明代宣德皇帝朱瞻基治国有方，“吏称其职，政得其平，纲纪修明，仓庾充羡，闾阎乐业。岁不能灾。盖明兴至是历年六十，民气渐舒，蒸然有治平之象矣”，史称“仁宣之治”。他还深谙艺术，在诗、书、画及游艺等方面都具有很高造诣，以致彼时雕漆、范金、织绣、制墨、埏埴等诸类宫廷工艺品皆成就斐然。这一时期的瓷器烧造，“以诸匠之精艺者为之”，且有品秩较高的内官赴厂监造，成品亦经过严格筛选，次品废品皆被“分类摧毁，单独埋藏”，可见宣宗对其颇为重视，御制瓷器自是品格超群。宣德御窑瓷器，尤以青花“开一代未有之奇”，以古朴典雅的造型、晶莹润泽的釉色、丰富多样的纹饰而闻名于世。青花器发色庄重舒雅，色调深沉雅静，自然天成，幽菁瑰丽，为明代青花瓷器之冠。明王士性《广志绎》中载：“本朝，以宣（宣德）、成（成化）二窑为佳，宣窑以青花胜，成窑以五彩。”明张应文《清秘藏》对宣德时期的青花瓷器也赞誉有加：“我朝宣庙窑器，质料细厚，隐隐橘皮纹起，冰裂鳝血纹者，几与官、汝窑敌。即暗花者，红花者，青花者，皆发古未有，为一代绝品。”清人朱琰《陶说》更直言：“故论青花，以宣窑为最。”
大明宣德年制瓷器款识真品图片及其价格
宽：18.7cm
款识：大明宣德年制
本品造型精巧别致，端庄秀雅，呈葵瓣花口十棱式，浅壁，器口起伏有致，至底微敛，底心微凸，尽显曲线变化之佳妙。考其形制当为印模而成，凡印器入窑遇火容易疵裂变形，完好者百中不得一二。若如本品此般纤薄，却毫无变形之不足，殊为珍稀。其胎体细腻洁白，釉质莹润亮青，青花自然晕散，为明代宣德时期的青花标准器之一。内底心青花双圈内绘一五爪降龙穿梭于祥云之间，龙首威武昂扬，须发长而向上飘起，龙身舒展修长，雄姿遒劲，矫健勇猛，气夺千里，灵动活现中不乏威严。外壁十组菱花形开光，每一开光内均绘有一团龙，升龙与降龙相间，游龙矫健飞跃，威势凌人，规整中富于变化，整体组合主次统一，相得益彰。纹饰采用小笔渲染填色，笔触细腻，精巧有神，淡描勾线与渲染相结合，勾画婉转流畅，画法布局既灵活多变又有较强的规律性，使得龙纹造型层次丰富，精细典雅，凸显宫廷龙纹的震慑之感，可谓旷世隽品，极负盛名。
此洗妙作十瓣花式，花瓣边沿于中微敛，颇似蜀葵，故常名葵式洗。蜀葵，战汉之际编纂的《尔雅》名其曰“菺，戎葵”，晋代出现“蜀葵”之名。她是唐代诗人岑参笔下的年少光阴：“人生不得长少年，莫惜床头沽酒钱。请君有钱向酒家，君不见，蜀葵花”；是宋人陆游笔下的心心相印：“翩翩蝴蝶成双过，两两蜀葵相背开”；是明人张翰笔下的赤诚忠心：“蜀葵花草干高挺，而花舒向日……丹心则一，故恒比于忠赤”；亦是清人钱宛鸾笔下的一笑百媚生：“织云制粉，裁霞剪彩，倚醉嫁熏风……傲杀杜鹃，不输芍药，蜀地笑芙蓉。”宋人将其入画而有《蜀葵图》（现藏上海博物馆）、《百花图卷》（现藏吉林省博物馆）；明画如《蜀葵纨页》（现藏故宫博物馆）用色更丰，愈显蜀葵色之鲜妍、形之婀娜。
宋人取其形入瓷，得葵瓣盘、葵口碗、葵瓣洗等器。官窑、哥窑等时有烧制葵瓣洗之形，或开六棱、八棱、十棱，多者甚至有十二棱。已知宋器十棱洗散见于北京故宫博物院、台北故宫博物院、牛津大学艾希莫林博物馆、克里夫兰美术馆等处，拍卖市场上偶有得见。器底均施满釉，裹足支钉烧造，秀雅考究；直径以12厘米左右为多，偶有逾20厘米者。盈手而握，尤若蜀葵半绽未放，凝润温雅。
