新媒介的“连接主义”与网络文学评价范式变革

摘要:网络文学的评价是一个迫切而棘手的问题。

关键词:数字媒介;连接主义;网络文学;文学评价

摘要:对网络文学的评价不能仅仅停留于作品,网络文学的意义与合法性在于它实现了印刷文化压抑的连接性,主要体现为人群的连接、文本的连接与媒体的连接。不能仅以市场效应衡量中国网络文学,这是将其等同为传统的通俗文学,模糊了它的连接性;也不能仅以技术标准衡量中国网络文学,这是将其等同为西方电子文学,与西方电子文学“向心的”连接性相比,中国网络文学形成了“离心的”连接性。基于中国网络文学的特殊性,可建构文学性与连接性相结合的动态评价体系,探索新媒介文艺批评的中国话语。这种评价体系要求研究范式从传统的作品阅读、纸质文献的调查走向网络空间,采用网络民族志的方法搜集整理电子文献,实现现实与网络的双重田野考察。

关键词:数字媒介连接主义网络文学文学评价

作者黎杨全,华中师范大学文学院教授(武汉430079)。

网络文学的评价是一个迫切而棘手的问题。网络文学评价体系的建构应从印刷文化到数字文化的转型中来理解,也应基于中国网络文学的特殊性来建构。

一、印刷文化与基于作品的评价体系

传统的文学评价体系是以作品为中心的,目前通行的《文学概论》等教材一般都强调文学评价的思想标准与艺术标准。思想标准具体表现为对作品思想情感的真实性、倾向性等作出评判;艺术标准是指批评家据以衡量作品艺术性的价值尺度,具体包括语言形式的创造性、艺术形象的概括性等。不同教材关于文学评价的具体标准可能有所出入,但都是指向作品的,试图挖掘作品的思想或艺术价值,并以此衡量其文学史地位,那些评价高的作品就成为文学史上的经典。本质主义与建构主义在经典问题上存在持久的争论,前者认为一部作品之所以成为经典,是因为作品有某种永恒的内在本质;后者认为经典是文学制度建构的结果,场域的合力生产了“艺术作品特有价值的信仰”。但不管经典的权威是源自内在特质还是外在要素,本质主义与建构主义的讨论都是就作品而言,经典本质上包含的就是作品概念。

20世纪初的先锋派率先试图打破自律艺术体制,消解艺术与生活的区隔,不过我们也可以将其理解为试图摆脱作品的封闭性,实现艺术的连接功能。先锋派将艺术从现代主义“完美对象”的概念中解放出来,试图以“拾得物”的观念将艺术重新引入生活实践。同时,他们也有意识地实现主体与人群的连接,让艺术变得制作化,提倡自动写作,对个人创造范畴进行了彻底否定,断然拒绝艺术方面的等级原则。超现实主义的信条是:“诗歌不应该由一个人来写,而应该由所有人来写。”不过先锋派也存在深刻悖论,反对自律艺术体制重新陷入了体制的牢笼,“拾得物”在今天被认定为经典,“‘拾得物’因而失去了其反艺术的性质,而在博物馆中成为与其他展品一样的自律的作品。”他们反对艺术的等级化原则,却也存在“基本的精英主义—反精英主义态度”,带来的后果仍然是小众化的:“它的唐突冒犯和出言不逊现在只是被认为有趣,它启示般的呼号则变成了惬意而无害的陈词滥调。”

我们认为,网络文学的意义就在于它实现了作品之外的连接,它的属性与合法性需要从这个层面来理解。

网络文学连接了人群,呈现出主体间性的维度。这种主体间性体现在写手之间、写手与读者之间、读者与读者之间。在网络上,写手们利用论坛与社交媒体组成了各种共同体。如果说传统作家是闭门造车,写手们则是借助网络互相请教写作经验。写作不再是私人的事情,而成了公众展示。同时,文学的写作与阅读也是在作者与读者的互动中完成的,作者需要充分考虑读者群的意见,有些作者甚至直接把读者作为人物写入作品中。读者之间会在网络上就某位作者、某部作品展开广泛互动与争论,形成所谓“追文族”。

