珐琅彩瓷器起始于康熙后期，在当时，康熙皇帝对画珐琅颇为喜爱，朝廷先是在紫禁城内武英殿附近设置珐琅作，主要生产铜胎掐丝珐琅和錾胎珐琅。后来，随着清政府收复台湾，废除海禁，欧洲的金属胎画珐琅器被带入中国，并进贡内廷，康熙皇帝力图让中国的珐琅工匠掌握这门技术，经过不断尝试，成功烧制出我国的金属胎画珐琅器。此后，造办处珐琅作还尝试将技法移植到瓷胎上，便产生了瓷胎画珐琅，也就是今人所称的“珐琅彩”。不过康熙时期的珐琅彩瓷器处于初创阶段，从色彩搭配、纹饰布局到款识内容和样式，多摹仿当时铜胎画珐琅的效果。
到了雍正时期，珐琅彩瓷器的制作达到了鼎盛。这得益于雍正帝对珐琅彩瓷的高度重视，他不仅亲自过问珐琅彩瓷的烧造情况，还会派专人负责督办。在雍正元年，宫廷造办处窑口就进行了扩建，并由怡亲王允祥主持珐琅彩瓷烧制工作。虽然起初因西洋彩料供应不足，影响了烧制数量和规模，但后来内务府造办处在雍正六年成功研制出了国产珐琅料，使得珐琅彩瓷器的色彩更加丰富，摆脱了进口彩料的限制，也让瓷器上多姿多彩的纹饰有了更丰富的色彩展现。并且，这一时期的珐琅彩瓷器在继承前朝经验的基础上，融入了诗、书、画、印等多种艺术元素，绘画技艺越发精湛，题材也更加多样化，包括山水、花鸟、人物、龙凤、寿桃等，整体工艺水平显著提高，成为了清代宫廷御用的重要瓷器之一，也代表着当时瓷器制作的巅峰水平，对后世瓷器制造产生了深远影响。
（二）宫廷御用地位说明
珐琅彩瓷器作为宫廷御用瓷，有着极为特殊且严格的制作流程，这也彰显了它名贵、稀少且造价昂贵的特点。
首先，其制作需要众多专业力量参与。先是由宫廷画师出具样稿，这些宫廷画师都是当时技艺精湛、颇受皇室认可之人，例如贺金昆等，他们擅长花鸟、人物、山水等各类绘画题材，作品细腻精致，其绘画风格符合皇室审美。样稿经皇帝本人批准后，制作流程才会继续往下进行。
接着，由景德镇御窑瓷厂选用最好的原料来烧制上好的素胎，然后将这些素胎送往紫禁城内的“造办处”进行选胎。之后，再由“如意馆”的宫廷画师在素胎上进行绘画、填彩等操作，最后送入宫内彩炉以低温烘烧。有时烧好后，还会送到京师再次由宫廷画师绘画，然后在宫中二次入窑烧成。
由于整个制作过程都围绕宫廷展开，且每一步都有着高标准、严要求，只为满足宫廷使用和皇室审美，所以珐琅彩瓷器的产量极少，仅见于康、雍、乾三朝，并且造价昂贵，是名副其实的“官窑中的官窑”，在历代瓷器中艺术水平极高，原属清宫秘藏，世间难得一见，也正因如此，它显得格外名贵，深受藏家珍视，如今在拍卖市场上也常常拍出高价，成为众多古董收藏爱好者梦寐以求却又很难得手的珍品。
二、从外观特征鉴定新老
（一）纹饰特点剖析
雍正帝喜好水墨画以及山水，所以在烧制珐琅彩瓷时，要求把“院画”复制到珐琅瓷器上，运用“勾、画、皴、染”等国画作画技法，这也成为了珐琅彩瓷纹饰方面的一大特点。并且，其纹饰题材丰富多样，除沿袭康熙时绘画花卉的做法外，还新增了山、鸟、花、石等不同题材，盛行单色作画，像用胭脂红、深兰、墨彩等任选一色作画，颇具中国画风格。同时，这一时期的珐琅彩瓷器还增加了诗、书、画、印的融合，画面上会配有书法极精的相应题诗，以及与图案和题诗内容相配合的印章，形成了独特的艺术形式，整体显得儒雅随和、高雅别致。而新仿的瓷器，往往很难将这些特点模仿到位，比如作画技法运用生硬，纹饰布局不够自然，诗书画印的融合缺乏韵味等，通过仔细观察这些纹饰细节，便能分辨出新老瓷器的差异。
