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2023.07.19湖北
第一篇：文学概论导言部分
注：字体加粗部分为小标题、标红部分为关键词、重点句；
学习笔记整理的是高等教育出版社和人民出版社共同出版的马克思理论研究和建设工程重点教材《文学理论》。
篇2：第一章：马克思主义文学理论的创立和发展（上）
一、马克思主义产生之前，世界各国形成的文学理论1、西方：古希腊罗马时期的古典主义、文艺复兴时期的人文主义、启蒙运动时期的自然主义，以及德国古典美学理论、浪漫主义，现实主义等。2、中国：陆机《文赋》、刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》、严羽《沧浪诗话》、叶燮《原诗》。（由于历史的局限性，以往的文学理论离开人的社会性和历史发展去考察文学，因而都没有摆脱历史唯心论的束缚。）
二、马克思主义诞生后才第一次有了建立在科学的世界观与方法论基础上的文学理论，实现了文学理论发展史上的革命。
四、马克思主义文学理论产生的历史条件1、文艺复兴之后，资本主义在欧洲逐步兴起。2、随着生产力的快速增长，资本主义生产方式在世界范围内迅速扩展，民族与地域界限被逐步打破，各个民族，各个国家之间的交往日益频繁，人们之间的联系日益密切。3、各民族的精神产品成了公共的财产，民族的片面性和局限性日益成为不可能，于是有许多种民族的和地方的文学，形成了一种世界的文学。3、资本主义的内外矛盾引发了国际性工人阶级的革命运动。4、资本主义发展的现实反映到思想理论中来，便形成了各种各样的社会思潮。5、伴随着无产阶级革命运动的兴起与发展，开始出现具有社会主义倾向的文学。6、以往的文学理论，如德国古典美学和文学理论，尽管仍然具有很大的影响，但无法从根本上回答文学发展的时代课题。7、于是，马克思主义文学理论适应时代和文学发展需要而产生。
（条件之间为递进关系）
五、马克思、恩格斯的两大发现唯物史观和剩余价值学说。（由于这两大发现，社会主义从空想变为科学，文学理论也从此摆脱了历史唯心主义的羁绊，建立在历史唯物主义的科学基础上。）
六、马克思主义文学理论的特点在文学理论上强调文学的革命现实主义性质，主张文学作品要真实地再现典型环境中的典型人物，表现劳动人民反抗压迫和剥削的斗争，塑造工人阶级的积极形象，展示人民群众追求自由生活和美好理想的精神风貌。
篇3：第一章（中）
一、文学的世界观与方法论基础唯物史观的创立，为马克思主义文学理论奠定了科学的世界观和方法论基础，使文学理论产生了历史性变革。
二、唯物史观的基本思想1、人类所生活的社会是一个复杂系统，由经济生活，社会生活，政治生活，精神生活等构成。2、人类社会不是静态的，而是不断运动发展的，其内部存在的两大基本矛盾，即生产力与生产关系的矛盾，经济基础与上层建筑矛盾是推动人类社会发展变化的动力。3、社会存在决定社会意识，因此，对包括文学艺术在内的各种社会意识形式的认识，必须到社会存在的发展中找原因。
三、唯心史观的美学诗学理论著作赫西俄德《神谱》柏拉图《理想国》亚里士多德《诗学》、《修辞学》
五、马克思认为，人类在精神上掌握世界的方式至少有四种，即理论的方式，艺术的方式，宗教的方式和实践的方式。
4、人民群众是历史的创造者。（人民群众不仅是物质财富和精神财富的创造者，又是社会主义文学表现的主体。在文学创作领域，作家应歌颂历史的创造者，真实地描绘出工人、农民、革命战士等形象。）5、人的自由全面发展与文学的未来。（只有实现了人的自由而全面的发展，才能使每个人的独创性和个性自由充分发挥，从而为科学与文学艺术的繁荣创造空前有利的条件。）
九、现实主义的创作原则马克思恩格斯所强调的现实主义创作原则，是马克思关于美的规律的思想在叙事文学创作中的具体运用和体现。它要求作家真实描写现实的社会关系，塑造出典型环境中的典型人物。（马克思把是否塑造出生动感人的典型人物，看做小说等叙事文学优劣的重要标志。）
十、美学的和历史的批评标准在马克思主义文学批评史上，首次提出批评“尺度”及批评标准问题的是恩格斯。作为文学批评的原则，美学观点与历史观点相互联系、互相渗透，却一不可。
篇4：第一章（下）
一、文学发展的方向为什么人服务的问题是文学创作的根本问题，关系到文学发展的根本方向。列宁在1905年发表的《党的组织和党的出版物》中，第一次响亮地提出了文学事业“为千千万万劳动人民”服务的口号。
二、党对文学事业的领导与创作自由1、党对文学事业的领导，必须尊重文学艺术事业发展的特点和规律。2、要把作家团结到无产阶级的队伍中来。3、要努力改造旧的文学，乃至整个文化出版事业。（坚持党对文学事业的领导和文学的党性原则，并不是要贬低或取消文学创作自由。
列宁认为，在社会主义革命时代，文学创作事业应当成为整个无产阶级事业的一部分，写作事业应当接受无产阶级政党的领导。）
三、接近工农群众与创造新生活建设者的典型形象。只有深入观察体验生活，才能创作出人民群众喜闻乐见的好作品。
四、批判继承优秀的文化遗产与建设社会主义新文化在20世纪20年代的苏联文化界出现了所谓“无产阶级文化派”，他们极力鼓吹历史虚无主义，全盘否定民族文化遗产，主张建立一种纯而又纯的“无产阶级文化”。列宁从社会主义文化建设的高度，强调发展社会主义文化不能割断历史。列宁认为，马克思的学说之所以能够被千百万人所接受，这是因为马克思依靠了人类在资本主义制度下所获得的全部知识的坚固基础。
五、列宁的“两种民族文化”的观点在每个民族文化中，都有两种民族文化，一种是反动阶级所代表的腐朽、反动的文化，一种是具有民主主义和社会主义成分的先进文化。因此，对过去的文化遗产，必须用批判的态度加以分析。