网络文学连接了各种媒介,呈现出媒体间性的维度。新媒介是融媒体,形成了共生性的ACGN文化,动画、漫画、游戏、小说之间形成了互相影响、互相借鉴的关系,而在IP产业链兴起的背景下,网络文学在电影、电视、游戏、动漫、手办等不同媒体平台之间得到反复改编,这种由线上到线下、由文学到其他媒介的传播扩散与社会影响力是前所未有的。

二、中国网络文学“离心的”连接性

目前在关于网络文学评价范式的讨论中,较为普遍的看法是强调在传统审美范式之外,应增加技术与市场的维度,即走向“审美—技术—市场”的综合评价体系。这种说法注意到了数字媒介的技术特点与网络商业文学的市场效应,但也存在一些问题,比较突出的是对中国网络文学独特性的忽视,实际上是将它等同为传统通俗文学与西方电子文学。

中国网络文学具有突出的市场效应与超高人气,但如果直接将市场效应作为评价指标也并不适当。一方面,市场效应是一个中性概念,难以体现评价体系应有的价值评判与导向功能;另一方面,市场效应具有笼统性,难以体现出网络文学的连接性,模糊了它与传统通俗文学的重要区别。

文学共同体生成了传统通俗文学阅读没有的集体情感体验,非网文行业的人难以感受到这一点,著名网络作家徐公子胜治曾谈到这一问题:

作品影响力是在连载过程中不断建立的,体现为读者与读者、读者与作者之间的不断互动与期待,伴随作品的更新,追读过程也是一段奇妙的人生体验,只有真正的网文读者才能明白。这是网络文学独特的属性,也是它的魅力所在。

所以有很多人尽管学识渊博、水平很高,但是对网络文学包括网文产业的分析评判,给人的感觉总是好像隔了点什么而不得要领,因为他们根本没有体验过这个过程。

从读者的反馈来看也是如此。忘语的读者“落英缤纷的爸爸”在《凡人修仙传》书评区中说道:“当一个书友们用欢笑、用泪水、也借键盘写作时,六零、七零、八零和九零归集在一起,似乎忘却了代沟,挥挥洒洒,点点滴滴,共同创造一个凡人世界,一个独立的凡语世界,一个属于自己的艺术世界。”

共同体的营造让读者追读的不仅仅是小说,追随的也是一段人生经历与集体性的情感:“网民会回到‘个人默读’之前的那种阅读方式:在越来越公开的或集体性的场合中大声朗读,在那里,所有人听的是同一件事,被激起的是同一种情感,在同一时段里欢笑或哭泣。”这种文学体验是冰冷的市场效应指标无法体现出来的。

共同体阅读也生成了共同体才有的励志效应与社会影响。网络文学虽然情节俗套,却往往具有励志效果。举例来说,网络小说《无限恐怖》曾在网文圈产生了广泛的影响,开创了“无限流”。小说讲述一群现代人不断穿越恐怖片场景,努力反抗、争取活下去的故事。从作品的评价体系看,它显然无法跟严肃文学相比,但这并不妨碍它的励志性。一位读者谈了自己阅读《无限恐怖》的感受(原文太长,节选部分):

毫不夸张地说,《无限恐怖》这本书将我的人生带入了另一个轨迹,对Z大,我一直怀有感激之情。

不过传统通俗文学也会有这种励志效应,类似于费斯克等人所说的“盗猎”“挪用”,读者会对作品采取“权且利用”的阅读方式,但我们需要注意这篇读后感是发布在书评区中,采用的是“我—你”的讨论方式:

如果我拼了命能在半年内考上一本,你会比我差多少?……目前对现状的不满,你有做过什么实际行动来改变吗?你有没有以“这不行”“我做不到”为借口,连第一步都没有跨出,就选择了坐以待毙?

