未来，人类极有可能生活在两个世界当中，一个是现实世界，另一个是虚拟世界。以目前虚拟世界的发展速度，人类或许需要提前适应。
最具代表性的则是“膨胀”的NFT市场。作为虚拟世界的早期产物，NFT数字收藏品的市场规模却正在以惊人地赶上传统艺术品市场。
根据Chainalysis最新报告显示，截至2021年底，NFT数字艺术品的市场规模已经飙升至410亿美元。如果将以太坊之外区块链上的数字收藏品也包括在内，非实物交易的总销售额将更高。2022年开年以来，NFT艺术品市场延续了去年的势头，仅在过去一周，销售额就达到了5亿美元。
作为对比，2020年传统艺术品和古董的销售额为500亿美元，较前一年有所下降。
如果在某一天，NFT数字艺术片市场规模超越传统市场，不难想象线下的市场份额会被线上交易所吞噬，人们所中意的古玩字画有可能被电子著作所替代。而随着越来越多的年轻人以及明星开始推动虚拟艺术品的发展，未来的艺术品市场可能一分为二，甚至一边倒。
有意思的是，相较之下，虚拟艺术品在著多方面都能比传统艺术品给收藏家来更好的体验。
另外，传统艺术品市场门槛相对较高，也在一定程度上限制了艺术品流转。而NFT艺术作品对于艺术承载形允许高标准的自由形式，可以是一段视频，可以是一幅画，甚至可以是一段话，这就使得艺术作品的定价区间比较灵活。
最后，传统艺术品交易原本是一个封闭、地域性明显、且低频次的商业活动，很容易受到地域，语言等物质限制，不利于艺术品在全球市场中的流转。而艺术品又讲究流通性，若是缺乏流通性，市场规模与收藏群体总量的基本盘即会变小。
而NFT的出现，为所有数字内容创作者提供更公平的支付机制。在这种公平的环境下，创作者可以轻松地将他们的作品货币化，有效简化流程并增加透明度，还可消除传统市场中存在的摩擦，跨越不同币种带来的鸿沟，这让艺术品在全球市场几乎0成本流转成为现实。
但是，NFT艺术品仍是新兴产物，无论是在监管层面还是全球统一化标准方面都存在缺陷。它可能孕育着巨大的虚拟世界投资机会，但对于真正传统艺术品收藏家，不是一张截图或是一个二维码就能轻易冲击他们的情怀，亦或是鉴定艺术品过程给他们所带来的吸引力。