六、马克思主义文学批评的典范列宁继承了马克思恩格斯所开创的美学的、历史的文学批评传统，并结合俄国文学的实际，创造性地运用于对列夫·托尔斯泰作品的批评之中，为我们开展文学批评树立了榜样。（列宁首先从世界文学史的角度，从美学上充分肯定了托尔斯泰创作的成就和贡献，称托尔斯泰是一个天才的艺术家，不仅创作了无与伦比的俄国生活的图画，而且创作了世界文学中第一流的作品，由于托尔斯泰的天才的描述，一个被农奴主压迫的扶手，落后的处在革命准备时期的俄国，竟把全人类的文学发展向前推进了一步；同时，列宁根据俄国革命的性质，具体而辩证地分析了托尔斯泰思想和创作中的矛盾∶一方面是最清醒的现实主义，撕下了一切假面具，另一方面，鼓吹世界上最卑鄙龌龊的东西之一，即宗教，培养一种最精明因而又特别恶劣的僧侣主义。托尔斯泰思想和作品之所以具有两面性，是因为俄国革命是以农民为主的资产阶级革命。从这个角度来看，托尔斯泰观点中的矛盾的确是一面反映农民在俄国革命中的两面性的镜子。要克服托尔斯泰的历史局限性，就要正确对待资本主义，既要批判资本主义，又不能停留在简单地诅咒资本主义上，而要学会利用资本主义的成就去建设社会主义。）
篇5：第二章（上）
一、毛泽东文艺思想概述∶
毛泽东文艺思想是我国新民主主义革命时期至改革开放前马克思主义文学理论中国化的重要理论成果，也是五四运动之后中国革命文艺实践经验的科学总结。形成阶段∶毛泽东文艺思想形成于我国新民主主义革命时期，发展于社会主义建设初期。重要著作∶《新民主主义论》、《在延安文艺座谈会上的讲话》、《同音乐工作者的谈话》、《关于正确处理人民内部矛盾的问题》。
四、关于毛泽东文艺思想理论基础∶马克思主义哲学理论基础基本精神∶实事求是，即从实际出发研究和回答文艺实践中的各种问题
篇6：第二章（下）
一、中国特色社会主义理论体系中文艺思想发展的背景1、新时期文艺思想的形成，是我国改革开放和社会主义现代化建设实践的产物。2、新时期文艺思想是对毛泽东文艺思想的继承与发展，是马克思主义文学理论中国化的最新成果。（邓小平倡导的“二为”方向：为人民服务，为社会主义服务。）3、新学期文艺思想是对新的文艺经验和中外优秀文艺理论成果的科学总结。
二、中国特色社会主义理论体系中文艺思想的基本内涵1、鲜明提出“二为”方向，并与“双百”方针相结合，构成指导我国文学艺术繁荣发展的根本方针。2、进一步丰富文艺为人民服务的内涵，水文艺与人民的关系更紧密。3、倡导弘扬主旋律与提倡多样化相统一，推进文学艺术事业的繁荣发展。4、在批判地继承和吸收借鉴的基础上，积极推动文艺创新。5、加强党对文艺工作的领导，热情关心和积极支持文艺事业的发展。6、把贴近实际、贴近生活、贴近群众，作为加强和改进文艺工作的重要指导方针和突破口。（文艺工作三贴近∶贴近实际、贴近生活、贴近群众。）
三、马克思主义文艺理论的一个鲜明特点，就是把文艺事业看作社会的事业，人民的事业，而不主要看做个人的事业。
四、做一个合格的马克思主义文艺工作者，除了要有很高的理论素养，高度的社会责任感，还需要有丰富的创作素材和科学的创作方法。所以文艺工作者要深入实际，深入生活，深入群众。深入改革开放和现代化建设第一线，深入企业、乡村、社区、军营、校园生活最前沿，不断创作出让人民满意的优秀作品，满足人民群众多层次、多样化、多方面的精神文化需求。
第一节：文学是社会意识形态
一、认识性
二、倾向性
文学的倾向性，是指文学在反映特定社会生活时表现或流露出来的价值取向。它是作者一定的三观自觉不自觉地显现，包括政治和思想的、道德的、民族的、宗教的等倾向。1、政治和思想倾向性是文学倾向性的主要体现。（两个因素：一是作家所具有的特定的阶级立场、思想感情和价值取向；
三、实践性
第二节：文学是审美的艺术
总述：文学作为审美艺术的特征，主要体现为情感性、形象性和超越性。审美也是文学与音乐、绘画、戏剧、雕塑、舞蹈、书法、影视等艺术种类共同具有的特征。
一、情感性文学的情感性，是指文学表达情感并以此激发读者共鸣，促进社会情感交流的特性。
二、形象性文学的形象性，是指文学创造具体生动的艺术形象以反映社会生活的特性。文学的情感性侧重于就审美主体而言，文学的形象性则偏重于从审美对象来说。
1、形象性是文学艺术之美的重要体现。（文学之所以美，很重要的一点在于它的形象可感性。艺术反应现实生活，反应现实生活的真实，必须诉诸直观可感的形象，这也是文学这门艺术的基本要求。高尔基特别强调“艺术的作品不是叙述，而是用形象、图画来描写现实。”鲁迅认为，文学作品虽然不能像科学那样对事理进行细密分析，但能够将人生道理通过辞句描写的形象直接让读者领会，这就进一步阐明了文学形象具体可感的基本特点。）2、文学形象是有创造性、有生气、有意蕴的形象。（文学形象是一个双面镜，可以同时映照出社会的真实状况和作家的丰富心灵。约翰·克利斯朵夫，这个形象不仅浓缩着贝多芬那种不向命运低头的坚强灵魂，也折射着罗曼·罗兰的永不言败的人生信念。陶渊明诗中的东篱之菊，不只是秋日乡村的一处田园风光的普通投影，而更是这位隐逸诗人质朴率真性格和淡泊守志人生的传神写照。因此，文学形象比社会生活中的真实形象更集中，更典型，更能体现人类生活和精神的多样性、深刻性和创造性。）
三、超越性文学的超越性，是指文学通过艺术想象和审美理想提升人的精神境界，获得心灵自由的特性。有时也被称作文学的理想性。具体表现为对人与自然、人与社会现实关系以及自我的超越。
1、对人与自然现实关系的超越。（人在文学中能动地刻画自然并表达自身感受。人在文学中实现对自然的征服。会当凌绝顶，一览众山小。人在文学中同自然结为知己。相看两不厌，唯有敬亭山。我见青山多妩媚，料青山见我应如是。）2、对人与社会关系的超越。（屈原在现实政治斗争中，因小人离间，不得楚怀王信任，充满痛苦悲怨，但他在《离骚》的艺术想象中却象征性地描绘出一个“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”的高洁人格形象，表达出“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的执着人生理想，实现了对群小当道、美丑不分的溷浊之世的精神超越。）3、对人自我的超越。（美的文学可以陶冶性灵，启发幽思，拓展心胸，塑造人性，完善人性。文学追求完美人性和理想社会的人生信念，是对社会道义的弘扬。）
第三节：文学是语言的艺术
一、间接性（文学的间接性，又可称为非直观性，是指文学具有通过阅读语言符号而间接地在内心唤起形象画面的特性。比如：诗中有画。）
