在平面设计，对“停留”的强调就是“停留”。因为“停留”让设计“透气”。古人说：“画空三分，生意从它开始。”"真正的美在于空旷的地方。"一方面，平面设计的空白空间作为衬托实体的空间或背景，另一方面，它也作为设计本身，呈现出一个代表某个形象的虚拟空间。
大面积的空白可以过滤掉多余的视觉元素，使主要的图像和想法更加生动。构图中的空白可以吸引注意力，加强布局的节奏，激发观众的想象力，创造布局的意境，提高设计作品的品味。平面设计的空白处经常不是完全空的。“停留”也可以成为设计作为虚拟空间的对象。“现实与现实的结合”也可以代表一种意境。在平面设计，“留白”的重点是为设计留出呼吸的空间，所以“留白”不能是白色的。
从色度学来看，白色属于“极端颜色”。因为它最高的亮度和纯度，它给人一种特别明亮的感觉。从视网膜对颜色的感知来看，白色有着最大的视野和扩张感，给人一种开放和伸展的感觉。当白色与所有颜色搭配时，只要比例合适，就能获得令人愉悦的色彩效果。在现代设计，白色已经成为时尚的代表，并因其强烈的视觉冲击而经久不衰。白色更具包容性。他将数千万种颜色融入大自然，并将它们归因于纯净、优雅、轻盈和虚无。
平面设计留白技法
在设计，“留白”的表达越来越流行，它能给观众带来无限的想象和视觉。“留白”不仅突出了关键点，烘托了主题，还为观众提供了视觉游览的可能，使作品达到最佳视觉效果。设计有各种形式的留白。接下来，让我们整理一下留白的技巧。
无形无意
所谓的“无形和无意”是一个高层次的概念，是由大脑主导的运动，是一种被称为条件反射的精神活动。“看不见的和无意的”这个空白可以简单地理解为既没有形状也没有表达的意义。在设计，我们可以把它理解为一个图形、形状或更具体的图像。在设计，无形的空白空间创造了视觉空白，所以我们认为这是无意的。
“看不见的”空白处可以作为图片的背景。我们不想去想它是否有任何内涵。设计老师打算把它倒空，只是为了让观众在视觉上感到放松和舒适。因此，在我们的视觉中“看不见的、无意的”空白空间是空的，但它能给观者一个喘息的空间，从而突出设计作品的主题，在不失去原意的情况下达到视觉享受，给观者一个无限遐想的意境。
有形有意
有形有意空白是设计人在设计作品中经过深思熟虑获得的数据，严格按照画面的分割比例，既科学又合理。这幅看似空白的画面表明，设计思维缜密，逻辑清晰，同时又有内涵可言。黑白的对比和画面的实际情况让观众能够轻松享受作品带来的视觉享受。另一方面，它可以增强画面的节奏感，通过鲜明的对比突出主题，让观者享受到“有形意向”空白所创造的丰富想象力和意境之美。
从整体出发、兼顾局部
在设计，逗留期间，设计必须有一个明确的想法和明确的计划。根据设计，的不同主题，他必须从整体出发，把握画面中空白空间与黑色元素的比例关系。同时，他还必须呼应和对比黑白，宏观把握全局。此外，平面构成中的形式美原则应灵活运用，如虚拟现实、比例、点、线、面的结合，设计留白的意图，追求简洁清晰的画面效果，清晰合理的视觉中心，使画面从整体到局部都渗透着美的原则，从而使设计创作出具有强烈视觉冲击力的精彩、鲜明的作品。
把留白看成设计元素
我们应该考虑把空白作为设计的一个要素，供设计进行必要的考虑。在设计，的作品之前，我们应该对每个元素的大小、形状、面积和颜色进行全面的分析，并巧妙地将这些原色结合起来，包括白色空间。设计对白色空间的形状、面积和位置的精心安排将会达到意想不到的效果。
因此，设计必须重视并认真处理好空白问题。那些随意留下空白或不认为空白不完美的设计设计，更不用说意境了，更不用说卓越了，空白也不是随意的。这正是体现高水平设计的一个元素。我们有必要以同样的方式对待所有的图形、形状和颜色，使我们的设计作品清晰醒目，充满活力和活力，把我们的设计水平提升到一个新的水平。
解放构图形式
对称和不对称是艺术中两种不同的平衡。对称的设计有一种稳定、统一、和谐、整洁的视觉美感。我们大多数常见的设计作品将主体放在画面的中央，并在周围留出空白。这样的作品是可以理解的，普通的，没有错误的。其稳定、平衡和对称的成分使人感觉没有颜色或吸引人的眼睛。这样一幅画是平静的，它的空白处不会产生任何艺术效果。我们在设计，的时候，不妨打破构图的对称模式，解放思想，大胆创新，追求更灵活自由的表现形式，让我们的作品更有活力。
白色空间艺术在现代平面设计扮演着非常重要的角色，无论是什么样的平面设计，它都能充分发挥白色空间的作用，有目的、有意识的给画面带来更广阔的空间，使画面主次分明，主题突出，典雅大方。只有这样，空白才能发挥最大的作用。设计的主题更精彩、更清晰，而设计的内涵更有趣。