摄影艺术鉴赏是人们对摄影艺术形象感受、理解和评判的过程。人们在鉴赏中的思维活动、情感活动一般都从摄影艺术形象的具体感受出发，实现从感性阶段到理性阶段的认识飞跃，既要受到摄影艺术作品的形象、内容的制约，又要根据自己的立场、观点、社会生活经验、艺术观念和艺术兴趣对摄影的艺术形象加以补充和丰富。
（2）摄影艺术鉴赏的性质
这个问题可以从以下两个方面来理解。
首先，摄影艺术鉴赏是摄影艺术发挥社会作用的重要环节。摄影创作和摄影艺术的鉴赏是相互联系又相互制约的两个方面，前者为后者提供对象，后者则是发挥摄影创作社会作用必不可少的重要环节。
其次，摄影艺术鉴赏是人们观赏摄影艺术作品时特有一种精神活动。这种精神活动的重要特点在于，一方面是摄影艺术本身所塑造的艺术形象，把观赏者带到一个特定的艺术境界，激发起观赏者这样或那样的思想感情的波涛﹔另一方面，观赏者又会根据自己的思想感情和社会生活经验，来理解或解释摄影艺术中的艺术形象，有时甚至以自己的经验与认识去丰富和补充作品里的艺术形象和思想内涵。
摄影艺术鉴赏具有某种艺术再创造的性质，而这种再创造是每一个鉴赏者头脑中进行的一种复杂的精神活动，同时又是一种认识活动。作为摄影鉴赏对象的摄影艺术，它既是摄影家认识生活的成果，也是鉴赏者再认识的对象。不过这种认识活动是具有它自己的特殊性的，那就是观赏者通过对摄影艺术的感受、想象、体验、理解与欣赏等一系列相互联系的精神活动来正确地认识摄影艺术。这便是摄影艺术鉴赏的基本性质。
（3）摄影艺术鉴赏的作用
摄影艺术鉴赏的作用是摄影艺术理论和摄影美学中的一个重要问题，这里只从摄影艺术具体的鉴赏出发，来谈谈摄影艺术鉴赏的作用。
①扩大知识领域。通过古今中外摄影艺术的鉴赏，可以帮助人们了解异国风情、遨游世界、漫步历史，极大的扩大知识的领域。
②陶冶情操。鉴赏者通过对摄影艺术的鉴赏而提高认识、受到教育的过程，这不同于纯粹抽象的理论教育或某种带有强制性的法纪教育。这种欣赏的过程就是对人们的思想情操陶冶的过程。
③提高艺术修养和审美能力。按照美的原则创造出来的艺术作品，反过来又是对人们起着美的教育作用，从而提高人们鉴赏艺术的能力。多看、多分析中外有代表性的优秀摄影作品，是提高摄影艺术修养和审美能力的重要途径。
二、摄影艺术鉴赏中的精神活动过程
摄影艺术鉴赏作为一种创造性的精神活动大休上可以分为以下四个阶段。
（1）审美感知
审美感知是在感性知觉的基础上发展起来的，各种事物影响视觉和听觉等感官，如色美以感目、音乐美以感耳、意美以感心。摄影艺术鉴赏一般将摄影作品从整体结构上分为外层面和内层面，即外部形式结构和内在情感意蕴两个层面。
（2）审美认知
优秀的摄影艺术作品，一般在总体形式结构背后隐含着极为丰富的情感、思想意识、某种政治观点、某种意味等精神性的内涵，亦即意蕴美。特定的意蕴美透过意象集中体现出来，也就是我们常说的作品主题内容。摄影艺术作品的主题内容和艺术形式相互渗透、相互交织，从而达到艺术上的统一。然而摄影艺术鉴赏者不能只停留于表面形象的感觉，而应对摄影作品做进一步的探知，从而激发一系列的连锁反应。这也就是从审美感觉跃入审美认知的过程，心理活动和精神振奋随即开始新的。
（3）审美心理