二、精神性（文学的精神性，是指文学具有通过语言符号而传达人类精神的丰富性和深刻性的特性。借助语言，文学可以将人们所能体会和认识到的各种心理活动描述出来，喜怒哀乐、爱恨情仇、深谋远虑、钩心斗角、心忧天下、宁静致远等各种心理状态都可以在作家的笔下纤毫毕现。借助语言，作家可以自由出入每一个人物的内心。忠贞诗人去国离家时的悲怨，正直史臣遭腐入狱后的屈辱，慷慨富翁千金散尽、被世人离弃时的愤怒，野心女子弑君后的疯狂，卑微的小公务员无意冒犯高官后的惊恐。文学的语言能够让读者深切地感受到人类灵魂的每一种存在状态。在文学创作中，作家往往灵活运用各种修辞方法，通过外貌描写、神态描写、心理描写、动作描写、环境描写等，同时借助幻想、梦境、变形等手段，赋予文学形象十分深刻的精神内涵。）
三、韵律性（文学的韵律性，是指作家艺术地运用语言使之具有节奏美和声韵美的特性。韵律是语言的固有特征，它是由语言自身的音节、声调、长短等相互呼应、对比所形成的有规律的现象。文学是语言的艺术，因此文学语言是一种艺术性语言，相对于各种实用语言来说，文学语言具有更强的节奏和声韵之美。平仄、押韵。
第三章总结
教材中引用资料内容的总结
一、关于文学是客观世界在作家主观世界中反映的产物
引用资料
（在文学中，情感与理性的统一应遵循文学创作的特殊规律，不是简单拼凑和机械相加，而应该达到水乳交融、浑然无间的状态。）
（羚羊挂角∶指羚羊夜宿时挂角于树，脚不着地，以避祸患，旧时多用该词语比喻诗的意境超脱。）
五、关于文学的韵律性1、好的散文小说，其语言同样具有韵律之美。比如，《红楼梦》第二十八回宝玉向黛玉倾诉心曲∶“当初姑娘来了，那不是我陪着顽笑？凭我心爱的，姑娘要，就拿去；我爱吃的，听见姑娘也爱吃，连忙干干净净收着等姑娘吃，一床儿上睡觉。丫头们想不到的，我怕姑娘生气，我替丫头们想到。我心里想着∶姊妹们从小儿长大，亲也罢，热也罢，和气到了底，才见的比别人好。如今谁承想姑娘人大心大，不把我放在眼睛里！”（这段话朗朗上口，语调自然，全用生动地道的口语，极有表现力，其声可闻，其情可感。其中跳跃着一种为散文语言特有的、本色的声音节奏，骈散交错，长短相间，起伏顿挫，韵律之美并不逊色于诗歌语言。）
第一节：文学的价值
总述：文学的价值与功能是文学的社会意义和作用的集中体现。一、文学的价值认识价值、伦理价值、审美价值。文学价值既是作家创造的，又需要读者阅读接受才能实现。文学价值具有相对的稳定性，但不是一成不变的。随着社会的变化和人的审美的变化，人们对文学价值的认识也会发生变化。
二、文学的价值与价值观价值是一个揭示客观事物满足人和社会需要的关系范畴。价值观是人们关于价值本质的认识以及对人和事物的评价标准、评价原则和评价方法的观点的体系。
五、文学价值的多样性与主导价值文学价值是一个相互联系的系统，包含多层次，多方面的价值因素和价值内容，具有多样性。其中，总有一种价值居于主导地位，成为主导价值。
注：“披”阅而不是批阅。
“披”有打开、翻阅义，如韩愈《进学解》中“手不停披于百家之编”（指两手不停地翻阅诸子百家的著作）。
第二节∶文学的功能
总述：文学功能是文学价值属性的实际反映和体现。
文学功能存在的内在依据是文学的价值。
文学的功能不是孤立地存在的，它存在于功能的系统之中。
一、文学功能的整体性
1、中国自古就有重视文学社会功能的传统。
孔子关于诗歌“兴、观、群、怨”说；
近代梁启超关于小说“熏、浸、刺、提”论。
（《论语·阳货》∶子曰：“小子，何莫学夫诗？诗，可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君；多识于鸟兽草木之名。”
翻译∶孔子说：“学生们为什么不学习《诗》呢？学《诗》可以激发志气，可以观察天地万物及人间的盛衰与得失，可以使人懂得合群的必要，可以使人懂得怎样去讽谏上级。近可以用来侍奉父母，远可以侍奉君主；还可以多知道一些鸟兽草木的名字。”）
2、文学的功能
基本功能∶认识功能、教育功能、审美功能、娱乐功能
其他功能∶凝聚功能、益智功能，心理补偿功能
3、文学功能整体性的表现
文学的功能不是孤立存在的，各种功能都相互联系、相互渗透，具有整体性，体现在文学对人的情感、理想、信念、道德、人格等方面潜移默化的影响。
①优秀文学对于人的全面发展，对于陶冶情操、鼓舞士气、提升境界，有着不可替代的特殊作用。
②对一个民族和国家来说，文学繁荣与否，实际上是其“文化软实力”强弱的一种表现。
4、伟大的文学作品从来就是一个国家和民族的骄傲和灵魂
①我国先秦的《诗经》、楚辞到汉赋、唐诗、宋词、元曲以及明清小说
②从五四时期兴起的新文化到新中国成立以来的社会主义文艺，特别是改革开放以来大量的优秀作品
（这些优秀的文化作品是中华文明的瑰宝，是我国人民几千年来克服艰难险阻，战胜内忧外患，创造幸福生活的强大精神力量。）
二、文学的认识和教育功能
1、文学的认识功能
文学的认识功能是指文学具有帮助人获得社会和人生知识、加深对人和社会理解的功能。
①文学是社会、历史和人生的“百科全书”，是人们获得间接知识的重要渠道。
②文学可以帮助人们观风俗，晓人情。
（历史学家翦伯赞曾深有体会地说过∶像诗歌、小说之类的文学作品，不但不破坏史料的真实，反而可以从侧面反映出更真实的史料。
③文学的认识功能不同于哲学、科学的认识功能，文学作为一种艺术，不仅要再现生活，而且要高于生活。
（就作家方面来说，文学的认识功能是通过作家在饱含情感的审美状态中进行文学创作来实现的。
就读者方面来说，文学的认识功能是通过读者的审美活动和获得的体验来实现的。）
④文学的认识不一定具有社会科学的系统性，但却具有社会科学所没有的实在性、生动性、形象性。
⑤优秀的文学作品往往能够透露出社会变革的信号，其认识意义常常在于能把某一时代的特定历史内容从艺术上加以吸收和改造，从而概括出时代的本质。
（作家往往能用敏锐的艺术感，让不易察觉的东西被察觉，让习以为常的东西显得不凡，让不被注意的东西引人思索，让人们在生活的量的缓慢积累中认出质的变迁。
茅盾的小说《子夜》，真实地再现了20世纪30年代中国民族资产阶级在买办资产阶级和封建主义双重挤压下生存和发展的困境，揭示了中国民族资产阶级的软弱性和妥协性和妥协性，以文学的形式预设了中国无法走上独立的资本主义发展道路的历史必然性。）
2、文学的教育功能
文学的教育功能是指文学作品具有影响思想情感、净化心灵世界、增强生活勇气和信心的功能。
广义地讲，文学的教育功能还包括文学具有政治的、社会的、伦理道德的启蒙和教化功能在内。