直径：20.7cm
备注：北京瀚海，编号990，1996年6月30日。
明宣宗朱瞻基为史上寥寥可数擅长文艺和献身于仁政的儒家君主，执政十年，“吏称其职，政得其平，纲纪修明，仓庾充羡，闾阎乐业。岁不能灾。盖明兴至是历年六十，民气渐舒，蒸然有治平之象矣”，史称“仁宣之治”。每于万机之暇，宣宗皇帝寄情于各式文玩，以致彼时雕漆、范金、织绣、制墨、埏埴等诸类宫廷工艺品成就斐然，皆称后世同类之典范。其御瓷一项，品格超群，发明极多，前后器类之丰富，釉色之广泛，装饰之多变，皆发古未有，诚为一代绝品。
宣德御瓷烧造始于洪熙元年九月，终于宣德十年元月，期间宣德五年九月停烧，至八年再度恢复。它是由营缮所丞直接管理（营缮所为工部下属机构之一），所丞正九品，官阶虽低，然“以诸匠之精艺者为之”，在明初是由画家或巧匠担任，如永乐时著名的山水画家郭纯、弘治年间著名的花鸟画家林良等均曾担任过。惜管理宣德官窑的所丞文献失载，无从知晓。同时又派出品秩较高的内官赴厂监造，昭示明宣宗在即位之初对官窑的烧造极其重视。
明宣宗对御瓷的管理异常严格，极力捍卫皇权独尊的地位，从对第一任督造少监张善私分御瓷一事的处理结果可见一斑。据《明宣宗实录》宣德二年十二月癸亥载：“内官张善伏诛，善往饶州监造瓷器，贪黩酷虐，下人不堪。所造御用器多以分馈同列。事闻，上命斩于市，枭首以殉。”同时，对御瓷落选品的处理制度之严格亦是为有明一代之最。珠山过去数十年的考古发现揭示，窑址出土的宣德御瓷绝大多数都成窝状堆积，每一窝的品种大致相近，这些遗迹表明宣德御器厂的次品或者废品都是执行“分类摧毁，单独埋藏”的处理制度，是为了严防落选御瓷被窃，流向社会而采取的一项较为周密的措施。
正因为有上述严格的管理制度，每一件宣德御瓷均经过苛刻的筛选之后方可上贡，品格自然不凡，以致深获得世人无上推崇，生出“惟宣德款制最精”之感叹。
本品为宣窑之旷世隽品，极负盛名，其形端庄秀雅，简洁清新，呈葵瓣花口十棱式，尽显曲线变化之佳妙。釉汁凝润泛青，胎骨坚致细薄，执之品鉴，纤巧怡人。洗心绘以青花五爪游龙穿梭于祥云间，雄姿遒劲，气夺千里。外璧饰以十组青花无框团龙纹，升龙与降龙相间，方寸之际，威势凌人。其笔触细腻，精到有神，青花一色苍妍舒雅，墨势浑然而庄重，泛出浓妍之锡光，诚为宣窑之妙品。底落“大明宣德年制”青花六字楷书款，朴拙苍健，古意盎然。
式样包括造型和纹饰的具体要求，特别纹饰方面体现出严格的等级要求，不是随意而为，一切均需依据内府既定的底本。自洪武朝设立御器厂后，“凡烧造供用器皿等物，须要定夺样制，计算人工物料”，御瓷烧造有一套完备的程序，需要依据烧造要求选择器皿的式样，例如《大明会典·工部·窑冶》条记载“宣德八年尚膳监题准烧造龙凤瓷器，差本部官一员，送出该监式样，往饶州烧造各样瓷器四十四万三千五百件。”
若如本品内心装饰的五爪云龙纹，极为尊贵，只能御用。在同时期的其它御用器物皆须按照此既定的底本使用，例如台湾耕织堂旧藏“明早期藏青地织金锦龙纹御用补”则与本品构图相同，其年代当为永宣之世无疑。
