洒蓝釉地描金缠枝莲纹棒槌瓶清康熙高44.7厘米口径12.5厘米足径13.6厘米
瓶盘口，直颈，丰肩，筒形腹，圈足。器外壁通体施洒蓝釉，上绘金彩纹样，颈部为双龙戏珠纹，肩部锦地开光内绘花卉纹，腹部为缠枝莲纹，胫部为莲瓣纹。
洒蓝釉为明代宣德时期创烧的一种色釉品种，为低温釉。采用吹釉工艺而成，釉面浓淡不一，浅蓝色地上散布着深蓝色点，犹如散落的蓝色水滴，故称为“洒蓝”或“雪花蓝”。清《南窑笔记》称为“吹青釉”。宣德洒蓝釉器传世品仅见钵类，装饰有刻划云龙纹。清康熙时期的洒蓝釉瓷较为多见，为高温色釉。造型丰富多样，有盘、碗、笔筒、棒槌瓶、罐等，釉面光润，洒点均匀，装饰手法多样，有洒蓝地釉下或釉上彩绘、洒蓝地白花、洒蓝地描金等。
此器胎薄坚细，釉质深沉素雅，金彩雍容华贵，给人以富丽堂皇的感觉，花纹繁密，但布局井然有序，为康熙朝的典型器物。
紫地白花缠枝莲纹多穆壶清康熙高40.8厘米直径12.5厘米
壶呈圆筒形，口部如僧帽状，器身前置曲流，后设兽首双系以便穿绳提携，体饰三组弦纹。通体以紫釉为地，刻缠枝莲纹，再施以白釉。
多穆壶是蒙、藏民族的生活用具，多为金属质地，用于盛水、酒等。瓷质多穆壶始见于元代，清康熙时期又再流行。元代景德镇窑烧制有青花、青白瓷品种，元代器形较小，有执柄。1963年北京市崇文区元代铁可墓曾出土有青白瓷制品。康熙器形制较大，无执柄。康熙多穆壶除紫地白花器外，尚有蓝釉、黄釉、五彩、素三彩等品种。多穆壶造型别致，有浓郁的少数民族特色。
五彩仙人图碗清康熙高7.7厘米口径17厘米足径7厘米
碗口外撇，弧壁，深腹，圈足。器施以红、黄、黑等彩料的五彩装饰，外壁绘仙人图，人物以红彩勾勒轮廓，加以平涂敷色，碗心绘折枝桃纹，外底青花双圈内书“大清康熙年制”楷书六字双行款。
五彩是明清时期御窑厂生产的重要彩瓷品种之一，到康熙时期，釉上蓝彩和黑彩的运用，使五彩瓷更加绚丽多姿。陈浏《陶雅》记：“康熙官窑彩碗上画过海八仙，而并无海水，面目秀异，身段灵活，乃叹康窑画手非后世所及。”此碗胎薄体轻，施彩搭配协调，人物形神兼备，构图疏朗明快，展示出清新典雅的艺术风格。
豆青地青花红彩旭日东升图碗清康熙高6.9厘米口径15.6厘米足径7.3厘米
碗敞口，弧壁，深腹，圈足。器内外以豆青釉为地，内心、外壁以青花红彩绘旭日东升图，青花绘海水礁石纹；红彩绘祥云红日纹。山石矗立于波涛翻滚的海水中，一轮红日跃于海面喷薄而出，与彩云连成一体，呈现出日出东海的壮丽景象。《小雅天保》有“如月之恒，如日之升”之语，寓有国泰民安，祥瑞和平之意。此图又称为“海天浴日”图，外底青花双圈内书“大清康熙年制”六字双行楷书款。
豆青地青花是青花瓷品种之一，创始于清代康熙时期，乾隆时期较为流行，其制作工艺是以钴料在坯胎上作画，施豆青釉高温还原而成，呈色雅洁清丽，风格独特。此碗绘制精致细腻，纹饰吉祥，构图严谨，色彩艳丽。
五彩描金花蝶纹攒盘清康熙大长22厘米小长15.8厘米直径50厘米
攒盘由内外两层共十二件大小盘组成葵花式样。盘折沿，浅腹，平底，圈足。盘内五彩绘花卉蝴蝶纹，沿面红彩“卍”字锦地描金团寿字，盘外壁红彩八吉祥纹，并描金篆书“寿”字。
攒盘又称为拼盘，为盛放食物的器具。始制于明代万历时期，至清代康熙朝较为流行，并延续至晚清。一组拼盘的数量不等，少者五个，多者达二十多个，按件数的不同，又称为“五子”、“七巧”、“八仙”、“九子”、“十成”，可组成六方、八方形、葵花形、莲花形、扇形等式样。康熙攒盘以五彩、三彩多见，乾隆时期品种多样。
此盘造型别致，施彩丰富，以绿、红、紫、黄、金等彩描绘纹饰，五彩斑斓，不仅是美观大方的日用瓷，而且是一件珍贵的艺术品。
五彩凤仪亭图盘清康熙高6.3厘米，口径34.5厘米，足径19.8厘米
