

虚拟会议室嘉宾交流现场

(三)

网络艺术社会学:创作与批评

12月19日9:00—12:10

“网络艺术社会学”是基于“互联网形态主义”社会思潮下的一门新兴的跨专业学科。它是集社会学、网络形态与艺术学融合交叉的新学科,是网络形态下对当代艺术“线上形态”的探索与研究。

“网络艺术批评学”系指通过网络上的批评形态,借助网络传播的艺术批评现象。它有着实时交互性,是一种互动功能的网上批评现象与传播形态。

论坛主持宋刚进行主题发言

发言题目:《线上线下:“艺术批评学”与“网络艺术批评学”》

宋刚,1986年毕业于浙江美术学院(现中国美术学院),1997年毕业于意大利罗马美术学院,现为意大利罗马艺术大学校長助理。2005年起任罗马艺术大学教授。意大利卡坦扎洛国立美术学院院长助理。2017年任四川美术学院教授。2021年任上海大学上海美术学院特聘教授、博士研究生导师。

论坛嘉宾吴海燕进行主题发言

发言题目:《数字化与文化的融合发展》

吴海燕,中国美术学院教授、博士研究生导师、纺织服装研究院院长;国家“万人计划”教学名师、全国优秀教师、文化部优秀专家、浙江省创意设计协会理事长、妇女手工编织协会会长、浙江省政协常委;第七届国务院设计学科评议组成员,第十一、十二届全国政协委员。

论坛嘉宾王南溟进行主题发言

发言题目:《网络存在论及其对闲言、好奇、两可的批判:行动理论中的现象学再建构》

王南溟,艺术家、策展人、批评家,原上海喜玛拉雅美术馆馆长。2018年创建“社区枢纽站”、推动艺术社区。作品被大英博物馆、中国美术馆等重要机构收藏。

论坛嘉宾闵罕进行主题发言

发言题目:《从数据农场到信息控制社会》

闵罕,中国美术学院副教授,当代艺术与策展研究博士,现任中国美术学院跨媒体艺术学院副院长、绘画艺术学院版画系第四工作室主任。

论坛嘉宾马琳进行主题发言

发言题目:《后疫情时期博物馆策展与博物馆的开放性》

马琳,博士,上海大学博物馆副馆长,上海美术学院美术馆副馆长,艺术管理硕士/博士研究生导师。

论坛嘉宾赵晨音进行主题发言

发言题目:《网络生态中的批判性设计》

赵晨音,中国美术学院视觉传达设计系副教授,硕士研究生导师。中国流行色协会色彩教育专业委员会委员、瑞典IASPIS基金会访问学者、瑞典斯德哥尔摩大学访问学者、瑞典KONSTFACK国立工艺美术设计艺术学院访问学者。

论坛嘉宾杜曦云进行主题发言

发言题目:《滞后的艺术系统》

杜曦云,独立策展人,2006年毕业于四川美术学院美术史系,获硕士学位。曾任上海昊美术馆副馆长、上海喜玛拉雅美术馆副馆长。曾创办和主编《艺术时代》等刊物,策划多个大型展览和项目。

论坛嘉宾冯大庆进行主题发言

发言题目:《流量艺术批评——信息学视域下的网络艺术批评》

冯大庆,青年批评家、策展人。艺术学博士,现为四川美术学院公共艺术学院教师,中国美术批评家年会学术委员,重庆市美术家协会策展与理论艺委会委员。

(四)

网络形态艺术行动者:青年视点

12月19日13:30—18:30

互联作为网络的基本功能,透露出一种现象本身的重要性和复杂性,而这一特征在互联网的实践中充分显现出其参与基础设施/社会构成中更多潜在的可能性。

虚拟会议室嘉宾合影

论坛嘉宾吴月进行主题发言

发言主题:《互联网行动主义:论游击战》

吴月,策展人,写作者。哈佛东亚研究系硕士在读,纽约大学艺术史荣誉学士,目前工作于哈佛费正清中国研究中心与哈佛中国艺术实验室(CAMLab)。曾担任当代艺术家徐冰工作室项目主管,网络策展实践“平面游击:起来!数字失神者”获选上海当代艺术博物馆(PSA)“青策计划202Online”。

论坛嘉宾师涛进行主题发言

发言题目:《文化遗产在艺术科技语境下的本体变迁》

师涛,四川美术学院影视动画学院副教授,英国伯恩茅斯艺术大学访问学者,四川美术学院“丝路遗产·数字活化:文化遗产科技艺术季”活动统筹、指导教师,四川美术学院“第三届中国乡村美育计划项目”指导教师。

