陶瓷是水与火的艺术。在燕赵大地，先民很早就掌握了制陶技术，在之后的历史长河中，河北发展出了邢、定、磁州、井陉四大古窑。邢窑创烧白瓷，类银类雪；定窑脱胎于邢窑，成为宋代五大官窑之一；磁州窑虽为民窑，却独具风格，最受百姓喜爱；井陉窑一度“藏在深闺人未识”，其从北朝至清代从未断烧，也是一个奇迹……
邢窑白瓷绝技形意之美
■文/徐东坡■图片由景区提供
到邢台内丘县旅游，强烈建议您去中国邢窑博物馆和邢窑遗址博物馆看一看。这两座展馆从不同侧面，展示了邢窑文化的魅力和邢瓷的神韵之美。
古城内丘繁华的邢瓷大街上，一南一北，一圆一方坐落着两座造型独特的展馆，北侧为中国邢窑博物馆，南侧是邢窑遗址博物馆。
内丘是历史久远的燕赵腹地，神医扁鹊长期在此定居，广收门徒，传道授业，终成华夏医祖，逝后葬于当地的鹊山，留下了全国最大的扁鹊庙群。内丘还有著名的牛王庙古戏台、古朴率真的木刻版画、特色美食炒肉挂汁，它们和邢窑文化一起，构成了内丘县丰厚的历史文化和旅游资源。
说起邢窑，它是世界陶瓷史上第一次生产出真正意义上的白瓷的古窑口。内丘县在唐代隶属邢州管辖，是邢瓷的主要产区。在中国瓷器早期的烧造中，对釉色追求是从深到浅的过程。魏晋时期，白瓷略泛青色，直到邢窑出现，匠人们对胎、釉里的杂质与铁含量加以有效控制，白瓷烧制技艺才有了突飞猛进的提升，并有了“南青北白”之说。茶圣陆羽盛赞邢窑“类银”“类雪”。邢窑大量生产的碗、盘、壶、杯等白瓷，极大地推动了唐代的饮茶之风，唐代《国史补》记载：“内丘白瓷瓯、端溪紫石砚，天下无贵贱通用之。”而邢窑出土白瓷中带“盈”字款的器皿，为当时的皇家御用。
走近中国邢窑博物馆，参观者无不为它独特的造型设计而由衷赞叹。展馆主体是七个大小不一的碗状建筑物，高低差落，排列精巧，显示出古代邢窑器物的优雅姿态。当地人说，邢窑博物馆以圆形为主要设计元素，是出于“圆”是邢瓷最常见的形式，寓意着圆满吉祥，和谐如意。七个碗状的空间，两个“大碗”是主展厅，序厅顶部设计巧妙借助了唐代邢窑白瓷“盈”字款的含义，象征为“贡窑”和“官窑”，展厅分层设有圆弧型展台，精致的古窑炉模型和窑工劳动场面雕塑，生动展示了邢窑的历史脉络与烧制过程。其他五个碗状空间是辅助建筑，兼有采光的效果。
这是国内首家以邢窑文化为主题的博物馆，分序厅、公共区域互动区、临展厅和两个基本陈列厅，2020年8月被评为国家4A级旅游景区。博物馆收藏的三大“镇馆之宝”不得不看，首先是唐代“翰林款”白釉罐。它是典型的盛唐白瓷实物，为翰林院定制烧造的瓷器，质坚色白，外型典雅，釉色莹润，代表着唐代制瓷的最高水平。还有一件黄釉印花鸳鸯系扁壶，1985年5月出土于内丘城区窑址，你看它宽唇扁嘴，外形椭圆，古朴可爱，通体施的黄釉细腻光亮，从器型、图案、纹饰、工艺来欣赏，可以明显感受到外来文化对中国瓷器的影响。最后一件白釉黑彩鹅柄三足炉，极其罕见，鹅的头、颈、尾及三足均为模具制成，手工粘贴于炉身，烧制精美，造型特别传神。除了这三件“镇馆之宝”外，还有罕见的隋代透影白瓷等珍贵文物。
内丘邢窑遗址是20世纪80年代初期由文化馆（文物）工作者调查发现，当时共发现了窑址28处，现在建有遗址博物馆的地方只是其中的一处。邢窑遗址博物馆于2015年10月开工建设，是河北第一座建立在遗址之上的博物馆。它像一座巨大的天外飞舱，严密地罩在内丘老县城裸露于世的发掘现场之上。其建筑主体采用正方体钢结构，顶层设天窗，同时配备遮阳设施，既合理利用了自然光线，又有效避免阳光直射对文物造成的破坏，游客可以从栈道步行至遗址上方，向下俯视全景，被发掘出的老窑遗址一目了然，其中有一组隋代的窑炉，呈“品”字型布局，保存完好。遗址内北朝时期的窑炉，现存的窑门、火膛、窑床、烟囱完整，它们都是中国古代瓷器史上极其珍贵的实物。此发掘项目被评为“2012年度全国十大考古新发现”。