这里折射的实际上是网络时代年轻群体生活方式的变迁,他们不再是印刷时代的孤独奋斗,而是在论坛中寻找群体的共享与激励。阅读既是共同讨论,也是互相促进,在网络的连接中寻找相互支持。

文学共同体也呈现了传统通俗文学没有的群体生产现象。豪泽尔在通俗艺术与民间艺术之间做出区分:“民间艺术的生产者和消费者很难区别,两者之间的界线是流动的,但对通俗艺术来说,其消费者是完全处于被动地位的,没有创作能力的公众。”网络文学常常被人们看成通俗艺术,按照豪泽尔的判断,消费者就处于被动地位,但实际情况并非如此。在web1.0时期,读者之间已经产生了共同创作现象,而在web2.0时期,读者共同创作的热情得到更大提升。在阅文平台上,网络作品从最基础的故事内容,到世界观的完整,到周边衍生,几乎每个环节都有读者参与其中。这种共同创作客观上符合资本的利益,但也体现了网友的创造性,其中的创作乐趣与成就感是传统通俗文学没有的。

显然,如果仅从通俗文学来理解中国网络文学,它就仍被理解成印刷文化语境中的“作品”,即便强调其市场效应,也未能真正体现其连接性。

以技术主义去判定网络文学的合法性在当时是普遍情况,张抗抗等人的发言是针对“榕树下”等网站的网络小说而言,但这也是人们对网络诗歌的想象。人们同样认为网络诗歌是一个伪命题:“没有‘网络诗歌’,有的只是诗与非诗。网络是个平台、媒体,就像报纸杂志一样。你能问一个人你怎样看‘葵诗歌’、‘诗刊诗歌’或‘芙蓉诗歌’吗?那都不是艺术品种,而是某种用稿标准。”“新媒体只是传播手段,诗歌的本质不会改变。从古到今,传播手段不断变化,但诗歌还是诗歌。现在的网络也不过是一种传播工具。”显然,这同样是技术主义期待落空后的反应。诗人杨晓民曾对网络时代的诗歌作过热情预言:“网络时代的诗歌观念是:在网络上不断制造、生成新的诗歌符号——超诗歌文本诞生了。”但从实际情况来看,并未出现这种充分利用网络超文本技术的诗歌。西方诗歌注重超文本、多媒体技术,中国诗歌却鲜有此类实验。

可见对网络文学/诗歌来说,人们的潜在预设是,除非存在一种离不开网络,即需要借助超文本、超媒体技术打开与欣赏的文学类型,才算“真正的”网络文学/诗歌,否则,它就只不过是印刷文学搬到了网上而已。这实际上是把中国网络文学的发展路径与西方电子文学混同了。西方电子文学凸显技术主义,不仅制作这些数码艺术需要技术条件,从事研究的学者也多具有技术背景,因此他们强调电子文学的技术评价标准,如技术性、多媒体性、表演、链接、航行、算法、软件程序等要素。这种复杂的技术标准是需要建构的,因为西方电子文学已经不是纯粹的文学,可以说是一种工艺制作了。与之相比,中国网络文学没有这些技术要求,相比传统写作,技术上的要求反而降低了,人人都可以写。

西方电子文学也呈现了一种连接性,比如它也试图强化交互性、融入文本间性、多媒体性等,不过可以发现它跟中国网络文学的连接性颇为不同,我们可分别称之为“向心的”连接性与“离心的”连接性。

可以看出,相比传统通俗文学,中国网络文学体现了连接性;相比西方电子文学,中国网络文学体现了“离心的”连接性。这表现出中国网络文学的特殊性,也是其合法性所在。如前所述,人们一般认为,相比离不开网络链接的超文本、多媒体文学,中国网络文学不是真正的网络文学,但中国网络文学的连接性表明它离开网络同样无法生成。离开网络,就不会有作者、读者群体的线上交互,不会有网上衍生的文本链条,不会有跨媒体平台的流转,不会有不断扩散的连接运动。这也体现了中国网络文学的独特价值,它既是对印刷文学的变革,也开拓了世界网络文学技术主义之外的发展路径,对网络文学评价体系的建构,应基于中国网络文学的特殊性,这是对新媒介文艺批评中国话语的探索。

