塞纳河上的游船上，人们的目光总是会被奥赛博物馆吸引。它因馆藏的印象派艺术品而闻名世界。奥赛博物馆（Museed'Orsay）以古老的火车站改建为19世纪艺术展厅而闻名，它是1970年第一个以文化空间重生的工业建筑。博物馆充满阳光的，长期开放的开放平台在国际上名声赫赫，每年能够吸引300万游客。
作为“印象派的天堂”，奥赛博物馆拥有印象派和后印象派作品的丰富馆藏，这是早期现代艺术（1848年至1914年）的起源。您可以找到德加，马奈、梵高和雷诺阿等印象派大师的作品，这些作品通过雕塑，照片和装饰艺术等各种艺术品反映了当时的生活。
问：是否需要排长队？
答：在周三或周五上午10:30之前到达，可以让您在宁静的氛围中欣赏艺术品，而不会受到打扰。
问：在哪里买票？
答：您可以直接在售票处购买，也可以通过下面的链接通过我们的合作伙伴Getyourguide在线购买。
问：怎么查找艺术品的位置？
必看的杰作
作为1850-1900年代法国学术风格的典型代表，它代表了人类的行为并从中升华出一系列道德信息。库蒂通过展示古代罗马的场景来批判他所处时代法国社会从七月君主制以来的道德倒退。
这幅杰作是奥赛博物馆（OrsayMuseum）最受欢迎的绘画之一，描绘了农村社会最低阶层的贫穷。小米描绘了三个女人在金色闪闪发光的田野上捡起掉落的耳朵。
这个动感十足的雕塑代表了四大洲为地球和谐相处。每个女性形象代表不同的大陆（亚洲，非洲，美洲和欧洲），具有典型的种族特征和外观。
3至4楼设有19世纪末期的精美收藏品，其中包含英国和奥地利的装饰艺术，家具以及新艺术运动风格物品，例如椅子，灯具和花瓶。该系列非常重要，因为您可以看到对当今家具设计产生深远影响的欧洲现代设计。随着19世纪后期美学运动的热潮，将设计与实用性相结合的时代已经开启。过去装饰性强，追求视觉效果的家具减少了装饰性，并与建筑元素结合在一起。它以具有功能结构的家用品形式重生。
必看作品
这个优雅而简单的汤锅是德莱塞的作品，德莱塞是美学运动中的重要人物，尤其是现代英日式风格。他创造的功能对象，其形式和实用性的新颖性构成了美学上的和谐。
这些作品是由蒂芙尼公司（Tiffany＆Co.）的第一任总监路易斯创作的，他从事的装饰艺术主要是陶瓷，珠宝和彩色玻璃。这些名为“易碎玻璃（favrileglass）”的作品，意为“属于艺术家之作品”，成为其艺术创作的标志
霍夫曼的装饰艺术作品以几何线条和二次主题为特征，以达到拥有简洁的形状的效果。在他的作品中，但即使是装饰有曲线的作品也不会失去其简洁性和实用性。
这幅画在奥赛必看清单中。画面中三个人正在享受午餐。它利用四个形象和背景构成稳定的金字塔形构图，一个女性角色直望着观看者，逼真的色彩让您感觉身临其境。
作为印象派最著名的画作之一，它描绘了工作的巴黎人在巴黎蒙马特的一个星期天的下午跳舞和吃饭的场景。这是一幅典型的印象派绘画，展示了细腻的笔触，斑驳的阳光和开放的构图。
这幅画描绘了梵高的卧室，被称为“黄楼”。强烈色彩，粗糙和细致的对比对比令人印象深刻。互补色（例如黄色和淡紫色以及红色和蓝色）的对比度就是它的特征。简单室内的鲜艳色彩传达了放松的感受。
在博物馆里吃一顿早午餐也是一个给自己留下难忘回忆的好方法。您可以在CaféCampana咖啡馆以15至20欧元的价格享用一份便餐，这加咖啡厅的装修充满华丽的新艺术风格。喝杯咖啡享受这种高雅的氛围，会让您感觉自己是这里的特约嘉宾。
除了永久馆藏外，您还可以欣赏各种19世纪艺术家的临时展览，有更多的艺术品可供浏览。因此，不要错过机会。它们仅在特定时期内可以看到，临时展览每4-6个月更换一次。您可以从中找到与永久馆藏的作品不同的许多艺术风格，例如莱奥波德·肖沃和J詹姆斯·蒂索的作品，他们保留了自己的绘画风格而未参与印象派运动。
莱奥波德·夏维的作品新颖而有趣。您可以遇到以他丰富的想象力创造的怪异而可爱的怪物。它将使您想起年轻时曾经画过的怪物。查看每张精美的图画会让您感到自己回到了童年。最重要的是，这是一个一定要和孩子一起观看的展览。
詹姆斯·迪索（JamesTissot）是维多利亚时代著名的插图画家，他描绘了上层阶级悠闲午后的许多场景。他的作品特别展示穿着时髦的女士。您会感到仿佛正在看亚历山大·杜马斯（AlexandreDumasfils）小说《茶花女》的精美插图。
另外，如果您也去橘园博物馆，我们建议您购买奥赛博物馆-橘园博物馆（奥赛博物馆）的组合票，比单独购买便宜。