（二）款识特征鉴别
雍正珐琅彩一般采用珐琅料书写“雍正年制”四字仿宋体图章式，四字外框有边框，在鉴定时用手触摸会感觉有凸起感。真品的款识字体通常饱满，笔画流畅，力度均匀，每一笔都有一定的厚度，且款识位置稳定，多位于器物的底部中央，不会出现偏斜或高低不平的情况，款识内容准确无误，颜色鲜艳且色泽稳定，质感平滑，与器物的表面融为一体。而假冒的款识字体可能偏瘦，笔画不够流畅，力度不均，有的甚至有明显的涂抹痕迹，位置可能会有偏差，内容可能出现错误，比如将“雍正”写成其他字样，颜色可能偏淡或色泽不稳定、有褪色现象，质感也可能凹凸不平，与器物表面有明显界限。所以，通过对款识这些方面的仔细甄别，有助于判断瓷器的真伪新旧。
（三）造型特点观察
雍正年制珐琅彩的造型一般多为日用小件瓷，常见的有碗、盘、杯、瓶、盒、壶之类，其中以碗、盘的数量居多。其整体造型风格秀巧隽永，有着独特的韵味，比例协调，线条优美，给人高雅之感，大器不显厚重，小器玲珑精致，充分展现出当时的高超工艺水平。例如一些碗类瓷器，器型优美端庄，无论是敞口、收腹还是圈足等部位的设计都恰到好处。反观新仿的瓷器，在造型上可能会出现比例不协调的情况，线条不够流畅自然，模仿痕迹较重，缺乏那种古朴秀美的韵味，通过对比观察造型上的这些特点，能够辅助我们鉴定瓷器的新老。
（四）底轴特征查看
雍正年制珐琅彩的底轴为纯白轴，其轴面光滑洁净，没有瑕疵，并且不会出现偏黄或者偏青的现象。这一特点在鉴定时是一个重要的考量因素，因为新仿的瓷器很难将底轴做到如此完美的状态，可能会有细小的杂质、色泽不均或者不够光滑等情况出现。仔细查看底轴的这些特征表现，对于判断珐琅彩瓷器是新是老有着重要的参考价值。雍正年制珐琅彩瓷器鉴定交易咨询下图景德镇徐先生。
三、通过胎质与彩料鉴定
（一）瓷胎品质判断
雍正珐琅彩瓷在胎质的制作方面极为讲究。其胎壁极薄，薄到近乎轻盈剔透的程度，拿在手中能明显感觉到它与一般瓷器在重量上的差异。并且胎壁均匀规整，从各个角度去观察，都看不到厚度不一或者形态不规整的情况，整个胎体的各个部位结合得十分紧密，不会有松散的感觉。
在鉴别珐琅彩瓷时，查看瓷胎是重要的第一步。对于老的雍正年制珐琅瓷器，其胎体往往有着岁月沉淀的痕迹，比如表面可能会有自然形成的细微磨损，这种磨损是在漫长的流传过程中，因与外界接触而产生的，非常自然且均匀，不会显得刻意或者突兀。而且老瓷器的胎体给人一种古朴、沉稳之感，迎光透视时，有的会略显鸭蛋壳状的淡青色，胎质坚白而细腻如脂，整体散发着一种历经沧桑的韵味。
（二）彩料特性分辨
雍正珐琅彩的色彩极为丰富，同一瓷器上面所运用的颜色常常可以达到十多种，有着类似西方油画的艺术效果，不同色彩之间相互交融、衬托，使得画面层次感清晰，色彩的过渡也非常自然流畅，很少使用纯色或粉彩色，大多是通过多种彩料的调配来呈现出绚丽且柔和的色调。而且当时除了使用进口珐琅彩料之外，宫廷造办处还成功研制出了自己提炼的珐琅彩料，这些自制彩料为瓷器的纹饰着彩增添了晶莹透彻的玻璃质感，让图案更加生动逼真。