论坛嘉宾黄淞浩进行主题发言

发言主题:《众筹一个元宇宙》

论坛嘉宾李林进行主题发言

发言主题:《元宇宙时代媒介形态的变迁》

李林,北京澜景科技有限公司创始人、Hirender&hecoos品牌创始人、“艺书ARTBOOK”网络平台创始人、未来媒体学院奖发起人。

论坛嘉宾陈星宇进行主题发言

发言题目:《空间的肌理》

陈星宇,四川美术学院公共艺术学院教师,同济大学设计创意学院博士候选人,德国柏林驻留艺术家。

论坛嘉宾何竞飞进行主题发言

发言主题:《Web3.0时代的艺术创作》

何竞飞,堺工作室联合创始人,东京大学学士,耶鲁大学硕士。上海当代艺术博物馆(PSA)“青策计划202Online”获选策展人。TEDx讲者。

论坛嘉宾刘广隶进行主题发言

发言题目:《网络具身化与记忆宫殿》

刘广隶,2020年毕业于LeFresnoy法国国立当代艺术影像研究中心,艺术实践涉及绘画、影像艺术、3D动画和虚拟现实等领域。曾获奥地利林茨电子艺术节大奖GoldenNica(电脑动画组)、卡塞尔纪录片影展最佳短片GoldenKey大奖等奖项。

论坛主持张海超进行主题发言

发言题目:《从行动者到网络共联——校馆联合到线上数字策展的实践及演进》

张海超,新媒体艺术家。四川美术学院实验艺术学院教师,科技艺术方向负责人。2010年本科毕业于四川美术学院,2016年硕士毕业于法国贝桑松高等美术学院。

论坛嘉宾陈骏龙进行主题发言

发言题目:《浅析电子游戏蕴含的后现代意识形态功能》

陈骏龙,2018年毕业于四川美术学院版画系,现为四川美术学院实验艺术学院2020级研究生,主要致力于新媒体艺术实践与理论研究。

论坛嘉宾王然进行主题发言

发言题目:《重塑规则:简析加密艺术的交互性》

王然,2019年获四川美术学院雕塑系学士学位,2019至今就读于四川美术学院造型艺术学院雕塑系研究生。曾获2019年曾竹韶提名奖学金、2019年川美首届造型学院礼物提名展年度奖学金。

论坛嘉宾李珂珂与嘉宾、观众交流

交流主题:《策展话语的转向——以行动者网络艺术实践案例为对象》

李珂珂,中央美术学院设计学院展览策划与视觉传播在读博士,美国达拉斯艺术博物馆(DallasMuseumofArt,DMA)当代艺术部助理研究员。

论坛嘉宾邓川与嘉宾、观众交流

交流主题:《人类世视角下数字艺术理论认知与实践行动的融合方式》

邓川,研究员,四川美术学院实验艺术学院科技艺术教研室教师。

项目策划宋刚对论坛进行总结

虚拟会议室现场

组织机构:

主办单位:四川美术学院

协办单位:重庆市美术家协会、四川美术学院美术学学科、重庆市新媒介美术创作重点实验室、四川美术学院视觉艺术中心

承办单位:四川美术学院实验艺术学院、四川美术学院造型艺术学院

学术委员会:

主任:庞茂琨

副主任:张杰、焦兴涛、魏东

委员:郑川、王天祥、李川、黄宗贤、唐勇、宋刚、李敏敏、林俊廷

THE END
1.聚焦时代之变,共话文博未来——M20+全球顶尖博物馆大会演讲回顾陕西历史博物馆馆长 陕西历史博物馆作为中国第一座大型的现代化国家级博物馆,一直致力于“观众友好型”博物馆建设,通过分众化的讲解服务、互动性的文化体验、立体化的展览展示、便捷化的文化传播、特色化的专项服务,强化与社会的链接,为体现博物馆价值发挥了重要作用。 https://www.thepaper.cn/newsDetail_forward_29642447
2.学习时报加强讲解人才培养、规范引导社会讲解、拓展讲解形式,为观众提供有针对性的讲解服务。同时,大力发展云展览、云教育等,让更多公众享受均等、普惠、便捷的博物馆教育资源,共享文物保护利用成果。 (作者系国家文物局博物馆与社会文物司司长)https://paper.cntheory.com/html/2024-07/08/nw.D110000xxsb_20240708_2-A5.htm
3.构建高水平博物殿堂铸就新时代社会美育2024年国际博物馆日主题为“博物馆致力于教育和研究”,凸显出21世纪文化机构在提供美育体验和提升文明素养中的关键作用,而当下的“文博热”更是折射出人民群众对于博物馆高质量公共服务日渐强烈的需求和热切的期盼。据统计,“十三五”期间全国博物馆数量增至5788家,年度参观人数增至12亿人次。今天,无论是推进http://www.wenming.cn/wmpl_pd/20240606/2ad475fe331a454e880ba87064a3bef1/c.html
4.博物馆教育和研究功能的思考一安来顺中国博物馆的教育和研究 作为全球博物馆专业发展重要引领者和博物馆学科发展关键推动者,国际博协代表5万多会员通过2024年博物馆日主题,希望传达两个方面的期待:一是在当今全球博物馆领域百舸争流的发展态势下,博物馆及其从业者需要,也许比以往任何时候都需要,认识到坚持博物馆“经典”功能的极端重要性,要让http://www.hybzzs.com/nd.jsp?id=313
5.论博物馆的现代化8篇(全文)十八届三中全会明确指出,构建现代公共文化服务体系是推进我国文化体制机制创新的重要内容,建设社会主义文化强国,增强国家文化软实力都离不开该体系的构建。博物馆作为一个公益性文化服务机构,以实现公共文化权益为准则,为全社会提供文化服务,是公共文化服务体系中不可或缺的组成部分,在构建现代公共文化服务体系的进程中将发https://www.99xueshu.com/w/filebf97he92.html
6.《智慧树知到》《创新设计前沿(浙江大学)》章节测试题及答案.docxC、可控性原则 D、容错原则 正确答案:C 第四章测试 1、以下属于后现代主义设计的是? A、日本枯山水 B、人脸苍蝇拍 C、安娜开瓶器 D、iPhone4S 正确答案:BC 2、信息可视化的形式有? A、信息图 B、信息交互 C、文字报告 D、动画视频 正确答案:ABD 3、形式美法则包括? A、联想与意境 B、整齐与参差 C、https://www.renrendoc.com/paper/229232035.html
7.05424现代设计史历年试题下载30.装饰艺术运动在美国与大众文化相融合,形成了独具特点的风格。 31.德国工业同盟成员中在设计实践上做出巨大贡献的是。 32.包豪斯最有影响的设计出自纳吉负贵的金属制品车间和布劳耶负责的车间。 33.-二战后,意大利现代设计的一个最重要的展示平台是。 http://m.sdzkx.cn/h-nd-370.html
8.环境教育质性研究的不同类型操作案例使用情境研究者描述了某所自然历史博物馆教育方案设计人员与某所大学学前教育研究人员,通过参与行动研究的合作过程和结果。此项参与行动研究旨在改善博物馆针对儿童的教育方案。研究者并没有采用常见的写作方式,而是用了大量篇幅详细描述了参与行动研究开展的过程和对调整后的博物馆教育方案进行形成性评估的结果,结合过程和评估结果https://www.jianshu.com/p/22f23520199d
9.中国儿童中心中国校外教育博物馆美育的多元途径与多元形态文化博物馆美育属于社会美育范畴。社会美育的构成具有复杂性,其产品与服务由各类非营利文化机构(公共文化服务机构)及文化市场上的各类文化经营主体(文化企业单位)等供给。因而关于社会美育的研究,既可以采用教育社会学的理论与方法,也可以联通产业经济学的理论与方法。而“文化资本”概念本身是一个既存在于社会学,又应用于经https://www.ccc.org.cn/art/2023/5/6/art_52_47675.html
10.2021年馆藏通报第1期2021年馆藏通报第1期 (马、列、毛、邓理论)A 1、马克思货币哲学与当代现实问题研究 欧阳彬著 分类号:A811.66/13 出版: 中央编译出版社 本书一是从概念、文本、历史、当代价值等维度阐释马克思货币哲学思想;二是梳理从古希腊哲学到后现代中的不同时代、不同流派的货币哲学思想;三是主要从经济哲学的维度去反思https://tsg.tsnu.edu.cn/info/1010/1037.htm
