1、明代宣德青花瓷器鉴赏和收藏据明代王世懋窥天外乘载：“宋时窑器汝窑为第一而京师自置官窑次之，我朝则专设窑浮梁景德镇，永乐宣德内府烧造，迄今为贵，其时棕眼甜白为贵，以苏麻离青为饰，以鲜红为宝。”这是明代先辈赞誉苏麻离青料烧制的青花瓷。由于当时宣德青花的声名鹊起，故而明代中晚期群相竞仿，明代的仿品就不在少数。如景德镇陶录引明人敝帚斋余谈：“先是宣窑器为贵，近日又重成窑，两朝天纵，留意曲艺，宜其精工如此至嘉靖窑，则又仿宣成二种稍胜之。”这就是明代中晚期仿宣德青花的文献记载。至于入清以来仿宣德青花瓷几乎无朝或缺。如康熙时许谨斋呈郎廷极诗云：“比似宣成欲乱真，乾坤万象归陶甄。”又在园杂志说郎公“仿古暗合
2、，与真无二，其摹成宣釉水颜色，橘皮棕眼，款字酷肖，极难辨认。”说明康熙仿宣青橘皮棕眼也能仿像。景德镇陶录卷二镇器起源条下：“宣德器仿于年窑。”这是清早期仿宣德青花的文献记载。及至中晚期仿制更多。陈浏的陶雅中就曾说：“宣德龙风青花印合，近今仿制者，画笔工致而生动，几乎突过雍乾，王公贵人颇亦饰为陈设。”这都是有史料可考者。而明清两朝如此群趋竞仿宣德青花，其缘故大概即为朱琰所说：“宣德明朝极盛时也，选料制择，画器题款，无一不精，青花用苏泥勃青，至成化其青已尽，用平等青料，故论青花，以宣德为最。”正是由于前朝的一些先辈大师的竭力推崇，因此国内外的大博物馆，大收藏家以及一些陶瓷爱好者，无不孜孜以求，以能
3、够收藏到一件真正的宣青为慰藉。区区在此提个醒：过去数百年间藏界把宣德青花炒得像月里嫦娥，人间麟凤，故而群起仿制，仿得到处都可见到宣德青花，赝鼎纷呈，比比皆是。商人利用展品售其奸，小窑利用仿品射其利。而把古玩市场搞得鱼龙混杂，真伪莫辩，前辈学者只留下东鳞西爪、只言片语的经验，而未曾从工艺理论上整理出一套胎、釉、装饰、形制、青花发色等一整套符合客观实际的理论来。故而混乱也就无怪其然了。君若需买宣德青花，请你慎之又慎，免受欺蒙。我们翻开历史，宣德从年登基至年去世，在位十年，而这十年中，初平内乱于山东，两败于南征交趾之战，再击败兀良哈于宽河，正是国事蜩塘多事之秋，无余暇顾及窑事。而战争对工农业生产带
4、来的负面影响，这是人所共知的。故而陶瓷产量不可能太高。有的人引用大明会典第卷的记载：“宣德八年，尚膳监提准烧造龙凤瓷器，差本官一员关出该监式样。往饶州烧造瓷器四十四万三千五百件。”误认为宣德一下子能烧这么多瓷器，想像宣德瓷一定不少，殊不知尚膳监仅是专职宫内御厨食事的机关，它仅是尚膳监的令文，既非部限，又非钦限，它这道命令完得成与完不成无关大局，况且在两年中烧出这个庞大的数字，根本是不可能的。所以有的书上说宣德烧瓷很多，两年就烧出四十四万多件，这只是从字面上去理解它，未做深入的分析。实际上宣青烧造得并不多，其根据上面已曾说过。而从市面上看宣德青花并不少见，这原因何在除上面所引证的明清两代的仿制品
7、由于宣德在位仅十年更逢上多事之秋，产量已经不多，再由于数百年来的朝代更替，外民族的入侵，战争频仍，天灾人祸，尤其是英法联军，八国联军两陷京师，圆明园及故宫文物两遭劫难，令人酸鼻，所损失的永宣青花精品瓷器无法计算，试问真正的宣德青花传世到现在能剩几何这里根据文物鉴赏大全第一编第三十页记载：“宣德青花较多新样，如石榴式尊，兽耳四方八折角八棱瓶，贯耳瓶，盘、盂、豆、匣、爵、花盆、文具、笔管、龙柄风首流壶、天球、梅瓶、龙缸罐、出戟盖罐、炉钵、厚胎大碗与骰盔等。此时所制大盘比永乐时多，有一种厘米的特大盘绘以海水九龙为其中之最，景德镇御窑厂遗址曾出土了各式瓶、盆、缸、盘，大器很多，弥补了传世器之缺。中型器