①文学的教育功能，实质上就是一种提升和净化人的心灵的功能。
②我们强调文学的教育功能，目的就是要使作家和读者都产生社会责任意识和自我提高意识。
（作家在文学作品中，总是寄托一定的社会理想与审美观念，表现出自己对生活的态度与评价。一个优秀的作家要通过自己的文学作品向读者展示什么是好的，是值得赞美的，什么是坏的，是应该批评的人生态度和文学观念。）
③我们强调文学的教育功能，但要防止片面性。
（文学的“劝谕说”和“教训说”∶
古希腊时期，喜剧家阿里斯托芬对剧本《蛙》中，就解埃斯库罗斯之口提出∶“教育孩子的是老师，教育成人的是诗人”。
启蒙运动时期，很多持有启蒙立场的作家都自觉滴视文学为劝谕和教训的工具。
伏尔泰就认为∶“名副其实的悲剧乃一所道德学校。纯戏剧与道德课本的唯一区别，即在于悲剧中的教训完全化作了情节。”
这是一种纯粹从道德意义上看待文学的观点，有其片面性。）
④历史上，有的道学家由于过于突出文学的道德教育功能，导致一些文学流于说教。
（宋时理学盛极一时，因此有些小说也过于理学化了，以为小说非含有教训，便不足道。
但文艺之所以为文艺，并不贵在教训，若把小说变成修身教科书，就不是文艺了。
一味地强调道德教化功能，对文学作品的自由想象会起到阻碍的作用。）
⑤文学作品的任何教育功能都必须通过文学的审美和娱乐功能去实现。
⑥道德是一个历史范畴，具有时代性。文学作品要想通过打动读者实现一定的道德教育目的，就要求它对道德的历史性和时代局限性有审视能力。
（汤显祖的戏曲《牡丹亭》对于小说《红楼梦》里所描写的时代来讲，显然具有某种违背礼教道德的反叛性，林黛玉听后才产生了“心动神摇”“如醉如痴”的审美体验，获得“牡丹亭艳曲警芳心”的教育意义。
之所以能如此，就是因为《牡丹亭》在某种程度上唱出了女性的自我觉醒和人性自由的赞歌。这种超越于历史局限之上的道德眼光，使《牡丹亭》具有震撼人心的教育力度。）
⑦文学的教育功能与文学表现的内容是一致的。
（爱国主义教育是文学作品的一个永恒主题。我国历代诗人、作家，描绘祖国河山的壮丽，人民的勤劳，歌颂那些抵抗异族侵略、为国家民族自由独立而献身的英雄，表达对人民、对民族光荣历史的挚爱以及对未来美好理想的追求，就是文学中爱国主义的集中表现。
在国家有难、民族存亡危急之秋，文学常常自觉地担负起唤醒民众爱国热忱的重任，表现出诗人强烈的忧患意识和爱国主义倾向，以致后人在谈到中国古代文学的爱国传统时，会不由自主地想到陆游、辛弃疾、文天祥这些彪炳史册、光耀千古的名字。）
⑧文学的教育功能根植于文学与生活之间的内在联系，主要有两方面∶一方面在于文学反应和表现的对象本身具有教育意义，另一方面在于文学对生活的反应和表现中渗透着作家爱憎赞否等思想感情倾向，自然成为一种对读者的影响力和吸引力。
（文学的教育功能必须同文学的其他功能结合起来，才能更好地发挥积极作用。
文学的教育功能也是潜移默化、润物无声地发生作用的。）
第二节：文学的功能
三、文学的审美和娱乐功能
1、文学的审美功能
文学的审美功能是指文学具有沟通文学活动中主体与客体的美感和情感需求，使人获得精神对现实的超越，实现审美理想，推动促进个性和才能的自由而全面发展的功能。
①文学的审美功能是由文学的审美本性决定的。
（作为一种语言艺术，文学主要是为了满足人的审美需求而存在和发展的。因此，从根本意义上讲，审美是文学最基本的功能。）
②文学作品能满足人的审美需要，其原因在于它是作者按一定的审美理想和美的规律对来自现实生活中的素材加工改造的产物。
（当人们欣赏文字作品的时候，就会获得更为强烈、更为丰富、更为深刻、更为迷人的审美感受，就会得到更大的精神上的愉悦和满足。
文学审美功能对提高人的审美能力、丰富审美情趣、健全审美观念、升华精神境界、优化心理结构发挥着十分重要的作用。）
③文学的审美功能具有历史性，是一个历史的范畴。
（文学审美意识和审美心理的特征不是固定不变的，而是发展变化的。）
④文学的认识、教育、审美和娱乐功能的区分，只是从相对的意义上讲的，实际上它们并不截然分离和单独发生作用。
（一方面，文学的审美功能实际上是文学实现其他功能的中介。
另一方面，文学的审美功能又是以情感为中心的整体性概念，它是文学各种功能协调统一的重要条件。
文学的审美功能不仅表现在其他各种功能在内容上都渗透和蕴含着情感体验的审美因素，具有审美的意义与特征，而且表现在其他各项功能都统一于审美，要要以审美为旨归。）
2、文学审美功能的类型
①美学角度：悲剧型与喜剧型，优美型与阳刚型。
（悲剧型的文学审美功能，主要是指作品通过展现美好的社会或人生价值的毁灭，来使读者在审美体验中有巨大的心灵震撼获得情感陶冶与升华的功能。
喜剧型的文学审美功能，则主要是指作品通过夸张手法来讽刺和嘲笑社会的丑恶、落后现象，让读者在对滑稽的嘲讽中获得轻松快感的功能。
优美型的文学审美功能则主要是指作品通过柔和秀丽气质的传达，让读者获得愉悦舒适的体验和沉醉的功能。
阳刚型的文学审美功能，则主要是指作品以豪放、刚健、宏大、开阔的壮美风格，使读者的心灵获得超乎常态的力度感的功能。）
②从狭义上说，由于语言的智慧与韵味、形式的别致与优雅、情感的真挚与动人、形象的杰出与光彩等因素，文学可以让人产生直接的审美感受。
二十世纪二、三十年代，我国诗歌领域中的“现代格律派”把诗歌的审美特征阐释为音乐美，绘画美和建筑美，就是从这一角度来理解诗歌的审美功能的。）
③文学所表现的社会内容对文学的审美效应会产生很大影响。
（诗经中的《硕鼠》是一篇带有控诉性质的、体现了强烈底层意识和愿望的诗作，但正是这种坦率、真诚、勇敢的控诉表达了劳动人民对社会公正和美好生活的渴望，从而在读者心中形成巨大的情感张力，使这首诗在审美上的力度得到了加强。）
3、文学的娱乐功能
文学的娱乐功能指的是文学可以给人带来身体快适、心情愉悦、精神自由的功能。
①文学娱乐功能的主要特点是让接受者产生生理和心理的快乐感。
（观众看戏、看电影是要从中得到娱乐和休息。
读者阅读一首诗歌或一部小说，主观动机并不在于直接获取某一门类的知识，也不是为了接受作家的训诫，而往往是为了获得身心的愉悦和心理的满足。
作家在创作中也存在游戏、娱乐的动机。