审美心象是超越感知和认知的审美阶段，在具有整体性的审美鉴赏观照中实现。摄影艺术审美心象的构成，要求摄影艺术鉴赏者借助再创造的想象力、联想力和感情移入，进入艺术的境界之中，才能构成摄影艺术鉴赏者的心境和摄影作品的艺术意象相统一、相复合的心象。审美心象的形成是摄影艺术鉴赏活动进入审美的一个重要标志，审美心象必定还会带有鉴赏者个人的想象色彩、情感色彩、幻觉色彩或错觉色彩。
（4）心境共鸣
同济大学建筑与城市规划学院教授、博士生导师、建筑系副主任，同济大学建筑设计研究院（集团）有限
公司原作设计工作室主持建筑师，国家一级注册建筑师，上海市规划委员会特聘专家，同济大学建筑学学
科专业委员会副主任、教育指导委员会副主任、学位评定委员会委员。曾获首届上海青年建筑师新秀奖、
第七届中国建筑学会青年建筑师奖、第二届全球华人青年建筑师奖。作为杰出建筑师入选
中国新建筑，六十年60人>。代表作品：2010年上海世博会城市未来馆、同济规划大厦、北站社区文化中
心、新天地屋里厢博物馆、嘉定司法中心、南开大学核心教学区、范曾艺术馆、上海当代艺术博物馆等。
项目概
建设名称：上海当代艺术博物
项目地点：上海市黄浦区花园港路200
建设单位：上海世博土地控股有限公
上海市文化广播影视管理局
设计单位：同济大学建筑设计研究院（集团）有限公司原作设计工作室
主创设计：章明、张姿、丁阔、丁纯、孙嘉龙、王志刚、章昊
总建筑面积：41000m2
摄影：张嗣烨、王远、章明
引言
165m高的原南市发电厂烟囱矗立于黄浦江边，因变身为超尺度温度计而为
大众熟知。其10m开外的主体建筑――原南市发电厂主厂房，于世博会期间转身
为城市未来馆，并继而在后世博的文化大发展大繁荣浪潮中转变为上海当代艺术
博物馆，同上海博物馆、中华艺术宫一起，形成完整的“古代、近代、当代”上
海艺术博物馆体系。
上海当代艺术博物馆对原有南市电厂的有限干预，最大限度地让厂房的外部
形态与内部空间的原有秩序和工业遗迹特征得以体现。它以“延展的空间刻意模
糊了公共空间与展陈空间的界定，不仅给颠覆传统意义上人与展品间的互动关系
创造了诸多机会，更为日常状态的引入提供了最大可能性”[1]；它以“漫游的方式
打开了以往博览建筑封闭路径的壁垒，开拓出充满变数的弥漫性的探索氛围，所
提供的场所体验成为整个艺术参观流程中不可或缺的核心部分”[1]。
经此次改扩建，上海当代艺术博物馆总建筑面积已达41000m2，含15个不
同类型的展览空间，并拥有大量开放式展示空间及三个层面的大型滨江室外平台，
以应对各类不同形式、不同规模的当代艺术的展示与交流活动。
个设计团队不断在为理想与结果的平衡而博弈。正如艺术家西野康造在本次上海
双年展上置于上海当代艺术博物馆滨江平台的雕塑一样，建筑师所扮演的角色就
是一个带有阻尼平衡的风中翅膀，在“人”与“己”各方力量合围之下不断调整
自己，寻求平衡之道，保持自我原初的优美姿态。
区位总图
建筑改造历程
5轮方案调整
与人
与业主――双拳敌四手，舌战群儒
这是首批登场并贯穿始终的角色。
毋庸置疑，业主在一个项目中所起到的作用是巨大的，无论这种作用是否正面。建筑师对一个项目的推动力正
是通过与其不断互搏体现出来。而上海当代艺术博物馆项目“双甲方”的特殊性也使得建筑师不得已以“双拳”面对“四
手”，斡旋其中，反复博弈。上海当代艺术博物馆的方案设计历程似乎也正是这种关系的体现。
2011
年
