本学期开设全院研究生公共选修课30门，每人每学期限选2门。选课结束后，如有课程名额未满，学有余力者，可致电研究生处补选。进入毕业学年的最后一学期，不再允许修读公共选修课。
一、选课、退课时段：2022年9月15日10:00—9月18日22:00。
三、选课方式
四、公共选修课的毕业要求
1、2022级学分制培养单位硕士研究生（不含博士）在读期间选修合计不少于2门，且不少于4学分。即艺术人文学院、创新设计学院、设计艺术学院、文创设计制造业协同创新中心、手工艺术学院、动画与游戏学院、电影学院（不含摄影系）2022级硕士研究生。
2、2022级非学分制培养单位硕博研究生在读期间选修合计不少于4门，且不少于7.5学分。
研究生处
2022年9月13日
鹏宇、兰宇冬、张书彬、连冕、张盛满
2022-2023学年第一学期中国美术学院研究生公共选修课课程简介
一、南山校区
1、课程名称：先秦诸子
任课教师：兰宇冬（中国美术学院艺术管理与教育学院通识部副教授）
课程简介：本课程是对“先秦诸子”做文献的基本介绍和思想深度的梳理。课程并非是做“是什么”的解释，而是将“先秦诸子”放置于“解决面临的问题”这一历史现场中，揭示并理解先哲在巨变时代所做出的不同应对和创造，并进一步勾勒思想演进的内在隐秘线索，进而对“先秦诸子”这一概念的形成脉络进行梳理。课程立足于文献学（传世文献与出土文献），注重结合思想史、观念史、学术史，侧重分析思想的逻辑和结构，展示研究前沿。
一、思想与文献中的“先秦诸子”
二、儒家历史、文献、人物与思想
三、即凡而圣——孔子
四、性善与性恶的际合与分野——孟子与荀子
五、墨家之辩
六、道家历史、文献、人物与思想
七、名法诸家
2、课程名称：法语I
任课教师：NicolasPIAPIA（浙江工商大学法语联盟教师）
何益兰（浙江工商大学法语联盟教师）
课程简介：零基础法语。为避免同学浪费课程名额，第二次上课时直接向浙江工商大学法语联盟缴纳费用400元/人/学期（不含教材费）。
3、课程名称：中国画论专题
任课教师：毛建波（中国美术学院艺术人文学院教授）
课程简介：中国画论是中国文化非常重要的组成部分，本课程结合中国画论演变过程，抓住发展中的重要理论深入分析。课程以点带面，线面结合，抓重点，抓核心，使学生对中国画论关键问题有较深入的思考。
绪论部分着重介绍中国古代画论的特点、范围，对中国画论通于哲理、深入技艺、要言少索的特点作分析。先秦画论部分对孔子、老子、庄子等先哲的美学思想展开分析，着重于他们的理论对中国绘画的长久影响。魏晋南北朝绘画理论主要对顾恺之、宗炳、王微、谢赫等人的理论加以分析，重点介绍、研读《画山水序》《叙画》《古画品录》，并对《画山水序》作逐字逐句的释读。隋唐绘画理论着重研究张彦远《历代名画记》与题画诗的价值及影响。宋元绘画理论主要对欧阳修、苏东坡文人画论、宋代精审的观物观、赵孟頫引书入画、画贵有古意、倪云林逸气说等理论加以阐释，重点介绍、研读《东坡论画》、黄公望《画山水诀》。明清绘画理论偏重分析明清文人画新思潮，对明清数量众多的画论著述加以点评，于董其昌、恽南田、石涛等人的理论加以分析，重点介绍、研读《画禅室随笔》《南田画跋》《石涛画语录》。
参考书目：俞剑华《中国画论类编》、于安澜《画论丛刊》
4、课程名称：古希腊文学导读
任课教师：朱振宇（浙江大学外语学院副教授）
课程简介：本课程将按照古希腊文明史发展的线索、主要围绕雅典民主制兴起、顶峰及衰落，选择重要的文学文本进行导读，所涉及经典作品包括《伊利亚特》、《奥德赛》、埃斯库罗斯的俄瑞斯特斯三部曲、索福克勒斯的忒拜悲剧、欧里庇得斯的《酒神伴侣》、修昔底德的《伯罗奔尼撒战争史》、阿里斯托芬的《骑士》、《鸟》、《云》以及柏拉图的《会饮篇》等。课程将引导学生对上述作品的全篇或片段进行细读，理解这些作品与希腊文明、特别是雅典城邦政治的关系，使学生思索“自然与习俗”、“家族与城邦”、“友谊与爱欲”、“诗与哲学之争”等问题。