曹雪芹在《红楼梦》第一回里就借顽石之口说∶“市井俗人喜看理治之书者甚少，爱适趣闲文者特多。”而《红楼梦》本身也“不过游戏笔墨，陶情适性而已”。
文学在它的源头上就与娱乐有着不解之缘。）
②文学的娱乐功能具有生理满足的意义，并主要是一种想象化的满足。
（“朱光潜说过∶我们作诗或读诗时，虽不必很明显地意识到生理的变化，但是他们影响到全部心境，是无可疑的。就形式方面说，诗的命脉是节奏，节奏就是情感所伴的生理变化的痕迹。人体中呼吸循环种种生理机能都是起伏循环，顺着一种自然节奏。以耳目诸感官接触外物时，如果所需要的心力，起伏张弛都合乎生理的自然节奏，我们就觉得愉快。”）
③文学的娱乐功能有着益智的特点。
（那些注重娱乐功能的成功作品，往往建立在某种独特的生活“技能”层面之上，展示一种接近甚至超过专业水平的技能，如武术、侦探、推理、谋略、车技、棋艺、画法等，这是娱乐益智的重要内容。
在描述这些技能的过程中，文学作品也为人提供了耐人推敲、品味的想象空间。
而心智的调动，则是高层次娱乐的标志。
某些武侠小说之所以获得一定的文学地位，既与其“俗中有雅”的特点以及厚实的文化背景有关，也与其武侠武艺方面的娱乐益智性赢得广大读者喜爱有关。）
④文学的娱乐功能最终应该指向高雅的格调。
（文学娱乐最根本的成因，还是在于文学能够引起人的美感，如果始终徘徊于生理和心理的浮泛满足，文学作品便会堕入哗众取宠、令人生厌的境地。
文学的娱乐功能有助于文学其他功能的实现。
好的文学作品常常是“寓教于乐”，就是把文学的教育功能渗透在娱乐功能和审美功能当中，如通过富有吸引力的人物形象和故事情节使人获得认识，受到教育。）
⑤文学作品的娱乐性与文学作品的严肃性不是截然对立的。
（经过恰当的艺术处理，娱乐性完全可以寓于严肃性之中。
老舍作品中的京味幽默与市民悲情，就体现了这一特征。
即使是《西游记》这部描写唐僧上西天取经的作品，其高度的娱乐性也尽人皆知。文学的娱乐性与严肃性巧妙结合乃至至水乳交融，恰是一种精湛的艺术境界。）
⑥在市场经济条件下，那些市场化的写作往往把文学的娱乐性表现得淋漓尽致。
（但是，文学绝不能只有娱乐功能。只有娱乐功能的文学，严格说来只能算作“准文学”或粗劣之作。这种作品不会成为文学的精华，也不会成为文学的主体。）
⑦任何时候，文学都不应该忘记它应有的精神内涵与终极关怀，都不应该忘记它应有的审美取向和道德底线，只有这样，文学的各种功能才能相得益彰，发挥出应有的作用，为满足人民群众的精神文化生活服务。
注：梁启超关于小说的四论
第一节：文学创作过程
第二节：文学创作的心理机制
综述：文学创作是一种复杂的创造性精神活动，其具体思维方式包括形象思维和抽象思维。
一、艺术直觉通过对事物的瞬间一瞥，就能抓住和描写它的内在蕴含，这种艺术直觉正是作家令人羡慕的本领所在。1、艺术直觉是指创作主体在瞬间直接把握客体审美意蕴的思维方式或能力。（一个人面对一轮明月，如果心理上反映出的只是一个名样的圆形物体，那么这就是一种感觉或知觉；如果他还在刹那间不经逻辑判断就进一步从月亮的知觉形象上看出纯洁的平行或者清冷寂寞的情调，捕捉到某种令人感动的一位，从而产生一种审美意向，那么这就是艺术直觉了。）2、艺术直觉与科学直觉（同：艺术直觉和科学直觉一样，都具有直接的、无逻辑推理过程的、创造的等特征。异：科学直觉主要把握事物内在的特质或规律，艺术直觉则把握事物蕴含的审美价值。科学直觉排斥个人偏见，艺术直觉则带有明显的个人主观性。比如，奔腾不息的大江在苏东坡眼里表现为一种深沉的历史感：大江东去，浪淘尽，千古风流人物。而在李后主那里则化为不尽的愁思：问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。）
3、艺术直觉与创作灵感创作灵感，是创作主体在创作过程中情绪、想象力和创造力都极为活跃的特殊思维状态。创作灵感到来之时，也就是艺术直觉能力充分展现之时。两者也有区别：艺术直觉是一种思维能力，是创作主体经过长期社会生活积累、文化知识学习、创作实践锻炼而形成的艺术洞察力，具有较强的稳定性；创作灵感则是一种情绪与想象力的瞬间勃发状态，正如朱光潜先生所说：灵感大半是由于在潜意识中所酝酿成的东西猛然涌现于意识。（艺术直觉和创作灵感归根到底都依赖于作家长期的生活体验和积累，正如周恩来所说，创作灵感是“长期积累，偶然得之”。“这种偶然得之是建筑在长期的生活和修养基础上的。从司空见惯的东西中，唯独天才的艺术家，才能够发现美、创造美。”）
第三节：文学创作的主体条件和追求
综述：文学创作虽然是享有高度自由的个体精神活动，但其产物即文学作品却又是具有广泛社会影响的文化消费品。这就要求作家具有良好的思想文化修养和高度的社会责任感，具有丰富的生活积累和鲜明的创作个性。
一、作家与生活体验历史上一切优秀的文艺作品，都是反映人民最深刻的心灵呼唤和时代最迫切的前进要求的作品，都是动人的艺术魅力与现实社会进步相结合的结晶，都是文学艺术家们的思想感情与创作灵感为时代和生活深刻感召的产物。正因为如此，历史上一切文艺巨匠们的作品，连同他们的名字世代相传，成为历史的不朽。生活体验是指个人对社会生活的亲身体察与感受，人人都有生活体验，但是作为作家，他的生活体验不仅是丰富的，深刻的，而且是自觉的，也就是说，作家可以自觉地察觉并捕捉这种体验。（南宋诗人陆游曾说：盖人之情，悲愤积于中而无言，始发为诗，不然无诗矣。苏武、李陵、陶潜、谢灵运、杜甫、李白，激于不能自已，故其诗为百代法。这些有大成就的诗人，都是有着极为深刻的人生体验的。）（鲁迅的人生经历和独到体验是他写小说的前提条件，作为晚清破落家庭出身的人，鲁迅亲眼目睹了旧式文人的迂腐不堪及其对科举的热衷，如此才能入木三分地刻画出孔乙己这样不朽的文学形象。他曾经生活在农村，接触过生活在社会底层的农民，对他们的处境有着深刻的了解与同情，如此才可以塑造出祥林嫂、闰土、七斤、阿Q这样栩栩如生的人物形象来。）
四、创作自由和社会责任1、法国浪漫主义作家雨果说过：诗人需要两个灵魂。所谓“两个灵魂”，正是说诗人既是个体的又是公众的，既有个人的追求又负有社会的责任。这实际上涉及作家的创作自由与社会责任问题。
2、从多方面看创作自由：就整个创作环境来说，创作自由是文学繁荣的基本保障，这一点已为古今中外的文学史所证明。对于创作个体而言，创作自由是他创作出优秀作品的前提条件。对一个文明发达的社会来说，创作自由还是作家的权利。从某种意义上说，作家享受创作自由的程度，标志着一个社会的文明进步的程度。