盘撇口，弧壁，平底，外底双圈足。器内五彩绘凤仪亭图，外底青花双圈内花押款，画一树叶纹。
康熙瓷器装饰丰富多彩，题材广泛，以文学名著中的人物故事绘制在瓷器上非常流行。凤仪亭取自《三国演义》第八回“王司徒巧使连环计，董太师大闹凤仪亭”，人物刻划生动，展现出康熙民窑五彩瓷的艺术风韵。康熙民窑款识多仿前朝款、堂名款和花押款，这与康熙时期禁止民窑器书本朝款有关，《浮梁县志》记：“康熙十六年，邑令张齐仲，阳城人，禁镇户瓷器书年号及圣贤字迹，以免破残。”
五彩人物图棒槌瓶清康熙高46.3厘米，口径13.5厘米，足径15.2厘米
瓶盘口，直颈，丰肩，筒形腹，圈足。外壁五彩装饰，颈、肩部锦地开光内绘博古图，腹部绘人物故事图，屋内一人手持诏书正在宣读，前有跪者，手持笏板倾听，旁有站立的文官、武将，院内有武士数人。
康熙五彩在明代五彩基础上不断创新，获得了空前发展，其烧制技艺纯熟，达到了炉火纯青的地步。此器纹饰繁缛，施彩艳丽，人物刻划栩栩如生，为康熙民窑五彩的代表作。
五彩长亭饯别图棒槌瓶清康熙高46.3厘米，口径12.8厘米，足径14.6厘米
瓶洗口，直颈，折肩，直筒形腹，圈足。外壁五彩绘长亭饯别图，描绘的是唐三藏奉诏取经离开长安时，太宗命文武百官到长亭饯别，老将尉迟恭(敬德)也亲自前来。唐僧久仰他的英名，便叩问当年战功及御果园勤王救驾之事，敬德一一道来。唐僧罪其杀生害命，敬德表示愿意皈依佛法。
棒槌瓶为康熙朝创制的新器形，康熙早期短粗、敦厚，中期以后器腹修长秀美，胎体薄轻。此瓶为康熙早期制品，用笔粗犷豪迈，描绘人物众多，神态各异，形象生动，设色古雅。
五彩花鸟纹八方花盆清康熙高32.2厘米，口径50.5厘米，足径31.1厘米
盆通体呈八方形，折沿，深腹。通体五彩装饰，盆身绘花鸟图，老树新枝，梅花、玉兰绽放，喜鹊栖于枝上，折角处绘翠竹纹。折沿上绘折枝花卉和飞鹤纹，近足处外壁凸起如意头八个，内绘折枝花卉纹。折沿下自右向左青花书“大清康熙年制”六字楷书款。底有一圆孔。
康熙官窑五彩多为碗、盘等小件器物，大件器物有花盆、瓶类。此器形制较大，古朴浑厚，气魄雄伟，画工苍劲有力，静动相生，显示出康熙时期制瓷的高超技艺。
五彩西厢记图缸清康熙高33.2厘米，口径39.6厘米，底径21厘米
直口，弧壁，深腹，圈足。外壁以五彩描绘花卉为地，开光内绘《西厢记》图。此缸以《西厢记》为题材，描绘“惊艳”、“听琴”、“佳期”、“惜别”四幅场景，生动地再现了张生和崔莺莺传奇般的爱情故事。张生忠厚志诚，一往情深，莺莺情深意切，欲前又怯，红娘有勇有谋，成人之美，描绘得丰富细腻，生动传神。康熙五彩为著名的清代彩瓷品种之一，许之衡《饮流斋说瓷》有“硬彩、青花均以康熙为极轨”的评价。硬彩即“五彩”，它与雍正盛行的有柔软感的粉彩相比，质艳色坚而故名。康熙官窑五彩以规矩细腻而著称，装饰题材多受帝王喜恶的制约限制，而民窑器以釉彩浓重艳丽，纹饰题材丰富，画意清新活泼而独具艺术魅力。康熙五彩的装饰纹样比明代五彩更广泛，除了花鸟、草虫、山水、走兽、鱼藻纹外，大量采用以戏曲和古典小说为题材的人物故事图案，如《三国演义》、《水浒传》、《西厢记》、《红楼梦》等，这与明代以来版画、戏曲流行有关，构图绘画性较强，讲究虚实均衡，画风上，受陈老莲画派的影响，人物线条老辣，绘制纯熟准确，注重写实。
釉里三彩山水图笔筒清康熙高15厘米，口径17.4厘米，足径17.4厘米
器呈直筒式，口足相若，底微凹入，玉璧形足。外壁以青花、釉里红、豆青三色绘山水图，远山近水、亭阁屋舍、苍松古柏等。用刻划、加彩等装饰技法描绘，自然逼真，为一幅精妙的山水画。外底脐心青花书“大清康熙年制”六字三行楷书款。