烧制陶瓷是人类一项划时代的伟大创举，凝聚着中华民族的智慧，这两座以邢窑为主题的博物馆，构成了内丘文化旅游的重要组成部分。古人说“大道至简”，欣赏精美的邢瓷，它的纯净、素洁入眼入心。洗练的线条，简约的造型，高古的风格，透出素朴自然的天趣，令观者感喟至深。千年邢窑将“形”与“意”之美挥洒得淋漓尽致，展现出的是中华民族博大精深的人文精神与审美情怀。
邢窑博物馆上演梦幻灯光秀
■文图/郭贤芳
今年2月春节假期，邢台内丘邢窑博物馆上演了以邢窑文化为主题的梦幻灯光秀——“邢白瓷之光”。邢白瓷广场流光溢彩，美不胜收，将春节的欢乐气氛推向高潮，成为当地一道靓丽的风景线，吸引了众多游人前来打卡游玩。
“邢白瓷之光”灯光秀于2021年开始打造，根据节日特点，结合内丘县乃至邢台市的地域特色文化进行展示。灯光秀以“三大碗”为幕，以广场为台，以城市为景，以光影的形式展现了邢白瓷的高雅之美。整场灯光秀共分为六个单元，以四季倒叙的形式展开，从“冬·素坯”“秋·红炉”“夏·釉妆”到“春·大器”，每一幕都堪称绝美。其中还融入了当地文化元素，如沙河皮影戏。
灯光秀以新颖的方式宣传普及了内丘的邢窑文化，吸引了当地及周边城市的大量游客前来参观，成为内丘县夜游的一大亮点。
定窑宋瓷古风重现洗去世间尘埃
在曲阳开启一场定窑审美之旅，在钢筋丛林的夹缝中寻觅唐宋气度，从绵延不断的文化意象里体验心灵温暖。
“残片依稀窥巧匠，荒炉寂寞忆平生。”这是后人游览曲阳定窑遗址后，发出的感慨之言。昔年定窑繁盛的景象变成了今天的黄土桑田，残存的古窑址成为历史久远的回音。它们饱受千百年风雨侵蚀，却芳华犹存，时常吸引客人专门前来造访——古窑址已成为文脉传承的见证。
曲阳古属定州管辖。它位于太行山东麓，因“在太行山曲之阳”而得名。这个拥有悠久历史和丰富文化的千年古县，尤以石雕、古建、定瓷三绝闻名于世。曲阳石雕技艺相传自西汉始，兴盛至今，有“雕刻之乡”美誉。县城西侧的北岳庙，是古代祭祀北岳恒山之神的场所，现存有国内最大的元代木构大殿，庙内珍藏着许多古代的刻石经幢。曲阳定窑是宋代的五大名窑之一，“汝、钧、官、哥、定”是两宋时期皇家的御用窑，定窑又是五大名窑中唯一的白瓷，《归潜志》载：“定州花瓷瓯，颜色天下白。”好诗擅题的乾隆皇帝曾写道：“瓷中定州犹椎轮，丹青弗藉傅色纷。”数十首《咏定窑》诗作，洋洋洒洒，显示了这位皇帝对定瓷的偏好，足以印证定窑在古代陶瓷中举足轻重的地位。
中国历史上，宋代是文化艺术极繁盛的时期，它延续了唐五代的美学精神，在前朝基础上进行创新和突破，最终形成了独特而含蓄的艺术审美观。这种高古、清雅、内省的美学特征，直接投射到书画、诗文、瓷器等门类，展现着简朴平淡而又意韵深邃的精神境界，影响了千百年来中华民族以及世界艺术的审美风向。定窑风格以简约为美，它脱胎于邢窑，却有青出于蓝而胜于蓝之势，它胎体轻薄，质细而坚，釉色属于暖白的牙黄色调，给人以柔润、明快、恬静的美感。定窑中的刻花器物，风格鲜明，纹饰流畅，题材众多，器形风格在古瓷中独树一帜，或给人带来轻松自如、简约明快的运动美感，或透露着精细隽永、恬淡雅致的幽然之趣。
定窑创烧于唐，极盛于北宋及金，终于元。几百年后，曲阳出了一位定瓷艺术大师陈文增。他从事定窑研究生产近40年，对定窑工艺过程、造型风格、装饰特点及文化背景进行了全面破译，使失传的名窑技艺再现人间。
步入位于曲阳县城的陈文增定瓷艺术馆，拾阶而上，那股久远的宋瓷之风迎面而来，宋代文化之痕在这里影影绰绰，依稀可辨。陈列架上，一件件定瓷作品，素净的釉色，精致的刻花，简约的器型，静默无声，又似乎诉说着千言万语。