课程安排:《荷马史诗》中的自然与文明；雅典民主制的确立、希波战争与埃斯库罗斯的悲剧；从索福克勒斯的忒拜悲剧的看民主鼎盛时期的雅典；雅典民主制的危机与欧里庇得斯的悲剧；修昔底德的历史书写与阿里斯多芬的喜剧；《云》与“苏格拉底”问题；从柏拉图《会饮篇》看诗与哲学之争。
参考书：1、王焕生译《伊利亚特》、《奥德赛》，人民文学出版社；
2、《罗念生全集》卷二—卷五，上海人民出版社；
3、涂松岩译注《伯罗奔尼撒战争史》，上海人民出版社；
4、刘小枫等译《柏拉图的<会饮>》，华夏出版社。
针对于每一部作品的二手参考文献将于每节课课堂布置。
5、课程名称：古代汉语
任课教师：王宏理（浙江工商大学人文学院教授）
课程简介：2022级中国画与书法艺术学院博士必修，可与英语、日语（不含小语种）三选一。
《古代汉语》为高校文科专业的一门基础课、工具课，旨在提高学生阅读古籍的能力，以继承祖国优秀文化遗产。古代汉语可理解为过去的小学，大致包括古文字学、音韵学、训诂学、语法以及阅读古汉语所需的古代文化常识等内容。通过学习此课程，期望达到基本了解把握汉字的起源、流变及甲金文、篆隶与古今字、通假字、异体字、碑别字等；通过学习古音学、今音学等，提高阅读古诗文和写作近体诗词的基本能力；掌握古汉语语法知识，提高阅读理解文言文的水平。
6、课程名称：美术馆摄影部与摄影博物馆的建立与运营
任课教师：高初（中国美术学院视觉中国协同创新中心副研究员）
课程简介：这是一门讨论课（seminar）。导师将和同学一起工作，邀请国内外的同行参与进课堂并保持通信，共同探讨“如何在中国的美术馆建立摄影部和摄影博物馆。应该以什么样的学术视野和实务操作，建立摄影馆藏，开展摄影研究，举办摄影展览，增进摄影出版”。在学术研究与写作之外，也在课堂上要求培养实务工作的能力，期待同学能够有能力参与到展览策划、展项清单、藏品管理、空间设计、展览执行、媒体推广、公共教育、学术研讨、出版与场刊的各项工作中。
12月15日13:30的“美术馆摄影部与摄影博物馆的建立与运营”课因故改为“腾讯会议”线上授课，腾讯会议号：187387281。
7、课程名称：国学述要
任课教师：钱伟强（中国美术学院中国画与书法艺术学院副教授）
课程简介：主要介绍“国学”的基本内涵、学习方法以及以“经、史、子、集”为体系的中国传统学术思想的历史演变和核心内容等。
课程共分六节：一、国学名义楷定；
二、国学入门读书法；
三、经学思想解要及经学名著举隅（以《春秋左传》为例）；
四、中国史学精义及史学名著举隅（以《史记》为例）；
五、诸子思想平议及子部名著举隅（以王阳明学术为例）；
六、中国文学释要及集部名著举隅（以杜诗、韩文为例）。
该课程的学习可以使听者对我国固有之学术有一个全面的了解，从而拓展他们的知识范围和学术视野，引领他们深入了解和体验中国传统文化的精髓，提高其道德修养，坚定文化自信。
8、课程名称：以图证史：从中华文明到西方现当代艺术
任课教师：黄河清（浙江大学艺术与考古学院教授）
课程简介：本课程“以图证史”，用大量图片来实证，有图有真相。先讲中华文明艺术影响西方。再讲西方现当代艺术。最后讲坚持中国文化自信和中国自己的艺术精神。共讲8次。
1、光从中华来：中华文明是人类最古老的文明，向西影响波斯阿拉伯文明，进而影响西方现代文明的“新生”。质疑西方古希腊、古埃及和古两河文明艺术的真实性。
2、中国绘画影响13-14世纪意大利绘画：乔托绘画中的蒙古人形象和蒙古符号，元朝《农书》影响达芬奇，蒙娜丽莎背景的中国山水……
3、18世纪欧洲“中国风”：源自中国园林的“英式花园”、宝塔楼阁风靡欧洲。中国砖石圆拱，所谓“罗马圆拱”，通过波斯阿拉伯建筑影响西方建筑。哥特式建筑来自伊斯兰建筑。
4、西方文化现代性与现代艺术：以进步论和新之崇拜合成“先锋逻辑”，推动现代艺术不断演进，走向终极——所谓“概念艺术”。