釉里三彩是康熙朝新创烧的高温釉下彩品种，它以青花、釉里红和豆青釉三种釉下彩相结合，也称为釉里三色。它以蓝色、红色来表现主纹、辅纹，豆青色多以表现山石。釉下三种颜色相互映衬，色调雅致和谐，具有独特的艺术风格，三种颜色均发色纯正鲜艳，其烧造要比青花或釉里红难度更大，故为名贵的釉下彩瓷品种，康熙釉里三彩器有瓶、花觚、笔筒等。此器造型庄重，纹饰朴素淡雅，清心悦目，立体感强，色彩鲜丽纯正，堪称康窑釉里三彩中的精品。
釉里红团花纹苹果尊清康熙高7.3厘米，口径4厘米，足径4.5厘米
器因形似苹果，故称为“苹果尊”。口内敛，圆腹，内凹圈足。通体以釉里红装饰，口沿为缠枝花卉，腹部为四朵盛开的折枝花组成，有莲花、牡丹、菊花、茶花纹，胫部为莲瓣纹，外底磨款。
釉里红瓷是古代著名的釉下彩瓷品种之一，元代景德镇窑有烧制，明初洪武时期盛烧，永乐、宣德时期已十分成熟，明中期以后逐渐衰落，直至清康熙时期恢复烧造，釉里红色泽鲜丽，呈色稳定，制作工艺精湛。陈浏《陶雅》有“釉里红一种以康熙朝为独擅胜场”的赞誉。
苹果尊为康熙官窑的创新器型之一，为文房用具。有缩颈和无颈两种，无颈的以釉里红为多，缩颈的以苹果绿和天蓝釉为常见。后世民国仿品多见。此尊胎白质细，釉里红发色鲜艳明快，纹饰布局已图案化，但线条流畅自然，绘制工细，为康熙釉里红瓷中的名品。
青花釉里红圣主得贤臣颂文笔筒清康熙高16厘米，口径19.4厘米，足径19.4厘米
器呈筒形，直口，直壁，玉璧形底。外壁青花书馆阁体小楷《圣主得贤臣颂》文，字体工整，笔法精细，下钤釉里红“熙朝传古”篆书方款。底心施白釉，上青花书“大清康熙年制”六字三行楷书款。
《圣主得贤臣颂》是汉代王褒奉汉宣帝刘询之诏而作。清代康熙年间，政通人和，文化昌盛。瓷制笔筒的生产也达到了鼎盛时期，不仅品种繁多，有青花、五彩、斗彩、釉里三彩、豆青釉、乌金釉、洒蓝釉等，而且装饰图案丰富，具有浓郁的生活气息，其中以题写长篇诗词歌赋作装饰纹样最具特色，除《圣主得贤臣颂》外，尚有苏轼《赤壁赋》、诸葛亮《出师表》、欧阳修《秋声赋》、《醉翁亭记》、陶渊明《归去来辞》、王勃《滕王阁序》等。官窑器结尾多钤釉里红“熙朝传古”四字，有盛世之朝代代传袭之意。器底多铭青花康熙六字楷书款。
青花夜宴桃李园图棒槌瓶清康熙高44厘米，口径12.7厘米，足径11.8厘米
器因形似旧时洗涤衣物的棒槌而得名。瓶洗口，直颈，丰肩，筒形长腹，圈足。腹部通景青花绘《夜宴桃李园图》，外底青花双圈内书“大明成化年制”六字双行伪托款。
此图取材于唐代诗人李白的散文《春夜宴诸从弟桃李园序》，描绘李白与众兄弟在春际桃李盛开之时，聚会桃李园之景。明月高挂，幽赏夜景，叙天伦之乐事，饮酒赋诗。图侧青花楷书李白《春夜宴诸从弟桃李园序》，下钤“木石居”印。
以浅淡的青花勾画描绘纹饰，称为“淡描青花”，此装饰技法始于明代，清代康熙、雍正、乾隆至道光均十分流行。
此瓶用淡雅宜人的青花描绘，虽无浓艳富丽的色彩，但恰如其分地表现了文人雅士清高淡泊，洒脱飘逸的风骨。细腻流畅的线条，将李白等人才华横溢、放荡不羁的性格刻划得惟妙惟肖。为康熙民窑青花瓷的代表作。
青花双龙戏珠纹瓶清康熙高44厘米，口径10.5厘米，足径9.5厘米
瓶撇口，束颈，颈部堆两道弦纹，长圆腹，腹以下渐收，圈足。通体青花纹饰，颈部为折枝花卉纹，腹部海水云龙纹，四爪蛟龙，双目圆睁，龙身蟠曲成弓字形，腾跃于汹涌翻滚的海面上，表现出翻江倒海，叱咤风云之势，尽显巨龙之霸气。外底青花双圈内书“大明嘉靖年制”六字双行伪托款。
康熙时期，民窑青花瓷的生产不仅数量大，而且制作精工，胎质坚细洁白，青花色泽鲜艳，装饰题材丰富，纹饰描绘层次分明。此器展现出康熙民窑青花瓷独特的艺术风韵。