三、文学性与连接性相结合的动态评价体系

中国网络文学这种连接运动,生成了远大于作品本身的艺术效果与社会效果,仅从作品本身来评价它是不科学的,对它的评价应结合作品与连接性运动来进行。

对中国网络文学而言,首先要对作品进行评价。仅从作品本身来看,中国网络文学并未呈现出西方电子文学的仿真、表演、程序等技术维度,基于“文学性”的传统评价体系仍是适用的。

在这个基础上,还需要考虑到网络文学的连接性运动。从中国网络文学的实际情况来看,目前主要有主体、文本、媒体三种连接,相应的评价标准我们可分别称之为主体间性维度、文本间性维度与媒体间性维度。

需要注意的是,主体间性维度、文本间性维度与媒体间性维度并不是分开的,而是相互促成,文本间性、媒体间性的实现需要依赖主体间性,而它们的生成与传播同时会导致主体间性活跃度的增加(如读者变成了观众、玩家、cosplay扮演者、主题公园体验者……),主体间性越活跃,文本间性、媒体间性也就更广泛,联合起来构成了网络文学累加式连接效果。

传统的文学评价范式没有考虑作品之外的连接运动,网络文学的评价体系则是作品与作品外的连接运动的结合,如果说作品的评价标准是以文学性为核心,作品之外的不断向外扩展的连接运动则以连接性为核心。文学性与连接性相结合的动态评价体系如下图所示。

在这个评价体系中,不同标准之间可能存在冲突,但这符合网络文学的实际情况,有的作品在某一方面的特质或连接性相当突出,但会损害其他方面的连接性。这也让这个评价体系具有伸缩性,可给予各种作品的连接性以精准定位,而在理想层面上,真正的“神作”应该是各方面指标都相对不错,成为叫好又叫座的作品。