5、西方“当代艺术”乃是美国在战后为夺取世界艺术领导权，颠覆欧洲美术，宣告“绘画已死亡”，推出以装置、行为、影像、概念为主要形式，抹煞艺术与生活的区别，实际上是一种“美国式杂耍”。
6、论西方现代主义“楞形-硬边-非装饰建筑”。“应当绞死建筑师？”——与央视大楼“大裤衩”的恩仇记7、坚持“中和雅正”的中国艺术精神，笔墨未必随时代，全球化与民族文化个性：“国性不存，国将不国”8、破除西方中心论，高扬中国文化自信
9、课程名称：丝绸之路与敦煌艺术
任课教师：张书彬（中国美术学院艺术人文学院副教授）
拟分为八讲：
第一讲：从印度到东亚——丝绸之路上的石窟艺术（上）；
第二讲：从印度到东亚——丝绸之路上的石窟艺术（下）；
第三讲：视觉思维——敦煌与中国近现代美术创作；
第四讲：敦煌学在世界——藏经洞与百年敦煌学；
第五讲：禅观与石窟——敦煌石窟营造与壁画绘制；
第六讲：变相与变文——敦煌绘画与敦煌文学；
第七讲：视觉朝圣——敦煌五台山图的时空逻辑；
第八讲：敦煌造像与中古时期佛教艺术转型。
10、课程名称：孤独主义
任课教师：梁超（中国美术学院动画与游戏学院副教授）
课程简介：“孤独主义”是“消极美学”课程框架的最后一部分。主要探讨人类文明的基本性质问题。艺术和文学都是一种表达，是通过语言性的修辞方式将本来孤独且互不干涉的思想维系到一起。所以孤独是人类思想的本质属性。虽然文明引发的相似性思维和情感有助于联系人类思维的整体进步，但是这些思想都是建立在孤独的基本语法之上得，所以依然无法摆脱文明的孤独主义情感基调。
11、课程名称：美术史文献选读
任课教师：朱赢（中国美术学院艺术人文学院讲师）
课程简介：艺术人文学院2022级专业学位硕士（全日制、非全日制）必修，不必选课。
12、课程名称：商周出土文献与古文字载体研究
任课教师：鹏宇（中国美术学院视觉中国协同创新中心副教授）
课程简介：本课程主要对商周时期的出土文献与古文字的文字载体进行整理与研究，主要涉及但不仅仅包括甲、骨、金、石、简、牍、帛、玉、砖、瓦、漆器等文字载体的制作、修改、铸造、钻凿、缀合、编连等方面的研究，在文献研读、实物考察的基础上，辅以器物制作、场景还原、金石传拓等一系列实验手段，帮助学生理解文字与载体之间的相互关系，改变学生对古文字的单一印象，使出土文献与古文字研究更有温度，服务国家古文字传承与发展战略，激发学生创作灵感。
注意：本课程涉及外出实物考察。
12月14、15、21、22、28、29日（周三四）13:30-16:30，“商周出土文献与古文字载体研究”课改为“钉钉”线上授课。
13、课程名称：清代碑学
任课教师：戴家妙（中国美术学院中国画与书法艺术学院教授）
课程简介：一、傅山的访碑活动
二、邓石如的碑学实践
三、阮元与包世臣的碑学理论
四、何绍基的书学思想
五、吴让之研究
六、赵之谦研究
七、沈曾植的碑帖融合
八、康有为与《广艺舟双楫》
14、课程名称：文化遗产保护与研究散论
任课教师：郑巨欣（中国美术学院设计艺术学院教授）
15、课程名称：书画鉴定与美术史
任课教师：凌利中（上海博物馆书画研究部研究员）
课程简介：判优劣、辨真伪、明是非，为从事古书画欣赏与研究的首务。它不仅是建构美术史的基础，更是契合了艺术史的研究需要回归艺术审美这一出发点。本课程以时代为背景，从视觉感观出发，针对画史中若干名家、名作，从存疑到鉴考，介绍如何利用主要依据、辅助依据等针对性鉴定手法，将真相予以揭示。从而加深理解书画鉴定在建构更完整、更丰富的美术史过程中的重要意义。
纲目如下——第一讲导论：古书画鉴定与美术史
第二讲：宋代美术史研究与鉴定个案
第三讲：元代美术史研究与鉴定个案
第四讲：明代美术史研究与鉴定个案
第五讲：清代美术史研究与鉴定个案
12月22、23日18:00-21:00，12月24、25日9:00-12:00、13:30-16:30“书画鉴定与美术史”课改为“腾讯会议”线上上课，腾讯会议号：79185189632。
二、象山校区