8、以收口、折沿与菱花口为常见。在今故宫博物院所藏的件宣德青花器中就占以上，只有两件书款。”故宫博物院在全世界都享有盛誉，在件宣德青花器中只有两件带款可想宣青是何等名贵。这种青花骤见之下能使人的神情猛一振奋，因为它已超越一般人的视觉经验，那种色调既浓艳明快又雅倩清丽，并带有幽静娴宁的韵味，再配上闪烁的斑点，流光溢彩，无美而不臻，确实可称之人间神品。遗憾的是传世品太少了。有位朋友曾对我说，你把宣青形容得“此曲只应天上有，人间能得几回闻。”我在旧货市场上就见过带款有黑铁斑的宣德官窑，有盘、碗、瓶、花浇等蛮多的，照我看来旧气蛮足我说那都是后仿的，那种黑铁斑黑如木炭，呆滞无光。有的黑铁斑隐于釉下，它是利
9、用氧化铁掺和于钴料中烧成的。这种仿制品的釉面质地糠而无橘皮，青花漂浮而流散，有的甚至利用人工合成的三氧化二钴，氧化亚钴，硫化钴等化工原料合成，然后再用高氧化酸做旧。所以你看到它旧气十足又带有宣德款，使人误入彀中。要认识宣德青花，必须从青花源头进行一次梳理，真正意义上的青花应从元代说起。青花的源头应该是蒙古人三次西征时占领伊拉克、伊朗、叙利亚建立了一个伊儿汗国，那时元宪宗蒙哥时代，由他的弟弟旭烈兀率领强大的西征兵团干的。当10世纪时西亚国家就利用索麻离钴料烧制成一种叫米纳依陶胎装饰品，能发出蓝宝色彩异常好看。旭烈兀即从那里连原料带工匠作为战利品俘获过来了。由景德镇烧制出瓷胎青花，那是真正意义上的
10、青花。“至正十一型”青花即其代表作。及至元末至正二十三年，陈友琼和朱元璋在鄱阳湖发动了一场空前的大规模水战，双方所投入的总兵力有百万余人。鄱阳湖四周的市镇包括景德镇在内，遭遇兵燹造成巨大的破坏，百姓流离失所，十室九空，哀鸿遍地。直到明朝建国以后，窑户们才得重返家园，再操旧业，惨淡经营。所以洪武青花胎粗、釉糠、青花灰暗、纹饰稚拙，原因即在此。及至永乐朝，明代统治基础稳固了，派郑和七下西洋，曾二度从西亚带回苏麻离钴料而烧出了永宣的蓝宝青花。这是一种高铁低锰的特殊钴料，以下有一组数据以资说明，进口料的铁钴比为）之间，而锰钴比）为之间，且含有砷。而国产青料的锰钴比）为之间，而铁钴比）为之间。这是经过上
11、海硅酸盐研究所通过测试载于中国陶瓷史页绝对可靠的数据。而宣德青花就是这种进口料烧制的。所以宣青所烧出的青花带有如此多的铁结晶斑点也就无怪其然了。朋友问这种铁的结晶斑点是怎样形成的呢这是由于铁离子本身带有负电，当青花在窑内烧制时经过热运动产生分解反应和化学反应的作用，铁离子相互吸附而积聚，在高温下凝聚成晶点晶块分布在青花层面上。由于受热的膨胀而深入到胎里凸出到釉面，这种釉面上分布的晶体如行云流水有动感。这就是宣德青花黑铁结晶体所形成的机理。再谈宣德青花的橘皮纹的问题。由于宣德釉富含碱金属氧化物的缘故，所以，它的前朝永乐和它的后代正统都没有这一种釉面。它是宣窑特殊的生产工艺，这种釉高温黏度大，冷却
12、过程较慢，继而形成的一种高低不平的橘皮釉面，能使人看上去有厚重感，器物显得饱满，也可称是宣德窑工的匠心独运吧。所以清秘藏说“宣庙窑器，质料细厚，隐隐橘皮纹起”诚哉斯言。至于谈到宣德青花胎的问题，业内人士都说露胎为细砂底，其实宣器的砂底上面抹一层釉浆或护胎土的不在少数，以起到一种护胎作用。至于火石红的问题，有的有火石红，有的没有，这是因为它形成于二次氧化的结果，胎里的铁在还原气氛中应呈现青白色，在炉内接触到氧，才能产生火石红，这是火石红形成的机理。下面谈谈宣青装饰问题，宣德青花纹饰都是采用双勾填彩的方法，一律是用小笔触填就，无论大块花瓣或是小块叶瓣，人物衣着，龙凤躯体毫无例外都是用小笔触填彩，