月的首轮方案，以当代艺术推崇的方盒子空间为元素，通过方盒子之间的组合、叠加与穿插搭建空
间框架，终因展示空间过于分散、展览空间面积不足而放弃。
年7～
月的第二轮方案，对馆内原有的阶梯状空间加以延续和发展，在当代馆内部营造了一组通过阶梯
组织起来的空间体系，从一层直通五层的大台阶连接分布于各层的展厅空间，形成围绕建筑逐级上升的空间序列。
终因公共空间形态对展示空间完整性的影响而放弃。
年8～
月的第三轮方案，首次提出开放低跨屋顶空间的构想，并在建筑外立面设计中以屋顶空间交通组
织为核心，提出三组外立面改造方案：方案一，撷取原南市电厂主厂房被拆除的输煤栈桥形态意象，在建筑南立面
建构步行天桥直通24m
标高平台，24m
平台采用朝向江面逐级升高形式以获得良好的景观视野，立面形态以交通
流线为基础形成迂回的“之”字形；方案二，在方案一的基础上通过镂空界面对未来馆的建筑形态进行完型处理，
形成完整统一的建筑形象和全天候的屋顶活动空间；方案三，在方案一的基础上采取与更为简洁的交通组织方式相
呼应的立面形式，屋顶平台取消阶梯形式。第三轮方案以其大胆鲜明的构思获得各方的好评，但终因改造力度过大，
成本过高，工期过长而被迫放弃。
入口大厅建造中入口大厅
8m平台开放式展场建造中8m平台开放式展场
北中庭建造中北中庭
2011年10月的第四轮方案，首次开辟从一层入口大堂直通24m屋面的快捷流线，强调了24m滨江天台的公
共性和开放性，同时放弃了对于高跨空间的阶梯状布局，改为空间更为规整的平层布局，这一轮方案在空间组织和
功能布局上基本满足各方需求，但在交通组织方式和公共空间形态上仍未达到理想效果。
2011年10月的第五轮方案，在前几轮探索成果的基础上，输煤栈桥的形态元素被引入室内，成为交通组织的
主题元素，四通八达的交通体系从大厅一直漫延到屋顶。在建筑北侧中部开辟出一组呈错位上升的中庭空间并将展
览空间延续到烟囱内部，烟囱和主体建筑之间建立起视觉和交通上的联系。外立面设计则采取最大限度保留原建筑
外立面材料的策略，沿用原未来馆的材料语言对底层和入口部位的局部改造进一步加强了室内与室外空间的连续性
与开放透明性。这一轮方案终于在各方面得到了各方的一致认可并发展完善成为最终的实施方案。[1]
与施工方――处处需设防，防不胜防
这是一个令设计团队又爱又恨的角色。
他们以最直接的方式帮助设计师实现作品，却也在这当中充分地发挥了自己的“主观能动性”，不断为建筑师
带来一个又一个“惊喜”。
对于像上海当代艺术博物馆如此影响重大、系统复杂、工期紧张的旧建筑改造项目，加之对国内当前建筑业运
行机制与施工现状的目睹，建筑师的工作活动领域已不可能再“运筹帷幄”于工作室。于是整个设计团队的驻扎现场，
就地监督答疑，成为保障建筑品质、避免一个又一个或大或小的“惊喜”不断涌现的无奈而唯一选择和重要环节。“建
筑师几乎恢复了古老的手工时代设计师的工作范式，与建造者同进同出，随时更正失误，直接修正做法。他们虽不
是直接的建造者，但当他们戴上安全帽，卷起裤管，登上运动鞋，就自然而然成了其中的一部分。”[3]
在工地旁临时搭建的二层小楼里，特别为建筑师设了一间办公室，我们戏称为“前线指挥部”――两张别处搬
来的桌子，几台笔记本电脑，一箱施工队搬来的矿泉水。为方便出图，建筑师甚至从设计院搬来了小型的打印机。