宣德朝御瓷款识的粉本应出自当时大书法家沈度之手，沈度的书法深得圣意钟爱，宣德皇帝常以之为师，故《万历野获编》赞宣德皇帝的书法“学颜清臣，而微带沈度姿态。”沈氏对明初宫廷文化生活影响颇大。明焦竑《玉堂丛话》卷七“巧艺”条记述：“度书独为上所爱，凡玉册、金简，用之宗庙朝廷、藏秘府、施四裔、刻之贞石，必命度书之”。
今审沈度著名墨迹《张桓墓碣铭》中的“宣德”、“年”三字与瓷器上的款式如出一人之手，无论其点之大小，划之长短，运笔之轻重，间架之疏密均非常相像，可见宣德瓷器上的年款是由沈度书写后，再交工匠临摹上瓷的。
以上团龙纹饰和年款的选择，表明宣德御瓷每一项制作绝非随意而为，均遵循严格的程序，处处彰显皇权独尊的不凡，故终明之世，精光不泯。嘉靖朝谢肇淛于《五杂俎》赞曰：“宣窑不独款式端正，色泽细润，即其字画，亦皆精绝。”“惟宣德款制最精，距今百五十年，其价几与宋品矣！”正是如此，宣德御瓷备受好古者追捧，一直声价不菲，明田艺蘅《留青日札》中惊叹“宣德之贵，今与汝敌!”
相对明人的钦慕，清宫对宣窑的推崇亦毫不逊色，康雍乾三帝皆有慕古之风，宣窑益为所重，成为清三代御瓷源源不断的创作灵感，从乾隆皇帝的吟咏之中即可昭示。《清高宗御制诗文集》存咏明代御瓷诗共十一首，其中咏宣德官窑则占有七首之多，可知宣德官窑在这位风流天子的心目中有何等尊崇地位。现存英国前戴维德基金会收藏的十八世纪清宫典藏珍宝图像总汇——《古玩图》手卷中不乏许多宣窑佳作，宣窑青花十棱洗亦在其中，由此可见此类隽品早已被清宫视为珍宝，绘制成册，告示子孙。
宽：9.7cm
本品即为宣窑青花渣斗。渣斗，又名奓斗、唾壶，许之衡《饮流斋说瓷》有「觚之小者曰渣斗」，述其形制类觚而小，可于宴飨之时盛装食物残渣，小型者亦可置茶渣，故也可归于茶具之属。元人笔记有「宋季大族设席，几案间必用筋瓶、渣斗」，故名。其为撇口、束颈、丰肩、球腹。底承圈足微外撇，口足上下呼应，腹部膨出，使器型呈现三弯似的变化，妙曼灵动，优美自然。通体罩施白釉，其上以青花为饰，层次斐然，颈部装饰一周层层迭迭的蕉叶纹，肩部环饰如意云头纹，腹部主题纹样为卷草纹，胫部饰仰莲纹，口沿及圈足以青花弦纹为饰，青花发色苍雅浓郁，其色泽既上承永乐青花的浓郁绮丽，又下启成化青花的淡雅隽永，二者交融于此，形成别有韵味的宣窑色调。
整器造型秀美圆润，构图疏密有致，留白得当，多层次的纹样构图，避免了繁缛局促之弊病，给人华美浓重之观感。纹饰洒脱自如，其卷草纹之绘饰犹如婉转游动的丝线，渲染晕散适度，在浓淡相抹中独显宣青之豪迈气概，呈现淋漓尽致之美。器底书青花双圈「大明宣德年制」六字双行楷书款。
高：6.1cm
本品呈葫芦造型，双联形制，器身以青花绘缠枝葡萄纹样，与同时期宣德青花盘葡萄纹样属同一品级，器身所绘枝蔓缠绕，近底处画花瓣层层迭迭，底部满釉，瓶腹堆贴环形小系一个，设计颇为巧妙，可供穿系。器身通体罩透明釉，釉面滋润，颈部正面横写青花单行「大明宣德年制」六字楷书款。
鸟食罐为明宣德时期景德镇烧制的种类最丰富，有钵式、瓜式、横向竹节式、筒式、罐式、水盂式等。各式鸟食罐的一侧均有固定用的环状系。鸟食罐为盛放鸟食的小皿，器型设计则五花八门，别出心裁，而本品以葫芦为形的实属罕见。