THE END
1.中国互联网博物馆www.internet.cn中国互联网博物馆是以互联网为主题的官方博物馆。作为互联网发展历史的忠实记录者,互联网科学知识的汇集普及者,互联网文化精神的弘扬传播者,以及互联网技术创新的协力推动者,秉承开放、共建、互动的原则,与政府机构、行业组织、科研院所、企业各界、广大网民等一起共建共享。 https://top.chinaz.com/site_www.internet.cn.html
2.科技的交响:《孔子密码》开启孔子文化数字艺术新纪元当传统艺术遇见现代科技,一场跨越时空的对话正在孔子博物馆上演。首个孔子文化沉浸式文物数字艺术展自2024年6月21日在孔子博物馆文创街拉开帷幕以来,以其独特的艺术视角和先进的数字技术,为观众呈现出一个全新的孔子文化文物数字艺术展的新体验。 《孔子密码——沉浸式文物数字艺术展》展览以“何以孔子”为序片,通过https://www.kzbwg.cn/news/wb/2024-09-30/3328.html
3.闪电新闻:获奖作品120件!山东省第四届全民国家安全宣传教育创意根据大赛组委会评审规则,历经初评、复评,本次创意大赛最终评选出获奖作品120件,包括特等奖1件,创意视频类一、二、三等奖共33件,非遗文创类一、二、三等奖共33件,文艺表演类一、二、三等奖共33件,“十佳案例”10个,金牌宣讲员10个。同时,还评选出优秀作品奖60个,优秀组织奖50个(名单见文后)。山东省全民国家http://hyj.shandong.gov.cn/xwzx/mtjj/202404/t20240416_4719321.html
4.元宇宙周刊丨华为首个虚拟数字人“云笙”正式入职;腾讯已申请近百此次NFT发布会恰逢大英博物馆《万物之大绘本北斋》展览开幕,届时将展出103幅未出版的北斋画作。这些作品是在1820年代至1840年代为从未出版的插图百科全书制作的。超过200件北斋NFT艺术作品将可在线购买,包括著名版画的数字图像,如Under the Wave、Off Kanagawa、Clear Day with a Southern Breeze和Ejiri in Suruga https://www.niaogebiji.com/article-89087-1.html
5.凤凰艺术两会如火如荼,文艺界代表和委员们都说了些什么?现为中国国家博物馆 副馆长、中国国家博物馆学术委员会委员、中央文史研究馆书画院研究员、中国美术家协会理事、中国画学会理事、中国艺术研究院博士生导师、中国美术家协会综合材料绘画与美术作品保存修复艺术委员会委员、文化部高级职称评委、上海美术学院客座教授、第十四届全国政协委员。 https://m.d-arts.cn/article/article_info/key/MTIwNDY2NzgyMTCD35dlsJykcw.html
6.数字时代的技术与文化四川省社会科学院天府智库理论研究其中,互联网其他信息服务、可穿戴智能文化设备制造的营业收入增速超过30%。在广播电视电影和影视录音制作这个文化产业中的核心部分中,2018年数字经济已经占据半壁江山,比重达到55.5%。 下面是文化产业数字化发展状况的一些典型数据和情况。 1.文学作品 数字化创作、传播和阅读已成为文学作品的主体,其体量是传统体系所无法http://sass.cn/109002/64746.aspx
7.中国电影博物馆中国电影家协会、成都市人民政府、中国青年报社主办,中国文联电影艺术中心、中国电影家协会网络电影工作委员会、大邑县人民政府承办,爱奇艺、腾讯视频、优酷协办的“触点未来·影动中国”首届中国网络电影周举行,在这次行业盛会上,网络大电影这一名称结束了自己的历史使命,代之以网络电影作为通过互联网发行的电影的统一http://www.cnfm.org.cn/2020-09/10/cms18374article.shtml
8.教育部推荐的152个中小学综合实践活动走进图书馆、博物馆、公园等社会文化机构,进行志愿讲解、文化传播、图书整理、公园导览、维持秩序、图书导读等志愿服务活动,积极参与社会公共文化服务,增强人文素养和加强利用自身文化积淀服务公众的意识。 6.做普法志愿者 自主学习法律常识,了解《宪法》《国家安全法》《消费者权益保护法》《治安管理处罚法》和《道路交通https://www.jianshu.com/p/5da7ce64e49e
9.2022年第5期总第22期工作简报29. 第八届“互联网+”大学生创新创业大赛校级决赛圆满落幕 我校党委书记、督导专员覃佐媛带队开展访企拓岗促就业专项行动 (通讯员 夏梦媛)4月29日上午,我校党委书记、督导专员覃佐媛带队走访常德共和酒店开展访企拓岗促就业专项行动。双方就进一步深化校企合作、供需对接达成共识,并举行签约、授牌仪式。 http://www.hnyyjsxy.com/news/show11279.html
10.中国建筑设计行业市场发展前瞻与十四五运营模式分析报告2024(1)博物馆建筑设计前景分析 (2)文化馆建筑设计前景分析 9.4 互联网+建筑设计行业商业模式创新与投资机会分析 9.4.1 互联网给建筑设计行业带来的冲击和变革 9.4.2 互联网+建筑设计行业模式创新策略及案例分析 (1)互联网+建筑设计行业模式创新策略分析 (2)互联网+建筑设计行业模式案例分析 http://bjdaxing08938.11467.com/news/6138210.asp
11.上海自考数字媒体艺术概论(14265)自学考试大纲5.识记“数字艺术博物馆 ”对 1960-2010 年间主要数字艺术家的时代划分图。 6.领会传统艺术/技术与新媒体历史谱系图。 (十二)中国早期电脑美术 1.领会 20 世纪 80 年代中期中国电脑美术的开端,识记典型人物和作品。 2.识记国内最早介绍计算机绘画艺术的科普类图书《计算机绘画艺术》。 https://www.zikaoben.cn/n/e-9719833081.html
12.地评线“穿针引线”走好中国“好评”创作之路也要有网民用逻辑能力去判断,用心去思考,在通过实现“好评”这一心灵的桥梁上互通,达到作者与读者心灵上的交融,焕发共鸣的好观点,共同以互联网内容的建设者、传播者的身份,充分发挥引领导向作用,才能让网络评论之花得以绽放。读中国、评中国、信中国。作为新时代的网络评论创作者,应牢牢站稳人民立场,立稳网络评论https://m.dbw.cn/guonei/system/2022/05/18/058892699.shtml