1、课程名称：《髹饰录》化读
任课教师：何振纪（中国美术学院设计艺术学院副教授）
课程简介：中国髹漆艺术源远流长，与丝绸、陶瓷等发明创造同为华夏文明中最为古老又最具特色的艺术媒介。诞生自明代的《髹饰录》是迄今所见中国古代流传下来的惟一一部有关髹漆艺术的专门著述，书中记录了髹漆艺术的各类材料和各种工具以及各项工则，还有晚明时期流行的各款漆艺装饰。本课程便以该书的记载为引线，一探掩映于中国髹漆文化下这个奢华瑰丽的传统装饰艺术世界。
第一讲物华天宝：国漆之为何物
第二讲《髹饰录》：一本书的旅行
第三讲明代人眼中的古代漆艺史
第四讲利器如四时，美材如五行
第五讲百工之通法，髹工之要道
第六讲质体文饰，乃工巧之育长
第七讲温故而知新：漆器鉴定学
2、课程名称：雅思英语I
任课教师：盛一笑（杭州新航道培训机构教师）
叶倩（杭州新航道培训机构教师）
潘宇晗（杭州新航道培训机构教师）
潘笑（杭州新航道培训机构教师）
朱蔚波（杭州新航道培训机构教师）
课程简介：选课名额50，仅限9月26日摸底考试合格前30名，缴纳费用400元/人。如落选，尽快致电研究生处补选名额未满的选修课。
为避免同学浪费课程名额，第二次上课时直接向杭州新航道培训机构缴纳费用400元/人/学期（不含教材费）。听力4次、口语4次、阅读5次、写作5次。
3、课程名称：英语文化艺术
任课教师：殷凌云（中国美术学院艺术管理与教育学院通识部教授）
课程简介：1、UnitOneWhatisArt
2、UnitTwoMuseums
3、UnitThreePainting
4、UnitFourCalligraphy
5、UnitFiveArchitecture
6、UnitSixDesigning
7、UnitSevenCurating
参考教材：实用艺术文化英语PracticalEnglishforArtandCulture
本课程为考查课，开卷考试。
考核成绩=期末开卷成绩（60%）+平时成绩（40%）
4、课程名称：职业生涯规划与创业指导
任课教师：竺照轩（中国美术学院学工部副教授）
许鲁挺（中国美术学院学工部讲师）
陶非奇（中国美术学院研工部教师）
5、课程名称：中国传统文化十讲
兰宇冬（中国美术学院艺术管理与教育学院通识部副教授）
张书彬（中国美术学院艺术人文学院副教授）
连冕（中国美术学院美术馆教授）
张盛满（中国美术学院马克思主义学院讲师）
第一讲字里行间：中国古代的文字、文献与文明（鹏宇）
第二讲以器蕴道：《史记》中的虚与实（鹏宇）
第三讲“尽”——先秦至东汉一个概念的知识考古（兰宇冬）
第四讲苦味的征服——中国中古茶饮习俗流行新探（兰宇冬）
第五讲贸易、职贡与信仰——丝绸之路物质文化交流新探（张书彬）
第六讲粉本、灵验故事与新样：唐宋之间中国佛教艺术的“变革”与转型（张书彬）
第七讲治世的传奇——儒林艺士的传说人生（连冕）
第八讲经济的地理——行政操持的设计使命（连冕）
第九讲孰阴孰阳：明清以降基层社会的性别空间与性别假设（兼论江南文献中的身体史及其消费文化史）（张盛满）
第十讲夜境·物语：传统中国的夜间社会及民间器物的日常功能（张盛满）
6、课程名称：中国动画史（1949-2000）
任课教师：杨晨曦（中国美术学院电影学院副教授）
课程简介：本课程聚焦于1949年至2000年中国动画史的发展，即上海美术电影制片厂创作成就最为瞩目的历史阶段。
上海美术电影制片厂在很长一段时期内，是中国唯一的动画片（美术片）创作生产单位，它的发轫、发展一定程度代表着中国动画的发展，也是中国动画史中最为瞩目的主体之一。
本课程将上海美术电影制片厂的创作成员作为一个整体展开讲述与分析，从相对整体的视角，观察美影厂这一个文化群落进行的美术片创作活动以及所反映出的创作观念。
为有条理地进行课程讲述，本课程将讲述主体即美影厂的创作成员划分为三个代际，并对其身份属性进行归纳，结合他们的美术片作品，总结他们各自的创作特点。