发现问题，立即出图更改，或直接奔赴问题点，现场指导。
即便如此事无巨细，建筑师的图纸经施工方“消化”后仍有可能以一种意想不到的情况出现，或被归结于工
期紧，或被归咎于材料缺。建筑师处处设防，却仍“防不胜防”。施工方以极大的“热情”参与到设计中，帮助
建筑师“精简做法”，“调整材料”，先斩后奏，不留“后患”。紧迫的工期成为有力的借口，空留建筑师无奈
的呐喊与惋惜。
桁架
与艺术家――包容与挣扎，
这是最后一批登台的角色，也是一群极富个人色彩的群体。
建筑师则需要有超强的包容度，他们所营造的空间永远存在着海纳百川的职能。建筑师在与艺术家的对话与碰撞中，
挣扎也好，崩溃也罢，最终，必须坦然接受艺术家作为使用者的要求。于是那些被挤迫、被割裂、被封闭的一幕幕
无奈地出现了。与此同时，在一些场景中，建筑与艺术互动的出现又带给建筑师些许惊喜和安慰。”[3]
建筑师希望在上海当代艺术博物馆这个项目中，能够“以多样性与复合性的文化表达诠释人与艺术的深层关系，
以漫游的方式打开以往展览建筑封闭路径的壁垒，开拓出充满变数的弥漫性的探索氛围”[1]。上海当代艺术博物馆
已不满足于常规艺术展示空间“白盒子”的传统格局，其创造的与多种展示方式相结合的复合展示空间所提供的空
然而这毕竟只是建筑师的一方愿景，艺术家们依旧在艺术品作为本体的语境里我行我素。于是我们看到入口大
厅的“千手观音”雕塑撑满了整个空间，直冲屋顶，扑面而来；于是我们看到博物馆中最为核心、与艺术家关系最
为密切的展厅空间被径直而上的墙体重新分割――建筑师苦心营造的纯粹空间灰飞烟灭。
当然，存异之余的求同还是令人振奋的。建筑师自始至终极力期望其所营造的空间能够与艺术家达到某种融合
与互动，甚至足以感染和影响艺术的创作灵感。艺术家藤原西蒙形似兵马俑的作品《丽贝卡》原本计划置于室外广场，
而建筑师在入口大厅与大台阶同势上扬的玻璃口部的设计，在引入自然光线的同时呈现出开放性与日常性的积极姿
态与场所精神，终于打动了艺术家，使其下决心将作品搬入室内，顺应大台阶的趋势布局。艺术品与人流并驾齐驱，
生动呈现。
与己
与结构及各设备工种――兄弟阋于墙，外御其侮
对外博弈之余，建筑师仍需与和己方合作的结构及各设备工种互相扶持，相互制衡。建筑师对于空间品质的理
想追求，结构工程师对于建筑安全的合理诉求以及各设备工种对于设备系统的完善要求，呈现出相互间微妙的关系。
无论是初期的方案阶段，还是之后的施工图深化阶段与施工配合阶段，坚持与妥协、挑战与退缩、冲突与和解贯穿
始终。
面对这样一座1985年建成的老厂房，建筑师与结构工程师的合作起着决定性的作用。“根据空间的尺度、结
构完整度分别改造为与艺术馆相匹配的不同功能；根据结构的跨度、安全性、经济合理性最大限度地体现原有结构
的逻辑关系与工业美学特征”[2]是改造的原则。南立面入口悬挑雨棚通过在加固后的原有结构柱中直接植筋，维持
了最初方案中现浇素混凝土的做法；一号展厅为实现无柱大空间采取了相对保守的拆除楼板、重置钢梁的做法；而
入口大厅中的三层悬挑连廊则通过顶部悬吊与结构悬挑结合的方式解决了对老结构改造力度过大的问题；入口大厅
屋顶桁架为实现上人屋面进行了整体置换，采取了功能与美观兼顾的空间格构形式。