13、绝无一笔平涂之法。只要是真正宣德青花，只要你仔细看，无论是大块青或小块青，都有浓淡，尤其是大块如牡丹花、月季花等，杂陈着黑色晶体，在较强的光源下，闪烁亚光，煞是好看。装饰纹中也出现梵文，用作边饰，有的就用做主题纹饰如出戟梵文盖罐，祭祀用的大匙等。而其形制既传承永乐时的品种，也有所创新，填补永窑之缺，这在前面已经谈过。再谈到宣德青花的釉泡问题，宣德青花的釉泡是大、中、小分布在釉膜下的。所谓釉膜是古玩行中的称谓，实际上它是连续相玻璃介质上面的一层硅磷胶它高低不一，大小不同悬浮在釉面下，这是由于胎釉原料中的吸附水，结构水，以及自然水在沸点以上的高温中汽化而形成、受高热膨胀直向釉面冲刺，一直冲到硅磷胶
15、们后辈借鉴。其实孙先生所说“虽无橘皮棕眼也是真品”潜台词也就是宣青橘皮棕眼仍为要素。明代景德镇御窑厂烧造的宣德青花瓷器，在中国陶瓷发展史上具有很重要的地位。它以古朴、典雅的造型，晶莹艳丽的釉色，多姿多彩的纹饰而闻名于世，与明代其他各朝的青花瓷器相比，其烧制技术达到了最高峰，成为我国瓷器名品之一。其成就被颂为“开一代未有之奇”，景德镇陶录评价宣德瓷器：“诸料悉精，青花最贵”。宣德青花烧造数量上也是空前的，据大明会记载，宣德八年（1433年），朝廷一次就下达了要景德镇烧造龙凤瓷器4435件的任务。其中青花占大多数，由此可见其烧造规模、数量之大，产品不仅供宫造之需，而且也作为商品大量行销海外，以
16、及对国外入贡者的答赠，成为东西文化交流的见证。明宣德皇帝朱瞻基和王皇后对艺术品具有浓厚的兴趣，宣德本身在诗、书、画及游艺等方面有很高的艺术才能，能诗善画很大程度上促进了手工艺方面的发展，除了瓷器，宣德朝的铜器、珐琅、雕漆及织绣、绘画等，俱能成就辉煌。宣德青花胎体精密细腻，胎质洁白坚硬、梅瓶、大盘、大罐多是无釉白色细砂底，用手抚摸十分光滑，足边有火石红斑点。中小件器物是釉底，釉面肥厚滋润，光泽柔和不刺眼，多白中泛青，俗称“亮青釉”，有桔皮纹，极少数有开片。釉中气泡密集，大小不一。青花用料有进口、国产两种，往往是根据纹饰的不同而决定使用那种钴料描绘那个部位的纹饰，从宫中传世品来看，以进口料描绘为
17、主，这种进口青料来自波斯，叫苏麻离青（亦称苏泥勃青），是郑和下西洋来回来的。明万历年间王世懋窥天外乘一书记载：“我朝则专设于浮梁县之景，永乐宣德间内府烧造。迄今为贵，其时以骔眼甜白为常，以苏麻离青为饰。”清代蓝浦景德镇陶录也曾提到与国产料有很大的不同。据化学分析，这种进口青料，含铁量特别高，含锰量低，故称“高铁低锰”料。烧出的瓷器呈色黑蓝，深沉浓艳，有着自然晕散的艺术效果，料色熔融在釉中，好似深入胎骨一样，特别浓色处出现银黑色结晶斑点，在定光线下有锡光色，而且呈三角形结晶，用手抚摸釉面凹凸不平。清南窑笔记宣窑中讲宣德青花“宣窑一种，极其精雅古朴，用料有浓淡，墨势浑然而庄重，青花有渗青，铁皮锈者
18、。”用这种青料描绘的纹饰具有中国画的水墨韵味，被视为无法模仿的特色。同时，工匠们熟练地运用不同含量的青料，烧制出色调不同的青花，如蓝地白花、淡描青花等。青花的制作达到了炉火纯青的地步。明王世性广志绎中载：“本朝，以宣（宣德）、成（成化）二窑为佳，宣窑以青花胜，成窑以五彩。”明张应文清秘藏论窑器中描述：“我朝宣窑器，质料细厚，隐隐橘皮纹起，冰裂鳝血纹者，几与官、汝窑敌。即暗花者、红花者、青花者、皆发古未有，为一代绝品。”清乾隆年间朱琰陶说谈宣德窑“按此明宣窑极盛时也，选料、制样、画器、题款无一不精”。以上二本均对宣德青花有很高的赞誉。另外还有许多明、清文献对宣德青花在造型、釉色、烧造工艺及艺术特
