单霁翔分享故宫文创走红秘笈扫描国外博物馆文创开发模式

央广网北京4月16日消息据中国之声《全球华语广播网》报道，自2012年担任故宫博物院的院长以来，单霁翔为故宫打开了一扇扇久闭的大门，让长期存于库房的顶级文物和中华传统文化，用文化创意的方式，走出了深宫，走向了世界。就是这样一位网红院长，昨天现身宁波文博会的现场，进行了题为《博物馆文化带回家——让故宫文化遗产资源“活起来”》的演讲。

在会场上，他遇到了另一位故宫“掌门人”----台北故宫博物院原院长周功鑫。周功鑫在担任“台北故宫”院长期间，精心策划各项常设展览及特展，参观人次履创新高。其中最成功的展览，就是2011年6月1号，将两岸分隔360多年的分别收藏于浙江省博物馆与“台北故宫”《富春山居图》剩山图和无用师卷，合璧展出，为两岸文化交流书写了新的传奇。

那么故宫博物院又是怎么让故宫文化遗产“活起来”的呢？单霁翔坦言，以往的故宫文创产品缺少创意，满足不了观众把故宫文物带回家的愿望。因此，博物馆文创必须以社会公众的需求为导向，研发公众真正需求的产品。朝珠耳机、故宫日历、顶戴花翎雨伞、小太监书签，乃至故宫猫系列。久居深宫大院的明清帝王宫，经过了文化创意的神来之笔，竟然和老百姓的生活如此贴近，以至于故宫系列文化创意产品的销售额，已经高达10亿元人民币。

今天，我们就把目光转向海外，看看国外的博物馆是怎样把传统文化资源进行再创作，让文化遗产获得生机的？

我们再把目光转向美国。美国大都会艺术博物馆是世界上首屈一指的大型博物馆。其愿景是收集、保护、研究、展出人类历史上的伟大成就，激发公众对高水平艺术的欣赏热情。为秉承这一愿景，成立于1871年的大都会博物馆商店，通过对艺术品的学术研究出版、印刷和3D复制，让艺术品被更多更广的人群认识、理解、欣赏。现在，大都会博物馆商店已变成一个独立的产业分布在世界各地，总共有16家。这些商店不仅是对大都会博物馆的宣传，更是为艺术的传播和普及做出了巨大的贡献。

华尔街多媒体记者邢薏汶介绍，在美国的知名博物馆的运营中，文创概念的渗透处处可见。大都会艺术博物馆商店作为美国较大的艺术博物馆商店，其销售的产品包括了典藏复制品、衍生产品、出版品、电子产品等等非常丰富。该商店的大部分商品都是经过博物馆的艺术家、历史学家、设计师仔细研究，由专家操作，以确保较大程度上的还原原作，或者是经过著名的当代设计师从古典艺术中获取灵感，重新设计的衍生品。比如依照名画中人物所佩戴的珠宝式样开发的女性饰品系列，比如原形是俄国女皇曾经拥有的一只高档的珠宝手表的完美复制品，还有各种美术大师作品以及古埃及壁画灵感而来设计的丝巾、手提包、台灯、雕塑、茶杯等等物品。这些艺术博物馆还会举办各种各样的活动，让更多的人参与到艺术与文化的事业当中。比如大都会博物馆推出的晨练活动，馆内摆放着名画、雕塑、盔甲和其他珍品的展厅成为了人们的健身房，这些知名博物馆的商店以及举办的活动，价值并不局限于摆放在博物馆中的固定物件或者扩大影响力，更在于它充分的让文化与艺术作为标志，并借由文创衍生品将艺术延伸进生活的方方面面。

最后我们来看一看英国。根据2015年的统计，大英博物馆艺术衍生品营业收入年均高达两亿美元。英国博物馆衍生品在文化消费市场中的受宠，得益于成熟的开发模式和不断创新的独特创意。