建筑师对于整体空间中设备系统的统筹把控可用“遮蔽与暴露”来概括。在这当中，建筑师需要将暖通系统、
给排水系统和电气系统捏合得游刃有余。对于希望保留的的原有空间，暴露的系统与形制能够维持其历史工业建筑
的性格；对于新加建的展陈空间，遮蔽的策略可以将空间的纯粹度提升到极致。
建筑师作为指挥，努力协调各专业系统，以协力共同完成作品――“攘外”也需善于“安内”。
与心中理想结果――日三省吾身，少留遗憾
随着设计与建造的不断推进，建筑师自身也在不断汲取养分，自我反省，以期少留遗憾。
举个例子：对于保持原南市发电厂厂房屋顶现状还是全面改造利用，即“上人还是不上”这个问题一直都是设
计阶段争论的焦点。保持现状的不上人屋顶可减少造价，并大大缩短工期，但却错失了创造向公众开放的城市滨江
平台和室外艺术展场的机会。而如若全面改造，则意味着设计上难度的增加和由此带来的工期紧张。在建筑师与业
主反复讨论与争取下，终达成共识：不可因暂时的困难而放弃原初的理想，少留遗憾。于是设计团队一不做二不休，
木地板。终于在2012年国庆前夕，完成了这个面积达3000m2的滨江艺术平台。
一层平面图三层平面图
北立面图南立面及剖面图
为坚持建筑品质，日后少留遗憾，建筑师自愿扮演多重角色：组织协调施工、研究施工工艺、解决各工种矛盾，
改意见，并明确责任方，具体落实到责任人，以确保建筑品质。
结语
紧张的项目周期对于上海当代艺术博物馆的设计和施工都是一大考验，建筑师以平衡之道在业主、施工方、艺
术家、结构及各设备工种等角色之间博弈，使“上海当代艺术博物馆”成为中国工业遗产改造再利用项目中值得思
考研究和借鉴的案例。
参考文献
[1]张姿，章明.上海当代艺术博物馆的文化表述[J].时代建筑，2013（1）.
同志们：
今天在镇召开“阳光村务工程”建设现场会，主要是总结前期工作，安排下一阶段工作任务。会前，我们实地参观了腰铺镇，以及梅铺村和腰铺社区的“阳光村务工程”建设情况，他们的做法给我们大家留下了很深的印象。会上，各镇办汇报了6月份以来“阳光村务工程”建设推进情况、特色做法、存在问题和意见建议。从大家汇报的情况和区“阳光村务工程”建设领导小组办公室掌握的总体情况来看，全区“阳光村务工程”建设能按照方案要求扎实推进，工作态势良好，这与在座各位前一阶段辛苦工作是分不开的。刚才，文先同志通报了督查情况，并就下一步工作提出了明确要求，讲的很好很全面，我完全赞同，希望大家按照文先同志的要求认真抓好贯彻落实。会上还印发了省纪委、省监察厅等五家联合下发的《全省农村集体“三资”清理和委托工作验收标准》，希望大家认真对照文件要求补缺补差。各镇办的汇报材料也已经发给大家，希望能互相学习借鉴，取长补短。下面，我主要讲三点意见。
二是宣传力度要再加大。推进“阳光村务工程”建设，对于广大基层干部来说，还是一个新事物，基层干部群众从思想上真正理解接受，必然需要一个过程。要加强舆论引导，积极宣传推进“阳光村务工程”建设对加强农村党风廉政建设、规范农村基层工作流程、融洽农村干群关系的重要意义，使广大基层干部群众真正理解进而拥护支持这项工作。从区“阳光村务工程”建设领导小组办公室掌握的情况来看，各镇办在前期的氛围营造上做了一些工作，大多通过召开各种会议、悬挂横幅、张贴标语、制作专栏等多种形式，广泛开展了舆论宣传，取得了一定效果。但从实际效果来看，氛围还不够浓，表现在宣传持续性不强。因此，下一步我们在保持以前各种宣传方式的同时，还要进一步丰富宣传手段，重点是各级新闻媒体、报刊网站。在这里要重点强调的是，我们自己的网站“纪检监察网”已经建立，大家可以多组稿，通过网络平台扩大宣传影响力。