3、如何处理创作自由与社会责任的关系：处理创作自由与社会责任的关系，作家就要通过提高自己的文化修养与人格修养，使社会责任成为自己的内心使命而不是外在强制。当作家的人格理想与社会进步的趋势相一致时，当他的个人利益与社会利益相一致时，创作自由与社会责任在他身上也就自然地统一起来了。责任和义务并不会限制自由，而且只有通过责任和义务，才能达到真正的自由。
第一节：文学作品的语言
第二节：文学作品的形象
二、文学形象在作品中的表现1、单个形象与整体形象（《红楼梦》里的林黛玉是单个形象，而由贾、史、王、薛四大家族构成的艺术世界则是整体形象。浪漫主义和现实主义常常强调单个形象，特别是单个人物形象的鲜明生动性，反对“影子似的模糊”，象征主义等则强调整体性的象征形象，并不排斥单个形象的模糊。中国古代文论反复谈到的“象外之象”、“景外之景”等，都是指由整体文学形象所产生的审美因素和审美效果。）2、实像与虚像（鲁迅在《药》中对华家父子做了细致的刻画，使读者对他们的外貌、病态、性格等有了直接清晰的认识，是实像；而对夏瑜则没有进行直接的描写，只是通过其他人物对他的谈论，在读者心目中形成一个若隐若现的形象，是虚像。）3、情境和氛围（情境一般是指叙述作品或戏剧中的事件、场景、时代背景、社会环境及其总和。在戏剧中，根据矛盾冲突的性质，还有喜剧情境和悲剧情境之分。氛围一般是指由情境形成的特殊气氛或情调。它往往是作品中矛盾冲突，人物心情以及作家创作情绪的外化，是一种在情境中不能看见但能感觉到的因素。氛围正是由各种情境要素所形成的一种整体特质。）
第三节：文学形象的理想形态
第四节：文学作品的意蕴
综述：文学作品的意蕴，是指由文学语言和文学形象所传达的意义，属于文学作品结构的最深层次。一、作品意蕴的层次1、审美情韵层审美情韵，是指由作品的形象和情境中流溢出来的美的情感和韵致。（由于文学作品首先必须是一种审美对象，所以每一部作品都要有审美情韵层。苏轼《海棠》：东风袅袅泛崇光，香雾空濛月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。此诗主要表现由海棠花的香艳所引起的诗人的兴奋和他那孩童般天真的爱美痴情，意蕴单一而醇美，传唱千古，仍馀香满口。）2、历史内容层文学的历史内容是指文学作品所反映的历史真相、趋势和意义等历史意蕴。
第五节：文学作品的体裁
一、文学体裁概说
文学体裁的分类是文学发展到一定阶段的产物，随着大量不同形态文学作品的出现，人们为了更好把握这些作品，就需要进行分类。
1、中外文学体裁分类的历史发展
①欧洲文学分类思想源于古希腊亚里士多德。
②文艺作品的类型：叙事文学、抒情文学和戏剧文学。
③先秦文献《尚书》中已有典、谟、诰、誓、训的文类划分。
④魏晋时期已有明辨文体异同的论著和论文，曹丕的《典论·论文》就将文体分为奏议、书论、铭诔、诗赋四科。
⑤在我国古代文类研究史上对后世产生深远影响的著作当推刘勰的《文心雕龙》。他将相当于现在所说的文学作品的有韵之“文”分成“诗”、“乐府”、“赋”、“颂赞”、“祝盟”、“铭箴”、“诔碑”、“哀吊”、“杂文”、“谐隐”等十类。
⑥明代徐师曾的《文体明辨》和清代姚鼐的《古文辞类纂》等，都是比较重要的文学分类著作。
2、文学体裁的划分
①三分法
即根据文学作品的性质和表现方式的不同，把文学分为叙事文学、抒情文学和戏剧文学三种类型。
最早见于亚里士多德的《诗学》，后由黑格尔、别林斯基等发展成为比较完善的理论体系。
叙事文学包括神话、史诗、小说、寓言、童话、叙事诗等，其共同特点是叙述故事，塑造人物形象。
抒情文学含抒情诗和抒情散文，以抒发作者的情感为主要特色。
戏剧文学是供舞台演出的脚本，以人物自身的行为动作和台词为主要表现手法再现社会人生。
②四分法
我国自五四运动以来借鉴西方“三分法”，并适当补充，将文学分为诗歌、小说、戏剧文学和散文四类。
③两种分类方法的区别
“三分法”着眼于情感体验和艺术表现方式的不同，其划分标准具有“类”的概括性和逻辑性，但忽视了文学作品在语言形式方面的特点，诗歌中的抒情诗与叙事诗就被分割开来。
“四分法”从文学作品的整体形态出发，注意到体式、语言上的不同，名称具体，易于把握，但将散文作为一类，与前三类的涵盖范围不尽一致。
④边缘性文学体裁
影视文学、摄影小说和纪实文学。
二、文学体裁的主要类型
1、诗歌
①诗歌是一种以富有韵律的语言和丰富的想象来表情达意的文学体裁。
②白居易曾用比喻的方式给诗歌定义：“诗者：根情、苗言、华声、实义。”
③诗歌文体不断演变：四言、离骚、五言、七言、律诗、绝句、自由诗。
④西方自希腊起便有优秀的抒情诗人，不过在西方文学发展史中，史诗、小说等叙述性文类占据主导地位。
⑤诗歌的艺术特征
第一，强烈的情感；
第二、跳跃性的言语结构；
（观古今于须臾，挫万物于笔端。诗歌跳跃性的言语结构与诗歌的抒情性所体现的不受时空限制的强烈情感和丰富想象有关，也与诗歌文体的形式有关。诗歌创作讲究章法，特别是中国古典诗词，要求平仄、对仗和起承转合。自由诗看似不拘一格，其实也有重复、回旋等形式上的要求。）
第三、富有音乐美的凝练的语言。
（诗乐同源，诗歌也要求具有类似音乐的韵律和节奏。其中格律诗有非常严格的字数、行数、平仄、对仗、押韵等格律方面的要求。诗歌又是一种语言高度概括、凝炼的文体。诗人在创作中采用比喻、隐喻、反讽、双关等多种修辞手段以形成诗歌语言的多义，或运用典故在新的语境下获得新的意蕴，或创造一些背离日常语言的陌生化语言，激起人们对诗歌语言和情感的新鲜感。）
⑥诗歌的类型
诗歌按表达的性质可分为抒情诗与叙事诗。
（抒情诗一般篇幅短小，意向集中，情感书写酣畅、隽永。叙事诗的特点是由诗人采用有韵语言述说一个相对完整的故事。如《孔雀东南飞》、《木兰辞》。叙事诗不做详细铺叙，而是选取最具特征性的形象来吟唱，重在抒发诗人内在的情感。）
按韵律、格式等形式因素，诗歌又可以分为格律诗、歌谣体和自由诗等。