陈文增定瓷艺术馆的负一层，是定窑历史博物馆。这是一个集宣传、展示、交流、科研于一体的定窑文化平台，600平方米的陈列面积，分成先民制陶、恒山初冶、炉火纯青、刻镂万象、模印群芳、技艺传播、窑火不熄、美器由来八个部分，清晰展示了中国陶瓷和定窑的发展脉络。位于艺术馆旁侧的陈氏定瓷公司，工坊内摆满了各类定瓷的坯体。看着艺人手中的陶泥逐渐成形，看着刻刀在瓷坯上欢快地跳跃，莫不是一种极美的艺术享受。
“一脉馨香千载月，花瓷白釉写芳名”。如今，古老的定瓷在曲阳的土地上生机勃勃地延续着。在位于定窑遗址区的灵山镇涧磁村、野北村、韩家村、岗北村，多位定窑大师开设了工坊，刘清海的兔毫紫定盏、韩涛的安泰壶、庞永克的龙凤杯口盘，是他们的得意之作，是定瓷文化这株老树上绽放的新花。
在宋代，五大名窑的盛行绝非偶然。其中，定窑以其“象牙白”的釉色，刻花、印花、划花的高超工艺，层次分明的纹饰布局，独步天下，使中国瓷塑技艺达到了新的高度。憨态可掬的孩儿枕、端庄细腻的白釉五兽足薰炉、法象庄严的刻花莲瓣纹长颈瓶，都是不可多得的精品。定窑首创的覆烧工艺，提高了窑炉的生产效率，极大推动了中国瓷业发展。
有一副名联云：“清风明月本无价，近水遥山皆有情。”诗中的山水，是自然的写照，也是观者入眼入心的精神感怀。定窑崇尚天然意趣的简朴之风，不正是我们想回归天真自我的写照？我们来到曲阳，欣赏一件件精美的瓷器，在钢筋丛林的夹缝中寻觅唐宋的气度，从绵延不断的文化意象里体验心灵的温暖。
磁州窑黑白二色中的人间百味
■文图/徐东坡
以黑白二色为主的磁州窑瓷器，具有洒脱、活泼的自然美，充满着浓郁的乡土气息和民间味道。
初春的彭城，一早一晚的寒意尚未完全消退，落日的余晖中，一座座斑驳的笼盔墙静静诉说着那段沧桑的历史，仿佛遍布的古窑依然承载着千年炉火的余温。
彭城，这座以磁州窑闻名的古镇，坐落在邯郸市峰峰矿区、苍翠的元宝山下。清澈的滏阳河绕城而过，寻常巷陌，流水淙淙，静心体会，小镇安闲的烟火气息扑面而来。
“山不在高，有仙则名，水不在深，有龙则灵”，说起彭城的山水风物，绕不开的话题当属磁州窑了。走在彭城老街上，随处可见几座古代的窑址，一座座状如馒头的古窑藏在街巷深处，尽管荒草覆盖，瓦石堆集，它们古朴的颜容依旧穿越历史尘埃，勾起重重叠叠的辉煌记忆。
彭城古镇烧制瓷器自两晋始，兴盛于宋元，至明清民国仍具有相当的规模，民间素有“南有景德，北有彭城”的说法，《增修磁县县志》记载：“瓷器产于县境之彭城，由宋至今相沿已久，窑场麇集，瓷店森列，所占面积二十余方里。四郊则矿井相望，废物堆积如山……车辆此来彼往，犹有肩毂相摩，街填巷溢之概，诚吾磁州惟一之工业重地也。”
走近位于彭城镇滏阳西路的盐店遗址，高大的古窑体刹那间映入眼眸。没有赣浙古窑那般细致精巧，却别有一番伟岸的气概，它静静伫立在院落中央，淳朴安然，浑圆的顶部暗合了“天圆地方”的寓意。看着它，我的脑海里不禁涌现出一个又一个古老的画面，曾经的老窑场车水马龙、人声鼎沸，窑工淘泥、洗泥、拉坯、剔花、煅烧、绘画……再繁复的工艺也难不住技法娴熟的工匠，他们把心血融入其间，泥土在熊熊的火焰中升华成一个又一个优雅的形体，它们出窑的瞬间，在阳光照射下透出柔和的光芒。
一座古镇的魅力就在于它的文化。在彭城，这里的一切似乎都与磁州窑有关，老街上流传着磁州窑的故事，博物馆里摆放着精美的磁州窑器皿，小饭铺的美食有窑工饭，县志里记载的历史人物、人文掌故、民间风俗，无不与磁州窑有千丝万缕的联系，平民百姓的眼里，一件精心烧造的瓷器，是实用的器具，又起到了警示教化的用途。在一件别致的磁州窑枕上，书写着这样的诗行：