本课程将通过史料梳理与呈现、美术造型案例比对、影片拉片分析等授课方式，从艺术素养的培养、多种艺术形态的合作、历史人文环境影响等方面，讲述该时期中国动画创作者们的创作观念发展及成因。
12月7、14、21、28日（周三）13:00-16:00，“中国动画史（1949-2000）”课因故改为“腾讯会议”线上授课，腾讯会议号：66744746415。
7、课程名称：程序设计思维
任课教师：崔晨旸（中国美术学院动画与游戏学院教授）
课程简介：本课程面向编程“零基础”的同学，上课自带笔记本（mac或windows）。
在我们的日常工作和生活中，程序设计的应用无处不在。本课程以普遍公认最美的python语言为工具创建一个个丰富精彩的计算机图形（动态和交互），带领大家逐渐走进计算机程序的世界，熟悉计算机语言的语法规则，并一步步深入了解面向对象的程序设计思维过程，感受计算机编程语言和人类自然语言的共同之处，最终用所学完成一个独立的程序设计，为后续的艺术创作编程或交互设计奠定基础。
12月13、16、20、23、27日（周二五）13:00-16:00，“程序设计思维”课因故改为“腾讯会议”线上授课，腾讯会议号：74576450952。
8、课程名称：庄子内七篇精读
任课教师：朱文信（中国美术学院视觉中国协同创新中心副教授）
课程简介：阅读中国的庄子哲学，我们会发现，这是一个草木茂盛、生机勃勃的世界，一个智慧通透、灵性飞舞的世界；庄子似乎就是这种天外来客。而事实上，庄子却实有其人，乃战国时宋国的蒙人，一个小小的漆园吏，过着食不果腹的日子，他一心要去的地方是楚国，楚国是“托云龙，说迂怪”的神话之乡，所以他自己也几乎成了神话里的人物。西方的哲学家尼采曾说：形而上学实际上是对主语的信仰。这话是批评西方的形而上学的传统，但是，直接的影响，就是后现代的虚无主义迷茫，成了缺少主语的时代。在这个人生的战场，无数人失去了自己，披着公共社会的面容，成了自我责任的逃兵。
在所有的哲学家里面，庄子大概是最珍爱着每一个人的个体性、真实性的哲人了，故他特别提醒我们，——“此”的重要性，“此”与“此在”密不可分。“此”不妨理解为每一个真实的个体，每一个自我。万物、天地、宇宙，非常阔大，无量无边，极其恢宏，但是，一般人是很容易就会被这种宏大给稀释掉的，最后无影无踪，“此”就是缺席的，故虽是存在，却带有强烈的非真实性，宛如做梦一样。唯有当我们真的在了，存在界才会转化为真实之际遇。
庄子是化天道为生命境界的高手。在瑞士的学者毕来德《庄子四讲》时，其拈出的“机制转换说”具有甚大之启示意义。道家的进化论或正基于此。所谓观念形态的道论，乃是得之于内塑式本能，即本能域的扩大，使外修之道德要求，成就为内在之自然律。正如我们的瑜伽学习，其胜境一旦出现，皆有其一般共性：即是将外在的技术学习，转化为内在的自然反应。“技进乎道”或“道进乎技”之不二关系，就有了实实在在的通途。自然与自由翕合于无间，必然与应然，面面相晤，相契于心。
《庄子》流传下来的篇章，目前共33篇，内7篇，外15篇，杂篇11篇。通常人们以内七篇乃庄子所著，若是吃透庄子的原文精义，那么，所激发的创造力，将沛然而莫之能御，无论体证的是人生，还是瑜伽，无不皆然。我们深海探珠，宝山挖矿，准备与众人一起，阅读庄子的内七篇，开掘出其中的精髓，化为我们每一个人物我相齐的人生智慧，求得一颗不自在世界中的大自在心，蹇舟中流，逍遥常在。
纲目如下——
第一讲：以庄学为道枢的思想与人生技艺
第二讲：《逍遥游》的绝对自由
第三讲：《齐物论》的平等精神
第四讲：《养生主》的身心两养
第五讲：《人间世》的人间思想
第六讲：《德充符》的天德内充
第七讲：《大宗师》的悟道证道
第八讲：《应帝王》的天根无为
12月12、14、19、21、26、28日（周一三）17:30-20:30，“庄子内七篇精读”课因故改为“腾讯会议”线上授课，腾讯会议号：96249905840，入会密码：104419。
9、课程名称：艺术设计原理