11.主题调研报告(一)北京航空航天博物馆 1、简介 北京航空航天博物馆的前身是北京航空馆,是我国首个航空航天科学技术的综合科技馆,位于北京航空航天大学学院路校区内,博物馆展区面积8300平方米。是航空航天科普与文化、北航精神以及青少年爱国主义、国防教育的重要基地。 2、展馆情况 https://www.oh100.com/a/202302/6255419.html
12.上海自考数字媒体艺术概论(14265)自学考试大纲1.领会索绪尔关于“共时性 ”和“历时性 ”的论述。 2.领会戏仿、挪用与反讽作为后现代主义主要创作手法的应用,识记典型艺 术家和作品。领会戏仿、挪用与反讽在摄影、绘画、动画、电影和戏剧等相关领域的应用,识记典型艺术家和作品。 3.领会戏仿、挪用、对比与夸张的概念和艺术表现手法,识记典型艺术家和作品。 https://www.zikaoben.cn/n/e-9719833081.html
13.湖南博物馆如今,作为湖南省十大文化地标之一,湖南博物馆收藏文物、文物收藏、陈列展览、学术研究、文化交流、教育服务等于一,以保护文化遗产为基础,主要体现湖南地域“湖湘文明”和历史进程,现存馆藏文物共计18万余件,尤其是马王堆汉墓出土的文物、商周青铜器、楚文物、历代陶瓷等,并利用现代展示艺术进行创作“长沙马王堆汉墓展览”https://www.qwbaike.cn/doc-view-8207.html
14.自治区人民政府关于表彰宁夏第三届哲学社会科学突出贡献奖和第罗丰,男,汉族,1962年9月出生,中共党员,著名考古学家,研究员,文化部优秀专家,先后在宁夏固原博物馆、宁夏博物馆、宁夏文物考古研究所工作。 李伟,男,汉族,1954年11月出生,中共党员,北京大学博士,二级教授,博士生导师,自治区政府参事,宁夏大学原副校长,宁夏大学民族伦理文化研究院院长。 https://www.nx.gov.cn/zwgk/qzfwj/202001/t20200121_1928688_wap.html
15.泛在学习“我们要做的不是寻求一条最好的途径,而是寻求不同的途径以到达不同的目标”,这就是后现代主义学习理论的观点。这种观点更具有开放性和包容性,植根于各种文化背景,使不同文化背景下的每一个学习者能以不同方式、最大限度地享受教育。后现代主义关于世界、技术、知识等思想对泛在学习起到一种潜移默化的影响。泛https://quan.qlteacher.com/u/53784852f66f238fb3d04ee5/blog/53c8f73e0cf2217e88ed238d
16.中国博物馆2022年9月1日至4日,第九届“中国博物馆及相关产品与技术博览会”经历了4天的精彩绽放后圆满落幕,在展览面积、参展单位、参观人数、配套活动、媒体传播、阅读触达率等方面均超越往届,创出历史新高。本届“博博会”创新性地开展了“豫”见新时代的博物馆:创新、发展、传承——全国主流媒体“100小时·直击博博会http://gbwg.cbpt.cnki.net/WKH/WebPublication/wkTextContent.aspx?colType=4&yt=2022&st=06
17.全球十大后现代艺术建筑位于西班牙瓦伦西亚的艺术及科学之城中有科学博物馆、剧院、表演厅和一个水族馆。其教育和娱乐相结合的风格是由西班牙建筑师圣地亚哥·卡拉特拉瓦设计的。 10.纽约,纽约新当代艺术博物馆 于2007年投入使用的纽约新当代艺术博物馆第二年被康德·纳斯特誉为建筑七大奇迹之一。该博物馆就像一个分层的婚礼蛋糕,其内部也陈列https://news.gujianchina.cn/show-1768.html
18.红旗渠红色教育基地中国文字博物馆同时,以古汉字符号为独特视角,反映东方华夏文明与中国语言文字的研究成果,具有普及性和学术型双重使命。建成后的文字博物馆通过文物陈列和现代化的展示手段,展示历代中国文字样本精华,展现古汉字的构形特征和演化历程,以及华夏文明与中国语言文字的研究成果。https://www.gbpxw.com/base/show/598.html
19.一次“共学”的实验2018年与同济大学人文学院联合创建浮音实验室(Floating Sound Lab),探索3D声景内容在心理治疗学中的应用,推出减压声景装置作品《治愈盲盒》;并与上海自然博物馆合作,推出科普声景装置《夜听虫吟》。未来主要研究方向为3D声景与VR结合的感知影响,以及历史声景的修复与3D化重制。https://www.douban.com/note/787024461/
20.美术文化研究(精选十篇)在春天,带领儿童游玩诗情画意的水绘园,听导游讲解冒辟疆与董小宛的爱情故事、看假山流水亭台楼阁书法绘画、感受几百年的文化氛围,儿童的情趣与天性在自然中得到生发,审美意味在观赏中得到提升。 而南通环濠河文博馆群更是教师带领儿童领略地域艺术文化的重要领地。“南通博物院”、“南通博物馆”、“风筝博物馆”、“https://www.360wenmi.com/f/cnkeykvsbe14.html