常忆离家日，双亲拂背言。
遇桥须下马，有路莫行船。
未晚先寻宿，鸡鸣再看天。
古来冤枉者，尽在路途边。
这样的古诗来自民间，接地气，言语直白，朴实真切。
磁州窑所产瓷器，自古集实用性与艺术性于一体，具有洒脱、活泼的自然美，充满着浓郁的乡土气息和民间味道。“烁金以为刃，凝土以为器。”如今人们来到彭城，可以在展馆欣赏磁州窑出土器物，也可以选一家制瓷工坊，亲手体验瓷器的制作过程，感受磁州窑文化的博大与精深。这些以黑白二色为主的磁州窑瓷器，展现着工匠率真质朴的个性、自由激荡的心灵和狂放不羁的情感世界。它们是地母与火神的完美结晶，秉承水火相济的灵性，在彭城的土地上扎根生长、走向四方。
井陉窑在南横口解开神秘古窑之“谜”
在中国陶瓷发展史上，井陉窑是一个充满着神秘气息的古窑，曾经，其确切烧造年代是一个“谜”，而南横口成为解开这个谜团的关键“钥匙”。
地图上查找南横口，只是个毫不起眼的小点儿，绵河与甘陶河在这里交汇，并入冶河，一路向北，蜿蜒而去。如果把纵横交错的河流比作一条巨龙，河口则像巨大的龙首，把南横口村钟爱地含在口里，像呵护着一颗倍显珍贵的珠宝。
来到南横口，印象最深的莫过于那一座座“黄金”匣钵墙。黄金二字，指的是它们的颜色。匣钵又叫笼盔，是一种装烧瓷器的窑具，它们的样子像个直筒，高约60厘米，直径40厘米，一端敞口，用来放置瓷坯。制作匣钵先把笼泥摔打，打搓成条状，用模具盘筑，成形后由匠人精修成生坯，再高温煅烧，成品耐得住高温火烤，在瓷器烧造过程中对它们起到很好的保护作用。
如今，南横口的乡亲把这些弃之不用的东西利用起来，精心地组合在一起，盖房垒墙，养花植树，铺路搭桥，使它们成为了当地陶瓷文化的一种符号。横垒而头朝外的墙体，俗称“卧龙”，竖垒起来呈线条状的，唤作“立龙”，村子最美的一座“卧龙”墙，是把匣钵横放，孔头朝外，用壶盖或碗底将孔堵上，大圆套小圆，整个墙面图案像古老的钱币纹饰，独特美观，充满着历史的沧桑感。傍晚夕阳西下，匣钵垒成的墙体透出了金灿灿、黄澄澄的色彩，构成南横口村一道亮丽的风景。
漫步南横口，寻瓷访旧，古老的气息总是扑面而来。每一段老墙都在默默诉说井陉窑的历史，每一块青砖都记录着曾经有过的往事。道路两旁，屋前檐下，那些零零散散的角落里，无名的小花从匣钵豁口探出身来，看似随意，又错落有致，让游赏的人们兴致盎然。
清道光年间的“马家大院”，是当地乡绅马席珍、马贡珍兄弟的宅子，分南北两座，经过子孙三辈的经营，院落整齐周正，气派大方。南院宽敞明亮，砖砌的门楼精美细致，院东坐落着长20米、宽3米的砖雕影壁。北院布局工整，结构严谨，是标准的二进院落，门额上高悬着“孝弟忠恕”四字匾额，书风遒劲有力，为清代同治年间礼部尚书祁隽藻所书。
在中国陶瓷发展史上，井陉窑是一个充满着神秘气息的古窑，曾经，其确切烧造年代是一个“谜”，而南横口成为解开这个谜团的关键“钥匙”。据考证，过去南横口曾经窑场遍布，这里烧制的瓷器构成了井陉窑的重要组成部分，宋、金年间，水流丰沛，南横口是有名的水运码头，瓷器装船，水陆并进，通过真定府向外出售，一度声名远扬，占据了北方瓷器的主要市场。史料记载：“真定府，产瓷器、铜铁。”井陉窑的白瓷制作尤其以戳印填彩最为独特，工匠们用戳模在胎体上戳印，内填棕褐或黑色釉粉，再施以透明釉，如此烧出的瓷器古朴典雅，在业内远近闻名，独树一帜。
井陉窑的烧造给南横口留下了鲜明的印记。在这个自然宁静的地方，游古村、品美食、赏民俗、制陶具，游人可以开启一段穿越时光的休闲之旅。“缕缕窑烟轻入梦，千年古风在人间。”这是石家庄独有的陶瓷文化，袅袅不绝的历史余音依然在耳边回响。