（中国古代诗歌中的绝句、律诗、词曲等格律体诗对篇、句、行、字数和平仄、押韵等都有具体的规定。西方的“十四行诗”也属于格律诗之列，在形式和韵律上也有严格的要求。歌谣体在音韵和篇幅上没有格律诗那么严格，但为了便于诵记和合乐，一般有一定的韵脚。在结构上，歌谣体每节大体一致，末节一般反复咏唱。歌谣体包括民歌、流行歌曲及各种小调的歌词。自由诗是相对于格律诗而言的。自由诗没有固定的篇幅和句式、字数的限制，节奏和音韵也比较自由，遵循情感表达的需要。）
2、小说
小说是一种用散文形式写成的叙事性虚构作品。（所谓散文体，指小说采用的语言是散文而非韵文。）
曹雪芹的《红楼梦》标志着中国古典小说的高峰。
西方文艺复兴时期，17世纪西班牙作家塞万提斯的《堂·吉诃德》的出现标志着西方现代小说已基本定型。
①小说的基本特征
第一，叙事性；
第二，故事性；
（故事性指小说的结构形态和构成因素，一般包括人物、情节和环境。）
第三，虚构中的现实；
（小说是虚构的叙事作品。虚构也是小说叙事区别于新闻报道等文体的重要特征。小说在强调虚构性的同时又追求艺术虚构中的真实感。与其他体裁相比，小说更侧重对日常生活和普通人思想感情的描写，这种描写追求细节的具体和真实。）
第四，文体的杂糅性。
（由于小说是一种最能表现生活广度的题材，也由于它是文学家族中的后起之秀，所以小说能够从容地从其他文体中吸取有用的成分来满足表现社会生活的需要。小说可以包容诗歌、散文和戏剧的某些片段，也可以采用书信、新闻、论文等实用文体的语汇。《红楼梦》中的诗、词、曲、赋乃至灯谜、对联等都是其故事发展不可或缺的因素。小说与其他文学体裁的结合，还可以产生不同的小说类型：与诗歌结合形成诗体小说，与散文结合形成散文体小说。）
②小说的类型
3、剧本
剧本是一种通过人物台词和舞台提示营造戏剧情境、集中反映矛盾突出的文学体裁。
剧本为戏剧表演提供文学脚本，属于戏剧艺术的文学部分，同时，剧本也可以作为脱离戏剧表演而独立存在的文学作品。
剧本的叙事主要体现为台词和舞台提示。
台词是剧本叙事的主要方式，它以对话为主，还有旁白和独白。
对话是剧中人物之间的语言交流，独白是人物内心无声语言的有声表达，旁白则是人物直接向观众说话的语言，而假设其中其他同台人物听不到。
①剧本的艺术特征
第一，尖锐激烈的戏剧冲突；
（戏剧冲突指戏剧中由对抗性力量造成的能够推动剧情发展的矛盾冲突，它是戏剧性的最高和最集中的形式。戏剧冲突是剧本的灵魂，没有冲突就没有戏剧。戏剧情境是促进戏剧冲突爆发并向前推进的契机，是戏剧情节形成及发展的基础，是人物产生持有动作、心理和形成特定性格的客观条件。戏剧情境中最重要、最有活力的因素是人物关系。）
第二，高度集中的戏剧结构；
（有些现代戏剧借鉴中国戏曲的手法，采用写意的虚拟方式表现场景的转换。）
第三，以对话为主的戏剧语言。
（戏剧语言在戏剧中具有构成戏剧的话语情景、展开剧情、推进戏剧冲突的作用。剧本的叙事主要由人物语言即台词来完成，具有性格化、动作性和富于潜台词等特点。性格化是指人物语言要符合人物的身份、年龄、职业、思想、感情等。动作性是指人物语言要表现其欲望、意识及内心的冲突，并使这些内心状态通过语言转化为外部动作，体现为人物的姿态、表情、手势、形体等。富于潜台词的人物语言往往会引起对方的反应，暗示某种意蕴和引发新的矛盾冲突。）
②剧本的类型
根据场次可以分为独幕剧和多幕剧；根据表演方式可分为话剧、歌剧、舞剧；根据矛盾冲突性质、人物命运表现出来的价值取向和审美差异划分为悲剧、喜剧和正剧。
（悲剧多指冲突中正义的一方失败或毁灭而引起人们的悲痛、怜悯并由此产生崇高感的戏剧作品。鲁迅说：悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看。悲剧又分为命运悲剧、性格悲剧和社会悲剧。悲剧精神：严肃的情调、崇高的境界、英雄的气概。近代以来的悲剧也可以表现普通人物的内心和精神世界。）
（喜剧一般以讽刺、幽默、夸张的手法表现人物的可笑之处。讽刺喜剧是对有性格缺陷或丑陋、庸俗的主人公加以嘲笑和揶揄，“将那无价值的撕破给人看”；幽默喜剧则体现了一种乐观自信的精神，它肯定和赞美喜剧人物所追求的目的合理性，并在制造笑料的过程中体现出某种睿智。）
（正剧又称悲喜剧，即它兼有悲剧和喜剧两种成分，他与悲剧喜剧的主要区别在于人物命运、事件结局的完满性。一般而言，正剧更近似生活，题材也更广泛，人物的性格塑造也更为丰富复杂。）
4、散文
古代把除韵文、骈文之外的文体都称为散文。五四新文学运动以来，散文与诗歌：小说、戏剧文学并列成为一种以审美的方式自由地抒发人生感受的文学体裁。
①散文的基本特征
第一，感受真挚新颖；
（作为一种表达内心体验和抒发情感的文学样式，散文一般有感而发，具有真诚、真切、独到、睿智的特点。散文抒发的感受具有强烈的“自我”色彩，大多记叙“我”的所见所闻所感所想，抒写我的缕缕情思与哲理感悟，也更能体现作者的个性和风格。）
第二，题材广泛，结构灵活；
（写人、叙事、咏物、怀旧。随笔、小品文、速写、特写、报告文学、游记、访问记、回忆录。
“形散神聚”是散文构造的特点，即散文材料、结构、形式的自由多样与抒发感受的集中的内在统一。）
第三，语言自然优美。
（清新、优美、简洁、易懂。口语化、生活化、娓娓道来。）
②散文的类型
根据散文的表达方式和表现对象分为记叙性散文、抒情性散文和议论性散文三大类。
（记叙性散文以叙事记人写景为主，表达方式侧重于叙述、描写。结构上不要求完整连贯，往往只截取生活中的某些片段或几个侧面，在写作中多以第一人称“我”为线索将这些片段连缀起来。）
（抒情性散文以抒发作者的思想感情为主，情感在抒情性散文中占有非常重要的地位，情感表达可以是写景抒情，也可以是咏物感怀，也可以直抒胸臆。）
（议论性散文用文学语言说理，表达作者对生活的看法和抒发某种关于人生的审美感受。普通议论文主要采用理论观点和事实依据说理，而议论性散文的说理是借助具体事实、运用文学语言和通过文学意向进行的，是一种侧重于具象的、以情感人的说理。议论性散文最常见的样式是杂文，此外还有小品文、随笔。）
（《红楼梦》通过贾、王、史、薛四大家族的兴衰史，形象地展现清代封建社会由盛转衰的历史。）3、哲学意味层作品意蕴的最深层一般是哲学意味层。（陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”诗境中的“真意”，《白鲸》蕴含的“人与自然将同归于尽”的警告。）
