前言：弥散光成为最近设计的流行风，相信你在很多场景下见过弥散光风格的影子，无论是UI设计还是平面设计中。
首先我们就以下图为例，来分析总结一下弥散光这类风格的特点。
1.虚实结合
我们对于渐变风的常规认知，主要还是颜色与颜色之间比较自然的渐进变化，它们的整体气质更为柔和。但弥散光在此基础上又产生了新的特质，也就是一些虚实变化。
简单来讲就如下图所示。
颜色边缘保留了一些较为清晰的轮廓，整体从观感上多了一些动感与变化层次。也因为它的这一特点，不管作为版面的主视觉，还是作为辅助部分都能有不错的效果。
2.噪点质感
从严格意义上讲，这其实是弥散光结合了酸性风格的一种延展用法。不仅在原有基础上多了一些复古气质，而且细节Max。
3.聚焦or层次
从用法上来讲，就是视觉聚焦和作为背景增加整体层次。
要点一：视觉聚焦，也是目前比较常见的用法，一般会与重要信息结伴出现，也就是通过颜色对比来吸引人的目光，从而聚焦在想要凸显的重要信息上。
要点二：就是作为背景来增加整个版面的层次与细节。用法类似于氛围图与底纹。
通过从外观和用法的角度，我们了解它的主要特点，接下来的部分，我将通过以上三个案例讲讲3种比较典型的弥散光实现方法。1.单体渐变制作要点：高斯模糊
这种全弥散状态的渐变实现起来比较简单，方法也有很多。其中一个比较方便做细节调整的方式就是高斯模糊。
制作步骤
Step1：在画布中新建三个圆形，放在版面中的对角线位置。
Step2：分别给这三个图形一个高斯模糊（滤镜-模糊-高斯模糊）。
注：为了保留模糊参数的可编辑性，可以选择高斯模糊之后，在弹窗中把图形转换为智能图像。
这里渐变的主要特征就是它的虚实结合，制作方法上除了模糊画廊，当然也有其他的实现方法，只不过模糊画廊会更方便一点~
这里还是以圆形为例，做一些组合。如果想要更复杂的效果，用其他图形也是可以的~
Step1：新建七个椭圆。调整它的大小以及方向。
当然，这里的大小以及方向，并不是一开始就能设定得非常完美，还是以最终呈现效果为准，再去做一些大小方向的调整。
Step2：分别对以上图形加模糊画廊效果。
可以根据自己的需求改变它的模糊方向，也会营造出一种空间感。
Step3：最后可以根据版面需要，做一点版面边缘的内发光效果。
最后效果：
液化这种方式就比较自由，可以根据自己的需求，进行不同程度的拉拉扯扯~
Step1：新建一个版面大小的矩形，并给它一个渐变叠加。
Step2：给它液化（滤镜-液化）接下来就是一套魔幻的传统手艺~
回到版面中的效果。
Step3：这个时候也可以选择用柔边画笔，在版面边缘加一点点内发光效果。
最后也可以增加一点噪点质感~可以通过添加杂色实现（滤镜-杂色-添加杂色），调整至数量5，单色高斯分布就好了。
好啦~以上介绍了三种弥散光感的三种比较典型的实现方法，不得不说还挺好玩的~
除此之外，当然还有其他实现方法，而且，这些方法也可以组合起来使用，总的来说就是，怎么用都好用！
但是！还没结束！我们再来整点好活儿！
还是这个主题！梦在黎明破晓时~我们再从上面示例三种形式基础上做一点变化，表现方式上我们也让它更切题一点。
视觉元素上，我们就把上面示例中做好的两个弥散光回收再利用。
主视觉
把两个弥散光都放进版面里之后，我们首先把这个组合弥散光处理一下。
Step1：首先统一模糊方向。弱化色彩对比，使其在版面中的融合性更好。
整体我们加一点质感，其实这时候整体效果就蛮不错的了，再次感叹弥散光真好用！但是还可以再加亿点点细节层次！
Step2：我们给背景弥散光一个蒙版，并加一个深色底，使整体效果对比更加强烈。
Step3：这时候版面中还缺少一个视觉焦点，黎明怎么能没有日出呢？我们再把小太阳加进去~
Step4：不够不够！我们再给小太阳来点清透的效果！
A：首先给一点体积。
B：给一点光晕效果。
C：然后我们再给小太阳一点若隐若现的半透效果，把图层填充调到60。