19、色等方面均有不同程度的描述和评价。宣德青花造型多种多样，富于变化，制作十分讲究。常见有盘（敞口、撇口、折沿、菱花口）、碗（撇口、花口、墩式、鸡心式、合碗、卧足碗、高足碗、十棱高足碗）、高足杯，瓶（梅瓶、小口微撇、肩部丰满，瓶体肥胖与元代比颈部粗而短。玉壶春瓶、胆瓶、贯耳瓶、四方委角瓶、大天球瓶、缓带耳葫芦扁瓶、扁瓶）、罐（蟋蚌罐、盖罐、直口罐、出戟盖罐）、花盆（海棠式花口盆、八棱花盆、四方花盆）、壶（扁壶、背壶、梨形壶、执壶、茶壶、僧帽壶）、洗（花口洗、卧足洗、菱花式洗）、砚滴、花浇、钵、盒、豆、盂、石榴尊、长方炉、三足炉等。盘类传世最多，有敞口和折沿口，折沿口中又分圆形口和菱花式的，一种造
20、型有多种尺寸，小的十几厘米，大的近80非。无论大小极少见到塌底现象，胎体都比较厚，足墙不是很高，墙内敛，里墙外斜，无法用的抓起。除此之外，当时受外来文化影响，许多造型模仿西亚地区的金银器和陶器，如：天球瓶、花浇、鱼篓尊、盘座、折沿盆、八方烛台等。整体风格是雄伟浑厚，庄重古朴。大件器皿增多，均为分段粘接而成。胎体厚，制作非常规整，比例协调，没有变形现象，说明成型技术和烧成技术都十分成熟。大盘底足浅，足下部内敛。小件器物精致细巧，厚薄适度，具有典雅、秀美的艺术风采。宣德青花纹饰具有突出的时代特征，改变了元代青花层次繁密的布局风格及粗犷的画法，装饰上渐趋疏朗，规律中富于变化。纹样绘画上，采用小笔渲
21、染填色，由于笔小蘸料有限，需不断重新蘸料绘画，这样就使得纹饰留下许多深浅浓淡的笔触痕。这时期注重从自然界选取素材。植物纹有：缠枝莲、蕃莲、枇杷果、牡丹花、扁菊花、栀子花、百合、灵芝、牵牛花、忍冬纹、石榴、荔枝、海棠花、山茶花、宝相花、射干花、松竹梅、葡萄瓜果、折技桃、西瓜等。最常见的是以茶花、菊花、牡丹、莲花组合描绘在一起，而且往往是几种花卉交错重复使用。缠枝莲花在宣德青花瓷中也较为多见。描绘得非常流畅，线条粗犷，自由活泼，画法布局根据器型讲究变化，既灵活多变又较强的规律性，显示了当时装饰艺术的高超。动物纹有：龙（团龙、夔龙、海水龙、行龙、龙纹牡丹、龙穿花、龙穿莲）、凤（团凤、云凤、双凤、凤穿
22、莲、龙凤）、鱼藻纹、麻雀、海兽、飞象、狮子等。宣德龙纹描绘在整个明代最富有生气：龙首威武昂扬，须发长而向上飘起，有双角；龙身舒展修长，矫健勇猛，体现宫廷龙纹的威慑感。人物纹，由于受苏麻离青原料易晕散的限制，烧造的不是很多，主要有：仕女、吹箫引凤、婴戏图、琴棋书画。仕女常常和庭园楼阁组合描画在一起，格调清幽，如仕女游园、赏月、拜月等。海水纹在宣德青花中大量出现，也是最为擅长，除了少量用作主题纹饰外，多是用作辅助纹饰，采用写实手法描绘，海水起伏翻腾，汹涌澎湃，颇有气势。另外莲花托八宝、梵文、藏文也经常出现于青花瓷器上。当时比较常见的边饰有正反相连的回纹，正反山字、点珠纹、朵花、卷草、蕉叶、忍冬、仰