第一节：文学接受的构成
第二节：文学接受的过程
综述：文学接受的过程可以大致分为阅读前的素养储备、审美感受、审美评价三个阶段。
二、审美感受读者在对作品阅读和理解的过程中，不仅是在解读语言文字的意义，更是在重构作家所创造的艺术形象，即通过审美理解和创造性想象，重新建构出与作品中的艺术形象不完全相同的新形象。
三、审美评价在阅读文学作品、重构文学形象并进行审美感受和体验的基础上，读者往往会进一步思索其思想艺术意义，追问作品的艺术和审美特征，并对其审美价值做出判断。
1、审美评价的特点人的认识一般分为感性认识和理性认识两个阶段。
第三节：文学接受的创造性与文学经典
三、文学接受与文学经典文学经典是文学接受活动的重要对象，从整体上讲，经典其实也是在读者千百年的文学接受过程中生成的。一部文学作品能否成为经典，不仅取决于其内容和表达形式对读者的适应和满足程度，而且取决于一代又一代读者对其理解、诠释、选择以及再认识、再选择的程度。
第一个十年（1917-1927年）
一、关于文学革命的：
《文学改良刍议》胡适
《文学革命论》陈独秀
《论黑幕》周作人
《自然主义与中国现代小说》沈雁冰
《关于〈小说世界〉》鲁迅
《论古文白话之相消长》林纾
《致蔡鹤卿书》林纾
《荆生》林纾
《评提倡新文化者》梅光迪
《论新文化运动》吴宓
《评〈尝试集〉》胡先骕
《估学衡》鲁迅
《评新文化运动》章士钊
《尝试集》胡适
《什么是新文学》李大钊
《我之文学改良观》刘半农
《寄陈独秀》、《寄胡适之》钱玄同
《文学革新申义》、《文言合一草议》傅斯年
《建设的文学革命论》胡适
《易卜生主义》胡适
《谈新诗》胡适
《人的文学》周作人
《自己的园地》周作人
《中国新文学的源流》周作人
《美文》周作人
二、关于鲁迅的：
1、短篇小说集：
《呐喊》、《彷徨》、《故事新编》
2、散文诗集：
《野草》
3、散文集：
《朝花夕拾》
4、杂文集：
《热风》、《坟》、《华盖集》、《华盖集续编》、《而已集》、《南腔北调集》、《三闲集》、《准风月谈》、《伪自由书》、《集外集》、《花边文学》《且介亭杂文》、《且介亭杂文二集》、《且介亭杂文末编》、《集外集拾遗》
5、书信集：
《两地书》
6、学术著作：
《中国小说史略》、《汉文学史纲要》
注：
《呐喊》共收录14篇：
《狂人日记》、《孔乙己》、《药》、《明天》、《一件小事》、《头发的故事》、《风波》、《故乡》、《阿Q正传》、《端午节》、《白光》、《兔和猫》、《鸭的喜剧》、《社戏》
《彷徨》共收录11篇：
《祝福》、《在酒楼上》、《幸福的家庭》、《肥皂》、《长明灯》、《示众》、《高老夫子》、《孤独者》、《伤逝》、《弟兄》、《离婚》
《朝花夕拾》共收录10篇：
《狗·猫·鼠》、《阿长与山海经》、《二十四孝图》、《五猖会》、《无常》、《从百草园到三味书屋》、《父亲的病》、《琐记》、《藤野先生》、《范爱农》
《野草》共收录23篇：
《秋夜》、《影的告别》、《求乞者》、《我的失恋》、《复仇》、《复仇（其二）》、《希望》、《雪》、《风筝》、《好的故事》、《过客》、《死火》、《狗的驳诘》、《失掉的好地狱》、《墓碣文》、《颓败线的颤动》、《立论》、《死后》、《这样的战士》、《聪明人和傻子和奴才》、《腊叶》、《淡淡的血痕中》、《一觉》
三、“问题小说”：
《两个家庭》冰心
《斯人独憔悴》冰心
《超人》冰心
《分》冰心
《沉思》王统照
《微笑》王统照
《春雨之夜》王统照
《湖畔儿语》王统照
《沉船》王统照
《生与死的一行列》王统照
《一叶》王统照
《穷愁》叶圣陶
《这也是一个人？》叶圣陶
《低能儿》叶圣陶
《隔膜》叶圣陶
《苦菜》叶圣陶
《一个朋友》叶圣陶
《饭》叶圣陶
《校长》叶圣陶
《幸福的家庭》叶圣陶
《潘先生在难中》叶圣陶
《某城纪事》《某镇纪事》叶圣陶
四、乡土小说：
《柚子》王鲁彦
《菊英的出嫁》王鲁彦
《许是不至于罢》王鲁彦
《自立》王鲁彦
《阿卓呆子》王鲁彦
《阿长贼骨头》王鲁彦
《宴会》王鲁彦
《怂恿》彭家煌
《活鬼》彭家煌
《隔壁人家》彭家煌
《莫校长》彭家煌
《地之子》台静农
《烛焰》台静农
《蚯蚓们》台静农
《负伤者》台静农
《天二哥》台静农
《新坟》台静农
《拜堂》台静农
《父亲的花园》许钦文
《疯妇》许钦文
《石宕》许钦文
《鼻涕阿二》许钦文
《理想的伴侣》许钦文
《口约三章》许钦文
《毛线袜》许钦文
《水葬》蹇先艾
《在贵州道上》蹇先艾
《盐巴客》蹇先艾
《惨雾》许杰
《赌徒吉顺》许杰
《出嫁的前夜》许杰
《台下的喜剧》许杰
《予卿先生》许杰
《的笃戏》许杰
五、“自叙传”抒情小说：
《鼠灾》郭沫若
《未央》郭沫若
《沉沦》郁达夫
《春风沉醉的晚上》郁达夫
《青烟》郁达夫
《茑萝行》郁达夫
《过去》郁达夫
《迷羊》郁达夫
《薄奠》郁达夫
《银灰色的死》郁达夫
《南迁》郁达夫
《茫茫夜》郁达夫
《采石矶》郁达夫
《她是一个弱女子》郁达夫
《出奔》郁达夫
《迟桂花》郁达夫
《玄武湖之秋》倪贻德
《残夜》倪贻德
《音乐会小曲》陶晶孙
《木犀》陶晶孙
《女娲氏之遗孽》叶灵凤
《菊子夫人》叶灵凤
《姊嫁之夜》叶灵凤
《壁画》叶灵凤
《银杏之果》叶灵凤
《孤雁》叶灵凤
《海滨故人》庐隐
《曼丽》庐隐
《归雁》庐隐
《象牙戒指》庐隐
《隔绝》冯沅君
《隔绝之后》冯沅君
《慈母》冯沅君
《旅行》冯沅君
《春痕》冯沅君
六、浅草社与沉钟社作家：
《茫然》陈翔鹤
《西风吹到了枕边》陈翔鹤
《不安定的灵魂》陈翔鹤
《独身者》陈翔鹤
《陶渊明写挽歌》陈翔鹤
《广陵散》陈翔鹤
《伍子胥》陈翔鹤
《轻雾》陈炜谟
《将过去》林如稷
七、田园作家：
《竹林的故事》冯文炳
《浣衣母》冯文炳
《桃园》冯文炳
八、浪漫传奇小说：
《命命鸟》许地山
《缀网劳蛛》许地山
《商人妇》许地山
《在费总理的客厅里》许地山
《玉官》许地山
《春桃》许地山
九、“意识流”小说：
《残春》郭沫若
十、心理小说：
《酒后》凌叔华
《绣枕》凌叔华
《约檀河之水》张资平
《冲积期化石》张资平
《飞絮》张资平
十一、历史小说：
《补天》鲁迅
《铸剑》鲁迅
《函谷关》郭沫若
十二、市民通俗小说类：
1、晚清四大谴责小说：
《官场现形记》、《20年目睹之怪现状》、《老残游记》、《孽海花》