出现在课本中的历史、躺在展柜里的文物、距今久远的文化……这是不是你对博物馆的第一印象？看文物、拍文物、听讲解，是不是你的博物馆游览参观“三件套”？近年来，文博戏剧的兴起，让许多游客打破了对博物馆的“刻板印象”，给他们的博物馆之旅增添了别样的趣味。
博物馆与戏剧的邂逅，仿佛是一种必然。两者有许多“共同点”：“古老”的历史、深厚的文化底蕴、庞大的群众基础……当博物馆敞开怀抱接纳戏剧的进入，观众有了许多新奇有趣的参观体验。
博物馆戏剧应该如何做才能更好地发挥博物馆与戏剧的双重优势？一项由英国曼彻斯特大学应用戏剧研究中心开展的研究提出，博物馆戏剧不是或不应该只是简单地复制历史——说明牌上已经告诉观众的东西，而是应该以观众为中心，提供更多、更生动的对展览主题的见解，或是提出问题与观众沟通，激发他们的好奇心，让他们在历史中思考当下，引发共鸣。
近年来，邀请观众参与剧情共创，给观众提供深度沉浸式参观体验，是许多博物馆戏剧共同的努力方向。
当下，不少观众慕名走进国家典籍博物馆打卡国风科幻沉浸式戏剧《永乐长思》。该剧目首演于2023年10月，开演至今，观众仍热情不减。《永乐长思》依据《永乐大典》的辗转历史创作，横跨600年间4个时空，6条剧情线、25个角色，生动地为观众讲述了一段惊心动魄的国宝传承故事。剧目所提供的新颖的沉浸式观演方式，全方位缩短了观众与文物的距离。网友“青青爱喵喵”看完演出后感慨道，“它讲述了历代文物保护者为保护文物做出的贡献，场景布置逼真，演员情感投入”，让人很有代入感。
《宣南往士》一改传统博物馆讲解“你讲我听”的模式，把墙上的展览内容通过戏剧体验的方式来呈现，让观众领略宣南士乡的辉煌与变迁，身临其境感受宣南士人的风骨。自媒体博主李多看完《宣南往士》后变成了这部剧的“自来水”，自发为这部剧宣传“打call”。剧目演出过程中的深度沉浸体验给她留下了深刻印象，她说：“在这部剧里，你可以看到北京大爷和清朝士子‘隔空’对话，也可以和文人士子们一起观赏京剧表演，还可以和演员一起激情高喊‘为天地立心，为生民立命’……在这里，博物馆也是舞台，观众也是演员。”
由安徽阜阳市博物馆与云南艺术学院、安徽艺术学院戏剧学院师生联合打造的沉浸式戏剧《星之遗志》，则探索出了博物馆讲解与戏剧结合的另一种可能。剧目采用“话剧+讲解”的方式，以两代汝阴侯的故事为主线，编织他们与浩渺星空之间跨越时空的对话。
《星之遗志》的主演杨政坤介绍：“为了把剧本落地成一个可供观看的话剧，并且能将几个展厅同时利用起来，制作一个行进式的话剧，让剧情与展厅深度结合，我们引入了讲解员，形成了大家看到的‘讲解+戏剧’的方式。希望观众能通过这种形式，领略文物的历史、文化的魅力。”伴随着剧情的徐徐推进，观众在一个多小时的游览过程中，既收获了知识，也度过了难忘的休闲时光。
除了沉浸式体验，博物馆与戏剧的“跨界合作”更多地体现在对馆藏文物及历史底蕴的深度挖掘上。
走进中国国家博物馆“古代中国”基本陈列秦汉单元，你很难不被一件“头上戴帻，袒胸露腹，着裤赤足，左臂环抱一扁鼓，右手举槌欲击”的文物陶俑吸引目光，它叫击鼓说唱俑，也是展厅里的明星文物。2023年5月，国博推出的首部原创文物活化舞台剧《盛世欢歌》，便是以击鼓说唱俑为“主角”，让这个来自2000多年前的文物，穿越时光，在国博的剧场中“活”了过来。
2023年9月，中国国家博物馆和中国煤矿文工团联合出品的原创肢体戏剧《俑立千年》连演3场，让一尊尊来自不同朝代、不同行业、造型各异、个性明显的陶俑在舞台上“醒”了过来，带领观众突破展柜限制，认识了秦、汉、唐不同时代的陶俑，开启了一场穿越古今的奇妙之旅。据了解，为推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，国博于2020年全面启动实施馆藏文物活化工程，《盛世欢歌》《俑立千年》就是活化工作的部分成果。
《俑立千年》的海报中有一句话：“让文物活起来，诉说历史的激荡，展现生命的花期。”舞台上，演员扮演的“文物”能唱会跳，走出剧场，文物原型在展厅里静待游客探访。