lundberg设计的毕利一黑褐色书柜组合/玻璃门，安装玻璃门防尘同时方便物品查找，不同尺寸的柜架可以根据自己的需要建立你独一无二的个人图书馆。可调式搁板，可以根据储物空间需求调节。毕利书架80×202厘米――尼科比玻璃柜门40×193厘米花卉图案。主要组成件；刨花板――是一种低成本、耐磨且易于处理的材料，对宜家家具而言自然很合适。一白蜡木贴面低着白漆，炳烯酸清漆。后背是；纤维板。价格：1299元。不仅如此而且便宜更方便自行组装，节省空间，放在书房给人一种脱俗之感，静之美。在合理的分类符合现代人的要求。造型上给人一种舒适感，有一种想让人想看书的冲动。
边桌LACK（拉克）MadeinPoiandDesignandQuailtyLKEAofSwedenABInterIKEASyslemsBV1999――顶面；刨花皮纤维板ABS塑料丙烯酸漆。填料；纸。柜架；刨花板纤维板贴膜。高度45厘米，长度55厘米，宽度55厘米。价格39元，可以自行组装，如果脏了用布块沾水中性清洁剂充分擦洗或用干净布块擦干，有五中不同的颜色供消费者选择，最大的好处可以方便携带。
随着人们生活水平的提高，单纯的功能性家居已满足不了人们更高的精神与情感追求，已经从普通家居的实际需求上升到了家居的整体美观。宜家家居本着让顾客成为其品牌传播者，提供了实用、广泛、设计精美且低价的产品。在对家居进行设计的时候，宜家在很多方面也更加人性化、自然化、艺术化、简易化等。
宜家品牌始终和提高人们的生活质量联系在一起并秉承“为尽可能多的顾客提供他们能够负担，设计精良，功能齐全，价格低廉的家居用品”的经营宗旨。在提供种类繁多，美观实用，老百姓买得起的家居用品的同时，宜家努力创造以客户和社会利益为中心的经营方式，致力于环保及社会责任问题。宜家家居设计理念应该是自然和谐、人文关怀、安全低耗、自然和谐。
自主，自助购物在宜家，一直保持着价格低廉，让消费者轻松购物。在宜家购物质量无需担心是有一定的保障。宜家的产品给人种特别亲切的感觉，他们把每一个产品紧密的布置在一个特有的空间里，给人种真实感觉，看到不同产品都会勾起你过买的欲望。这是设计师功劳啊。宜家一贯以“为大众创造更美好的日常生活，提供美观实用、种类繁多，人人都能买得起的家居用品”为自己的经营理念。宜家（IKEA）是瑞典家具卖场，是
家跨国性的私有居家用品零售企业，宜家家居的LOGO设计配色非常大胆，采用的是瑞典国旗的配色，两种极其不协调的颜色搭配在一起其实这是宜家刻意来设计的，在瑞典，黄色和蓝色在人们的生活中均扮演着重要的角色。
宜家是采用全球化的采购模式。宜家的产品是从各贸易区域（TradingArea）采购后分别运抵全球26个分销中心再送货至宜家在全球的商场。宜家的采购理念及对供应商的评估主要包括4个方面：持续的价格改进；质量好且产品健康；严格的供货表现/服务水平；环保及社会责任，这就是宜家采购家居产品要求。宜家开始试用平板包装。设计能够平板包装、顾客自己能够动手组装的产品大大降低了产品成本。自从把桌腿卸掉并装入汽车的第一天起，平板包装带来的益处一直很明显。一辆运输车上装载的货品数量增多，需要的存储空间变小，人工成本降低，并且避免了运输过程中的损坏现象。对顾客来说，这意味着产品价格变的很低，而且能够方便地将货品运送回家。
