宗教艺术范文10篇

摘要：宗教与艺术是一个相互不可分离的混合体，宗教色彩伴随着艺术的起源与发展。宗教艺术的特点是这一艺术不但具备宗教文化，而且具有很高的审美价值，是赋有浓郁精神内涵的艺术形式。

关键词：宗教艺术宗教崇拜艺术

在艺术史发展过程中宗教元素一直伴随而来。我们把宗教与艺术，放到整个人类发展历史上公正地看，就不难发现，宗教和艺术之间，存在着许多内在的联系。有人认为原始人对宗教的信仰和崇拜，是原始艺术产生和发展的直接原因。了解宗教和艺术的关系，可以让我们更加认识宗教艺术遗产和现今的宗教艺术，对认识宗教和艺术这两种意识形态的特殊性，也具有一定的理论意义。

一、什么是宗教艺术

宗教艺术是以表现宗教观念，宣扬宗教教理，跟宗教仪式结合在一起或者以宗教崇拜为目的的艺术。它是宗教观念、宗教情感、宗教精神、宗教仪式与艺术形式的结合。

二、宗教艺术的产生

艺术与宗教，在起源时就紧密地联系在一起。今天看来属于艺术活动的许多东西，如歌舞、绘画、雕塑、建筑等，在当时却主要是一种宗教活动，而不是单纯审美活动。原始人对宗教的信仰和崇拜，是原始艺术产生和发展的直接动因。

一、传统陶瓷中的儒教文化

中国传统陶瓷在其漫长的发展历程中，留下了儒教文化深深的烙印。儒家思想贯穿于中国二千多年的封建社会，已渗透进国人的骨子里，对中国人的伦理道德观、审美观、生活方式等方面产生了深刻的影响。儒教的基本教义是：敬天、奉祖、孝亲、忠信、仁义、崇礼、性善。儒教最根本的思想是礼和乐。中国传统陶瓷中的日用瓷中有很多反映儒教文化的器皿与陈设品，我们可以看到儒教文化中的吉祥、和合、中庸等思想。如丹凤朝阳(凤凰、太阳)、龙凤呈祥(龙凤纹)、六合同春(鹿、鹤、梅花)、多寿多福(蝙蝠、桃子)等祥瑞题材。孔子提出“仁”的学说，儒家思想往往以玉比喻人的许多美德，孔子曾论玉说：“夫玉者，君子比德焉”。宋代的龙泉青瓷达到了青瓷釉色与质地之美顶峰，是巧夺天工的人工制造的青玉。龙泉窑的类玉青瓷是儒教文化思想的一个典型代表。所以类玉瓷器一直以来都深受古人的尊崇。

二、中国传统陶瓷艺术中的道教文化

道教是中国的本土宗教，其对于中国人的世界观、人生观、以及生活方式等都有比较大的影响，道教崇尚“天人合一”，认为“天地万物皆以无为本”，人们崇尚自然、追求宁静、超然物外。中国丰富的传统陶瓷艺术中蕴含有大量道教文化，在中国传统陶瓷发展的不同阶段皆有所体现。

首先，在意蕴上，宋代的陶瓷艺术深受其影响。宋瓷改唐三彩的富丽华美之风，追求一种淡泊、平淡的风格，简洁优美，很少有繁缛的装饰，主要以单色釉为主，这充分体现了宋代陶瓷沉静雅素的美学品质。宋代人喜欢赏玩最具“天人合一”境界的宋汝瓷。以道家之“大象无形，大音希声”等理念为指引，以“五色使人目盲”等思想为评判的标准。

宗教与艺术，是人类社会两种古老的意识形态。至于谁先谁后，谁派生谁，众说不一。而学者们的考证证明，二者谈不上谁产生谁，谁比谁老。从宗教史上看，人类社会并不是从一开始便有宗教的，整个猿人阶段并没有宗教，宗教史上称为“前宗教时代”，因为那时的原始人思维低下，语音简单，浑浑噩噩，没有能力思考自己与自然界关系的问题。同样，那时候的原始人也没有艺术，也可以叫“前艺术时代”，因为当时人们的头脑达不到审美的水平，他们似乎也灵巧不到能进行艺术创作。

人类在古人阶段才发展到产生宗教的观念与进行宗教崇拜的阶段。现今所发现的欧洲尼安德特人和中国山顶洞人的遗骨按一定方式排列，而且伴有随葬品的遗迹表明，他们有了灵魂不死的宗教观念。而为死人放进那些磨制光滑、有刻纹的石器、石珠和穿孔兽牙以及用红色赭石描绘的道道横条、丝丝斑点，既反映了原始人对“另一个世界”的想法，同时也是他们创作的原始艺术品。请看：原始宗教观念需要用崇拜的方式（例如尸体的有规则摆放和放进死者的生前用品）进行表现，而为着宗教崇拜的实用需要所制作的“作品”却同时又成了有创造性的艺术品。宗教观念通过含有艺术创作在其中的崇拜仪式去反映；而单纯作为审美而存在的艺术品在当时还不能存在。

在人类社会的早期阶段，宗教与艺术就是这样一种同时出现，紧密联系的关系，黑格尔说的好：“较早阶段的宗教是一种艺术及其感性表现的宗教。”

宗教与艺术的关系简要地说到此。下面，着重谈谈宗教在艺术发展的历史长河中起了哪些重要的积极作用。