23、覆莲瓣、如意云头纹等，另外宣德青花在装饰上还与模印、刻划等方法结合使用。综观宣德青花纹饰，取材范围广泛，构图有新意，装饰手法丰富，绘画讲究恢宏壮阔，具有很强的艺术感染力。宣德青花款识曾有满器身的说法，根据器物造型的不同在口沿、耳、颈、碗心、足底、流、腹部均有书写。主要是以足内中心的青花双圈6字楷书款“在明宣德年制”居多。其次是4字款，横款一般写在口沿及器物肩部，高足碗的款识是在碗心，多为双圈6字。模仿晋唐小楷的笔法，笔划粗细适中，笔法遒劲有力。已故古陶瓷专家孙瀛洲先生总结宣德款识作有歌诀：“宣德年款遍器身，楷刻印篆暗阳阴，横竖花四双单圆，晋唐小楷最出群。”当时写篆书款极少，双圈往往有深浅，字
24、体清晰，六字有的大小有一，起落笔处呈尖状，“大”字多撇短，捺长，“德”字“心”上无一横，此为宣德年款的鉴定要点，这种书款的形式对以后各朝影响很大。根据北京故宫博物院永、宣青花藏品，结合近年来景德镇御窑厂遗址宣德地层出土资料来看，永、宣青花既有其共同点，也有许多区别。概括起来，永乐青花胎体较轻，釉层更为肥厚、莹润，青花浓重带有晕散，造型少，尺寸不是很大，纹饰清新秀丽，大多无款，仅见于压手杯的篆书款；而宣德青花，胎体重，釉色白中泛青，釉层多布气泡，有桔皮棕眼，青花浓淡相间，带有黑色斑点，造型丰富，尺寸大，纹饰画法笔道较粗，大多写有年款。名声显赫的宣德青花，在中国陶瓷发展史上占有十分重要的地位，
25、作为宫廷用瓷和精美的艺术品，具有独特的艺术魅力，一直被后人推崇。自明代成化朝开始到晚清民国均大量烧制，最为成功的是清代康熙、雍正二朝，达到了相当高的水平，如不仔细对比辨别、观察分析，极易混淆。北京故宫博物院收藏的明代永宣青花瓷器达800余件，多数是传世品，其中宣德青花占大多数，不仅是数量多，且品种齐全，制作精美。为了便于人们更全面地了解、熟悉宣德青花瓷器的时代特征，艺术特色，现从中挑选出21件最具代表性的作品，简单地分析、介绍，以飨同好。青花三果纹执壶，明宣德，高27.5cm，口径6.2cm，足径10cm。壶体为玉壶春瓶式，撇口，细颈，垂腹，圈足。一侧有弯形长柄，柄上有小系，另一侧附长流，流
26、与颈间有云板相连。流、柄、口高低相若。壶盖扣合于壶口，盖面拱起，上饰宝珠钮，可与柄上的小系用绳相连以防壶盖滑落。通体青花为饰，颈部绘蕉叶纹，下饰缠枝莲花一周，腹部两面有菱形开光，一面开光内绘折枝桃，一面绘枇杷果，开光间绘缠枝花卉。盖面及近底处均绘莲瓣纹，流与足墙均饰忍冬纹，柄饰朵花纹。底白釉，无款。此壶造型端庄古朴，釉质肥厚莹润，青花色泽深沉含蓄，色重处青花下凹，呈现出点点的黑疵斑痕，与浓艳的青色相映成趣，形成独特的艺术效果。宣德时期使用进口的“苏泥勃青”料，烧成后的青花色泽浓重艳丽，深入胎骨，为宣德青花的显著特征。青花三果纹执壶.jpg青花松竹梅纹盘，明宣德，高4.2cm，口径21.4c
27、m，足径13.6cm。盘撇口，弧壁，圈足。内外皆有青花纹饰。盘心环以青花双圈，内绘松、竹、梅、山石、灵芝等纹饰。外壁绘庭园景色，远方仙山云气缥缈，近有悠闲的贵妇等人物凭栏而立，以山水、杨柳等景物相衬。口沿和足边各饰青花弦纹两道。圈足内施白釉，中间青花双圈内书“大明宣德年制”双行六字楷书款。宣德青花瓷器造型敦厚端庄，釉面青亮，纹饰细腻豪放，笔法潇洒，一向被列为明代青花之冠。此盘主题纹饰为松竹梅纹。松竹梅世称“岁寒三友”，寓意高风亮节。外壁绘画的庭园仕女图为研究明代贵族妇女的生活提供了宝贵的资料。由于宣德时期青花原料数量较少，因此在青花器上绘制人物图案者为数不多，此器则更显珍贵。瓶圆口，口边微外侈，长颈自上而下渐阔，扁圆式腹，椭圆形浅圈足。通体青花为饰，瓶口及颈部绘卷草纹和缠枝莲纹各一周。腹部为青花留白海水龙纹，一条矫健威猛的白龙在苍茫无际的大海中遨游