任课教师：连冕（中国美术学院美术馆教授）
授课内容则在已有设计概论等知识模块基础上，针对教员学术经历和学员实际情形做了较大幅度的调节与提升：既有别于传统单向度的设计理论讲授，又不同于、更扬弃了以往忽视设计创造的枯燥的思想史式的名人、名言记忆，其核心在于回归立体而多维度的设计师群体，以及重视复杂且多变化的设计创作和承载形态本身。
其中的关键之处：首先在于对由人类体质而起的基础精神表现形态，包括潜意识下的设计行为等的综合描述与分析，并以观念和语言的历史社会化，及美学、哲学化讨论为一个阶段标志。接着展开对人类高级精神、思想活动，即复杂逻辑控制下的艺术设计及其规律的考察，并以设计功效和乌托邦式的造物理想的系统演变的讨论作为课程的归结。
12月14、16、19、21、23、26、28、30日（周一三五）17:30-20:30，“艺术设计原理”课因故改为“钉钉”线上授课。
三、线上课程
1、课程名称：文艺复兴研究专题
任课教师：石炯（中国美术学院学报副教授）
2、课程名称：西方艺术史原典研读
任课教师：杨思梁（中国美术学院视觉中国协同创新中心客座教授）
孔令伟（中国美术学院艺术人文学院教授）
课程简介：本课程要求选修者具有良好的中文和英文阅读水平。且要求选修者参与课堂讨论。研读英国学者哈斯克尔和彭尼合著的《趣味与古物》（FrancisHaskell&NicolasPenny,TasteandtheAntiques,TheLureofClassicalSculpture1500-1900）一书中的部分章节。本书的主题是，少数古典雕塑作品为什么会成为万众敬仰的杰作，它们在当时如何被收藏和解读，其中少部分作品后来又为什么名声衰落？作者通过对这些问题的探讨，追溯了这400年间西方趣味史的确立和变迁。本课程适合对鉴赏和趣味研究有兴趣的同学。
3、课程名称：中国思想史（上）
任课教师：金观涛（中国美术学院“南山讲座”教授）
课程简介：第一讲：思想史的研究方法
第二讲：先秦诸子及中国文化的超越突破
第三讲：汉代思想和中国传统社会结构
第四讲：魏晋玄学与常识理性的形成
4、课程名称：文人画发展史
任课教师：卢甫圣（中国美术学院“南山讲座”教授）
课程简介：本课程由八个讲座组成，分别为《染指丹青》、《隐逸精神》、《人格迹化》、《图式匹配》、《意境格调》、《南北分宗》、《主盟画坛》、《走向开放》，循序而系统地梳理中国文人画的发生发展过程，并结合价值态度和图式趣味的演变轨迹，对这个世界上独一无二的绘画形态进行本体论阐释。
须下载腾讯会议app，会议号：73892435425
5、课程名称：中华诗词之美（线上）
任课教师：叶嘉莹（南开大学教授）
批卷教师：钱伟强（中国美术学院中国画与书法艺术学院副教授）
课程简介：中华诗词滥觞于先秦，是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术，也是世界上最古老、最基本的文学形式。严格的格律韵脚、凝练的语言、绵密的章法、充沛的情感以及丰富的意象是中华诗词美之所在。诗词也是中华数千年社会文化生活的缩影。
6、课程名称：走近大诗人（线上）
任课教师：戴建业（华中师范大学文学院教授）
批卷教师：孙善春（中国美术学院艺术人文学院教授）
课程简介：古代有“大诗人”和“名诗人”之别，在我国几千年的诗史上，被称为“大诗人”的没有几个。“大诗人”之大，不仅在于他们是个成就的巨大，还在于他们人格的伟大。陶渊明，他给琐碎的日常带来诗性，把晦暗的人生引入澄明，向我们演绎了人生的另一种“活法”。李白，他那奔放的激情，宏伟的气势，奇特的想象，他的自信、狂放、鲁莽、浪漫，深刻地表现了我们民族伟大的民族活力。杜甫，他既有“一览众山小”的气概，也有“万里可横行”的勇气，更有“大庇天下寒士俱欢颜”的博大胸襟，他是深沉、博大、仁爱的人格化身。走进陶渊明，走进李白，走进杜甫，去欣赏他们诗歌艺术的美妙，去领略他们生命境界的崇高。