教学内容：教材第67页，加减混合
教学目标：
知识与技能：
1.掌握加减混合运算的计算顺序，能正确地进行10以内数的加减混合计算。
2.初步学习用加减混合运算解决日常生活中的一些简单实际问题，体会加减混合运算与生活的密切联系。
过程与方法：
引导学生经历从实际情境中抽象出加减混合运算这类数学问题的过程，直观地理解加减混合运算的意义，掌握加减混合运算的方法。
情感态度与价值观：
培养学生的观察能力、语言表达能力以及学生的数学交流意识。
教学重点：理解和掌握加减混合运算的计算顺序，会计算加减混合算式题。
教学难点：理解和掌握加减混合运算的含义。
教学准备：多媒体课件、口算卡片。
教学过程：
1复习导入
1.1口算（出示口算卡片，选出两道题让学生说一下计算方法）
1+5+2=10-3-7=
6+0+3=9-5-3=
1.2这些连加、连减算式是按什么顺序计算的呢？你们掌握的真好，白天鹅也为你们高兴呢！
2探究新知：
2.1学习先加后减。
1、师：这些美丽的白天鹅飞啊飞，飞到了一个美丽的湖边，这个湖实在是太漂亮了，它们被这样美丽的景色吸引住了，无忧无虑地在这里游玩。仔细观察，你看到了什么？谁能结合刚才的动画说一说这两幅图的意思？
2、师：你能试着提一个数学问题吗？
3、谁能连起来说一说。（湖面上原来有4只天鹅，飞来了3只，又飞走了2只，现在有几只天鹅？）
4、同桌互相说。
5、要想求“现在有几只天鹅？”你会列式吗？请大家在田字本上试着列一列，并和同桌说说你的想法，同时指名板演。（生：4+3-2=）
6、指名汇报，并说说：你是怎么想的？（结合图说说你为什么这样列算式呢？）
7、4+3-2应该先算什么？再算什么？（此处重点强调）
8、请你结合图看一下，飞走的这2只天鹅是从几只天鹅里飞走的？
所以应该先算？再算？（先算4+3=7，再算7-2=5）
2.2学习先减后加。
1、师：美丽的白天鹅看到同学们这么精彩的表现，它们高兴极了！继续飞啊飞，它们又来到一个美丽的湖边，请你注意看，白天鹅又发生了怎样的变化呢？大声和你同桌说一说
（有4只天鹅，飞走了2只，又飞来了3只，现在有几只天鹅？）
2、指名说一说：你都看到了什么？你能试着像刚才那样提出一个数学问题吗？
3、谁能连起来说一说呢？
4、要想求“现在有几只天鹅，”应该怎样列式呢？（板书：4-2+3=）
5、谁能结合图意说一说你是怎样想的？
6、怎样计算呢？请同学们把书翻到67页，自己独立完成这道题，然后和同桌说说你是怎么算的？同时，指名板演。
7、板演同学汇报计算方法（强调：3和哪个2相加的？这个2是怎么来的？）.
8、比较异同：同学们真厉害，能动脑筋解决这么多问题！那现在请大家仔细观察今天学的这两道算式和前面学的算式有什么不同？它们又有什么地方是一样的呢？（计算方法一样吗？）
2.3小结：同学们，我们学习的这两道算式中既有加法，又有减法，这也就是我们这节课学习的加减混合算式（板书：加减混合），并且它们的运算顺序跟我们上节课学的连加连减是一样的，都是按照从左到右的顺序依次计算。